武清区图书馆 爱国京剧艺术家唐韵笙师傅唐景云
内容
唐景云，武清人，原系河北宝坻“永胜和”坐科，工刀马旦兼花旦。曾是河北梆子演员金刚钻的琴师。
1911年，班主唐景云带领戏班从上海到福州演出，他夫妇与主演恰在定居福州的原系清朝军官石秀川家院内借住，演员们每天在石家院子里练功、吊嗓儿、说戏，石秀川次孙石斌魁在一旁越看越着迷，有时连吃饭都忘了。他不但看人家吊嗓儿、练功，而且还为戏班的人倒茶送水，上后台打零杂儿。机灵勤快的石斌魁让无儿无女的唐氏夫妇格外喜爱，简直就把他当成了自己的孩子，时不时地留他一起吃饭。凭着多年从艺的经验，唐景云见他生得眉清目秀，人又机灵，自幼酷爱戏曲，这下更是“走火人魔”，天天在旁观看，还跟着比划，并帮助做些零杂活儿。唐景云认定这孩子是个可造之才，只要下功夫调教，用不了多久就能成为在戏班里挑大梁的角儿。通过试探询问，得知石斌魁非常愿意。就这样年仅9岁的小斌魁即告别亲人，踏上了艺术的道路，斌魁天资聪慧悟性好，又具有得天独厚的好嗓子，在唐景云的极力培育下，13岁即于上海新新舞台演出汪笑侬、刘鸿声两派之戏，一炮而红。唐景云遂取笙管笛箫之悠扬韵味含意，将其艺名改为“唐韵笙”。
一年后，唐家班演出合同期满后要回上海。唐景云在征得唐韵笙本人和家里同意后，双方写下了为期8年的艺榜（戏曲界正式拜师、收徒时所签订的契约），正式收他为徒弟。数日后，唐韵笙依依不舍地拜别了祖父和母亲，随唐家班离福州北上，开始了漫长的舞台生涯。
唐景云每天早起教唐韵笙练功，同时四处求师访友，请先生教他京剧老生戏。唐韵笙一边小心伺候师父、师母，一边刻苦练功，认真学戏。他天资聪颖，勤奋好学，不到一年功夫就学会了刘（鸿声）派《斩黄袍》、《斩马谡》、《辕门斩子》、《托兆碰碑》；学会了汪（笑侬）派《张松献地图》、《马前泼水》、《打渔杀家》等戏。
1913年，11岁的唐韵笙在上海老天蟾舞台登台演出挑帘戏《辕门斩子》大获成功，一连3天的演出都博得观众热烈喝彩。老天蟾业主决定每月付给唐韵笙包银400块现洋。唐景云大喜过望，且在并不富裕的情况下专门为他请了一位教书先生，于每日演出演戏练功之余教习诗词古文。从此，唐韵笙这个名字便渐渐地在梨园内外传扬开来。
1916年夏，唐家班北上哈尔滨。适逢河北梆子演员喜彩凤、月明珠等在哈献艺，两班遂同台演出于庆丰茶园，与本埠的同乐茶园竞相献技。当地的《远东报》对庆丰茶园之唐韵笙、月明珠赞誉有加，说“两园之比较，仍属庆丰占优胜”。可见，年仅14岁的唐韵笙，在当时哈尔滨戏剧舞台上已崭露头角。
1919年3月，唐家班又辗转到上海。适值京剧名家尚小云、谭小培在沪演出合同期满，老天蟾舞台邀唐家班接续演出，并在戏报上打出“天蟾舞台特聘最优等的著名正工须生唐韵笙”字样，以广招徕。自3月15日起，唐韵笙主演的《李陵碑》、《辕门斩子》、《洪羊洞》、《空城计》、《献西川》等，一连5天满堂。这次来沪，唐韵笙结识了一批前辈名宿，眼界大开，受益颇深。
