固原市图书馆

●张铎
  金秋10月，我地的部分画家在固原文化馆联合举办了“十人画展”，向家乡的父老乡亲献上了他们的一份厚礼。
  人们普遍认为这次画展有个显著的特色，就是画家们都有自己独具的个性特征和执著的求索精神。例如靳守恭的年画，坚持反映自己熟悉的生活，用笔细腻，画风朴实，作品飘散着泥土的清香。在版画领域辛勤耕耘的王维德，又切切实实的对我们这块土地上的新生活寄以热情的审美观念，《作坊》的古朴，促使我们联想到没有出现在画面上而和画面形象有关的事物。这位中年画家，有强烈的自主精神，始终坚持自己的个性目标。专攻水彩画的柴培科，主体意识较强，他的水彩画飘逸，典丽，虽是故土风物，但他处理得清秀、浏亮，有几分江南风物的味道。可见，作者是一个理想主义者。梁永贵的国画纯熟，且又悠远，有一种人生、世事的深味。此外王克林水粉画的律动感，张凌画的装饰感，马成功受毕加索影响对形式作的探索，均反映了画家们坚守自我，不愿丧失自己的心态。
  画家的个性追求总是受一定条件制约的。我地的一些山水风物，生活场景，本地画家司空见惯，熟视无睹，可来自天府之国的刘灵莹却有与众不同的新鲜感受。如《豆角子熟了》画面只有两个人物，在工笔描摹中她尽量保留空白，增加光度感，让那些未必写实的变形线条负载着节奏感步入音乐世界，形成一种嵌入空间的象磁场一样的流动体。刘灵莹以女性特有的慧心和细腻从平凡生活中捕捉诗意，赋之以灵性，但其并非“小而不纤”，似有点薄。
  色彩的凝重、深邃似乎是这次画展的几位青年油画家的共同特色，然而细赏其画，我们又感到这几位的追求颇不相同。无论是画面那包孕瞬间的空灵还是沉实，他们都按照各自的审美情趣探索。戴凌云的风景画溶人生意识于形象中，在不动声色中隐藏着一种历史的浩叹。雷广霖的《山魂》给人一种沉重、压抑的感觉，看来作者对父老乡亲命运的思考，已经力透纸背。写实主义者费春很好的把握住了色彩与光的结合，给人一种正宗油画的味道。他是一位有潜力的油画新星。
  总之，这次画展是一次成功的画展，但我们也看到不少青年画家参展的作品，地方特色不是那么浓厚，整个画展中的作品好象也缺少一种我们这个地区特有的民族特色。鲁迅先生曾说过，越是具有地方和民族特色的作品，在国际上越有竞争力。我们的青年画家受现代思潮的影响，追求作品的深度，广度和万度，讲究作品的技法，这是好现象，可我们觉得假如能把自己手中的画笔根植于脚下的黄土地，那么，我们就一定能够画出更多更好的为人民所喜爱的作品。