漳州市图书馆

先父的绘画艺术获取殊就，最主要的是创作之源来自生活。他出生于依山面海、运漕畅通、画风鼎盛的诏安县。明清以来，诏安诗文书画名家辈出，有沈瑶池、谢馆樵、马兆麟、沈镜湖、刘国玺、许均龙、吴元章等名辈。先父早年得受名家的熏陶和影响，加上家乡富有烟雨江帆、禽飞鱼跃的丰厚生活，使他从生活中博取典型的创作题材。在台湾，先父避开闹市，僻处乡间17年，箪食瓢饮，与篱舍为伴，细心观察花草树木、云山水影、鸟飞虫鸣，心有所得，则在一间30平方的陋室内用秃笔作画，潜修苦练，随岁月而不懈攀登艺术高峰。他的绘画题材，从不离开他身边的熟悉景物，如飞雁、寒鸭、鸡雏、奇松、怪石、古木、雨荷等等，皆是从所熟悉的生活中经过细微观察后刻划而就的。他的艺技则笔墨淋漓，浑洒自如，作飞禽走兽则神韵栩生，画草木则劲拔有力，绘山石则扑拙浑厚；其笔法烂熟凝练，随心所欲，出神入化，其布局多奇崛，创新意韵，形简意深，狂放自由，且有淡雅隽永之风。人们评他的作品风格近似齐日石、吴昌硕，既继承传统又不落巢臼。先父作画善于把诗情画意与墨趣融合一体，更表现其独特的艺术风格。
  先父对绘画创作，常说他“不作泥古之今人，也不作今日之古人。”执意要在继承传统的基础上进行创新，形成自己的风格。他论画时说：“作为一个中国画家，要尽力坚持传统。世界虽大，不可无中国，画坛虽广，不可无中国画。要知道中国画是代表中华民族灿烂历史的一种文化，要使西方人懂得中国画伟大的真义。从这一点说，对国画传统要守，但不能死守，应该推陈出新。否则，便愧对古人，愧对世界人类。”他强调“作中国画不能闭关自守，也不该舍己而得洋。中国画必须是创新的中国画，不能变成西洋画或不中不西的什么画。”先父的画论紧紧地和爱国思想、民族自尊心结合在一起。
  先父作画深求写意。他十分赞同齐白右关于“太似即媚俗，不似为世欺，妙在似与不似之问”的名论。他说过：“作画画得过于细致，便和美术挂图一样，那就不是艺术画了。”先父画公鸡，着笔不多，只以淡墨线条钩勒身躯头眼，却以几大笔浓墨拉长公鸡尾巴；寥寥数笔，夸张写意，神态俱现，在个像与抽象之间循美入化。画评家王文漪先生在台北阿波罗画廊见到作品，特别以“不似之似似之”为题，在报刊上撰文佳评先父的画风。
  先父作画，素仰齐白石严谨坚毅精神。他每一作画，都经过画前的苦心设计和反复推敲，先把景物意念化之后，再从生活灵感中赋出心象形式，始纵笔挥洒，思与笔共运，浓淡有致，布局奇崛，形简意深，内涵渊邃，力度可见，形成他的独特风格。他认为“一切画画，笔墨宁拙勿巧，宁厚勿薄，宁大勿小，宁迟勿速。”他说作画的笔墨，“迟即凝重厚实，速则容易流于轻薄浮滑。”他老人的实践，在画技上也是有见地的一招。难怪先父的生前作品被人所爱，享有殊誉。