宁河区图书馆

任何一种艺术形式的出现，都有适合它生存和生长的土壤。“莲花落”在宁河的出现，基于两种原因。
  1．民间性和通俗性。“莲花落”具有易学、易唱、易推广的特性，很容易落地生根。在旧时文化相对落后的情况下，它的大众自娱功能使它成为一种群众喜闻乐见的文化艺术形式和文化传播手段。
  2．商业价值。旧时，宁河一带的贫苦农民于农闲时以唱“莲花落”谋生，宁河早期唱“莲花落”的艺人出身都是贫农。这是由于那个时期农村破产，在耕无地、商无本的情况下，人们为了求生存，利用大众熟悉的艺术形式——“莲花落”，串乡打地摊卖唱糊口，成为一种谋生手段。造甲镇冯台村的冯鸿熙（1926～2003）就是其中代表人物之一。他出身艺人世家，其父是“莲花落”的琴师，12岁到天津、塘沽、宝坻一带卖艺。当时“对口莲花落”只要两个演员，一男一女，也就是一旦一丑。女的包头，也就是戴上戏装头面，穿花洋布衣裙，男的穿普通农民服装，腰系围裙。当时的“莲花落”艺人均是男性，女角也由男性反串。乐器方面，起始就是一把大弦，也就是河北梆子用的板胡。锣鼓只用一个人打，叫“双跨”，就是一个人兼打大锣、小锣、钹、鼓，弦乐过门也极简单，只有一个“啷地啷，啷地啷，啷格啷格啷地啷，啷地啷”，用这个过门来回翻。后发展为生、旦、丑的“三小戏”。以后又受京剧的影响，逐渐发展为青衣、花旦、彩旦、小生、小丑、老生、花脸等行当。
  在长期的演出实践中，艺人们为提高“莲花落”的艺术品位，不断吸收和借鉴其他剧种和曲种中的表现形式，如东北民间歌舞“蹦蹦”传进关内，于是当地的“莲花落”艺人便迅速地吸收了这种艺术，使说唱形式的“对口莲花落”成为带有表演性质的“莲花落”，评剧的雏形由此而生。
  宁河评剧早期在唱、念、做、打各种艺术手段的运用上，以唱功见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道，它的形式活泼，自由，最善于表现当代人生活，所以很快被群众接受并在市井中广泛传唱，百姓们成了评剧的主要支持者——亲密的朋友和热情的观众。1920年，评剧“五大明珠”之一“明月珠”杨玉春来宁河芦台，演出评剧改良戏《杜十娘》、《珍珠衫》等剧目，深受当地人民群众的喜爱，从此评剧很快在宁河繁衍发展起来，宁河由此成为评剧的重要发祥地之一。宁河评剧唱腔的板式比较多化体，有尖板、搭板、大安板、小安板、三锤、倒板、垛板、流水板等板式，另外还有反调，伴奏乐器分为拉弹类、打击类和吹奏类三种，拉弹类有板胡、二胡、三弦、低音胡等，打击类有板、底鼓、堂鼓、底锣、大锣等，吹奏类有笛子、笙、唢呐等。在演唱风格和流派上分为有突出中低音区的“筱（俊亭）派”，又有唱腔清脆甜润的“新（凤霞）派”，“文革”结束后以中音饱满圆润，低音委婉厚实的“白（玉霜）派”为主要艺术特点。在剧目传承上有传统戏《王二姐思夫》、《杜十娘》、《珍珠衫》等五十多部。又有现代戏《小二黑结婚》、《刘巧儿》、《刘胡兰》、《蛇妃》等三十多部。还有本县艺人自创剧目《老母鸡》、《抗美援朝》、《红旗队》等十五部。