阿克苏地区图书馆

经过几个月的筹备策划之后，塔里木大学和新和县就要正式建立西域汉唐重镇文化研究中心。6月2日凌晨，微风拂面，格外凉爽。在孙庆桥副校长带领下，我们一行四人从学校出发，一路颠簸了5个小时后，我们到达了此次行程目的地——新和县。县委领导们早在门口迎候，我们下榻新和宾馆。午餐丰盛精美，宾主谈笑风生，洋溢着轻松热烈的氛围。午间小憩使旅途劳顿消逝得无影无踪。下午4点半在广电文化综合大楼前，参加了西域汉唐重镇文化研究中心揭牌仪式。仪式由邢春林副县长主持，孙庆桥副校长和新和宣传部长努尔尼莎常委分别致了热情洋溢的贺词，表示了相互协助、共创美好前景的诚意和决心，并充分肯定了此次合作的重大意义，两个乐手的演奏则为仪式增添了喜庆热闹气氛。
  仪式结束后，我们在主人陪同下参观了龟兹书画院、龟兹博物馆和班超广场，随后驱车来到城郊民族风情独特的巴扎乡农家乐园。阴凉的果树下摆放着一张张桌子，大大小小的蒙古包错落其间，红砖小径迷宫似的纵横交错于密林各处。在一座较大的蒙古包落座后，衣着整洁的维族小姑娘立即为我们端来了醇香扑鼻的奶茶和色泽金黄的杏子。大家盘腿围坐在铺有地毯的长条桌旁，尽情享受着独特的民族风情。
  暑意消退之后，主客双方直奔主题，紧紧围绕着如何发掘、研究新和县塔什艾日克乡（以下简称塔乡）麦西来甫的文化特质和文化底蕴，进行广泛深入的交流和探讨。邢副县长就新和县非物质文化的现状和抢救、保护工作做了全方位、多层次的介绍，并描绘了新和县旅游事业的发展和设想。文体广电局鲍自斌局长谈了自己从龟兹博物馆陶器上的葡萄叶图案联想到塔乡麦西来甫歌舞，并意欲对二者的结合做一个尝试的想法。孙副校长则就如何把握塔乡麦西来甫歌舞研究的切入点提出了很多新颖独到、令人耳目一新的见解。我提议在双方共同努力前提下，集民汉双方力量收集整理塔乡歌舞，并制作成精美光碟，力争造出声势，突破地域限制，创造美好前景。谈笑之间，一道道美味陆续上桌，烤鸽子、烤羊肉、烤鱼、大盆酸奶还有拌面散发出诱人香味，远处不时传来悠扬的民族乐曲更为我们增添了一份雅兴与闲适。随着红日西沉，我们的行程也告一段落。
  由于学校事务繁忙，第二天孙副校长返回学校，我们则继续进行民间歌舞调查。吃过早饭，在邢副县长的带领下，我们驱车前往塔乡博斯坦村。车子行进在宽阔平坦公路上，眼前不时掠过一排排高大的白杨树和葱绿的庄稼田，清新的空气沁人心脾，当我们到达时，艺人们早已静静地等候在一片果园的地毯上，围观的乡亲人头攒动。
  塔乡民间艺人有200多名，今天为我们演奏麦西来甫的是其中八位。阿不都热西提·赛义提，61岁，演奏弹布尔，他是这支队伍的核心，老人这项祖传技艺已历三代，爷爷师从喀什来的一位艺人。托合提·铁木尔，64岁，艾尼丁·月色皮，60岁，他们都是阿不都热西提·赛义提老人的徒弟，擅长手鼓。尼牙孜·克热木，48岁，演奏热瓦甫。木明·赛义提，50岁，演奏独它尔，他是阿不都热西提·赛义提老人的弟弟。依布拉依木·赛提，56岁，演奏的也是都它尔。肉孜·铁木尔，41岁，演奏弹布尔，是队伍中年龄最小的一个。吾甫尔·肉孜，51岁，演奏现代小提琴，不过和搭在肩上的演奏法不同，他是竖在腿上拉。
