慈溪市图书馆

在慈溪戏剧活动中，各剧种在接触交流中互为影响、取长补短、互补共荣。尤其是姚剧与绍剧、越剧的关系更为密切。
  余姚滩簧对早期越剧的影响很大。由于余姚滩簧形成较早，清末已有传唱，并闯入了大上海。而且余姚滩簧通俗易懂，表演风格不受戏曲程式的严格约束，注重人物性格刻画和真情实感的体现，并寓幽默、风趣、诙谐于唱、念、表演之中，富有浓郁的乡土气息。早年，它曾向绍兴大班吸取养料，丰富了自身的表演形式。到了二十世纪，它又推动了嵊县民间说唱艺术向戏曲的转化，并和早期越剧“小歌班”有着密切的关系。新昌、嵊县本是余姚滩簧的流布区域，绍兴又是同一府治的汇合点，因此余姚滩簧和小歌班的接触最多。《中国越剧》一书提到：“绍兴是小歌班从农村向城市发展的第一站，进入的时间也最早，大约在1907年。它为了发展壮大自己，首先向鹦哥班（余姚滩簧）和绍兴大班学习，不但在演唱方法、音乐伴奏、化妆表演等方面向它们学习，还移植和改编了一些它们的传统剧目，同时发展了‘二小戏’（小旦、小丑），和‘三小戏’（添一小生），有时还与绍兴大班同台演出。所以，绍兴大班与鹦哥戏可说是越剧的乳娘。”这段话比较全面地从演唱方法、音乐伴奏、化妆表演、剧目移植等各方面阐述了早期越剧受余姚滩簧（当然还有绍兴大班）影响的情况。《早期越剧发展史》中也提到：“姚滩曲调对越剧的影响也很大。早期越剧的‘断工调’，就是从‘姚滩’中吸取来的。”同样。“姚滩”也向越剧汲取了很多营养。《早期越剧发展史》还提到：“最初，越剧伴奏的过门是从‘姚滩’中吸收来的..当时，小世界有两副戏班在演出，一副是金雪芳的绍兴文戏，另一副是余姚滩簧的班子。姚滩班里有位琴师叫劳秀春，他休息的时候，被绍兴文戏的艺人请去看戏。当他看到《琵琶记》里赵五娘描容一段时，台上只有‘的笃的笃’的尺板声，觉得太单调，立即回到自己班里取来一把二胡，用姚滩的过门来试配绍兴文戏的唱腔，听起来很和谐。..这种过门虽然始终只有两句，尽为简单，但在伴奏音乐上，却已经是一种可喜的突破。”
  从剧目上来说，各地方剧种相互借鉴、相互移植现象更是普遍。姚滩剧目对越剧的影响，《早期越剧发展史》说到：“从鹦哥班移植过来的有：《双落发》、《剪刀记》、《采木香》、《草庵相会》、《夜烧香》、《走广东》、《卖草囤》等。”同样，姚滩也吸收了《玉蜻蜓》、《卖红菱》、《拔兰花》、《红楼记》、《钓金龟》、《捉田螺》等越剧作品及越剧《双贵图》、《宝莲灯》、《两重恩》（即《何文秀》）、《珍珠塔》等被称为“四整本”的大型剧目，在姚滩传统72剧目以外，增加了新的上演剧目，丰富了姚滩舞台演出
  由此可见，姚滩演出对越剧的影响最大。当越剧前身“小歌班”尚处于沿门走唱，或以坐唱形式出现的时期，姚滩早已在草台演出。可以说“小歌班”是受了“鹦哥戏”的影响，才发展到上舞台表演。据越剧老艺人回忆，南派小歌班的出场，先是背朝观众而唱，这就是从姚滩鹦哥戏学来的演唱形式。越剧进入上海后，鹦哥班和小歌班还同台演出过。1918年，姚、越两剧种的艺人曾在上海海宁路新疆路北公益里华兴园合作演出过。因为“鹦哥”和“小歌”关系密切，以致有时人们难以区别，出现过误把“鹦哥”当“小歌”，把“小歌”当“鹦哥”的现象。清光绪32年（1906年）清明，嵊县沈家村演小歌戏，当时财主张生泉手下人樊金焕就把小歌班当鹦哥班来抓（在当时鹦哥班即余姚滩簧被认为是淫秽戏而禁演）。当时当地流传这样一首民谣：“樊金焕，真犯关，张着眼睛像瞎眼，‘小歌’错当‘鹦哥班’，还要抓戏把人关。”另外，艺人中也的确有既演“鹦哥”又演“小歌”的，如上虞蒿坝的花碧莲老艺人，原唱鹦哥戏，后来改唱越剧。此外还有越剧艺人施根美（原是嵊县第一副女子科班出身），在1943年至1945年间，曾和姚滩艺人黄承炳一起，创办了“德胜顺舞台”戏班，同台演出。越剧与姚剧的这种密切关系，就可见一斑了。