宁德市图书馆

第一节 畲族民族服饰中传统元素的文化内涵及其应用探析
  将传统元素与现代工艺相结合，创造出既具有民族特色、又符合现代审美的服饰，为现代服装设计创新提供灵感来源的同时，也促进了畲族传统服饰文化的传承和发展。
  一、畲族服饰中传统元素的应用
  （一）畲族服饰中传统元素的应用现状
  畲族人在地理位置上大多分布在较为偏僻的地区，加上畲族人对自身的服饰文化少有研究，导致畲族的传统服饰在一千多年的演变历史上未受到外界生活节奏、文化等的融合，极大程度地保持了原生的状态。最近几年，随着经济的快速发展，畲族人已经意识到本民族文化保护的重要性，开始了对民族传统文化的保护和传承。
  现代设计师也开始借鉴畲族传统服饰的颜色构成、图案轮廓等，将它们与现代服装的流行文化和设计技巧相结合，试图找到把畲族服饰元素加入现代设计中的多种可能。
  在应用现代服饰设计技巧和技术的基础上，应结合畲族服饰传统文化留下来的宝贵颜色构成和图案元素进行整合创新，重新赋予其与时俱进的时代精神，创作出能代表传统情感和新时代设计理性的新作品。图案的设计和制作，既要保留畲族传统文化的优秀元素和精神传承，又要符合现代服饰的制作方式和现代的审美要求，从理念到实践，从设想到完成，证实设计的合理性、完整性和可行性。面对现代科技高速发展和机械化大批量高效生产得以实现的现实情况，既要保持传统文化的传承，又要追求现代技术带来的高效、简洁、低成本的竞争力。
  （二）畲族服饰传统元素的应用与创新
  1．图案元素的运用与创新 图案元素不仅是非常常见的装饰样式，更是十分重要的设计语言，畲族文化中有一个非常重要的图案元素，那便是凤凰。它作为畲族的图腾，同时运用了具体与抽象两种方式，相互交融、穿插。除了凤凰，花草也是非常受畲族人喜爱的元素，精美的花草设计不仅增加了衣服裙子整体的设计感，更是让美观效果更上一层楼。当然，花草设计元素的诞生也都寄托了设计人员向往自然的心理。紧凑的小图案和大图案交相使用，可以使整体服饰更加协调，同时增强视觉冲击力，与传统元素相得益彰。各传统元素之间的相互交错组合，可以展现出不同的设计理念；局部传统元素的使用增加了服装的样式，同时使得整体元素设计更为灵活以及多样化。
  2．畲族传统图案和现代设计的配色 传统的畲族服饰颜色多样，高纯度颜色随意组合形成了具有特色的彩虹色。因为畲族人久居深山、贴近自然，自然界的所有元素都成为民族服饰元素的灵感源泉，高纯度的亮色、暖色给畲族人提供了生机勃勃和温暖祥和的精神感觉，青蓝两色搭配明快的颜色和图案装饰，使畲族服饰整体效果醒目、跳跃，赏心悦目。这种服饰配色也与现代服饰追求个性化的颜色搭配和细节的特性达成一致。
  现代服饰的设计效果是品牌在市场上最重要的竞争力，要想在竞争如此激烈的市场中脱颖而出，企业必须在设计开发的环节增加投入，挖掘传统服饰中的元素进行再创作，增加企业产品的商业价值，不仅增强服饰的外在美观性，还要使服饰富有传统文化内涵，相辅相成、互相促进。畲族服饰传统元素中的凤凰图腾、富于个性的不规则几何图形、特殊的文字、生动的变形花卉草木图案与充满活力和想象的动物图案都有很高的应用价值，可以满足众多消费群体的审美需求，赋予产品更大的商业价值。
  现代服饰每年推出的流行色，是服装设计和消费市场普遍认可的具有倾向性的颜色，是以自然空间和人类的现代需要为主题而使用的色彩。畲族传统元素则一直受特有的传承美学影响、遵循自然规律，与现代已经流行并推崇的流行色有不小的差异。将两者进行统一结合搭配出新的设计是非常值得尝试的。用现代社会定义并推崇的流行色来替代畲族固有的颜色搭配图案的底色，是一个非常值得尝试的设计思路。