  艺人们调好乐器，商定好演奏曲目，贾东老师架好摄像机，一切准备就绪，上演的“节目”就算正式拉开了帷幕。坐在中间的阿不都热西提·赛义提老人先领唱了几句，然后全体艺人同时弹唱起来，每结束一曲我们都尽快地把歌词记录下来，王燕灵老师有很好的维语功底，还有塔乡文化站女站长吉米拉全力协助。几曲听下来，我多少明白了艺人们纵情歌唱的主题，几乎清一色的爱情咏叹调，虽然歌词很直白，语言朴实无华，但善于结合日常生活巧妙、大胆地表达爱情，给人以新鲜质朴之感。或描绘爱情天空的缠绵纯情，或表达命运挫折的哀怨冷酷，还有则向往情爱的热烈追求。
  悠扬的乐曲声荡漾在果园上空，鼓声铿锵，歌声高亢。看得出这些艺人们个个都沉浸在美好的回忆中，他们忘情地弹着，唱着，似乎又焕发出了青春的光芒。我们也听得如痴如醉，忘记了一切忧愁和烦恼。为便于我们记录歌词，阿不都热西提·赛义提老人要弹唱好几遍，比别人辛苦得多，即使如此他也任劳任怨。在演奏过程中，打手鼓的两位老艺人感情特别投入，他们根据曲调的高低变化，时而跪坐在双腿上，轻柔地拍击出和缓的节奏；时而直起上身，激烈地猛击打出强劲的节奏，从姿势和表情中就可以感受到歌词所表达的精感变化。
  不知不觉已到了吃午饭的时间，按照事先的安排，此时大盘的羊肉抓饭陆续端上来，闻着它的香味，我们特有食欲。吃饭过程中，邢副县长他们将带来的美酒提上来，让我借花献佛，感谢塔乡父老乡亲，赢得阵阵热烈的掌声。热合满乡长开始对我们的到来似乎并不欢迎，此时主动出来表示歉意，类似接待太多太繁，因此误把我们当作猎奇观光游客，经过沟通后消除了对我们工作的误解，明白我们这些汉族朋友是在抢救保护他们的民族传统，故一再表示感谢，自己对此会积极配合和大力支持。我说：“你们不要把我们区分为汉族和维族，其实我们大家都是中国人，我们在共同保护民间传统！”
  吃完饭，休息片刻之后，由于时间紧迫，我们又投入到紧张工作中，忙到下午6点半，我们已采集麦西来甫歌曲9首。考虑到艺人们住得较分散，往返不方便，另一方面也恐他们劳累过度，因此当天主要工作就此结束。送走艺人们，旅游局刘金明局长为我们做向导，游览了新和县城的民居。一路上，我们边走边看边拍，收获颇丰。在刚建成不久的民族步行街，看到笑靥如花的老人和孩子以及富有特色的民族草药铺，我们都一一定格为永恒的记忆摄入镜头。造型别致的烤羊肉串车吸引了我们的目光，这辆用铁皮制作、带有轮子的车有漂亮的烟囱还有顶，顶上有穆斯林清真寺特有的标志——月亮，有着传统向现代转化的明显痕迹。
  穿过大街小巷，一处特别古旧的民居出现在我们视野。看到我们在门口张望，院子里走出一个年轻姑娘，王燕灵老师向她讲明了我们的来意，并提出想进去看一看，她有点迟疑，在征得母亲同意后，我们如愿以偿，对院子进行了拍摄。此时，维吾尔族的热情好客在她身上得到了体现，她请我们进屋喝茶，我们表示了谢意。临走前，我和她在她家门前愉快地合影留念。再向前穿梭，我们又来到另一处居民的院子里。很明显，这家比较富有，但房屋的结构仍然颇具民族特色。在刘局长的引领下，我们又观看了新和县热斯特清真寺。据刘局长介绍，这个清真寺已有200多年的历史，除它之外，新和县还有另一座大清真寺。
