山东省图书馆

京剧，已有近二百年的历史。清乾隆五十五年（1790年）四大徽班三庆、四喜、春台、春四相继进京演出，嘉庆至道光年间在北京同汉调等剧种合流，逐渐演变为京剧。何时传入郯城，无史书记载，据民间老艺人的回忆，约在清末民初年间。民国初年，京剧的演出活动，在郯城颇为活跃。当时郯城能组织唱戏的有“全”、“多”、“兴”、“贵”四个科班组织。另外，还有临时组成的“共和班”。
  “全”字科班成立于民国三年（公元1914年），班主是郯城城里财主颜锡林（外号颜半城），因此又叫“颜家班”。学员共70多人，大多数是十三四岁的儿童，分别学演生、旦、净、末、丑等角色，并且都配有双角，由于演员多、行头好，规模较大，在郯城有一定的影响。这个班是“资方班”。学员吃穿都有班主供给，演出收入也尽归班主。教师是从北京聘请来的名师，有沈桂喜、董德林、王平等，培养出一批较知名的演员。如：饰演黑红头的窦全安、问全玉，饰演青衣花衫的徐全秀等，由于他们的技艺精湛，做工细腻，在郯城、马头等地享有较高的声誉，颇得社会好评。
  “多”字班原出于曹庄（今划归临妹县），约成立于民国六七年间，是与“全”、“兴” 同时的科班，规模不大，活动于曹庄周围一带。
  “兴”字科班约成立于民国五年（公元1916年），班主是郯城县新村绅士禚方卓，此人有100多亩地，酷爱京剧艺术，不惜重金筹办，所以也称“禚家班”。禚家共科“兴”、“贵”两班。首先培训“兴”字班，经过一段时间的训练学习，较好地完成了科班任务。
  “贵”字班是禚方卓举办的第二期京剧科班，成立于民国十七年（公元1928年）六月初八日，共收学员36名，其中最小的12岁，最大的18岁，共有3名女学员（一名孙贵香，另两名小梨和小喜）。所招收的学员都是穷人的孩子，多不识字，但都很聪明伶俐，记忆力很强，学戏都是老师一句一句地教，学习58天，即能登台演出。第一场戏即演出了《打金枝》、《定军山》、《农生乐》、《百寿图》等。很受观众欢迎。“贵”字班的老师是班主聘请的，大多是上辈“兴”字科班出身的艺人，有孔兴友、张兴山、吕兴堂、王兴凤等。后又聘请李照玉、李春芳、孙立成等。教师的月工资30—40元大洋。学生3年出科，出科后按厘分红，最多八厘，最少五厘，一般演员，除吃穿外，每月能余十几元大洋。
  禚方卓在举办第二期“贵”字科班时，已穷困潦倒，于是便宴请了新村的富户，请他们捐助集资帮办，才得以维持。民国十九年（1930年），禚方卓病故，其子禚树同继任领班一年。民国二十一年（1932年），“贵”字班出科，箱底变卖，禚家即不再领班。后有孔兴友领班半年散伙。演员们即到各“共和班”继续他们的京剧艺术生涯，发挥他们的才华，以丰富人民群众的文化生活。在当时的所谓剧场，一般都是广场，临时筑个土台，不能卖票演出，只能包场。每包一次戏，最少是连续三场，有的五场、十场不等。每场包金最少50元，最多到170元大洋，收入相当可观。可惜演出不经常，风雨阻隔，农忙季节，几乎无人包场。包戏一般都是喜庆、堂会、庙会或干旱祈雨等。包戏大都是集资捐款包场为主，偶尔也有官宦、绅士、大户自己出钱包场的。“贵”字班在当时是各科班中最活跃、其规模和影响较大的一个京剧科班，培养出了在当地较有名气的演员，如饰演老生兼红头的'孟贵才，解放后是沂水县京剧团的业务团长，后任该团教师；饰演武老生的王贵喜、李贵香是临沂地区京剧团的主要演员；唱毛头花脸的韩贵全曾是苍山京剧团的演员；周贵林、陈贵龙是郯城京剧团的团长和骨干；王贵英、陈贵龙早在1945年就是山东实验京剧团的演员，为解放战争，宣传教育人民参军参战，发展生产，支援前线，活跃群众文艺生活，作出了积极的贡献。