  3．畲族服饰和现代设计的工艺手法 畲族服饰在使用传统手艺的同时，也可以结合当代文化背景，让传统的刺绣与编织结合现代文化，展现出更多的色彩与样式，适应现代人对于传统服饰的审美，并且更加多样化与创新化。
  随着现代化的发展，生产技术以及工艺也在不断创新，这一发展大大增加了服饰市场的需求。当然制造业的发展也使得畲族服饰得到很大的推广，让畲族传统元素走进各国，增加了各国对于畲族文化的关注度，使得畲族的旅游、文化等得以快速发展，而第三产业发展的同时也使畲族传统服饰与文化得以更好地传播。
  二、畲族服饰传统文化元素的前景与保护
  我国各民族都有自己悠久的历史，不同民族的民俗和传统艺术各异，民族传统服饰是对这些形式各异的民俗与艺术的浓缩体现。在现代服饰制作中，将传统的民族元素进行挖掘再创造、发扬光大是设计师考虑的主要方向之一，其中可挖掘利用的设计灵感数不胜数。设计师应该在现代服饰面料、结构、造型的基础上，避免对传统民俗的混淆抄袭和对民俗文化的滥用，在借鉴畲族服饰特色文化元素的同时，展示出少数民族独特的精神和现代特征，反映民族思想和深层的人文关怀，设计出优秀的民族风服饰作品，弘扬传承民族文化。
  畲族传统图案颜色的题材在服饰设计中具有适用性和实用性，比如备受畲族人崇敬的凤凰图样就与中华传统民族文化艺术不谋而合，现代人对这些元素耳熟能详并欣赏接受。
  我国服饰市场的特点是多元化的时尚互相融合，使我国的服饰设计没有自己独特的鲜明风格，反倒是西方的设计风格流行趋势对我国设计理念影响很大。应该在接受外部先进理念的同时，发展我国传承下来的服饰历史元素。20世纪初，欧洲服饰设计从东方文化中得到了灵感，跳出了传统思维的束缚，设计出融合了东方元素的独特风格。当今中国服饰设计也符合了复古风格的流行趋势，应该抓住这个契机，将畲族的传统图案元素与现代设计相结合，创造出独特的体现东方民族文化的服饰图案。
  畲族的传统文化以及服饰等想要得到更好的发展，就需要将现代文化和设计思维融入进去，两者相互结合，增加畲族传统服饰对于当代社会的适应性，拓宽传统的思维模式，让当代畲族服饰展现出独特的中国文化底蕴。将畲族的传统服饰与现代服饰相互结合，更能碰撞出更多的设计灵感，同时增强畲族文化与传统服饰的可传承性。
  第二节 畲族民族传统服饰元素在现代服装设计中的应用探索
  一、现代民族风格服装设计现状
  民族的即是世界的。当下具有民族风格的服装品牌已经成为时装界的主流之一，而丰富的民族元素也为设计师们提供了源源不断的灵感。据市场反馈的信息可知，具有民族风格的服饰产品更具有认同感和个性，它所承载的不仅仅是产品本身，更多的是其中所蕴含的民族文化和人类文明的积淀。
  （一）民族传统元素在现代服装设计中的应用
  民族风的服装品牌在挖掘和传承传统服饰文化的同时，结合市场消费者的审美观和价值观，更加注重品牌差异化、个性化方面的优化和提升。事实表明，从民族风格着手更容易促成品牌的认同感。
  民族传统元素在现代服装设计中的应用主要表现为三点：第一，服装的整体廓形多采用当下流行的款式廓形，通常以立体裁剪的形式呈现；第二，在服饰图案上大力挖掘传统元素，通过设计师们的二次设计，重新组合形成新的表现形式，打破以往传统图案装饰点的固定规则，使其整体更为主次分明，不再单调呆板，更加符合当下消费者的审美取向；第三，色彩上受到流行色的影响，与具有民族认同感的代表色相结合，设计出更具特色的服饰色彩。
  （二）畲族元素应用在现代服装设计中的现状