唐韵笙技艺日臻成熟，已能支撑戏班门户。唐景云则很少登台，倾尽全力培养他。唐家的生活开始靠他的包银来维持。这时，祖父石秀川突然找到上海。见到阔别多年的爷爷，唐韵笙万分惊喜。这8年来，他每日每夜都在思念着年迈的爷爷和苦命的妈妈，牵挂着年幼的妹妹和弟弟。可听爷爷说要领他回福州，心里却不免十分矛盾。他想如今在艺术上也算是事业有成，就这样离开师父、离开唐家班回福州，他靠什么维持生活，靠什么挣钱养家，8年来学到的一身本事不就荒废了么？这怎么对得起师父的辛勤教诲呢！思虑再三，唐韵笙眼含热泪劝说爷爷，无论如何也不能把自己带走。戏班里的同事都来苦苦劝说石秀川，唐景云也答应在经济上帮助石家。权衡轻重之后，爷爷答应唐景云收唐韵笙为义子，永远留在唐氏夫妇身边。
爷爷要回福州去了，唐韵笙演罢夜戏归来，摆酒饯行。他本有千言万语想跟爷爷说，然而此刻坐在爷爷面前，满肚子的心里话都变成了眼泪，却一句也说不出来。爷爷心疼地为孙子擦泪，自己却早已老泪纵横，骨肉之情，难以割舍。最后，还是唐韵笙强抑泪水，斟满酒杯，为爷爷祝福。他拿起筷子，击节而歌：“我有心出关去见母亲一面，怎奈我身在番远隔天边。思老母不由人肝肠痛断。”一段《四郎探母》，只唱得撕心裂肺，声泪俱下，道出了唐韵笙此时思念家乡，思念老母的心声；连住在隔壁的唐氏夫妇和戏班同仁，都被感动得彻夜难眠。
送走了爷爷，唐韵笙随班北上大连。自6月21日始，在宏济舞台演出《白逼宫》等剧。《盛京时报》载文称唐韵笙“扮演汉献帝相貌堂堂，台步大方，雍容华贵，深符帝王气象”，其演唱“宕荡生致，几有声凌云霄之概”。“尤见表情周到”，实为“难得一佳才”。
7月，赴吉林。8月，经哈尔滨抵海参崴（今俄罗斯符拉迪沃斯托克），在永仙茶园演出。唐韵笙演了刘派、汪派的几出唱工重头戏，以及《定军山》、《阳平关》等武老生戏，他扮相俊美，嗓音洪亮，动作英爽，令观众为之倾倒。这期间，他还与赵松樵排演了连台本戏《金鞭记》。而唐韵笙在新学演的《拾玉镯》中反串刘媒婆的表演更是博得观众的喝彩。由于剧场老板一再挽留，他们在这座寒冷的小城流连一年之久。
1920年秋，唐家班回到大连。唐景云身染沉疴，不幸去世。唐韵笙身披重孝，厚葬恩师。从此，戏班业务和义母及戏班十几口人的生计，就全靠他来操持了。
唐韵笙曾受汪笑侬、夏月润、潘月樵、冯子和等对京剧改良的影响，对他后来勇于创新，起到一定作用，他借鉴了旦角的唱腔，花脸的念白，武行的跌扑，恰到好处地揉进所演角色之中，充分显示了他的艺术才华。他文武兼精昆乱不挡，戏路宽绰演技全面。他本工老生，且能武生、红生、大嗓小生、铜锤、架子花、老旦、彩旦乃至旦行，演来皆有独到之处，为内外行一致推崇。他在舞台上塑造角色之多，在京剧史上是少见的，而且还是一位集编、导、演、教于一身的全才艺术家，他常一晚演文武双出，并能三戏连演，由于他具有一定文化，熟读《三国》《列国》《东西汉》，编演了不少列国戏，被称为梨园才子，40年代是唐韵笙的鼎盛之期，出神入化的精湛表演，到了炉火纯青的境界，与麒麟童、马连良鼎足而立，被誉为“南麒、北马、关外唐”。
唐韵笙多才多艺，功底深厚，昆乱皆精，文武兼备。除去本工老生外，净、老旦，他都能演，是老生行当中的多面手，后随师唐景云在山东、河北、上海、东北等地演出。20世纪30年代开始在东北享有盛名。
唐韵笙是一位爱国的艺术家，抗日战争时期因演出影射日寇的《后羿射日》而身陷囹圄。建国后曾任沈阳京剧院副院长，先后主演了《云罗山》《郑成功》《詹天佑》等新编历史剧。
