平阳县图书馆

平阳和调（后称“和剧”）源自平阳民间马灯戏。据《温州文化艺术史料汇编》记载：和调始于明中后期，平阳人林椿，又名“阿桃”，是他首先组班，名为“和合班”，以村坊马灯调、民间小调及时调为主要曲调，演员大多来自马灯班。以后吸收高腔、昆曲、乱弹曲调来丰富自己曲牌，不断完善自己，形成富有浓厚平阳乡土气息的地方剧种。降至清光绪初年，平阳新陡门村开设和调戏馆，弃高腔、昆腔、习皮簧。请徽州艺人徐小山、马四川执教，学来部分徽班剧目和唱腔并吸收部分乱弹，逐步形成以徽调为主，兼唱乱弹、时调、滩簧等多声腔剧种。这一时期和调班社大兴，先有老连昌、新连昌、老聚昌等班社，继之有新新连昌、合记连昌、老锦昌、新锦昌、红舞台、鸣舞台、老大顺、新大顺等10多个班社。黄一平在《温州之戏剧》中曾对和调评说：“和调以皮黄为宗，唱时较京曲为平，余酷似乱弹，骤〓几实能辨焉。曲语鄙俗不堪，大遭上流人士所唾弃。奈以好之者众，营业反胜过其他，岂巴人下里幸遇嗜痂者耶。尽兴之暴，诚非预料，殆平易近人欤。”
  和调早期上演剧目，是有些鄙俗，如《荡河船》、《补缸》、《卖花线》，都属调情小戏，曲语都很粗俗，人称18出小戏，这些节目都是源自马灯戏，如在民间演出的《昭君出塞》、《湘子度妻》、《瞎子捉奸》、《大补缸》、《小补缸》、《卖布》、《卖花线》等。后来和剧吸收其他剧种曲目，逐步经过移植和完善，形成有自己特色剧目和表演形式，至清中后期发展到300余个剧目。其中最著名有84本保留剧目，归纳称谓“七记八图，四缘三配，三带两剑，二珠三球”。和剧老艺人骄傲地说：“没有这84本老戏就称不上和调班。到了清末和调班大兴，在平阳县境内竟有和调10多个班社，后流散到浙南各县市及福建省的边邻县，之后由于京剧在温州兴起，和剧逐渐走向衰落。
  新中国成立后，只剩下一个名叫新大顺的和调班，登记为平阳县人民和剧团，在党的“双百”文艺方针指引下，平阳和剧团整理演出传统剧《白蛇传》中的《断桥》，于1954年参加全国戏剧会演华东片区演出，获得很高评价，荣获优秀演出奖，扮演白娘子的青年演员陈美娟获表演一等奖，扮演青儿的陈娟弟获表演三等奖，扮演许仙的老演员杨锡星获荣誉奖，戏剧大师梅兰芳、白云生等专程来到演员陈美娟住所访问了她，并赞她白娘子台步走得很美，表演得很成功，并希望她好学上进。从此和剧名声雀起。
  1957年省文化局派来剧作家金松，帮助整理了和剧传统剧目《樊莉花斩子》和《双金印》二戏，同年参加浙江省戏剧节演出，获得了10多项大奖。
  1959年和剧由平阳上调为温州地区和剧团，文革后期有人认为和剧与乱弹差不多。把和剧与温州市乱弹剧团合并，称为“温州市瓯剧团”，具有300多年历史的和调剧种于上世纪八十年代消失了。可是作为它的发源始祖的平阳民间马灯戏，近年来在平阳挖掘抢救乡土文化的感召下复活了。特别在平阳北港南湖乡宝山村的马灯戏，在该村马灯戏的传人周开村、周开满等老人的努力下，把该村从祖上明朝流传至今的马灯戏，又原汁原味搬上舞台。该村马灯戏在县文化部门及当地乡村领导的大力支持下，又组织成立了前后台30多人的马灯班，前台演员都由该村周姓后代12岁至14岁的男女少年组成，后台乐队都来自村中上了年纪的乡间弹唱班或道土组成。他们根据传统的表演形式，开始由20名青少年身穿戎装分别骑着红绿宝马（纸糊竹马），在两个旗牌指引下，表演十多种队形各异的跑马、奔马阵图，后台配着锣鼓音乐，演员们边唱边做各种跑马动作。阵势雄伟，气氛热烈。“跑马灯”作为马灯戏演出序幕。接着天真活泼的小演员们演出马灯戏《大花鼓》、《小花鼓》、《大补缸》、《小补缸》、《卖布》、《卖花线》、《走广东》、《划船》等小戏，每个小戏15分钟左右，据在帮忙后台做正吹的原和剧一位姓蔡的老艺人说：“现在宝山村演出这些马灯戏，就是早期和调班演出的十八出小戏中的一部分。感叹和剧已失，但源还在，宝山村演出的马灯戏，就是和调班的原始之源。”和剧是温州地方的乡土文化，有着浓厚的地方特色，是老祖宗遗留下来的文化遗产。现在宝山村老人又把这个广大群众喜闻乐见的马灯戏发掘出来，重新搬上了舞台。