漳州市图书馆

台湾“布袋戏王”、祖籍诏安的黄海岱先生，于2007年2月11日辞世，享年107岁。岛上亲友、徒众、戏迷数千人哀恸送别，官方、民间连着几个月举行系列追思活动。得悉讣讯，老人家生前委托亲友到诏安寻找祖根艺源的往事又重上心头。这里，谨就我对其一生的大致了解，撰写本文，以寄托一个乡族晚辈对这位传奇老人的敬缅之情。
  布袋木偶戏是明代形成于闽南地区的一个剧种，据台湾考证，最早入台的是清乾隆年间诏安的潮调布袋戏。而黄海岱，则堪称是台湾布袋戏继往开来最有成就、最具影响力的人物。
  黄海岱生于1901年12月25日，在他出生的前一年，父亲黄马出于对布袋戏的喜爱，弃农学戏，出师后，经历几年头手（主演）生涯，逐步筹措资金，置办了戏棚（彩楼）、尪仔（戏偶）、头盔、尪仔衫、道具、乐器及照明等装备、用具。在海岱9岁时，父亲便自组一个布袋戏班，取名“锦春园”。当时的布袋戏，连横在其编修的《台湾通志》中曾作过描述：“傀儡班，掌中戏，削木为人，以手演之，事多稗史，与说书同。夫台湾演剧，多以赛神，坊里之间，集资合奏，村桥野店，日夜喧闹，男女聚观，摩肩接踵，颇有欢娱之象。”可见其受民众欢迎的程度。
  布袋戏虽说场面比不得“人戏”，但要演好并不容易。戏偶有生、旦、丑三大行与净、童、杂、兽四大当，以及这七大行当里，依照不同年龄、不同造形增衍而成六十种以上不同的角色，还有车、船、马、轿、刀、枪、剑、戟等道具。要靠演员用其十指操纵戏偶、道具，并根据剧情说白、唱曲。一个戏班演的好不好，主要看头手，头手可谓是戏班的灵魂。锦园班是个小戏班，黄马只能自己担任头手。他毕竟是半路出家，又没读过多少书，基本上只能按师傅传授的动作、唱腔和戏文去演，难有创新和发挥，演出水平可想而知，故有人将“锦春园”戏谑为“拣剩园”。好在那时台湾戏班供不应求，乡社逢年过节又有“演戏酬神”之俗，尽管技艺平平，仍时常有人约
  他去演出。
  为让儿子承继自己的衣钵，加以发扬光大，在演艺界出人头地。在黄海岱幼年，父亲便教他练最基本的指、腕、臂、腰功。鉴于殖民当局在学校推行的是日式教育，与黄马培养布袋戏接班人的意图风马牛不相及。10岁时，父亲改送他进私塾，学习中国传统文史，以便为他日后领会戏文、创作剧本打下文学底子；读书之余，又要他到曲馆、武馆，接受唱腔、口白、戏曲和趟马、空打、对打的启蒙训练。
  黄海岱15岁到父亲的锦春园跟班，不久，弟弟程晟也开始学戏。当时戏班的艺人分这前后场，负责戏偶操演及口白的称为前场。负责演奏乐器及唱曲的称为后场。前场有两人：头手及二手。头手负责全场的口白及主要戏偶的操演，有的还兼唱曲。二手是头手的助手，只负责操演戏偶；后场有四人：头手鼓、头手弦、二手弦与锣钞手。每人负责二到三样乐器。唱曲一般由絃吹或锣钞手担任。海岱从协助操偶和赞声做起，循序渐进。由于他的聪明好学，习艺满三年，便能在戏班中担纲演连本戏。为了增长阅历，18岁黄海岱受聘担任海口“何玉轩”戏班头手，嗣后又辗转于云林、嘉义一些戏班。通过各地行走，在不辍的演出中虚心求教，逐渐吸纳众家之长，技艺已是非同一般。
  布袋戏音乐一向有随地方流行声腔的特点，这个时期的布袋戏，说白仍用土腔，配曲套用曲（牌），唱腔则从原先流行汉调和潮调，转而流行皮簧（京剧、乱弹）。同时，为迎合观众的喜好，一些以历史演义、江湖剑侠、公案传奇为题材的新编本相继出现。这个时期的布袋戏的特点，是剧本更形多样，声腔兼容多个剧种，戏曲音乐高亢激昂，表演加进了许多武打的招式，演出显得更紧凑热闹。