  当下针对畲族服饰的设计主要体现在对传统服饰的简化改造上，还未真正对畲族元素进行系统的开发应用。目前仅表现为舞台表演服、旅游区工作服等，而甚少用于现代时装设计。尽管现代设计中，辅料种类丰富，但在设计应用上常常被模式化、表象化，这种生搬硬套的做法使得服装整体造型生硬并缺乏灵魂，无法真正呈现畲族服饰文化的精髓，也不符合现代人的审美需求。
  二、畲族传统服饰元素在现代服装设计中的应用
  畲族是一个古老的少数民族，其传统服饰文化具有较高的研究价值。通过对畲族传统服饰的田间调查和分析，我们发现虽然畲族民众深居山林之中，服饰元素中的题材也大多来源于当地自然界和日常生活中的花鸟鱼虫、动植物等，但这些丰富多彩的服饰元素与现代时尚审美形式有很多共性，同时，也存在与当下主流文化不同的个性因素。对于设计师来说，如何从这些优秀的传统服饰文化中获取灵感、提取设计元素，创作出符合市场需求的现代民族风时装，是值得研究的重点。
  （一）畲族服装款式结构与廓形的应用
  畲族服饰的整体造型与设计充满年代感，设计师往往会将传统文化中的传统服饰元素与现代品牌风格相融合，将整体造型与轮廓相互划分设计，使服装既包含传统元素又切合现代人的穿衣理念，从而受到欢迎。对于传统元素的应用，每位设计师都有独特的理念，部分设计师喜欢使用畲族服饰中的织带设计，利用织带的点缀使得整体造型更加灵动，增加服装特点；还有的设计师侧重于采用畲族服饰中的拦腰，通过与裙子搭配，使服装样式更加多样化。
  （二）畲族传统服饰元素在现代服装创作中的应用
  将畲族服饰元素放在当代服装设计中属于抄袭吗？显然不算，现代服饰设计文化并不单纯对传统文化进行滥用或者照抄，更多的是对传统服饰设计的借鉴与改进。通过合理应用畲族服饰中的各种设计单元，加上现代设计师的设计理念，创造出的流行服饰元素更加符合现代人的追求。比如说“畲计”，针对这一系列时装，设计师应用畲族服饰中的各种色彩与轮廓，搭配现代设计剪裁，将传统与现代完美融合，使“畲计”既符合现代人的审美要求，又充满艺术感与视觉冲击力（图8-1）。民族风服饰既满足了当代人对于时尚的追求，又加强了人们对于民族文化的认知，开拓了传统文化的发展之路，提高了服饰设计的价值，同时增强了人们的民族荣誉感与自信心，更为我国服饰的发展开辟出更多途径。
  1．传统畲族图案纹样在现代服装设计中的应用 “畲计”系列服装作品对畲族的“畲”字和图腾中的凤凰、牡丹等传统元素加以变化设计，形成具有强烈现代装饰性的民族图案，并以这个图案贯穿整个创作过程，把民族文化融入现代化的服装设计中。
  2．传统畲族色彩元素在现代服装设计中的应用 “畲计”系列服装作品在色彩搭配上，选用畲族崇尚的黑色，结合流行趋势，适当提高明度、降低纯度，形成色调淡雅干净的灰色系，加之以畲族独特的服装结构线和分割线作为装饰，运用挺括中不失柔软、朴实中不失时尚的面料来表达，设计简单硬朗的廓形效果。采用贴布绣的手法处理二次设计的民族图案，使服装主题更加明确。另外结合纹理的细节处理来增加服装古典的韵味，达到既有特色又不失时尚的目的，进而形成一系列具有市场潜力的民族风时装。
  3．传统畲族面料工艺在现代服装设计中的应用 借鉴畲族传统裙褶制作手法，选用当下流行的斜纹麂皮绒面料，通过压褶、拼贴、缝线等工艺重塑面料可视肌理，创造独特的面料纹路，使整个系列服装的立体感表现得淋漓尽致。辅料选用黑色网纱和具有民族特色的织带。服装整体造型上拼接的运用与网纱面料相互叠加，平面与立体相得益彰，塑造一种别样的民族服饰文化风格。
