莆田市图书馆

名编剧林宛如（1895—1953）莆仙戏著名编剧，莆田忠门塔林村人。他对莆仙戏贡献的主要时间是在解放前，新中国成立后他已经暮年多病，所编剧本寥寥无几，然其对莆田戏曲界影响之大和声誉之高，为近代莆仙戏剧作者之佼佼者，因而略叙其史事以流传后世。 林宛如小时读过多年私塾，有一定的古文学功底，10多岁时到莆田戏班学锣艺。当时他的本意是要学鼓艺，但是莆仙戏历代鼓手都必须先学打锣，待锣艺非常熟练之后再学鼓艺。因此，他先后在几个戏班里学锣、司锣多年。 20世纪20年代，林宛如在莆田“双赛乐”戏班司锣，后来随该班扬航海外，到新加坡、马来西亚等地演出。当时莆仙民间各地的演出场所，到处都是广场上的木搭戏棚，两三天就要改换演出地点，一个戏班只要有10多个上演剧目，便就足以保持年间巡回演出。然而，戏班到新、马各地，都是在戏园里的舞台上演出，观众几乎都是兴化华侨，一个剧目至多只能演两次，每天都要更换新剧目。“双赛乐”才到星洲十来天，所有剧目都演完了，无法再维持下去，“董督”——班主聚集全班成员献策，林宛如自告奋勇地提出，由他试编“幕表戏”，随编随演，解决剧目欠缺之荒。 所谓幕表戏，即表演小说故事的戏：根据小说人物和故事，依样立体起来而成戏曲，只编述小说原有的故事结构，不编台词，所有唱白台词都在演出时由编剧者在幕后随口提示给前台演员说唱。于是宛如在南洋为“双赛乐”班编了很多幕表戏，其中包括依据《水浒》《三国》《征东》《征西》等小说编演的数十个剧目。每日白天前后台人员粗略排练宛如所编口述的剧情故事，夜间便就正式演出，演员们的台词都由宛如在后台随口提示。这样，夜夜都有新戏，颇受观众欢迎。该戏班靠宛如随编随演，在星、马演出约两个月时间，收入颇丰，喜讯传回故里，宛如编剧从此成名，蜚声莆仙。他随该班回国之后，直至解放后其逝世之前，不复司锣，专门编写剧本卖与莆仙各戏班演出。解放后莆田戏剧界组织征集的大量传统剧本中，有宛如的遗作百来本，其代表作有《昭君出塞》《洛阳桥》《吴汉杀妻》《四进士》等10多个剧目。他的剧作有三大特点：1. 唱段自定曲牌。其实，宋元南戏剧本都由作者创作时定下曲牌，宛如是莆仙戏锣手出身，传统曲牌非常熟悉，他所编的剧本的每一个唱段都按剧情和曲意所需自定曲牌付排，演出时往往是剧情、表演和曲牌音乐相得益彰。 2. 剧本戏剧性强，矛盾冲突尤为强烈，第一场或至迟第三场必须“入戏”，如发生人命案等重大事件，紧紧扣住观众心弦。 3剧情与大小情节都别开生面，生动有戏：是喜剧，无不逗引得观众哄堂大笑；是悲剧，必然催人泪下。台词通俗易懂，道白大多押韵，却又极其自然流畅，特别是运用民间俗语编写各种小人物的韵白，非常顺口流利而富有文采，于此一端，宛如堪称现当代莆仙戏剧作者之翘楚。 20世纪30年代伊始，莆仙众多戏班争相订购他的剧本。及至新中国成立前后，他因体弱多病，执笔写戏越来越困难，有时他将全剧故事粗略设计一下，口头告诉其高足门生朱国福——莆仙戏老一辈著名剧作家，由朱执笔写成文字剧本，经宛如签名后交付戏班排演。新中国成立初期林宛如是莆田县戏剧指导委员会成员，然在莆仙戏方兴之际，这位多才多艺的编剧遽离人世，显然是莆仙戏的一大损失。