漳州市图书馆

汤沭黎与辛辛那提市最负盛名的克鲁生画廊，早在一年前就签定了举办个人大型画展的合同。后来克鲁生画廊的负责人温丝顿·弗莱丽小姐突然得知汤沐黎的弟弟汤沐海要去辛辛那提市指挥音乐会时，主动找到汤沐黎，执意重新安排画展日程，使哥哥的画展与弟弟的音乐会能在辛辛那提市同一时而举行。这在国际艺术活动中还属罕见。
  辛辛那提市《询访报》立即以“艺术家兄弟一次团聚”为题，作了对兄弟二人的采访和热情介绍。温丝顿·弗莱丽小姐办成了这件事以后，很有感触地说：“这样的事，真是太巧了”。“真是难得的团聚”。
  原来兄弟二人自1979年相继出国后，两人都各自忙自己的事业，别说见面，连信都没有时间写，只是在音乐会或画展间歇时，打个电话，就算体现手足情了。这次，两人都以世界名人相聚在辛辛那提市，在艺术活动中兄弟见面，确是极不容易的事。
  温丝顿·弗莱丽小姐看完了汤沐黎布置好的画展后，对记者说：“我必须告诉你们，汤沐黎的画大大超出了我们的期望。这些画真是了不起。它是以中国画家独具的慧眼和高超的技艺画的美国风景画。尤其是那幅美国著名游览胜地、科拉拉多大峡谷，比真的大峡谷雄伟壮丽，汤沐黎的风景画形成了他的独创风格。
  汤沐黎的画还在汤沐海演出的音乐厅画廊展出、出售。为音乐厅建厅一百周年纪念，增添了瑰丽的色彩。
  在汤氏艺术兄弟的画展和音乐会同时举行的时候，中国的总领事汤欣波专程从纽约飞抵辛辛那提市，与市长查理斯·济肯商谈文化交流，晚上出席了汤沐海的音乐会，参观了汤沐黎的画展。
  电视台还播放了录相。辛辛那提市的新闻媒介，就采访、报道，赞评宣传了近一个星期。画廊的温丝顿·弗莱丽小姐为她的安排成功感到非常高兴。
  才华横溢的现实主义画家
  1985年汤沐黎受聘于美国康赖尔大学艺术系。每年还在大学里开两次画展。遍访了美国各州的康赖尔俱乐部，并用流利的英语作艺术演讲，他的渊博知识，博得了听众的崇爱。
  著名的哈佛大学，纽约市的林肯中心，长岛、罗彻斯特、水牛城、费城、肯州、辛辛那提、新泽西州等的最大展览厅都与汤沐黎订约开个人画展。作品均被争购收藏，还大批定购。美国的强生美术馆，伊色加市政府，纽约的工商银行，密得兰提克国家银行，加州联合银行等都向汤沐黎预定油画。
  美国的欣赏家、收藏家盛赞汤沐黎用东方人的眼光画的西方风景画，首先使人们看画以后感到一种新奇，而这种新奇又是画家用极美妙的心灵语言传达给观众的，给观众以美的享受。这是汤沐黎才华横溢的现实主义画家独具的灵感。
  汤沐黎在接受记者采访时也说：“艺术家的任务是不让人们在生活中失去美的东西。”
  汤沐黎三幅油画风景画在1987年获得了“迪克·布里兹”奖。
  油画“白花女裸”在美国全国裸体面展中得了“最佳民意”奖。
  油画“垂锦女裸”在七十五届美术年展上得了一等奖。
  希望破灭 自学成材
  汤沐黎自幼喜欢用彩色铅笔涂画各种线条和艺术形象，也喜用橡皮泥捏成小人或小动物，展示出了丰富的想像力。还在读小学的时候，他就坚持每周按规定的时间到少年宫学习绘画。他创作的第一幅写生彩色水粉画《工地》，荣获澳大利亚举办的国际儿童画展二等奖。