1911年，班主唐景云带领戏班从上海到福州演出，他夫妇与主演恰在定居福州的原系清朝军官石秀川家院内借住，演员们每天在石家院子里练功、吊嗓儿、说戏，石秀川次孙石斌魁在一旁越看越着迷，有时连吃饭都忘了。他不但看人家吊嗓儿、练功，而且还为戏班的人倒茶送水，上后台打零杂儿。机灵勤快的石斌魁让无儿无女的唐氏夫妇格外喜爱，简直就把他当成了自己的孩子，时不时地留他一起吃饭。凭着多年从艺的经验，唐景云见他生得眉清目秀，人又机灵，自幼酷爱戏曲，这下更是“走火人魔”，天天在旁观看，还跟着比划，并帮助做些零杂活儿。唐景云认定这孩子是个可造之才，只要下功夫调教，用不了多久就能成为在戏班里挑大梁的角儿。通过试探询问，得知石斌魁非常愿意。就这样年仅9岁的小斌魁即告别亲人，踏上了艺术的道路，斌魁天资聪慧悟性好，又具有得天独厚的好嗓子，在唐景云的极力培育下，13岁即于上海新新舞台演出汪笑侬、刘鸿声两派之戏，一炮而红。唐景云遂取笙管笛箫之悠扬韵味含意，将其艺名改为“唐韵笙”。
一年后，唐家班演出合同期满后要回上海。唐景云在征得唐韵笙本人和家里同意后，双方写下了为期8年的艺榜（戏曲界正式拜师、收徒时所签订的契约），正式收他为徒弟。数日后，唐韵笙依依不舍地拜别了祖父和母亲，随唐家班离福州北上，开始了漫长的舞台生涯。
唐景云每天早起教唐韵笙练功，同时四处求师访友，请先生教他京剧老生戏。唐韵笙一边小心伺候师父、师母，一边刻苦练功，认真学戏。他天资聪颖，勤奋好学，不到一年功夫就学会了刘（鸿声）派《斩黄袍》、《斩马谡》、《辕门斩子》、《托兆碰碑》；学会了汪（笑侬）派《张松献地图》、《马前泼水》、《打渔杀家》等戏。
1913年，11岁的唐韵笙在上海老天蟾舞台登台演出挑帘戏《辕门斩子》大获成功，一连3天的演出都博得观众热烈喝彩。老天蟾业主决定每月付给唐韵笙包银400块现洋。唐景云大喜过望，且在并不富裕的情况下专门为他请了一位教书先生，于每日演出演戏练功之余教习诗词古文。从此，唐韵笙这个名字便渐渐地在梨园内外传扬开来。
1916年夏，唐家班北上哈尔滨。适逢河北梆子演员喜彩凤、月明珠等在哈献艺，两班遂同台演出于庆丰茶园，与本埠的同乐茶园竞相献技。当地的《远东报》对庆丰茶园之唐韵笙、月明珠赞誉有加，说“两园之比较，仍属庆丰占优胜”。可见，年仅14岁的唐韵笙，在当时哈尔滨戏剧舞台上已崭露头角。
1919年3月，唐家班又辗转到上海。适值京剧名家尚小云、谭小培在沪演出合同期满，老天蟾舞台邀唐家班接续演出，并在戏报上打出“天蟾舞台特聘最优等的著名正工须生唐韵笙”字样，以广招徕。自3月15日起，唐韵笙主演的《李陵碑》、《辕门斩子》、《洪羊洞》、《空城计》、《献西川》等，一连5天满堂。这次来沪，唐韵笙结识了一批前辈名宿，眼界大开，受益颇深。