山东京剧团演员徐泽民，虽不是科班出身，但他是郯城“全”字科班出身的徐全秀的后人，徐泽民原名徐贞信，郯城县二刘庄人，幼年受其父的熏陶，爱好京剧艺术，9岁即跟名师张喜芬学艺，30岁时是饰演文武老生、黑红二净、猴戏等角色的著名演员。50年代在山东京剧界蜚声一时，受到广大观众的称赞。其弟徐贞朋，其妹徐泽英都是京剧园地的梨园子弟，堪称“戏剧之家”。
  另有江苏马家举办的“富”字科班，竹墩钱兴照举办的“聚”字科班，庙头的“全”字科班和新沂县龙池村张广祥举办的“连”字科班，这些虽不属郯境，但都与之毗连，对郯城京剧界有一定的影响。并经常在一起切磋技艺交流经验，不时同台演出，配合默契，来往甚密，有的是一个教师所培养，称为“连边师兄弟”。有的演员，解放后成为郯城京剧团的主要骨干，如龙池村“连”字科班出身的郑连寿，是郯城京剧团的业务团长兼导演，曾被选为县人民代表；魏连禄是剧团的主要演员，他们对郯城京剧艺术的发展繁荣做岀了贡献。
  20世纪20年代到50年代，是京剧的鼎盛时期，除几家班主所组织的资方班外，还有许多“共和班”。“共和班”是由科班出身的演员、艺人后裔、非职业性的京剧艺术爱好者所组成。当时的郯城、马头、李家庄、高峰头、盐店、新村、涝沟、重坊、永安、涌泉、褚墩和沙墩等地，都有戏箱行头，随时可组织演出。那时，从事京剧演出活动的约有上千人，真是京剧艺术之花，开遍郯城大地，特别在郯城马头一带的中老年人，都会哼几段京剧，可见京剧在当时，是群众喜闻乐见，很受欢迎的一种艺术形式。“国有国法，家有家规”。艺术表演团体，不论是资方班或是共和班，同样有严格的章程和纪律，如十大班规：“不准误场冒场、失裙忘髭、错表年代、酗酒上台、临场推诿、打架斗殴、夜不归宿、偷盗诈骗、乱搞女人、造谣诽谤”这些规定，如有违犯，轻则罚款买肉，重则通过十行（一鼓、二笛、三末、四生、五净、六青衣、七花衫、八付、九贴、十伶）全体大会，在祖师爷唐明皇画像前上公堂，重打40大板，或开除不用，保证了艺术团体的安定团结和演出的顺利进行。
  郯城京剧团的成立，是以孔贵元为领班的“共和班”为基础，组织建立起来的。1948年8月，孔组织了郯城和江苏邻县各科班出身的演员及爱好京剧的“票友”，组成了一个戏班，在郯马一带进行演出。1949年新中国成立后，党和政府对文艺界加强了领导，将孔贵元组织的戏班进行了整编,命名为“大众剧团”。初时，剧团设在马头镇，租赁民主街梁家的一个空院作为剧场（戏箱是租赁滕县冯光成的，租金每天两元），售票演出，票价5—7分，每场平均收入50多元。收入除各种开支后，按演职员所定分数分配。分数的评定，是根据演职员的能力大小、艺术水平高低和对剧团的贡献而定，最多5分，最少1分5,根据收入的多少，死分活计，自劳自食，自负盈亏。这种分配方式，一直延用到1959年，剧团改为国营为止。1951年1月，“大众剧团”更名为“郯城京剧团”。同年秋季，在马头和平街盖了一座能容纳六七百人的简易剧院。资金是用散“红票”（带有捐助性质）收入，私人棉布联营组、杂货联营组等赞助，和镇政府没收地主的斗争果实援助建起来的。是年8月，特邀省京剧团著名演员徐泽民，来郯演出了《千里走单骑》、《武松与潘金莲》、《苏武牧羊》、《未央宫》等剧目，轰动了郯、马一带，票价猛增到3角钱一张，而且场场客满。为了增加收入，扩大剧团影响，还到外地聘名角来团演出。被聘的名角有王瑶华、王佩珠、刁吉良、陈丽云等。这对扩大剧团的影响，增加演员的收入，互相交流经验，提高演出水平，提供了一个良好的机会。