  当他考进重点中学五十一中以后，兴趣发生了变化，由于数理化各科成绩优异，所以想长大后当科学家，但是他负责学生会的宣教委员工作，对展开文娱活动並没有停止，尤其是他坚持办了五年黑板报，图文並茂。1966年高中毕业时，碰到十年动乱，社会上掀起读书无用的逆流，他想升学当科学家的希望破灭了。我所遭受的不白之冤，直接影响到他的前途。
  1968年，汤沐黎被分配到牛奶公司，为牛牧草。做搬运工时，每天搬上搬下的饲料重达六吨之多，当挤奶工时，落后的人工挤法，常常被母牛踢得身上青一块、紫一块。想搞点技术革新，被人指责为偷懒。汤沐黎在十分痛苦的环境中逐渐醒悟，他要重新拿起画笔，走自学成材之路，使自己能够主宰自己的命运。于是，他开始在沉重的体力劳动之余，坚持习作，在牧场五年时间，没有中断过一天，这是炎黄子孙所特有的勤奋拚搏精神。
  1972年，他创作第一幅油画《接班人》就是以牧牧场挤奶工为题材的。《人民画报》发表了它，还加了对汤沐黎本人好评的介绍。他没有因这些成就而停滞，更抓紧利用业余时间到结核病医院体验生活。刚去时，汤沐黎感到眼花缭乱，不知如何在画布上体现，经过两个多月的反复琢磨，他以《针刺麻醉》为题，用自己认为理想的角度、色彩和光影完成了创作。参加了上海美展，又被选送全国美展。全国各大报纸都评《针》画好，因为它是在一片红海洋的喧闹声中唯一的表现刹那间宁静气氛的艺术品。《人民日报》在总结美展时特别提到汤沐黎成就。罗马尼亚画报和美国的百科全书都转载了它。这幅画，现在已被中国美术馆收藏。
  汤沐黎的《春雨》除报刊转载外，还在全国工人巡回画展中与全国美术爱好者见了面。他坚持业余创作的《转战陕北》《毛主席接见知识青年》以及肖像画多幅都在上海展出。
  在一片赞扬声中，上影厂工宣队突然派人到汤沐黎的所在单位，蛮行指责汤沐黎画的先进女工的形象，是给自己的母亲树碑立传，是阶级斗争的新动向。所幸，汤沐黎所画每一幅画不仅事先请示过组织，在确定派为模特儿时，都慎重研究过的，结果工宣队神气活现的走进牧场大门，灰溜溜的走出牧场大门，自讨了没趣。
  1978年，汤沐黎以优异成绩考入中央美术学院攻读油画专业。一年间，他不知疲倦地迈步前进，在钻研油画技艺的同时，练得一手高超的摄影技巧和一口流利的英语。他的毕业创作《霸王别姬》在全国引起强烈倾动，全国十几家大的报纸、刊物争相发表。
  1979年，他参加政府组织的留学生考试，结果取得文化部的最高考分，到英国皇家美术学院攻读硕士学位。
  由于汤沐黎积累了渊博的各学科知识和流利的英语，英国授予他亚非拉学者奖学金。使他能有条件利用在英国学习的五年时间，遍访欧洲、美洲、亚洲、非洲的近卅个国家，观摩和实地考察成百所的世界著名美术馆和美术院校，搜集和掌握大量的第一手创作资料。
  汤沐黎在1984年取得英国皇家美术学院绘画系硕士学位，成为新中国第一个在英国取得学位的画家。
  在英国的巨大成就
  汤沐黎到了英国后，立即受到重视。每年他都在皇家美术学院举办个人大型画展，深受舆论好评。因此，英国各大机构都争着收藏他的作品。无论在帝国理工学院、利兹市政府、或者莱兹特州政府，都可以看到汤沐黎的油画挂在很显著的位置。
