平阳县图书馆

1997年的金秋十月，中国文联在北京向全国108名中青年文艺家授予“德艺双馨”文艺家称号，37岁的青年雕塑家曾成钢获此殊荣。
  论起雕塑界的许多元老，从艺近二十年的曾成钢实太年轻，但由他刮起的一股强劲的青铜旋风，着实令艺坛瞩目。
  与船赛跑的少年
  曾成钢出生在浙江平阳一个渔村里，父亲长年在外打鱼，几个月才回家一趟。父亲虽没有很高的文化，可手很巧，能把竹子劈成光滑的细丝，编出带亭台楼阁的的鸟笼，还能几笔就勾勒出兔、虾等小运动。父亲那几招很快被儿子超过了，成钢幼稚的笔触绘成的小动物活灵活现，慈爱的母亲让儿子把“杰作”都贴在碗柜上，邻居们见了都夸这孩子有灵气。
  伴着海涛声，成钢慢慢长大。每当父亲远航时，成钢就跑到海边，去看各种各样的帆船。他最爱画的是浙南特有的“大眼船”，那高高的风帆，令小男孩心中充满神往。成钢对画有一种天生的痴迷，信佛的母亲每天4点多早起诵经，却见儿子已经端起了画夹；酷热的暑天，小朋友们一起聚在院子里听老爷爷讲故事纳凉，独独少了成钢一个。一天傍晚，母亲招呼在墙边画画的他吃饭了，可一连几声，成钢没应声，过去一看，原来他太累了，捏着画笔竟站着睡着了。
  为了拜师学艺，只要打听到谁能教他，成钢就会央求母亲或托亲友带他上门求教。升入初中后，成钢每两周去一趟县城，跟着文化馆的一位老师开始较正规地学习绘画。为了节省一角三分的船票，他常搭乘熟悉的船老大的船。在搭不到“顺风船”的时候，成钢就会早早做好准备，听见船班的汽笛声远远传来，他就象离弦之箭，冲出家门，沿着大路开始与船赛跑。从家到县城有约一小时的路程，少年成钢的脚步是那么轻松、自信，充满勇气和韧劲，迎着晨风，一直奔向远方。
  成功的探索者
  在多元的文化环境中，艺术家如何找到民族化和现代化的结合点，怎样根植传统文化而不墨守成规，借鉴外来文化而不生吞活剥，一代又一代艺术家进行着艰辛的尝试。
  曾成钢在艺术实践中敢于探索，其作品大量继承与吸收了中国商周青铜器所具有的特殊造型语言，同时汲取西方现代雕塑艺术的精髓，着意把握内在的精神和意蕴，“以形写神达意”，极富民族韵味。他的青铜作品，以脱尽俗套的大写意，将那传神的瞬间凝固在雕塑架上，令人一瞥之下就会怦然心动。《水浒》系列人物“黑旋风李逵”，缓提双斧，含胸拔背，浑身筋骨仿佛格格作响，从他大张的口中，人们似乎听到了几百年发出的那一声怒喝；《动物》系列中的“雄鸡”，昂首极度夸张变形的长脖，一副突兀的铁爪显得出奇弯虬苍劲，神圣不可侵犯，令观者感受到力的美感；《远古神话》系列之一“后羿射日”，弯弓劲射，强悍霸气，体现出人类征服自然的意志；历史纪念性作品《鉴湖三杰》，以身圆、腿尖、大义凛然的站姿，炯炯含威，尽现民主革命先躯的智慧与精神。一尊尊雕塑，似失真又传神，古掘的青铜中内蕴灵动的精魄，拂面而来。
  1994年，曾成钢当选为浙江省美协最年轻的副主席，此时，他的履历表上已有一串实实在在的记录：1989年，《鉴湖三杰》入选第七届全国美展，获金奖，同年成为刘开渠艺术基金奖的第一位获得者；1990年，雕塑《龙舟》荣获二届全国体育美术展一等奖；1992年，作品《提辖鲁智深》获浙江省首届西湖美术节金奖；1994年，作品《起舞》在第二届全国城雕作品展中获优秀奖。
  1998年初，曾成钢的又一力作问世，365平米的室内锻钢浮雕《忠魂》在上海龙华烈士纪念馆正式落成，这座巨型浮雕是曾成钢两年心血的结晶。1995年10月，烈士陵园筹建小组邀请国内10位知名雕塑家参加浮雕设计投标，由国内一流的雕塑、建筑、美术理论方面的专家组成评审委员会，评选出一名中标者。历经三个月评审，最后曾成钢的设计稿夺标。这座浮雕紧扣历史纪念性主题，再现了上海吴淞口之战、小刀会起义、辛亥光复、工人运动、文化运动、中共地下党的斗争、解放上海等历史事件和人物，讴歌了先烈的丰功伟绩。整座浮雕布局和谐统一，造型简练庄重，气势恢宏，内涵深刻，极具震撼力。东方电视台为浮雕作了专题报导。
  近几年，新闻媒体频频聚焦曾成钢，《美术》杂志评论他的作品：“使人切切实实感触到属于民族、属于中国本土的血脉在跳动’、“曾成钢毫无愧色走在同代人前列”。《人民日报》及该报海外版、《浙江日报》以及电视台、美术专业杂志相继报道了曾成钢的创作与研究。