  6月4日早晨9点半，在博斯坦村果园里，邢副县长给我们开了一个简短的小会就开始工作。和昨天不同的是，除了艺人们自弹自唱，今天还有几个老人跳舞。老人们和着节拍，动作自由、朴实大方，时而抖肩，时而打响指，步伐轻快灵活，舞姿丰富细腻，歌舞之乡名不虚传。对于麦西来甫歌舞的传承，一同前来的新和县文工团团长吐尔洪·铁木尔和演员艾海提·阿尤甫告诉我们：现在年轻人大多热衷跳街舞、迪斯科，玩电子琴，而传统民乐太土太累遭到扬弃，所以麦西来甫前一部分由于简单都会跳，赛乃姆往后部分只能依赖老人表演。闻听此言，我们都深感遗憾，越是民族的就越是世界的如今只能停留在书本上，由此更加意识到非物质文化抢救的迫切性及其特定价值。
  在趁空休息时，老人们你一言我一语地表达了心中的烦忧：他们在这儿又唱又跳，有吃有喝，家里的农活儿都由老伴做，老伴对此深感不满。听了老人们的一席话，我们默然无言：传承民间歌舞艺术，却不能给家人创造富裕生活，我们又无能为力。此时，一直静静地坐在旁边的热合满乡长插话了，他向艺人们陈述了我们此行采集塔乡麦西来甫歌舞的重大意义，艺人们一下子都沉默了。从热合满乡长的话中，我们也清楚了他前一天上午的冷漠和今天态度转变的原因：塔乡于1998年由国家文化部评为“中国民间艺术之乡”后，每年就有各种名目的参访团体借出差、开会之便前来观赏，热合满乡长接待了无数次，并对此深感头痛和厌烦。
  为了活跃气氛，也为了从另一面领略维吾尔歌舞，新和县文工团的歌唱演员佐旦木·艾合买提为我们演唱了一曲。在艺人们伴奏下，她边唱边跳，歌声清亮，舞姿婀娜。虽然50岁了，但绕腕灵活，腰肢柔软，步伐轻盈，旋转自如。娴熟的扬眉、动目、扭肩、移颈做得煞是到位，韵味十足。另一位老歌唱演员尼牙孜·托合提也满怀激情地唱了一首《我是农民的儿子》，老人今年59岁，退休前是地区文工团歌唱演员。这两天老人一直都在场旁听观看，有时还激动得上场即兴舞蹈，赛乃姆部分老人跳得特别好，旋转、蹲跳、矮步、抖肩等动作丰富多变，充分地表达出了自己内心的喜悦和欢乐。
  时至中午，我们又采集歌曲5首。吃过羊肉抓饭后，为了进一步调动艺人们的演唱激情，同时也为了表示我们的谢意和一点心意，我拿出早已准备好的酒向在座的各级领导和艺人们敬酒，随后到了塔乡书记家演奏。在铺有地毯的炕上，艺人们围坐在墙壁边，乘着酒性纵情歌唱。看得出艺人们确实从心底理解了我们，他们的表演更投入、更富有激情，也更有了震撼人心的力量。临分手前，我们和各级领导、艺人及演员们愉快地合影留念，其中一个艺人，也就是最年轻的肉孜·铁木尔紧紧地握着我的手说：“盼望你们下次再来。”这是最为朴实又意味深长的一句话。
  6月5日是星期天，我们先观赏了新和县文工团的表演，接着探访“乐器之乡”依其力克乡加依村。将近中午12点，在一处缀满葡萄的园子里，我们观赏了新和县文工团的表演，共有十来个节目。男演员们表演的一个《靴子舞》，动作粗犷，强健有力，非常风趣、幽默。大热的天，他们穿着靴子和夹层绒布马甲，头戴绒布棉帽，又蹦又跳，真是难为他们了，不过从对靴子的喜爱之情中表现了该族先民的草原生活气息。随着弹布尔、艾捷克等弦鸣乐器奏出的引子和打甫击出的起跳鼓点，服饰鲜艳的姑娘们步入场中，舞姿婀娜，手势纤巧。正如唐代大诗人白居易在《胡旋女》中所描绘的那样：“心应弦，手应鼓。弦鼓一声双袖举，回雪飘摇转蓬舞。左旋右转不知疲，千匝万周无已时。”