  英国的许多上层名流，经常邀汤沐黎画像。皇家嫡系表特侯爵夫妇和汉波顿爵士的家中都把汤沐黎的画挂在豪华高雅的大厅中。
  英国的报刊也常发表汤沐黎的作品，请他画插图、漫画等等。读者十分喜爱。刊物的销路也因有汤沐黎的画大增。
  英国著名的牛津大学艺术系和中英中心都定期请汤沐黎作艺术演讲，内容包括世界美术史的各个方面。专家和学者对汤沐黎所掌握的知识和他的博学多才，惊叹不已。
  汤沐黎在英国的创作活动，被电视公司摄于《龙之心》电视剧中，（英文剧名HEARL OF THE DRAGON），在世界各国播出，这部电视剧在法国得了奖，导演因此而名利双收。
  英国的伦敦BBC电台，多次派记者采访汤沐黎，並在华语节目中反复作了世界性的报道宣传。
  1984年11月，记者得知汤沐黎的弟弟汤沐海将指挥著名的伦敦英国爱乐乐团，並与世界著名小提琴家梅纽因合作时，特地安排了兄弟二人同时举行记者招待会。会上，汤沐黎就在世界美术发表了自己的看法，汤沐海也对世界交响乐指挥谈了意见。BBC电台当晚就以“汤氏兄弟向世界挑战”为题作了广播。当时中国的一些听众收到了这次讲话，还专门给我们打来电话表示欣喜心情。
  1984年，汤沐黎被英国极富权威性的“彼德·莫尔斯基金会”评选为1983年最佳画家之一。除了十三位英国的当代艺术家以外，中国的画家只有汤沐黎一人享受这种荣誉。
  汤沐黎的巨幅油画《孙中山伦敦蒙难》和其他大艺术家的作品，同时在利物浦的市立美术馆和都柏林的道格拉斯·海德美术馆举行盛大画展，受到英国美术界、学术界的高度赞扬。画展中观众对汤沐黎的作品十分喜爱，有的还预购他的画。
  1989年，汤沐黎又在加拿大从事旺盛的创作活动。他的巨幅油画在蒙特利尔市的DDO市政厅悬挂着。他的个人大型画展，作品全部被抢购收藏，许多加拿大的朋友都争着向他预定风景画和肖像画。
  汤沐黎以他精湛的绘画技巧和现实主义的大艺术家的风格，正在征服世界许多的美术爱好者，受到他们的崇拜。
  1991年1月24日蒙特利尔市《星期邮报》专栏记者采访汤沐黎，写出长文，并作出醒目的简介：
  “1991年2月1日，中国艺术家汤沐黎的画展开幕。专栏登载汤沐黎夫人周柳华的巨照，全文刊登汤沐黎的谈话。”
  纵扬世界乐坛一的指挥家汤沐海
  “音乐皇帝”的中国留学生汤沐海
  中国乐坛的一颗新彗星汤沐海
  乐坛娇子汤沐海
  纵横世界乐坛的指挥家汤沐海
  愿调律吕尽平生的汤沐海……。”
  这是国外报刊在汤沐海留学期间给予的评价。
  汤沐海是今日国际乐坛上演出最频密的中国出生的世界著名指挥家，所到之处，报刊杂志均以显著版面登载有关评述汤沐海的文章，他指挥的音乐会场场爆满，听观情绪热烈，谢幕高达廿次之多。他为中国，为世界正在努力作贡献。
  汤沐海1949年出生于上海，自幼显露音乐天才。5岁时，他的妈妈省吃俭用给他买了一架钢琴，让他经常弹弹，还请教师辅导，培养他的音乐情操。可是沐海步入音乐之道並不一帆风顺。挫折使他醒悟到了许多只能意会的人生真理，用汤沐海自己的话说“对我有好处。我得到了锻炼。”
