泰安市图书馆

端鼓腔［东平县］
  国家级非物质文化遗产
  端鼓腔又称“端公腔”，是东平湖湖民独特的艺术形式，与扬州香火调有一定的血缘关系，和微山湖端鼓腔一脉相传。
  关于端鼓腔的起源，传说始于唐贞观年间(627一649),由唐王李世民许愿敬河神的故事演化而来。据实际调查，至少在清乾隆年间(1736-1795)已十分盛行。
  东平湖沿岸老湖镇、大安山、戴庙乡有渔民近5万人，大多和南四湖的渔民有亲戚关系，现在东营市东营区黄河办事处有3处渔民村，2000多居民，就是由东平县老湖镇迁移过去的，同时也把端鼓腔带到了黄河河口、渤海岸边。
  东平湖端鼓腔演出内容和形式与微山端鼓腔基本一致。只是演出地点，由过去的湖面改为湖岸；除在节会中演出外，也成为婚娶寿宴、修续家谱等民俗活动中的重要娱乐形式。但演出仍需供“金龙四大王”“柳爷”(蛇神)之神位，先鸣炮、展鼓，再起舞歌唱。
  端鼓腔演唱时无管弦乐器伴奏，只有几面圆形的单面羊皮鼓，鼓柄末端大铁环上套有9个小铁环，伴奏者用竹篾敲打鼓面，同时晃动铁环，颇有声势。端鼓腔过去的演出有大班小班之分：如敬自己先祖，可由小班演唱,4个人表演，唱一天一夜,供猪头、鸡、鱼、水果；而在停止捕鱼欢庆丰收时，则由大班演唱，十四五个人表演，唱四天四夜，供整猪、整羊、鸡、鱼等。端鼓腔的唱腔为联曲体，常用曲牌有“七字韵”“十字韵”“上河调”“下河调”“卫调”“榔头调”等。端鼓腔的曲目多来源于民间传说、历史故事，内容以扬善惩恶、忠孝节义、家庭伦理、修身立德为主。经常演唱的曲目有《刘文龙赶考》《张相打嫁妆》《魏徵斩小白龙》《秃尾巴老李》《会情郎》《鸡黎明》《张老爷下水》《六个大样》《八个中样》《十二个小样》等。其中《刘文龙赶考》有词3000多句。端鼓腔的剧目能唱十天半月不重复。
  端鼓腔是渔民特有的艺术形式，是渔民群众亲情的纽带、友谊的桥梁、东平湖民俗文化的代表。使之传承发扬，具有深远的意义。
  山东柳琴［泰安市］
  市级非物质文化遗产
  山东柳琴又有花鼓、肘鼓子、拉魂腔、锣鼓冲子等诸多名称。原属山东花鼓之东路，因伴奏乐器为柳叶琴而名曰柳琴。1960年全国职工业余文艺会演，禹村煤矿工人薛传训演出自编柳琴《越唱心里越快活》后，该曲调流传我国北方各地，多有依曲填词的作品。
  花鼓的历史较为久远。清朝嘉庆年间(1796一1820),滕县城北苏楼文武秀才苏金门组织班社，以柳木挖空上覆桐木薄板，缀以丝弦，制成双项七品的柳叶琴。其声清脆激越，用于演唱伴奏，益增华彩。苏楼柳琴名声大噪，相继有不少爱好者来苏楼投师学艺，各地班社慕名前来交流演出亦日渐增多。各具特色的花鼓、四句腔、肘鼓子唱腔，相互融合吸收形成了具有代表性的锣鼓冲子。并在苏金门指导下借鉴柳子戏的《山坡羊》《耍孩儿》，产生了四句帮腔与落腔尾音翻高八度的唱法，形成了早期的拉魂腔(亦曰拉后腔)的特色唱法。
  清代末叶，拉魂腔也已由自弹柳叶琴演唱“篇子”的形式,更多地发展成为“对子戏”。努力摆脱“一人多角”的说书特点，向固定角色的戏曲化发展。
  进入民国以来，拉魂腔女艺人的出现,结束了缘自花鼓的男扮女的传统做法，促进了表演艺术的提高，成为一个发展阶段的标志。