  午餐后，我们怀着兴奋的心情乘车前往依其力克乡加依村——乐器之乡寻访。途中，我们顺路观看了唐柘厥关（从现有出土文书看，应为龟兹都督府）故址，沿着遗留的古道蜿蜒而行，当年的古城烽燧早已面目全非，仅留下两个大土包，孤零零伫立在周围农户中，显得异常苍凉。在旁边一块空地上建有一座故址石碑，碑铭由赵朴初题名、新疆考古研究所所长王炳华撰文，中国书法家协会理事金意庵教授书写。
  车子七拐八弯，把我们载到了依其力克乡加依村。乐器大户司马义·尤努思，从业60年，当我们来到时，大门紧锁，不见主人踪影。在热心人的引领下，我们来到了一个小户人家，女主人帕提古丽正好在做乐器。帕提古丽今年22岁，跟丈夫学做都它尔、弹布尔已有7年。据她说，做一把乐器成本只需20元，却可卖到90300元，一般销往乌鲁木齐。
  从帕提古丽家出来，我们来到了克尤木·卡地尔家。他告诉我们，加依村共有210户人家，105户专做独它尔。他本人从师司马义·尤努思三年，出师后已做了六年。当我们提出想了解乐器的详细制作工序时，他欣然应允。我们围坐在他身边，他一边拿着实物一边为我们耐心地示范、讲解。独它尔一般用桑木制作，先把11块或13块长为42厘米两端窄、中间宽的薄桑木条浸于20℃的冷水中1个小时或开水中10分钟，然后放在50℃～80℃的火上烤2分钟，顶在膝盖上弯成弧形，用强力胶接合成瓢状。下一步做指板，指板一般长92～93厘米，多选用较硬而直的桑木制作，用木工刨刨光后和瓢形琴背粘和。接下来就该做面板了，先用笔在薄板上画好形状在火上烤一烤，再用坎坎削去多余的料，留出1厘米宽的边，然后用101强力胶粘合，再用刨子刨去边，通体用纱皮打光，涂以清漆。刻槽后，以前多镶以骨饰花纹，由于价格太贵，现在就用塑料，最后剩下的就是缠品、张弦了。
  谈到他现在的生活，克尤木·卡地尔喜悦之情溢于言表：家里五口人，3个孩子，最大的今年7岁，名叫木孜阿帕尔。5亩地年收入5千元，而乐器年收入可达1～1.5万元，一般销往哈密、乌鲁木齐、伊犁等地，生活确实如他所说越来越好了。正说着话，他的妻子端来了青杏子招待我们，我再一次感受到了维吾尔族的热情好客。
  告别了克尤木·卡地尔，听说司马义家人回来了，我兴冲冲地立即前往。努尔顿·司马义，是司马义·尤努思的儿子也是学徒，父亲司马义·尤努思老人师从喀什来的一个亲戚，一生带过30个徒弟。老人82岁去世，至今已有13个年头。努尔顿家有7口人，4个孩子，两男两女，最小的儿子13岁，名叫艾合买提。老人跟父亲学艺3年，至今已做了30年乐器了，除自己的儿女以外，有徒弟7～8个。老人、两个儿子和1个女儿共4人，制作乐器，一般弹布尔、独它尔做得多，热瓦甫较少做。当问到收入时，老人告诉我们：乐器年收入可达3万元，40亩地年收入2万元。房子是1998年修建的，花了3万，在当时是最好的。在祖国的西北边陲，高大宽敞的房屋、崭新漂亮的地毯以及大片的果园和院子也正说明老人家的生活。
  多浪河边多浪人
  你穿着雪白的裙子，
  镶着鲜红的花边，
  等待着心上的人儿，
  呆呆地坐着望眼欲穿。
  你穿着美丽的丝裙，
  手捧鲜花在门外留连，
  热恋着心上的情郎，
  却掉进了灾难里面。
  你是多么好的姑娘啊，
  就像含苞的花蕾一般；
  我想送一束花给你，
  又怕双手打颤！