  适应戏曲界出现的这种趋势，黄海岱于演戏之余，师事西螺北管子弟班“锦成斋”王满源，转修北管戏曲，兼及南管、地方民谣小调，并且广泛阅读历史故事、武侠小说、民间传说，练习作诗填词。在不甘平庸他看来，这些都属于必学的“功夫”。这段时间，黄海岱已能够编写剧本、设计唱腔。较强的创新精神和特出的文学、音乐修养，使他在艺人中脱颖而出，能演能唱能写“红岱师”的声名逐渐传开。
  黄海岱颇得观众缘，每逢由他演出，观众总是争先恐后去“占位”。他口白运用或戏偶操作都能恰到好处，且善于吸收新的音乐、动作元素，掺入戏中加以应用。演出达到人偶合一，活灵活现。据说有一次他在演《秦桧陷岳飞》，当演到岳飞以“莫须有”的罪名被处以死刑时，台下有位屠夫竞然入戏到拿刀要砍秦桧的“头”（木偶头），弄得大家手忙脚乱。
  待到25岁，黄海岱为照顾年老多病的父亲，重回锦春园戏班。次年娶妻钟罔市，
  过二年，66岁的马师去世。1929年，执掌戏班的黄海岱觉得“锦春”有“拣剩”之嫌，遂将戏班改名为“五洲园掌中班”。稍后，又成立了“廉城斋”曲馆，集合地方同好共同学曲。
  挟“红岱师”的声名，黄海岱在弟弟程晟的大力协助下，将戏班整顿的面目一新，“五洲园”戏约应接不暇。黄海岱便通过收徒增加戏班人手，并广开戏路。在新推出的剧目中，由黄海岱先生改编自小说《野叟曝言》的《忠勇孝义传》更堪玩味。因故事背景发生在中国的明代，戏中有文素臣领军讨伐倭寇的情节，为台湾殖民当局所诟病，演出不久遂遭禁止。黄海岱非常喜欢故事的内容和其中主角文素臣，为能演出只好妥协，对剧本中的故事情节作了修改，男主角文素臣也改为史艳文。这一出戏受到观众的广泛喜爱，成了五洲园的招牌戏。1937年大战之前，红岱师已经名列“台湾布袋戏五大柱”（一岱、二祥、三先、四田、五崇）之首。
  中日战争爆发后，台湾日领政府发布禁令，演戏不准用锣鼓音乐，外台戏须持“许可证”方可演出，申请又处处受到刁难。已经是3个孩子父亲的黄海岱，靠几分薄田的收入难以养家糊口，只好偷偷跑到乡下去演出。1942年，当局虽然批准五洲园等7个较有名的布袋戏班继续演出，但规定只准演讲日本话、唱日本歌的所谓“皇民化布袋戏”，禁止中国文化的使用及传播。传统艺术在强权之下被弄得如此不伦不类，观众、演者心里都不好受。程晟在台中演出遇到空袭，晚间喝酒解闷，又因违反宵禁条例遭日警粗暴干涉，一怒之下动手打了警察，被捉进监狱折磨致死。台湾光复的前一天，黄海岱到监狱接回的，只是弟弟的一包骨灰！
  1945年光复后，布袋戏再度盛行，仅有的戏班人手忙不过来，海岱师又广收门徒，将“五洲园”班子一分为三，自带1个团，长子俊卿、次子俊雄各另带1个团，五洲弟子大多并不局限在某一团使用。1949年，迁台的国民党政府以“防范匪谍”为由，禁止在戏院外演出。转演戏院戏的“五洲园”只好相应改变传统做法，加大了戏偶，设立体布景，运用灯光变化与音响效果，来适应舞台演出的需要。剧本取材以演反映江湖恩怨，武林正邪斗争的连续剧为主，由于剧情环环相扣，悬念不断，观众为之欲罢不能，结果是戏院场场满座。战后10年间，可谓是“五洲园”的黄金时代。
  经过多年的实践与探索，已届不惑之年的海岱师，修为更臻化境，有着他人难以企及的艺术魅力。黄海岱一生好读不倦，随身手提袋内总放有书，得空就拿出来阅读，已形成了习惯。他字写得好诗也作得好，“丝缕轻绑玉粒香，又逢益智慰沈香。等闲莫使蛟龙得，钓出诗魂万丈长。”从他生前作于端午节的这首诗中，可见其国学底子之深厚。大师创作的剧本，长于将丰富的传统知识，以俚俗易懂的方式
  展现出来。同行夸之为“脑中真书藏万卷，掌握风云半边天”，当局鉴于他的艺术成就，亦授予了“金爵奖”等至高奖项。但他却从不自满，用他的话说：“比如读书人，熟读唐诗、四书是本份，写得好文章、做得好诗也是该，兼善天下、功成名就才是做为。”