  曾成钢的探索给古老的青铜艺术注入新的亮色，深邃的青铜艺术则为他提供了一片长风飞舞的漫漫大漠。
  “丑小鸭”的使命感
  当人们戏谑曾成钢总是创造第一，是“金牌专业户”时，他很清醒，“我没有很高的天份，我所有的只是勤奋和对雕塑的挚爱”。他不会忘记，在通往艺坛的道路上，他的脚步曾经那么的蹒跚、艰难，他也曾飞不起来，就像一只孤独的丑小鸭。
  1982年，他从中国美院雕塑系本科毕业，但学非所用地被安排到一家陶瓷厂当了配电盘工。几经努力，调到园文局，能发挥他专长的，只有在每年菊展时用盘菊搭两条“龙”。但这位大海养育的儿子，仍然锲而不舍地攻外语、啃专业，一而再，再而三，历经六年，终于在第四次考回母校读研究生。再回艺术殿堂，曾成钢比常人更多了一份对机会的珍惜，怀着强烈的使命感，全身心投入创作和研究。在著名雕塑家沈文强教授的指点下，酷爱中国传统艺术的曾成钢开始关注青铜器。
  历经几千年沧桑的青铜器铜锈斑斑，缄默无语，可为什么这些遥远而又古老的青铜器具有超越时空的艺术魅力，仅千秋过客为之倾倒？曾成钢跑图书馆、博物馆，查阅能找到的所有资料。他沿着黄河西行，考察了西安等地，做了大量调查研究。青铜器特有的坚实宁静的意志，在形体结构上的对称格式，布缀丰满，雄浑激越，极具民族形式感，纺饰线条上的装饰趣味，曲直方圆，纵横合度，暗含着生命的律动，这些都激起曾成钢无尽的想象与情思。我国古代劳动人民创造出的青铜艺术中刚健强悍的气势，是征服世界的意志体现，更是华夏民族精神的真实写照。这种磅礴大气、庄严威重、质朴含蓄成了曾成钢雕塑创作中孜孜以求的目标，在他的作品中处处透着这种特有的雕塑语言，无不表现出对这种“民族魂”的刻意追求。在孜孜的追求中，他感到自己在升华，旺盛的创作激情使他的才思源源不竭。几年中，他没有时间留连西子湖的水光潋滟，保俶山的摇红喷绿，以惊人的速度，相继推出三大系列几十件作品。当他的作品洋洋洒洒汇集在中国美院展览大厅时，引起巨大轰动。这件作品在注重艺术高品位的同时，更体现了我们时代的昂扬之声，因而“群众拍手，专家点头”。然而又有谁知，为了创作这些作品，他有时一天工作十七八个小时，累得晕倒在工作室里？
  曾成钢做事靠的就是一股韧劲，为此他付出了许多。当他的《忠魂》设计稿夺标时，欣喜之余，他深感压力之大。浮雕设计稿很大，为此他专门用整张的三合板做了一张特大的桌子。为了优化设计方案，他趴在画桌上，三易其稿，整整半年，忘我工作，以致腰椎间盘突出，完稿后，不得不在硬木地板上躺了三个月。谈及这件艺术作品，曾成钢动情地说，这是自己以无限崇敬的心情，为深深感动他的革命先烈献上的一曲无词之歌。
  “承前启后是我的责任”
  曾成钢去过英、法、意大利等国学习考察，拍摄了几百张照片，十几卷录象带。西方的雕塑精品给他的感受非常强烈。他每天眼睛不停地看，脑子不停地思想，心里不停地追问，欧州之行，带回的思考是沉重的。中国的现代雕塑要与世界“对话”，必须有属于自己的东西，绝不能一味跟在别人后面，所谓越民族化才越国际化，“对话”是要有自己的实力的。
  曾成钢更成熟了，他在思考着更深层次的问题。
  1996年初夏，曾成钢走上系主任的岗位。以往只知道埋头搞创作的他，开始琢磨怎样搞好系里的教学与创作。
  培养雕塑人才对场地要求特殊，而系里现有场地狭小，设备陈旧。曾成钢就与大家商量，由系里筹资造教学楼。这是个破天荒的想法，在我国艺术院校中尚无先例。开始一些同志想不通，系里掏那么多钱，把家底都掏空了。曾成钢就与其他系领导分头做解释工作，终于得到了大家的理解与支持。一幢由雕塑系自筹资金100多万元的新教学楼在环境优美的校园里竣工了，而年轻的系主任曾成钢却为此瘦了一大圈。
  正处于创作黄金期的曾成钢每天要处理许多事务性工作，还带着三个研究生，留给自己搞创作的时间越来越少，这两年作品少了，有人为他惋惜，曾成钢却很坦然：“承前启后是我的责任，如果能为培养中国未来的雕塑人才做些实际的工作，付出一些也是值得的。”他更忙碌了：他要组织出版雕塑系史；要筹划建立雕塑专业工作室……
  风从海上来。
  根植中国传统文化，就如同投入大海的怀抱。曾成钢一定能在雕塑艺术的辉煌之路上走得更远。
  （转载自《情系中华》1998年第11期）