山东省图书馆

周姑子戏逐渐成熟起来的后期，启用过“五音戏”一名，后来便成为该剧种的定名。多年来，对启用此名的说法各有不同。一种说法是“五音戏”是“用五个音”演唱的戏，这显然是不能成立的。因为一个已经较为成熟的地方戏曲剧种，仅用“五个音”是无法表现的。另一种说法是因为“人”、“音”同韵，又曾有“五人戏”之称，所以在混杂之中听成了“五音戏”，这一解释虽说有一定道理，但也是很勉强的。据老艺人的回忆，“五音戏”的得名与一九三三年一部分人去上海一家唱片公司灌片有关。前去的五人，对外仍称“五人班”。那时，厂方赠一锦旗（也有说赠一横匾），题字“五音泰斗”。其寓意系指演唱者五音洪亮，字正腔圆，婉转动听，技艺高超。“五音”指的是1（刀）、2（来）、3（米）、5（扫）、6（拉）五个音，是我国汉族的传统五声音阶，以汉族民族调式音级而言，是指“宫”“商”“角”“徵”“羽”五音。在“五音戏”的唱腔中，以此五个音各自作为骨干音使用是常见的。它的典型唱腔，多用七声或六声旋律。以“五音泰斗”之誉，逐渐称为“五音戏”。
  解放前，地方戏曲艺人的生活处境和政治地位是很低的，在国民党反动派的残酷统治下，对于人民群众创造的艺术财富，只能是漠视或扼杀。五音戏自然也难逃这种命运。一九四九年前，五音戏班被迫解散，艺人们到处流浪，过着乞丐般的生活。
  新中国成立，人民大众做了国家的主人。“五音戏”从此获得新生。流散的艺人在党的文艺政策的感召下，自愿结合起来，组成“五音剧社”，上演了一些思想内容进步的剧目。文化主管部门，从政治上和艺术上给予热情的关怀和帮助，为五音戏健康发展，开拓了一条崭新的道路。
  以前，五音戏没有文场伴奏，它从秧歌腔时期至一九五二年前，沿用的仅是逐渐丰富起来的一套锣鼓经作为伴奏。演员在“干唱”中依赖各种鼓板伴奏，完成剧情需要的一系列唱、做、念、打。这种状态，对于经常上演的小戏尚能适应，对于剧情比较复杂，占用演员较多的大戏就很不适应。一九五二年在有实践经验的艺人与专业音乐工作者的帮助下，开始进行音乐改革，先用拉弦乐器伴随唱腔作试验，与常用的板鼓打击乐结合起来，取得了比较满意的成果。经过一年多的实践总结，于一九五三年正式加进了各种弦索伴奏乐器，从此为五音戏的唱腔发展、上演大型剧目（尤其是现代戏）开辟了广阔的途径。后来，又逐渐丰富了唱腔的腔弯，加进了典型的拖腔，使五音戏音乐更加优美动听，唱腔更富有朝气，更适合表现当代人的思想感情了。
  多年来，党的阳光雨露，又给了这朵鲜花以旺盛的生命力，使它越开越艳丽。专业音乐工作者和老艺人积极努力，挖掘整理了大量唱腔，记录出版了许多剧本，录音、灌制了有代表性的剧目唱片。在编排了四十余出现代剧目的同时，对五音戏音乐改革进行了有益的尝试。在“文化大革命”前，淄博市五音剧团带着大、中、小型传统剧目在京汇报演出，后来，又去南方巡回公演，扩大了这一剧种的影响。为了培养更多的新生力量，又招收了一批学员，壮大了阵容。
  正当五音戏在日臻完善的健康道路上迅速发展的时候，遭到了林彪、“四人帮”一伙的破坏。结果是，剧团被解散，演员改了行，连一些基础资料也被毁坏丢弃，五音戏又遭受一次浩劫。
  粉碎“四人帮”以后，淄博市五音剧团又恢复了建制。在党的领导和人民的关怀下，文艺工作者正积极努力，在实现“四化”建设中努力发挥着它的作用。