  海岱大师在戏曲界被人称作“通天教主”，他传业授徒没有门户之见，不藏私且能提携后进，弟子和再传弟子遍布台岛，其中不乏台湾的风云人物。如徒弟郑一雄是享誉全台的布袋戏艺师，自50年代起在南台湾广播布袋戏20余年；长子黄俊卿是60年代内台（戏院）戏的霸王；次子黄俊雄在70年代借助电视媒体，成为台湾布袋戏的新盟主。
  俊雄将父亲《忠孝节义传》的手稿改编成583集的《云州大儒侠》，自1970年3月起在台视播出，创下97％的收视率。剧中角色史艳文、藏镜人、怪老子、二齿、刘三等成为家喻户晓的人物。黄俊雄演技精湛、声音变化丰富、口白清晰。全剧节奏明快，剧情幽默风趣，戏曲唱腔既有北管、南管曲调，也融合了东西洋音乐，主题曲由其夫人西卿主唱。在电视播出时间，学生逃学，工人、农民歇业，街道上行人车辆几乎是消失无踪。剧中的一些对话、歌曲在大街小巷广为流传。黄俊雄后来推出的《三国演义》《六合三侠传》《新西游记》《大唐五虎传》等剧，虽达不到《云州大儒侠》的轰动效应，却也获得了很大的成功。
  黄海岱的孙子强华、文择兄弟俩更组建霹雳卫星电视台，引用电影制作手法，结合舞台声光技术，造就出布袋戏崭新的表演形态，为布袋戏培养了庞大的年轻观众群。由黄文择主演、黄强华编剧的大霹雳系列作品，以其剧情精彩，情节紧凑，人物造型出色，演技精湛而风靡台湾。其中最大的特色在于武打场面的震撼力，剧中许多爆破以及剪接跟特殊效果的合成，足以媲美现代科幻电影，满足了观众的视听享受。台湾政要王金平和马英九在“王马会”中，王金平引喻台湾霹雳布袋戏两个角色，自比为仙风道骨又有智慧的“一页书”，可以辅佐主其事的“素还真”，让江湖维持安定。由此可见，布袋戏是如何深入台湾人的生活。
  黄海岱有两个妻子，前妻钟罔市为他生了五个儿子，50多岁再娶的洪金贵女士，生了三子一女，其晚年岁月大多是在仑背度过。大师是性情中人，他会接受一些老戏迷的邀请，到乡间庙会戏场，与大家见面叙旧；老人多次向人提及自己的祖先是漳州诏安人，对回乡谒祖观光的宗亲带去的图文资料，都会很认真地看；1998年初，漳州布袋戏表演艺术家在台湾巡回演出、观摩期间，曾专程前去拜访，这让老人很开心，过了2年，老人到大陆，还特地与泉、漳布袋戏艺人会面交流。回台后，还常念着再来
  走一走。
  年事渐高的海岱大师虽然逐渐退出演艺生涯，但人们并没有忘记他。台湾电视台曾于30年前，根据他的事迹拍摄了电视剧《黄海岱传奇》，其高足马如龙成功地扮演了黄海岱。通过这部红遍台岛的电视剧，使更多的人们见识了“戏王”的昔日风采；1989年，台湾国立艺术学院聘请他担任戏剧艺术教师，不久又颁予名誉艺术博士学位；在2002年纪录片《掌中舞春秋——台湾布袋戏》的展演会上，这位百岁高龄的大师端坐在舞台上，用老皱的双手擎起戏偶，随着丝竹锣鼓声骤起，快速舞动手指，将生、旦、净、末、丑活现于掌上，苍劲的嗓音不停变换着唱词和口白，重现其“十指弄成百万兵，一口道出千古事”的高超技艺。
  黄老在生命的最后几年，因患中风症甚少出门。2007年1月2日，适值107岁生日，其家人、弟子从各地赶来祝寿。寿宴上，老人所在的云林县议会宣布将1月2日这一天定为“布袋戏节”，县府也送来一尊依照黄海岱脸型制作的布袋戏偶。老人行动不便，却始终带着笑容，显得很欣慰。
  海岱大师身后照样不寂寞，不但民间数月来举办了一系列追思活动，4月14日至29日，台湾文化建设委员会在台北举办黄海岱“百年荣耀”纪念展，之后又将展品移至国立传统艺术中心作常设展。