  4．传统畲族服装结构形制在现代服装设计中的应用 通过借鉴畲族传统服装的结构形制，结合当下流行的服装款式廓形，推出以O形和H形为主的服装廓形，给人以舒适、自然、放松之感。其中压褶面料增强了服装造型的挺括感，图案拼贴、面料叠加、织带装饰等手工艺丰富了服装的视觉美感，还有一些不对称的设计让服装更有特点、造型独特。这些设计使得整体服装廓形将畲族传统服装结构形制基本形态和当下流行廓形融为一体，从而创造出适合消费者审美观的民族风时装。
  第三节 畲族典型服饰元素在旅游服饰纪念品中的创新设计
  畲族旅游服饰纪念品是指具有畲族少数民族服饰文化特征的可销售的服饰类的旅游产品，它对畲族民族典型服饰元素在旅游服饰纪念品中的创新发展有着重要意义。畲族旅游品的分类大致分为两部分：服装、服装配饰类与其他类旅游产品。服装类包含纪念性服装（例如舞台装）和实用性服装（例如短袖T恤）；服装配饰类包含银饰品类（头饰、耳饰、项圈、项链、手镯等）（图8-2）、服饰包包类（挎包、单肩包、双肩包、零钱包等）（图8-3）、服饰鞋类（手工刺绣花鞋、帆布鞋、拖鞋等）、服饰围脖类（丝巾、围巾、方巾、手绢等）、服饰帽子类、服饰工艺品类（手工编织彩带、腰带、发带等）与其他畲族纪念品；享有“中国扶贫第一村”称号的赤溪村，也创造了有自己特色的“哈哥哈妹”文创形象，并生产了衍生的旅游纪念品（图8-4）；其他类旅游产品例如畲族元素的抱枕与水杯等（图8-5）。
  一、畲族服饰旅游纪念品的基本属性
  畲族服饰旅游品既要满足旅游产品的一般属性，又要满足本民族旅游产品的特殊属性。具体来讲，其既应该满足消费者的消费需求，又要肩负起传承、发扬民族优秀传统服饰文化的责任。综上所述，畲族服饰旅游产品应当具备以下特征：
  1．纪念性 所谓纪念性即指旅游产品应具备畲族民族特色，能够反映畲族服饰文化，同时还要能够满足游客的消费需求。纪念性是民族旅游产品的基本特征。
  2．实用性 所谓实用性是指旅游产品要集观赏价值与实用价值为一体。旅游产品是畲族传统服饰文化的结晶，因此实用性十分重要。游客购买旅游产品并带回家后，其不仅发挥着观赏价值，更重要的是要在使用过程中让游客联想到畲族传统文化及习俗。所以实用性对于传承畲族传统文化有重要作用。
  3．地域性 地域性是畲族服饰旅游产品的又一重要特征。受长期迁徙的影响，畲族传统服饰文化具有较强的地域性，不同地域间的服饰差别较大。因此畲族服饰旅游产品也具有极强的地域性。
  4．审美性 审美性是畲族服饰旅游产品的重要特征，主要体现在色彩和外形两大方面。审美性要求畲族服饰旅游产品在色彩和外形上必须满足大多数游客的审美标准，能够给消费者带来感官享受。
  二、畲族服饰元素在服饰旅游纪念品中的表现形式
  1．服装造型及其表现 服装造型在畲族服饰旅游产品中的应用十分广泛，以“厂”字形门襟为例，该元素极具民族特色，因此为提高旅游产品的纪念价值，众多的服饰旅游产品——以畲族服饰到包包等配饰中都运用了这一造型元素。但不同的是，旅游产品的服饰面料并未采用传统的棉麻面料，制作工艺也和传统畲族服饰有一定差别。为了更加贴合身体，服饰旅游产品还以装袖代替了套袖。
  2．纹样图案及其表现 这一服饰元素在服饰旅游产品中运用最多，几乎每一件服饰旅游产品都会用畲族传统服饰纹样及图案作为装饰。仿照畲族传统服饰，旅游产品也会在袖口、领口等部位纹绣上精美的图案。一般而言，常用的纹样有几何形状、文字符号以及一些有美好寓意的事物如凤凰等（图8-6）。
  3．彩带及其表现 彩带是畲族人日常生活和劳作中必不可少的用品，用途较多。不仅如此，其还可以当作男女间的定情信物。在古代，彩带多为手工绣制，所以彩带的精致程度成为当时评价畲族女性是否心灵手巧的重要依据。这种民族传统流传至今，甚至被广泛运用于服饰旅游产品中。其既可以作为服装上的装饰，也可以作为包包上的装饰，还可以作为花鞋上的装饰，用途广泛。同时，彩带也可以单独当作旅游产品出售。