  这是多浪人的一首民歌，新疆南疆维吾尔老乡亲切地称叶尔羌河为“多浪河”，处在该流域的人们则因河得名。叶尔羌河（多浪河）流经今叶城、莎车、麦盖提、岳普湖、巴楚、图木舒克、阿瓦提、阿拉尔，在闭塞的环境里，多浪人形成了独特的生活习俗、语言、文化、艺术和心理特征，到清朝初年已与其他维吾尔人迥然有别：“此等回人，以迁徙为常，性与各城有异”，已成为“回子中别一种了”。在此补充一句，多浪为其音译，意译则为“刀郎”。
  多浪人与克里雅人、罗布人、图瓦人是西域四大古老部族，但他们的生存境遇一直以民间文化方式存在，文献典籍记载少而又少。大致能弄清楚的是，乾隆年间中央开始从周边各县移民到多浪河流域垦殖，从此逐渐融合外来文化。
  1月25日，我们一行10人来到了距阿克苏市东南58公里的阿瓦提县，进行有关多浪文化的社会调查，经过三个多小时的颠簸，终于到达目的地。26日上午，我们在阿瓦提县科技局阿布都·斯拉依力局长的带领下来到了县文化宫参观。首先，在一楼，馆长艾热孜热情地给我们介绍了“多浪木卡姆”的相关乐器和道具，如卡龙、多浪艾捷克、热瓦甫、萨它尔、独塔尔、达甫等。接着我们来到二楼，看到由乐师阿布鲁米提培训的一个多浪木卡姆儿童班，目前已有6名小学员。我们的初来乍到使这六个孩子很害羞，但当木卡姆乐曲响起时，他们就像小天使一般，伴歌伴舞。在演奏过程中，我们彻底被这些孩子征服了，弹着比自己高出许多的热瓦甫，打着高亢激烈的达甫，而他们却完全沉醉于音乐之中，那种沉醉滑入言语表达的边际，于是我们悄悄地走了，免得惊扰了这群小天使。
  阿布鲁米提曾在文工团工作了20年，来文化馆已经三年。2004年9月20日，在阿克苏地区举办的首届残疾人文艺汇演中获得“集体创作奖”。除了办这个儿童班，他还与文化馆老馆长的师父——阿布都·阿依木萨以及其他工作人员收集、整理了多浪十二木卡姆的歌谱，准备寻找民间老艺人演唱，并给其配舞，出版光碟，以此将多浪木卡姆这一宝贵的民间文化遗产保存下来，发扬光大。
  随后我们又驱车来到文化馆老馆长的师傅阿布都·阿依木萨家里。他家是音乐世家，到他已是多浪木卡姆的第六代传人了。他的祖先当中有人有“姆阿尔”的称号，恰好与木卡姆的第五章“戈壁木卡姆”中的“姆阿尔”意思相同。阿布都·阿依木萨更出色，在中国音乐协会介绍的新疆地区150位音乐人中就有他。他一直在教他的几个儿子学习木卡姆，二儿子艾合买提江在县文化馆工作，擅长热瓦甫、弹布尔、电子琴、舞蹈等，多次在地区演出中获奖。小儿子艾克拜尔江目前在新疆艺术学院学习，放假回到家后，又要接受父亲对他进行的卡龙、锵等乐器的训练。目前在阿瓦提，只有他们父子三人会弹奏卡龙了。
  阿布都·阿依木萨兄弟两人，哥哥1953年在地区文工团工作至2002年逝世，而他15岁就进入文工团工作，“文化大革命”时期文工团被撤销，他被遣送到家乡从事文化教育工作。1978年，又由教育部门调至文化馆，从事多浪文化的研究和传播。1979年，他从学生中挑选出15名木卡姆水平较好者（包括现任文化馆馆长）组成骨干，进一步培养训练。至今，他已在本县培养了300多名木卡姆人才，又在各个中小学培养了2000多名后继力量。
  为了促使多浪文化百尺竿头更进一步，他找到在“文化大革命”期间受到迫害的老艺人，与他们促膝谈心，鼓励他们将濒临消失的多浪文化重新找回来。与此同时，他深入乡村，走访老艺人，将遗失的十二木卡姆逐渐收集整理成文，历经千辛万苦，终于将12套多浪木卡姆收集齐全。至于笔者询问疏勒十二木卡姆时，阿布都·阿依木萨解释道：它们是由阿曼尼莎罕率领宫廷乐师，根据祖先流传下来的木卡姆收集整理成为宫廷雅乐，而民间木卡姆本身并没有套数的限制，所以多浪木卡姆与其他地区的木卡姆都存在地域性变体。
