新疆维吾尔自治区图书馆

卡龙琴的琴声很美。那是一种非常抒情的声音。柔和、清脆，而且润泽悠长。卡龙琴是刀郎木卡姆中的主打乐器，是乐队的灵魂。
  74岁的阿不都吉力力·肉孜就是刀郎人中最著名的卡龙琴师，在他家里还珍藏了一本1996年出版的《维吾尔刀郎木卡姆》歌词曲谱，这是他和其他几个刀郎艺人参与歌唱、弹奏并审定的，虽然他并不懂得曲谱，也不识字，但他仍很珍惜这本书，他觉得，这可能是传承刀郎文化最有效的途径了。由于世代相传的刀郎木卡姆全靠口传心授，凭记忆学习，所以一直没有曲谱，一个艺人去世了，就可能带走一段属于他的文化精髓。在漫长的岁月里，原本12套的刀郎木卡姆已经有3套失传。他以前还常常忧虑，害怕自己死后，子女和徒弟们还没有学全9套刀郎木卡姆。所幸的是现在有了书……
  传说卡龙琴并不是刀郎本地的土产，而是在500年前由一个名叫毛拉的人制作的，这个毛拉不是本地人，他是跟着父亲吾热提·木布瓦依智者来到麦盖提的。定居之后毛拉爱上了村子里的一位姑娘。姑娘很美，追求者也众多，但姑娘谁也没有看上。热爱音乐的毛拉就凭着以前见过的一种乐器形状，用桑木做成了一个三角形的箱式琴身，把野兽肠子拧成细弦钉上，用木片弹拨发出了动人的声响。这种乐器轻拨的时候，流出了忧郁缠绵的思绪，用一个铜管按压快拨的时候，又让人感到了急迫热切的爱恋。琴声像鸟儿一样飞进了姑娘的闺房，打动了她的心。
  阿不都吉力力·肉孜有一架百年的卡龙琴，那是他父亲弹奏过的，在他12岁那年，他就是用这架琴开始学习演奏。
  琴已经很老了，阿不都吉力力·肉孜就重新做了一架，但仍然用的是百年前的琴弦。老卡龙琴静静地躺在屋角里，我们看到它的时候，它已经油漆斑驳，颜色灰暗，只有琴身上当年雕出的花纹依然精致秀美，辨得出主人的细心和喜爱。新卡龙琴要比老琴大一些，杏黄色的琴身，也用小刀精心雕出了一些花纹。卡龙琴的样子像极了汉族古乐器扬琴，所不同的扬琴是敲击乐，而卡龙琴是弹拨乐。虽然卡龙琴的原形是什么已无从知晓，但这种由劳动人民自己发明的乐器却成了刀郎文化中的一个传奇，造就了刀郎木卡姆的与众不同。阿不都吉力力·肉孜盘腿而坐，弹起了卡龙琴，清越的琴声一起，艾介克、刀郎热瓦甫和鼓都仿佛找着了主心骨，纷纷跟随着卡龙琴忽而如轻风漫拂，忽而如急雨乱敲的琴音，或低缓或急切地响了起来，歌手们放开歌喉唱起了情歌。围观的男男女女，老老少少，都被那恢弘的乐曲震撼着，三三两两跨入场中——这场子，也许是一个农家的果园，也许是一片村中的空地，总之，在麦盖提有刀郎人的地方就会有刀郎木卡姆，会有刀郎麦西来甫。
  卡龙琴先是断断续续的，似乎很不经意地弹着，让舞者也都慵懒着，慢慢挥动着双手。在刀郎麦西来甫中，刀郎舞当然是最重要的，几乎每一个人，从百岁老人到三岁稚童，都能舞上一段，那些琴声，那些手鼓，那些直入云霄的情歌，都是为刀郎舞做的铺垫，一开始人们成群结队，在丛林中寻觅着，相互呼应着，然后哄赶着猎物，将其捕获，最后一起狂欢。那舞蹈也是由慢到快。是的，或许不是每一个刀郎人都会奏乐或高歌，但每一个刀郎人都会跳舞，跳那烙着祖先游牧痕迹的刀郎舞。
  卡龙琴的琴声越来越急，如催人的战鼓，铮然有力，舞蹈者在热烈的乐曲中飞速旋转着，旋转中，他们拿出一元、两元、五元的钱币，在琴师乐手的头顶经过之后，放在他们的面前，钱很少，但却是舞蹈者对乐手们的一种尊重和爱戴，感谢他们为欢乐的刀郎麦西来甫奏出了华美的乐章。