  三、畲族典型服饰元素在服饰旅游品设计中的原则
  （一）满足旅游者多元化需求
  随着经济水平的提升，游客对精神享受的追求已经慢慢盖过对旅游产品外观及功能的追求。为满足游客需求，需要全方位、多元化地开发旅游产品，打造个性化的旅游产品。应借助畲族独特的文化习俗和民族烙印，再加上丰富多彩的畲族服饰元素，使得每一件畲族服饰旅游产品都独具特色，能够满足旅游消费者的精神需求。同时，针对不同层次的游客推出多元化的设计方案，以满足不同消费群体的需求。设计师创新传统畲族元素并将其作用于文化衫、帽子、包包等旅游产品中，使得旅游产品特色化（图8-7）。
  （二）满足服饰旅游产品的个性化设计趋势
  对旅游产品个性化的追求是大多数旅游消费者的消费需求。这种现象在年轻消费群体中尤为突出，他们注重旅游产品的个性化、时尚化，希望通过旅游产品来凸显自己的身份
  图8-6 畲族服饰凤凰纹样
  及品味。面对此类消费群体，应顺应服饰旅游产品的个性化设计趋势，通过视觉上的冲击加上丰富的色彩和图案，满足年轻消费者追求时尚、新鲜的需求。
  （三）提高畲族服饰文化的社会认知度
  中国少数民族文化有其独特的魅力，深深的民族烙印加上别具风格的民族特色使其社会认知度日益加深。作为我国非物质文化遗产的重要代表，畲族服饰体现了中国少数民族文化的博大精深。服饰作为畲族传统文化的象征，具有一定的品牌效应。将畲族传统服饰文化及经典服饰元素融入旅游产品中，能够提升旅游产品自身的文化价值及产品附加值，同时，畲族服饰文化的社会认知度也会得到提升，这是一个双赢的举措。在这一方面，故宫提供了很好的范例。故宫曾推出一款旅游产品——故宫猫脸双肩包，其巧妙地将故宫标识与可爱的卡通形象融合，并通过双肩包的形式予以呈现，使得该款旅游产品的代表性和辨识度都极高。这一成功的范例也值得畲族服饰旅游产品借鉴。设计师应思考如何将经典的、独具民族特色的服饰元素与旅游消费者喜闻乐见的事物相结合，提升旅游产品的品牌辨识度。
  四、畲族传统元素在服饰旅游品中的设计方法
  （一）畲族服饰旅游品中的传承设计
  在国家统一划分的畲族自治县，对畲族传统服饰文化的传承一直是被提倡和推广的。
  有许多畲族服饰元素都独具民族特色，如头饰、彩带、拦腰等，除此以外，彩带的编织工艺以及“凤凰冠”头饰这些最具代表力的服饰元素都应该被广泛运用于旅游产品中。从畲族服饰旅游产品的开发现状分析，目前畲族服饰旅游产品的价格还是较为合理的，但仍存在种类较少、设计较为单一、产品创新程度不够等问题。这些亟待解决的问题需要设计师们认真思考，在传承畲族传统服饰文化的基础上提升畲族服饰旅游产品的品牌力，设计出集实用性、纪念性等于一体的文创产品。
  传承畲族经典的服饰文化，可以从畲族服饰元素的传承和畲族传统手工艺的传承两方面入手。畲族服饰元素的传承，可以将典型服饰元素与现代旅游消费者的消费需求相结合，设计出符合现代游客审美标准的样式、色彩，并将这些素材运用到旅游产品中，在传承中创新。以畲族经典纹样——凤凰纹样为例，可以将其作为素材，利用现代数码印花技术呈现在旅游产品中，从而提升服饰旅游产品的文化价值。传统手工艺的传承，可以通过体验式旅游、展览馆展示等方式实现。以彩带编织工艺为例，可以建立彩带编织体验馆，让游客亲身体会彩带编织的流程；也可以建立彩带编织工艺展览馆，让游客直观地感受彩带编织的步骤。同时，还可以将彩带编织工艺与一些旅游产品如腰带、裤带等相结合，作为馈赠亲友的纪念品。这种方式不仅能够提升旅游对畲族传统手工艺的认同度，还能促进当地彩带编织业的发展，可谓一举两得。