  1954年2月，剧团由马头镇迁到县府驻地一一郯城，剧场设在今保险公司院内西侧，并建起了一个露天舞台，进行演出。1956年6月，在当时的城关供销采购站（现在的百货大楼处），建造了一座能容纳千人的简易剧院，一般大场面的剧目都能演出。池座设有固定木凳，观众对号入座。不论场地设施和舞台道具，均大大前进了一步。
  为加强京剧团的领导，1957年8月任命国家干部沈春晏为京剧团行政团长，郑连寿为业务团长。1959年年底，京剧团由集体所有制改为全民所有制，名称为“地方国营郯城京剧团”，演职员共58人，实行定级分配的固定工资制，最高的月工资110元，最低的青年演员24元。960年，剧团将剧场转让给电影队作为电影放映院。剧团改在新建的县委礼堂内演出。同年年底，临沂地区各县剧团整编，郯城京剧团，从沂南、苍山、临沂等县撤销的京剧团内，吸收了部分演员，加以充实，这时，柱演员阵容上，灯光道具和演出水平上，在临沂地区堪称较好的县。
  为了活跃农村文化生活，体现“文艺为工农兵服务，为社会主义建设服务”的方针，剧团上山下乡，四辆平车，自拉自拽，走遍了全县各个村镇，进行演出。自1963年开始，两年内.全县各管理区演遍两次。为与邻县各兄弟剧团进行艺术交流，互相学习，取长补短，并到苏北的新沂、邳县、淮阴、宿迁、泗阳、泗洪、新浦、东海和山东的日照、莒县、莒南等地演岀，得到了当地观众的好评。由于全体演职员的艰苦努力，仅1963至1966年，3年时间内，收入除全部开支外，净余人民币3万多元。先后购置了灯光布景、戏箱等道具，大大提高了演出水平。
  郯城京剧团上演的剧目，开始时都是青一色的传统剧目。在“百花齐放，推陈出新”的方针指导下，逐步开始演新、创新、唱新。1958年自编现代剧目：《人民公社锁蛟龙》、《寒夜曲》、《采莲湖》、《排山倒海》等；改编移植和挖掘整理传统剧目：《闹书房》、《醉打山门》、《巧断家私》等。其中自编现代剧《排山倒海》和整理传统剧目：《巧断家私》，改编移植剧目《闹书房》等，在临沂地区1958年11月京剧会演中，均获演出奖，自编现代剧目《采莲湖》获创作奖，整理挖掘剧目《醉打山门》获挖掘奖。除此之外，还演出了一些有阶级教育意义的新剧目《九件衣》、《白毛女》、《河伯娶妇》、《杨立贝》、《节镇国》等30多出。1963年以后，演出新编时装京剧《桥龙飚》、《审椅子》、《箭杆河边》、《丰收之后》、《焦裕禄》、《送肥记》、《风雷渡》等50多出。
  1966年至1976年，文革十年间，江青等人对文艺施行禁锢，全国除统一规定的《沙家浜》、《红灯记》、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》等八个样板戏外，其他剧目，全部禁演。打倒“四人帮”后，所有传统剧目全部解放，演出了《杨家将》、《呼家将》、《余赛花》、《红梅阁》、《百花公主》、《樊梨花》、《红娘》、《瓦岗寨》及《三国》《水浒》、《红楼梦》、《西游记》中的传统剧目等240多出。
  1966年“文革”开始，停止演岀。1978年11月，恢复京剧团，使这一古老的传统剧种，继续发挥着应有的作用。
  注：
  作者曾在郯城县图书馆工作，现离休。