唐韵笙技艺日臻成熟，已能支撑戏班门户。唐景云则很少登台，倾尽全力培养他。唐家的生活开始靠他的包银来维持。这时，祖父石秀川突然找到上海。见到阔别多年的爷爷，唐韵笙万分惊喜。这8年来，他每日每夜都在思念着年迈的爷爷和苦命的妈妈，牵挂着年幼的妹妹和弟弟。可听爷爷说要领他回福州，心里却不免十分矛盾。他想如今在艺术上也算是事业有成，就这样离开师父、离开唐家班回福州，他靠什么维持生活，靠什么挣钱养家，8年来学到的一身本事不就荒废了么？这怎么对得起师父的辛勤教诲呢！思虑再三，唐韵笙眼含热泪劝说爷爷，无论如何也不能把自己带走。戏班里的同事都来苦苦劝说石秀川，唐景云也答应在经济上帮助石家。权衡轻重之后，爷爷答应唐景云收唐韵笙为义子，永远留在唐氏夫妇身边。
爷爷要回福州去了，唐韵笙演罢夜戏归来，摆酒饯行。他本有千言万语想跟爷爷说，然而此刻坐在爷爷面前，满肚子的心里话都变成了眼泪，却一句也说不出来。爷爷心疼地为孙子擦泪，自己却早已老泪纵横，骨肉之情，难以割舍。最后，还是唐韵笙强抑泪水，斟满酒杯，为爷爷祝福。他拿起筷子，击节而歌：“我有心出关去见母亲一面，怎奈我身在番远隔天边。思老母不由人肝肠痛断。”一段《四郎探母》，只唱得撕心裂肺，声泪俱下，道出了唐韵笙此时思念家乡，思念老母的心声；连住在隔壁的唐氏夫妇和戏班同仁，都被感动得彻夜难眠。
送走了爷爷，唐韵笙随班北上大连。自6月21日始，在宏济舞台演出《白逼宫》等剧。《盛京时报》载文称唐韵笙“扮演汉献帝相貌堂堂，台步大方，雍容华贵，深符帝王气象”，其演唱“宕荡生致，几有声凌云霄之概”。“尤见表情周到”，实为“难得一佳才”。
7月，赴吉林。8月，经哈尔滨抵海参崴（今俄罗斯符拉迪沃斯托克），在永仙茶园演出。唐韵笙演了刘派、汪派的几出唱工重头戏，以及《定军山》、《阳平关》等武老生戏，他扮相俊美，嗓音洪亮，动作英爽，令观众为之倾倒。这期间，他还与赵松樵排演了连台本戏《金鞭记》。而唐韵笙在新学演的《拾玉镯》中反串刘媒婆的表演更是博得观众的喝彩。由于剧场老板一再挽留，他们在这座寒冷的小城流连一年之久。
1920年秋，唐家班回到大连。唐景云身染沉疴，不幸去世。唐韵笙身披重孝，厚葬恩师。从此，戏班业务和义母及戏班十几口人的生计，就全靠他来操持了。
唐韵笙曾受汪笑侬、夏月润、潘月樵、冯子和等对京剧改良的影响，对他后来勇于创新，起到一定作用，他借鉴了旦角的唱腔，花脸的念白，武行的跌扑，恰到好处地揉进所演角色之中，充分显示了他的艺术才华。他文武兼精昆乱不挡，戏路宽绰演技全面。他本工老生，且能武生、红生、大嗓小生、铜锤、架子花、老旦、彩旦乃至旦行，演来皆有独到之处，为内外行一致推崇。他在舞台上塑造角色之多，在京剧史上是少见的，而且还是一位集编、导、演、教于一身的全才艺术家，他常一晚演文武双出，并能三戏连演，由于他具有一定文化，熟读《三国》《列国》《东西汉》，编演了不少列国戏，被称为梨园才子，40年代是唐韵笙的鼎盛之期，出神入化的精湛表演，到了炉火纯青的境界，与麒麟童、马连良鼎足而立，被誉为“南麒、北马、关外唐”。
唐韵笙多才多艺，功底深厚，昆乱皆精，文武兼备。除去本工老生外，净、老旦，他都能演，是老生行当中的多面手，后随师唐景云在山东、河北、上海、东北等地演出。20世纪30年代开始在东北享有盛名。
唐韵笙是一位爱国的艺术家，抗日战争时期因演出影射日寇的《后羿射日》而身陷囹圄。建国后曾任沈阳京剧院副院长，先后主演了《云罗山》《郑成功》《詹天佑》等新编历史剧。