  除了内涵设计，旅游产品的外观设计也十分重要。因此，其包装应充分体现畲族传统服饰文化。旅游产品的外观同样是畲族服饰文化传承的载体，很多旅游产品用于馈赠亲友，其外包装成为有力的宣传工具。因此，设计师应该从产品形态、性能、结构等方面考虑，将经典的服饰元素融入外观设计并开展一定的创新。在保证旅游产品方便携带的前提下，尽量提升旅游产品的宣传性和代表性。
  （二）畲族元素在服饰旅游品中的改良设计
  部分旅游产品在设计方案、面料材质、编织工艺等方面存在一定的问题，为了提高这些产品的社会认知度和社会宣传力，需要对它们做出改良。应对不符合大众审美需求、不能代表畲族服饰文化以及面料和制作工艺不过关的产品做出一定的改良，以确保生产出的旅游产品能够充分体现畲族服饰文化传统，能树立良好的品牌形象，从而实现对畲族经典服饰元素的传承。
  所谓服饰旅游产品的题材要素即指该旅游产品属于何种类型，并依据此区分该旅游产品属于服饰还是配饰；所谓形象设计要素是指旅游产品的外观设计；功能设计主要是指旅游产品的性能；材料是指旅游产品的材质；工艺是指旅游产品的制作方法；改良设计是指在保证其他服饰元素不变的基础上，改良产品的某一要素以提升产品的品质。
  方法一：将现代化服饰元素与传统工艺、材质等要素相融合，赋予传统服饰元素以时尚感。
  方法二：将现代化的科学技术手段与传统的材质、工艺等相结合。通过旅游产品优化设计，提升旅游产品的审美性及实用性。
  服饰旅游产品设计者要能根据社会经济发展趋势及消费者需求不断优化旅游产品的外观、性能等，加强创新力度，创造出迎合消费者需求的旅游产品。同时，还应该不断地提升旅游产品的文化价值及附加值。
  （三）畲族服饰旅游品的创新设计
  旅游产品作为服饰文化的载体，不仅能够传承畲族传统服饰文化，也能够给旅游景区带来一定的经济效益。因此，旅游产品的创新尤为重要。设计师应从旅游产品外观的创新、性能的创新、材料的创新等方面入手，力求实现旅游产品实用性、审美性与创新性的统一。只有不停地创新，才能够使旅游产品迎合大众需求、适应市场发展，从而为旅游产品带来更大的生存空间及更强的竞争力。畲族服饰文化中有众多可以创新的元素，设计师可采取主题列举组合法，将众多的服饰元素两两组合并作出一定的优化，不断创新出更多、更具特色的旅游产品。
  随着旅游市场的不断开发，各式各样的旅游产品层出不穷。因此，为提高旅游产品的市场竞争力，可将多媒体技术等高科技运用于旅游产品的开发上。以AR技术在旅游市场的应用为例，此种将虚拟与现实结合的技术，不仅还原了畲族真实的生活情景，也增强了游客的旅游体验感，使其对畲族服饰文化有了更深入的了解。除了AR技术，互联网销售这一创新型销售模式在提升畲族服饰旅游产品附加值的同时，也增加了旅游产品的销售额度。
  除了各种类型的服饰旅游产品外，畲族传统的彩带编织工艺也是畲族服饰文化的重要表现。不管是旅游产品还是传统工艺，都是畲族传统服饰文化的表现形式（图8-8）。因此，应充分发挥其市场潜力，提高其经济效益。旅游产品设计者应最大限度地传承和发扬畲族优秀传统服饰文化，将传统技艺与现代技术相结合，不断创新出优秀的旅游产品，以提高市场竞争力。
  第四节 畲族传统服饰数字化传承与保护
  畲族传统服饰作为国家级非物质文化遗产，是畲族文化的精髓，具有重要的历史文化意义与艺术研究价值。随着现代化的推进，以及外来文化的冲击，畲族传统服饰保护与传承工作日益重要。可以从畲族传统服饰数字化保护的角度进行剖析，充分运用数字媒体技术、虚拟现实技术以及人机交互等技术手段，进行福建畲族传统服饰数字化保护形式的设计与构思，为畲族传统服饰文化的展示宣传、保护研究和传承发展提供一个新的平台。
