枣庄市图书馆

枣庄柳琴戏形成初期成班，活动在农村，多是打地摊演出，全部演出和生活用具只有一两辆独轮车即可装载，戏班没有专职舞台美术人员。
  早期的演出场所因陋就简，素有场、台、堂、舱之说，场即广场、麦场、村头；台有土台、车台；堂即厅堂、庙堂、院落；舱即船舱、船舫。枣庄柳琴戏在地摊演出时，放一条长発便分出前后台，演员坐在长発后准备上场，走长凳前就是舞台，观众围成一团。
  早期的枣庄柳琴戏没有脸谱，只有生、旦、小丑、老丑几个行当，化装则以白粉、胭脂涂面、锅灰面眼眉。
  在服装道具（砌末）上，早期枣庄柳琴戏以三小戏为主，服装常常借用民间彩衣、绣裙、毡帽、长衫之类生活中常穿的服装。在打地摊演出时，大多有一件自制的木插插在地上，上面高高低低钉上钉子，可以挂许多的砌末，如马鞭、拂尘、宝剑、髯口之类；还可以挂上大锣、小锣。这一件简单的东西，既可挂上全部的上场道具又可作一人两手同时击打两件乐器之用，是一件必备的道具。
  20世纪40年代中期，戏班逐渐进入城市，多在一些小戏园子里演出，这时的班社己感到自身演出形式的简陋，不能满足观众的要求和演出的基本需要，开始添置服装、道具、改进化装，舞台上添置了简单的桌围椅帔和必需的舞台道具。
  中华人民共和国成立后，在人民政府的关怀下，纷纷成立了专业剧团，基本上都配备了专职舞台美术人员，添置设备。文化主管部门多途径充实和培训舞台美术人员，如有的是从中央和省下放锻炼的美术班干部中调进的，有的是从部队和地方文工团转入和从艺术院校培养的。总之，二十世纪五十至六十年代，柳琴戏舞台美术进入起步发展的时期。六十代后期，各剧团都搬演了几出京剧样板戏，由于强调舞台样式不能走样，剧团在舞台装置、灯光设备和布景、布幕等基本设施方面，都有较大的改善和提髙，也充实锻炼和提高了舞台美术工作者的业务水平。
  十一届三中全会以后，全国文艺舞台出现了新的生机柳琴戏在新创作排演的剧目中，相继出现了一批形式多样、风格各异的舞台美术设计样式：有台框式的，条屏式的，图案标志式的，有白黑背景的，也有采用金箔作天幕的等等，突出了戏曲舞台虚实结合的特点。表演区广泛采用了平台和活动平台。天幕幻灯投影的运用，增加了舞台美术的表现手段，雪雨雷电，飘动的白云，瀑布流水，都有栩栩如生的表现。
  舞台灯光有了根本性的变化。由过去的单纯照明发展到渲染和突出舞台气氛环境重要表现手段。设计者将光、色、速度等手法的变化，融入了戏剧的情节和主题，将光色赋予了情绪、情感和节奏，为塑造人物、推动剧情的发展，发挥了积极的作用。