  在十年动乱前夕，汤沐海应征入伍，后来，因为受父亲汤晓丹莫须有的冤案株连被迫复员进工厂当了工人。工作之余，汤沐海仍然勤奋自学作曲，並积极参与社会文艺活动，是文化宫、青年宫的活跃人物。
  1973年，汤沐海以优异成绩考进上海音乐学院作曲指挥系。毕业后指挥过上海交响乐团、上海乐团。显露出天赋和功力。1978年汤沐海参加国家举行的首届留学考试合格，选送联邦德国慕尼黑音乐学院深造，並取得大师班最高学历文凭。
  指挥大师卡拉扬对汤沐海的天赋及勤奋高度赏识，亲自邀请他指挥柏林爱乐管弦乐团，世界乐坛大师坦恩斯坦访问慕尼黑演出时，亲自提请汤沐海为助手。世界著名指挥家日本人小泽征尔邀请他参加波士顿邓肯音乐中心的演出活动。频密的演出，使汤沐海迅速成为八十年代世界乐坛的传奇人物。
  搏击风浪 争取机遇
  1982年10月，卡拉扬基金会在西柏林举行“国际卡拉扬指比赛”。汤沐海经过认真思考后决定报名参加。並在大赛前自费专程返回上海找乐队排练比赛曲目。汤沐海对练比赛的态度十分严肃。
  比赛开始后，汤沐海顺利地闯过了第三轮决赛，每轮都以最高分遥遥领先。正当他充满信心去摘取王冠上的宝石时，一个国家的评委突然发现，提出汤沐海已超出比赛规定年龄，应取消比赛资格。（汤沐海刚刚超过比赛规定年龄的原因是比赛日期因故推迟。）
  这是比赛场上罕见的重大事件，柏林交响乐团的经理以非常惋惜的心情将这件事电告卡拉扬。
  卡拉扬是世人共知的爱才伯乐，专程赶到比赛现场，当众宣布决赛推迟册分钟。他对汤沐海进行了单独考试。
  汤沐海心情十分激动，尽情发挥所有学到的技艺和对作品深刻涵义的理解。
  一曲结束，卡拉扬当场决定：“从1983年开始，汤沐海作为世界著名柏林爱乐乐团的指挥；为比赛顺利进行，请汤先生退出比赛”。
  这个荣誉，无疑比取得比赛第一名珍贵得多。同时，那次比赛还以第一名空额结束。
  汤沐海认为那次比赛，对他的一生起了决定性的影响。他说：，根据他的实践证明，人的机遇总是永存的，要靠自己搏击风浪去争取。只要自己有真才实学，新的机遇总是会不断出现的。其实，每一次机遇，都不过是向新的目标迈出的第一步。因为我们是处在商品经济社会，一个人的艺术价值必然要反映到商业价值上，如果歌唱家没有听众，画家的画卖不出去，这就很难评断它的艺术价值。因此，一个真正的艺术家永远不要认为自己已经成名成家了。只有在国际文化商品的海洋中永不停息地搏击风浪，才有可能真正到达光明的艺术世界。
  明星魅力 精确敏锐
  几年来，汤沐海不停的穿梭于世界各国名城大乐团，伦敦、巴黎、罗马、苏黎士、旧金山、香港、以色列、南朝鲜、台北等地指挥音乐会。益与梅纽因、佛涅、罗斯特罗波维奇、朗派尔、小臾伊斯特赫、柏瓦蒂、郑东和等世界名流合作，蜚声乐坛。汤沐海的指挥才能也得到了淋漓尽致的发挥。人们都羡慕他在世界艺术舞台上到处都有知音。
  汤沐海以他俊朗的、具明星魅力的面孔，优雅翩翩的风度，精确而富有指示性、戏剧性的指挥动作，细腻敏锐深具东方人思考的演绎，和多样化的曲目征服了合作者和观众。
