银川市图书馆

自进入八十年代后，我国的文化艺术品在国际市场上逐步走俏、火爆，其中古今绘画艺术大师的遗作、珍品更是炙手可热不可多得。就我国绘画艺术的发展变迁地域而言，可分为长江流域“海上画派”、珠江流域“岭南画派”、北京天津地域“京津画派”、南京地域“金陵画派”和西安地域“长安画派”等等。从1840年鸦片战争以后，上海被辟为商埠后，逐渐成为东南地区经济、文化的中心，许多画家云集于此，他们适应新兴市民阶层的审美需要，锐意求进大胆革新，创造出清新活泼的画风，被称为“海上画派”，即“海派”。代表画家有赵之谦、虚谷、任熊、任颐、吴昌硕、蒲华等人。
  任颐（1840-1896）初名润，字伯年，号次运、小楼，别号山阴道人，山阴道上行者等，浙江山阴（绍兴）人，长期寓居上海以卖画为生，擅长画花鸟、肖像、人物和山水，任伯年的绘画发韧于民间艺术，又重视继承传统，融会诸家之长，还吸收了西画的速写、设色诸法形成丰富多采、新颖生动的独特画风。任伯年在绘画上的特点有两种：（一）人物画的特点：任伯年早年师法萧云从、陈洪绶、费晓楼、任熊等人。工细的仕女画近费晓楼；夸张奇伟的人物画法陈洪绶;线条流畅多顿点装饰性强的钉头描则学自任薰。晚年吸收华岩笔意，更加简逸灵活，甚而有减笔率意之作。他的人物画尽管画法多样,却能以形写神，通过眼神、手势.和细节来表现人物神情,而构思奇巧、主体突出极富新意。如附画《风尘三侠图》。（二）任伯年的花鸟画特点:早年以工笔见长,“仿北宋人法、纯以焦墨钩骨、赋色浓厚,近老莲派。”后来吸收了恽寿平的没骨法，陈淳、徐渭、朱耷的写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅,形成兼工带写、明快温馨的格调。任伯年在落款上的特点有二:（一）落款字数不多、不题诗词、只写上款、纪年、籍贯、署名或者再写作于何处而已。如《团扇》写“有三仁兄大人雅正，光绪乙丑山阴任颐,”《秋郊野趣》写有“光绪乙丑孟冬之吉，伯年任颐写于申浦上”等。（二）署名“任颐”的“颐”，因年龄不同而写法有异，迄今为止，发现任伯年最早的绘画作品是清同治四年，时年他26岁，任伯年从26岁至56岁只有30年左右的艺术生涯，虽不像齐白石、张大千等长寿画家但也可将任伯年的落款变化分作早晚两期：①早期26-38岁之间，这时的署名中的“颐”写为楷书，如33岁作的《芭蕉八哥》中的“颐”即为楷书。在38-40岁开始将“颐”写成草书,除通过“颐”来判断早年作品外，还可根据“润”、“晓楼”来鉴定任伯年早期作品，如他在26岁作的《仿陈老莲人物》中写有“乙丑岁山阴任润小楼写于甬江客次”，在27岁作的《香满瑶台》中写有“香满瑶台”，任小楼画,同年在《二十四孝图》中写有“丙寅岁，山阴任颐小楼写于甬江客次”等。②晚期任伯年38-40岁左右时，在写楷书“颐”的同时也出现了草书“颐”。虽然这个时期的草书“颐”有别于50岁左右的草书“颐”，但写法仍属草书只是40岁的“臣”写近似“王”字的草书° 50岁左右的“臣”已将左边写作一点而已。由于任伯年在近代画坛上声誉赫然，早在任伯年在世时；即有伪造任氏画作者，致使当今传世的任伯年书画真贋杂糅。任伯年书画作伪的代表主要有五位代表人物:最主要的人为任霞、字雨华、山阴人（今浙江绍兴人），任颐之女，“且常父名，以图易售”。道出了任霞伪父画的秘密。其他几人为:倪田、江寒汀、杨金生，这里就不再作介绍了。