  一、畲族传统服饰数字化保护的路径
  畲族是一个典型的“大分散、小聚居”且依山而居的少数民族，传统的博物馆或民俗馆展示手段已无法满足观众了解畲族文化的需求。为了让更多的人了解畲族服饰文化，需要依托当前先进的数字技术进行展示与宣传，使畲族传统文化得到更广泛的传播，这样畲族传统服饰才能更好地生存与发展。
  近年来，人们逐渐意识到民族文化的保护与传承对于一个民族的持续发展尤为重要，国家和政府也加大了对畲族传统文化的保护。畲乡、畲村的民族特色再一次引起广泛关注，畲族文化的影响力逐渐扩大，畲族传统服饰也随之被更多人了解。如何有效地对其进行保护与传承是目前亟须解决的问题。
  （一）畲族传统服饰的传承与保护的必要性
  畲族的传统服饰随着畲族历史变迁逐渐衍化，它包含着畲族人的人文文化、风土人情以及审美设计，蕴含着畲族人智慧的结晶。伴随着整体文化的飞速发展，畲族人的生活变得越来越好，同时对自己的传统服饰文化有了更深的情感，传统服饰逐渐成为畲族文化的典型代表。畲族服饰包含着畲族的整体社会文化与人文风俗，尤其蕴含着独特的设计与魅力，在各民族服饰之中占据重要的地位。畲族服饰文化的传播带动了畲族整体的文化发展与革新，增强了畲族人的民族凝聚力和民族认同感。畲族的传统服饰独具魅力，其设计有着特点和色彩纹路，整体的服饰设计寄托着畲族人的风土人情和审美认识以及文化传承。目前汉族服饰将畲族服饰取而代之的现象逐渐出现，畲族服饰设计以及服饰文化逐渐缺失。面对此种状况，人们需要运用先进的数字技术保护与传承畲族服饰设计以及服饰文化，使其得以发展与革新。
  （二）畲族传统服饰数字化保护的可行性分析
  随着畲族文化的逐渐缺失，当代人们需要采取更多保护手段来保证其传承，数字技术以及人机交互的飞速发展为传承提供了更多的途径与可行性。畲族传统服饰的展示不仅仅局限于博物馆，还可以采用虚拟现实、多媒体教程以及虚拟体验和数字博物馆等方式来多方位展示。数字化技术发展非常迅速，多种多样的数字化形式为保护传统文化遗传提供了各种可能，使得传统文化保护走进人们的日常生活，社会生活文化得以丰富。当然，数字化技术展示也使得更多传统文化爱好者更容易了解传统文化的根本，通过不同的方式去认识畲族服饰，对畲族服饰文化传播起到促进作用。
  二、畲族传统服饰数字化保护形式设计和构思
  （一）互动多媒体
  互动也称“交互”，“互动多媒体”是使用计算机交互式综合技术和数字通信网络技术处理多种媒体文本、图形、图像、视频和声音，使多种信息建立逻辑联系，构建形成一个交互系统，并通过交互系统完成“人与物”拟人化的交流。互动多媒体展示主要有三维动画、全景漫游、数字展厅等形式。
  1．三维动画 三维动画也称为3D动画，通过三维动画进行畲族传统服饰展示，增加了展示的趣味性和生动性。在这个虚拟的三维世界中，可以根据不同畲族传统服饰的文化内涵和穿着时间进行故事情节的设计，服装的颜色与纹样、角色的设定、所在场景等都可以根据畲族服饰文化背景进行选择。如福建地区的畲族女儿出嫁时需要穿着凤凰装、头戴凤凰冠、脚穿单鼻鞋。畲族嫁女的故事可通过三维动画的形式进行展现，在动画中着重突
  出凤凰装、凤凰冠以及单鼻鞋的制作过程，在展示畲族传统服饰同时也让人们感受到畲族人婚嫁时的风俗人情和民族特色。