  《新世界交响曲》显露汤沐海对西洋交响乐的深刻的理解和控制乐队的本领。演奏的速度比一些名指挥的速度还要紧一些。特别在第三第四乐章中乐曲虽然快，乐队仍很整齐不乱。第二乐章处理非常感情化，英国号柔和的音色，显出乐章中一点伤感，使听众如痴如醉，完全沉醉在音乐仙境中。汤沐海这位出色的指挥家把乐队控制在自己双手之中，使他成为作曲家与听众沟通的桥梁。把指挥对乐曲的理解和表现传达到听众的思想之中，引起了深深的共鸣。无怪记者称汤沐海为“闪烁着光芒的世界指挥之星”。並且预测汤沐海是国际乐团第三梯队的指挥大师。
  1988年，汤沐海与中央歌剧院参加了在芬兰举行的萨沃林纳歌剧节，首次上演了用华语演唱的歌剧《卡门》和《蝴蝶夫人》。三千个座位的剧场，座无虚席，还临时增加了许多加座。汤沐海精湛的指挥艺术引起强烈的反响。当地报纸一致惊赞：“又一颗指挥新星在萨沃林纳诞生”。芬兰歌剧院经理翘起大拇指说：
  “他不愧是世界第一流的大指挥家。”
  中国需要我 世界也需要我
  汤沐海除了担任葡萄牙交响乐团、比利时交响乐团、澳大利亚昆士兰交响乐团的常任指挥外，还担任中国中央乐团的常任指挥，他与中央乐团订协议，每年回国帮助训练乐团参加演出。回国期间，他还兼任中国青年交响乐团的指挥，中央歌剧院的指挥。
  1986年和1987年汤沐海曾两度率领中国青年交响乐团访问东西欧九国演出，汤沐海的指挥使这支年青的交响乐队取得了极大的成功。中国唱片总公司还将演出剧目谢瓦·拉赫玛尼诺夫的e小调第二交响曲〔作品27〕灌制了唱片。
  1990年8月北京音乐厅新安装的管风琴正式启用，由己在国际乐坛享有盛名的汤沐海回国指挥。他与澳大利亚出色的钢琴家罗伯特·博根的精彩合作，使北京音乐厅里里外外热闹异常。汤沐海在舞台上对作品的理解有时是以大幅度的狂烈动作表现出来的，也许由于他激情澎湃的导引，使沉静的中央交响乐团也表现得热情激扬。
  汤沐海手执银棒，向空中着力一点，身体先是猛力前倾，旋即又仰天长望，《德沃夏克》的狂欢序曲立刻呜响远近，瑰丽的色彩，欢腾的情绪，对人生的美好祝愿，宛如一幅画卷，随着乐曲的行进，渐渐展现在人们面前。
  斯特拉文斯基的《火鸟》是一部宏大的组曲，神奇的幻境，童话式的遐想，经过汤沐海的独到解释，醉迷全场。
  当圣桑的《C小调第三交响曲》奏起时，汤沐海周身震颤，似乎把作品中满蕴的那辉煌、那瑰丽即刻洒向世界。最后一个音符刚逝，掌声雷动，汤沐海七八次出台谢幕，场内观众，仍然坐着热烈鼓掌，汤沐海只得添一曲。
  音乐会终场，人们依依不舍，久久不愿散去。一位听众边走边说：“听汤沐海指挥的音乐会是一种文化积累，倾听一次将受益一生。”
  散场后已近二小时，汤沐海送走了到后台祝贺的领导，外国使节、朋友后，才离开音乐厅。门口还聚集了几十位音乐爱好者等他签名留念，报馆的记者才开始对汤沐海进行采访。汤沐海回家时已是清晨二点钟了。赶快整理行装，因为七点钟要去飞机场。
  汤沐海的日程安排得很紧，所有时间都是在排练厅、演出厅或者旅途中度过的，这都是为了中国，也为了世界。
  明代山界石碑
  华安县高安镇邦都村，座落在村东南方向约一百米处，耸立着一块石碑，长180公分，宽80公分。石碑立于明朝正德十六年（公元1521年），至今471年。石碑铭记载邦都村、马坑村，与南靖县金山等山界划分界址。