  1960年5月，原曾习拉魂腔旦角演唱的禹村煤矿工人薛传训，自编自演柳琴《越唱心里越快活》，赴北京参加全国职工文艺会演引起轰动。被电台录音播放，并拍入纪录电影《红花朵朵幵》。后天津、北京专业、业余演唱者日多，北方各省市曲艺团队都有演唱，唱腔、伴奏得到不断丰富，出现了独唱、对唱、四人表演唱、群唱等形式。其基本唱腔是薛传训在拉魂腔女唱腔基础上，发展创造形成的一套相对完整的新的唱腔。山东柳琴的曲调由引句、主曲、尾句3部分组成。节奏明快，流畅活泼，鲜明地保留了尾句落腔翻高八度的艺术特色。
  汶河大鼓 ［岱岳区］
  市级非物质文化遗产
  汶河大鼓据传起源于明朝万历年间(1573一1620),由山东大鼓演变而来。汶河大鼓也称“大鼓书”，由于历史久远，创始人已无从考证，有据可查的传承谱系已有五代。
  汶河大鼓主要流传于大汶河两岸，当年集市、田间地头，到处可见汶河大鼓的表演。上世纪四五十年代达到鼎盛。
  汶河大鼓一人或多人演唱，由三弦等乐器伴奏，用泰安方言演唱，唱段多为民间流传的历史故事。“文革”期间被禁演，现在能表演的艺人只有葛业森等少数几个人。
  汶河大鼓保留了传统大鼓的演唱艺术特征，表演收放自如，艺术感染力极强。汶河大鼓积累了丰富的传统剧目，如《金镖记》《白蛇传》等。现在的汶河大鼓大多演唱贴近生活现实的题材。汶河大鼓唱腔欢快悦耳，尾音婉转，鼻音较重，同时充分利用泰安方言的诙谐幽默，演出深受观众欢迎，是汶河两岸群众最喜爱的艺术形式之一。
  汶河大鼓具有泰山文化的特色，它极具地域特色的说唱弘扬了泰山文化。作品都以惩恶扬善为主题，对发扬中华民族传统美德以及构建和谐社会具有积极作用。
  宁阳渔鼓［宁阳县］
  市级非物质文化遗产 宁阳渔鼓发展至今已有100余年历史,由隶属“曾、柴、张、杨”四大门派的曲阜姚村的张合法传授于宁阳坡庄人翟教寅。由于翟教寅对音乐的天赋，加之勤学好问，使宁阳渔鼓在继承山东渔鼓传统的基础上，形成了自己的特色。翟教寅所演唱的渔鼓为“寒腔”派，他的演唱，嗓音洪亮而细腻，唱腔婉转而含蓄。他吐词清晰，动作洒脱，就连鼓板的配合也很有讲究。因此，人们称他的演唱有“三好”，即:行腔坐韵好,鼓板节奏好，身法表演好。翟教寅一生培养了不少学生，新中国成立前，县城东部的渔鼓艺人王子元、程太吉、田京玉、孔祥一等闻名乡里，西半部的柳永山、赵永会、任元洁等所演曲目亦为观众津津乐道，享誉曲坛的济宁渔鼓艺人王永田就出自翟教寅先生门下。翟教寅的儿子翟春源、翟春萱在继承其父的演唱艺术方面亦有所发展，现仍从事业余演唱。
  宁阳渔鼓为“寒腔”派，表演细腻，吐词清晰，唱做兼优，生动形象而又幽默，白口中从无闲言冗语，更不作庸俗的插科打浑,深受广大听众欢迎。
  宁阳渔鼓演出剧目有大小几百套，主要剧目有：《杨家将》《响马传》《薛家将》《樊梨花》《刘公案》《八美图》《薛刚反唐》《豹金刚打擂》等。演出范围包括济南、济宁、泰安、汶上、蒙阴、曲阜等众多地区，所到之处无不引起强烈反响。
  东平渔鼓 ［东平县］
  市级非物质文化遗产渔鼓最早的名称叫道情，原为道教宣讲经卷时所唱的一种道曲，并有乐曲和声乐相伴。南宋时幵始用渔鼓和简板作为伴奏乐器，所以叫渔鼓。
  渔鼓曾一度活跃于山东各地，这与道教兴盛于齐鲁有关。元明以来，道士丘处机所创"龙门派”大兴，使渔鼓广为流传。在山东境内的渔鼓主要有南口、北口、东口三大支脉，发源于东平境内的南口唱派影响最大。现如今，在东平及鲁西南以大官腔、寒韵唱腔为特色的渔鼓演唱，流传最为广泛，形成了魅力独具的东平渔鼓。
  渔鼓的唱腔源于道教“九真”“承天”等道曲，由历代艺人把它演变成世俗化、艺术化的曲艺门类。