  2．全景漫游 全景漫游展示形式以其强烈的沉浸感和先进的交互性，为畲族传统服饰展示提供了新的可能。将全景漫游展示形式运用到畲族传统服饰展示设计中，能够增加真实感。取景时，可在福建畲族乡或畲族村进行畲族服饰的拍摄，如在畲族的传统节日“三月三”当天，畲族妇女会穿着畲族传统服饰制作传统美食乌米饭，该场景就可以运用全景漫游的方式进行全方位拍摄，既能很好地展示生活中的传统服饰，又可以让更多人了解畲族民俗文化。全景漫游展示形式相较于运用三维建模技术制作的模型和场景更具真实性，给参观者带来身临其境的感受；如果再配备虚拟现实眼镜、体感设备等，在欣赏畲族传统服饰时，人机交互的体验感会更加强烈。运用全景漫游展示畲族传统服饰，可以把服饰图像依托互联网嵌入到页面内，完成三维空间图画的播映，使观众能够通过网络进行欣赏与认知。
  3．数字展厅 数字展厅利用多媒体技术，将360°全景展示、视频、声音、图片等集中表现在所展示的服饰文物上。运用数字展厅形式可以实现前所未有的视觉传达与交融互动体验，使参观者很好地融入数字展厅的展示内容之中。此形式比较适合展示畲族大型活动。如“二月二”又称为会亲节，是畲族仅次于春节的传统节日，这一天畲族人会身着盛装回到祖地会亲。通过数字展厅的形式对“二月二”节日风俗进行展示，参观者在观赏畲族有趣的节日活动的同时，能更好地欣赏畲族服饰的动态美。
  （二）虚拟博物馆
  伴随着互联网以及三维虚拟现实和数字展示的发展，虚拟博物馆也逐渐形成。想要通过虚拟博物馆全方位地展示畲族文化，需要明确主题和相关内容。在确定主题时，可以通过引导用户进入角色，运用情景化效果完成展示。当然，也可以通过虚拟现实构造人机交互的虚拟博物馆来供客户体验，如此可以更直观地让客户了解服饰文化。虚拟博物馆所展示的情景相对比较广阔，既可以以现实中的畲族文化为依据，也可以展示原有的畲族文化古迹，或者是结合用户需求进行展示。用户在虚拟博物馆中占据主导位置，可以根据自己的喜好及需求选择参观不同的服饰文化，多样化的参观更能维持用户的新颖感以及主导性。
  虚拟博物馆的展示形式丰富了人们的情感体验。虚拟现实技术可营造出畲族传统服饰展示所需的不同年代、不同样式的情景，通过不同场景的衬托使服饰更加鲜活，让服饰文化与民族风俗融为一体，为畲族服饰文化的展示与传播提供快速、仿真的视觉平台，丰富参观者的精神及情感世界。虚拟博物馆从“以物为主”的传统展示变为“以人为主”的参与展示，把视觉、听觉以及触觉融为一体，极大地丰富了畲族传统服饰的展示形式，从而呈现出多层次、立体化的格调，体现出虚拟博物馆人性化的设计优势。
  （三）移动终端App
  随着智能手机的更新，移动终端，App应用软件越来越被广泛应用，App软件与更新后的移动终端相互融合作用可以展现出更多新功能。通过智能手机的交互作用来展示畲族服饰文化可以使内容更加全面，增加相应的触感工具还可以实现实体化的效果。如今智能手机和电脑在生活中被大量使用，通过移动终端传扬和展示畲族服饰文化，可以增加受众人群。而且随着高新技术的飞速前进，智能化系统以及移动终端不断更新拓展，其功能逐渐更加强大，宣传效果也会得到提升。
  随着现代服饰工艺的更新发展，畲族传统服饰文化相应地受到冲击，服饰整体设计以及制作方式正在逐渐被取代。数字化保护为畲族传统服饰的保留提供了更多可能性。比如说，互动多媒体了解、虚拟博物馆体验、App智能软件宣传等，都可以增加人们对于畲族传统服饰的了解以及兴趣；采用上述方式宣传展示，会让更多畲族服饰爱好人员更全面地了解服饰设计形式，结合当代人的设计理念，更好地将传统服饰与现代服饰相融合，增加传播方式。畲族服饰文化想要得到更好的传播与保护，可以借用新科技来增加助力，如此一来，传承工作可以更好地开展。