  多浪木卡姆每个乐章分五部分：召唤、侦察、赛乃姆（战斗）、塞列曼（围攻）和胜利。多浪是古代天山南北18支游牧部族中的一支，多浪人是这18个部落之中比较勇敢、活跃、强盛的部落，他们生活在叶尔羌河两岸的戈壁之中，故多浪有‘野外刀耕火种”之意。多浪人团结，勇敢，在日常耕种、打鱼、畜牧、狩猎和抵御外敌中逐渐形成了今天多浪歌舞的基本动作，而多浪木卡姆则以叶尔羌河流域为代表的多浪文化为基础。
  随后老人及其两个儿子将悲伤（第一章）和欢快（第七章）各给我们表演一组乐章，在表演过程中不难看出，诸多动作与狩猎御敌有关。阿布都·阿依木萨还喜欢收集木卡姆古典乐器，他家里的乐器可以供一个25人的乐队使用，其中最古老的是一把有500年历史的卡龙，另有一把300年历史的艾捷克。
  下午我们来到了拜什克日木镇的博斯坦村（“博斯坦”意为“绿洲”），采访了三位老艺人。萨乌勒麻依甫，50岁，达甫手；艾买尔夏地，76岁，伴舞；依斯拉姆木萨，78岁，伴舞；两位伴舞的舞蹈技艺是小时候和父母参加聚会时学的。接着我们与三位老人一起到了买买提家，买买提今年已66岁，是祖传的热瓦甫手。买买提先和他的一对儿女热买江、古丽努尔为我们表演多浪木卡姆第一乐章的开端，然后又在他家院内分别弹奏了木卡姆的第十和第十一乐章。主人弹热瓦甫，儿子打达甫，萨乌勒麻依甫也打达甫并领唱，艾买尔夏地与依斯拉姆木萨虽然都已是七十多岁老人，但是依然手脚灵活，舞蹈很有节奏感，表演也非常投入。
  在我们送各位艺人回家时，经过依斯拉姆木萨家，再次领略了维吾尔乡民的淳朴。正如阿局长所言：维吾尔人自己可以吃馕喝茶，但是有朋友来访一定要有酒有肉！我们在老乡家吃着“恰马古”，喝着“穆塞勒斯”，玩着古老的碰鸡蛋游戏，最后在主人的祝福中，乘车而去。
  27日，我们经过一个多小时的颠簸，到了一个神秘的地方。一幢幢的楼房逐渐被扬起的尘土掩盖，大漠戈壁以它特有的辽远来迎接我们这些客人，主人依米尔易卜拉音已在不是路的路边等我们好久了。他家就在一片胡杨林边，据他介绍这片胡杨林一直沿叶尔羌河两岸延伸到喀什的巴楚和麦盖提，有300多万亩。由于正处严冬季节，河水很小，除了河中央的一湾细水还在挣扎外，两边都被厚厚的冰围住。
  主人告诉我们，周围还有50多个艺人能演奏多浪木卡姆。今天到场的有8个人：买买提居努斯（63岁，热瓦甫手）、依麻姆尼牙孜（65岁，达甫）、依米尔易卜拉音（77岁，达甫兼唱曲）、托尼牙孜托尔迪（66岁，热瓦甫兼达甫）、依明司马义（66岁，达甫兼唱曲）、依斯拉木萨姆（78岁，舞蹈）、艾买尔夏利（76岁，舞蹈）、伊尼亚孜（26岁，学徒）。另外，还有阿不都阿依木萨和他的儿子艾合买提江。
  他们给我们演奏了木卡姆的第三、第四、第五、第六、第八、第十乐章，从第三个开始由依斯拉木萨姆、艾买尔夏利伴舞，其间大家还不断喝酒助兴，相互祝福。群体表演超乎寻常得热闹，当酒一上来，几乎疯了，我们不断更换角度抢镜头。那些年迈的老人，在我们一群年龄不及他们一半的“儿童”面前，又唱又跳，神采飞扬，累得满头大汗。自古以来，乐舞大都是为诗酒助兴，现在却是酒神弥漫乐舞场面，由此不得不提到在歌舞之乡对有关西域名酒穆塞勒斯的调查。
  阿布都斯拉依力局长和主任孙太保带我们去了阿瓦提县著名的红宝石穆塞勒斯酒厂。红宝石酒厂是由一位退休老干部艾沙尕依提通过家族集资方式建立起来，已有八年历史。我们首先在酒厂办公室与相关工作人员进行了交谈。在交谈中，发现办公桌上摆放了几个造型独特的酒瓶，据工作人员介绍，这些酒瓶是由酒厂主人的女婿——艾买尔江根据葫芦的造型自己设计的，瓶盖则是借用的多浪木卡姆的乐器“独塔尔”柄的形状制作的，下身缠有汉人自古信仰的飞龙。
  随后厂长还介绍了穆塞勒斯的起源、工艺流程以及相关的古老传说。穆塞勒斯最先是先辈自酿自饮的一种特殊葡萄酒，具有特殊药效，在民间称其为“多尔拉”（三分之一）。至于在酒中添加鸽血、鹿茸等的说法，据厂长说是由于古时原料不足而采用绿葡萄作原料，加入这些后不但能加深酒的色泽还可以提高其药效。有时为了提高酒的浓度还会加入苹果汁和玉米汁，而加入红花和玫瑰花的目的则是为了增加酒的香味和甜度，这样更适合女性口味。一般在9月中旬，厂商就开始大量收购葡萄，主要品种是“和田红”。然后将收到的葡萄洗净榨汁，把皮和汁分开后再放入熬浆锅内文火熬5～6小时，而后在控制好温度的发酵池里自然发酵10～30天，再经过滤、消毒程序，芬芳馥郁的穆塞勒斯就诞生了。
  关于穆塞勒斯还有一个古老的传说：很久很久以前，在广袤的沙漠地带，住着一位年迈的老人。他种了许多葡萄，希望葡萄成熟时亲友们能来品尝。但是，葡萄成熟了，亲友们却没有来。于是，他把葡萄全部摘下来放入坛子里储存起来，准备等亲友来了再吃。过了几个月亲友们来看望他，老人就把贮存葡萄的坛子拿出来，发现原来新鲜的葡萄已经变成香醇的葡萄酒，亲友们享用后对这种酒大加称赞。后来，经过不断改良这种葡萄酒就演变成了现在的穆塞勒斯。
  时至今日，在艾沙尕依提家族的不断努力下，最初的家庭作坊逐步发展成为一个小型家族企业，其中经历了许多风雨坎坷。起先他们集资10万元买下现在的酒厂地皮，开始造酒，又将卖酒的钱用于发展酒业，主要是以在保留传统酿酒技术的基础上，学习现代科技和购置先进设备为投资点。在制造过程中，遵循绿色纯天然的原则，加以现代工艺技术流程，终于使千年美酒散发出新生的芬芳。在厂长艾沙尕依提的引领下，我们参观了红宝石穆塞勒斯酒厂，酒厂现在共有熬浆锅24个，沉淀池32个，还有过滤机、轧汁机、破碎机、化验室、消毒室等硬件设施。在院子里我们还看到了很多装酒的坛子和缸，坛子口直径大约为40厘米，肚径大约1米，高约1.2米，缸的直径约1米，高约1.3米。
  红宝石酒厂的穆塞勒斯正如其名——红宝石那般鲜艳透亮。刚入口感觉凉爽甘甜；进喉后滑腻细致；至胃后初感微凉，稍后方感灼热；两杯过后酒气缓升至头部，渐有飘仙之感。目前，市场对穆塞勒斯的需求量非常大。据艾沙尕依提厂长说，他们酒厂在乌鲁木齐、哈密、吐鲁番、伊犁、库尔勒、喀什、和田等地都设有代销点，但他们酒厂只能供应市场上半年穆塞勒斯的需求。据厂长说这种酒只有在阿瓦提本地生产加工才会具有独特的质感，而在其他地方由于受气候、土壤、水质等的影响，颜色与口感都不如阿瓦提生产的好。我们的“阿瓦提之旅”在穆塞勒斯馥郁的酒香中结束。但我们也真正明白，中国的狂欢节不是西南傣族的泼水节，而是西北刀郎文化的麦西来甫，因为狂欢节不能缺少酒神的列席。