阿克苏地区图书馆

以往的丝绸之路乐舞艺术研究主要是穿插在各种文化交流研究的综述中，比较零散，是一种综合性的研究。近年来中外学者对丝绸之路的文化艺术交流的研究开始朝系统性、交叉性方向发展，在理论上和研究方法上有了新的突破，民族学、考古学、人类学、社会学等学科交叉性的研究方法，对丝绸之路乐舞艺术的研究具有启示，如日本的岸边成雄、田边尚雄的研究，法国布尔努瓦的《丝绸之路》，王治来的《中亚史纲》，沈福伟的《中西文化交流史》，冯文慈的《中外音乐交流史》，林梅村的《汉唐西域与中国文明》，季羡林的《〈大唐西域记〉校注》，周一良主编的《中外文化交流史》，董锡玖主编的《敦煌舞蹈》，以及阴法鲁的论文《丝绸之路上中外舞乐交流》等，都为丝绸之路乐舞艺术研究提供了丰富的资料。此外，还有众多的中外学者对这一领域的突出研究成果，也为丝绸之路乐舞艺术研究提供了重要的参考。
  一、研究方法
  对丝绸之路乐舞艺术研究，不能用静止的目光来进行，而应以运动的、发展的目光来看待它。丝绸之路上的乐舞艺术在不同时期、不同国家和地区有其独特的乐舞形态特征，它反映了历史流变的过程。
  从丝绸之路上纷繁复杂、多重叠合的文化交流现象中，寻找梳理出东西方乐舞艺术的历史线索，实际上是书写一部丝绸之路乐舞艺术交流史。既然是史，就得以时间为经线展开乐舞交流的内容，也就是说，顺着时间流程叙述东西方乐舞艺术交流的概况。顺着时间流程叙述东西方乐舞艺术交流史，意味着丝绸之路乐舞艺术的交流是呈动态状向前发展、变化的。一个地区的乐舞传播到另一个地区总是要发生一些变化，在历史发展中，有些乐舞艺术消失了，如希腊克里特岛艺术，古巴比伦艺术。有的乐舞艺术虽然在本国消失了，但在其他地区仍有发展，如周代雅乐在韩国的留存，唐代燕乐在日本的留存。还有的乐舞艺术至今仍然保存，如长巾舞、剑舞等。任何一种乐舞艺术的发生、发展与消亡都与当时这一地区的政治、经济、宗教、文化等社会环境有关，它们在各民族的社会、政治、文化背景中产生，与它们一起发展，一起消亡。政治、经济、文化、宗教与乐舞艺术的密切联系，要求丝绸之路乐舞艺术交流史的研究人员，必须探讨历代王朝的兴衰史以及文化史。丝绸之路乐舞艺术交流作为一种文化现象，在其发展中必然呈现出它的外部形态和联系。另外，对不同民族的舞姿形态的研究不能用机械、静止的目光去看待，而应按历史唯物主义的观点进行比较、分析，提出较为合情合理的观点。
  由于丝绸之路沿线各文明古国乐舞艺术产生的时间、传播的方式、演变的形式不同，因此，进行横向比较时有一定的难度，如古埃及艺术对克里特岛的影响，希腊键陀罗艺术与印度佛教艺术、龟兹乐舞艺术之间的关系等。对此，本书按时间经线结构，以实事求是的态度，对不同民族、不同地区的乐舞分章进行研究，亦即对历史上的某一阶段上的不同地区、不同民族的不同乐舞形态，以及不同乐舞形态的相互影响进行探讨。谈论乐舞艺术交流的共时性是叙述丝绸之路乐舞艺术交流史的困难之处，但它又是探讨的重点，不能顾此失彼。因此，按时间经线探讨乐舞交流的同时，又要涉及不同国家与地区的乐舞艺术风格以及乐舞生成发展状况。本书将尽力避免平铺直叙地介绍不同地区乐舞艺术交流的方式，努力以探索不同时期、不同地区乐舞艺术交流的原因和动力为目的，把一个地区的乐舞传播到另一地区之后发生的变化以及为什么发生变化作为叙述的重点。研究乐舞艺术的流变，就要研究当时社会状况、人文自然环境以及不同民族的审美观念、思维方式和哲学、宗教等深层意识形态。因为，这些因素都能导致乐舞艺术的流变。总而言之，要把乐舞艺术交流史放置于处在动态发展过程中的大的文化系统中去探讨，只有运用这种方法，才能了解乐舞艺术交流的深层内涵，追究到乐舞艺术流变的根本原因。
  二、现实意义
  丝绸之路乐舞艺术是中华乐舞艺术乃至世界乐舞艺术的组成部分。每一乐舞艺术的形成与发展都不可孤立看待，它是各种文化交融的结晶。不同时代有新的乐舞品种和乐舞风格，而新的乐舞品种、新的乐舞风格均带有着强烈的时代特征和文化内涵。要想了解世界舞蹈文化的生成与相互之间的影响以及乐舞艺术的发展的东西线索，就需要以历史唯物主义的眼光来审视、探讨横贯欧、亚、非三大洲丝绸之路乐舞艺术交流的历史情况，从另一角度来填补世界文化交流的空白。
  有关丝绸之路物质交流和文化交流的讨论在学术界长期以来处在西方主导的关系之下，包括西方的马鞍、车轮、灌溉技术等发明和宗教乐舞、舞蹈艺术等精神文化。这种文化理解来自于19世纪和20世纪初西方科技、文化的扩张时代。到了21世纪，世界发生巨大变化，经济全球化缩短了新一代人对不同文化接触的心理距离，我们越来越清醒地认识到文化交流绝不仅囿于“西来之说”和文化之河从文化发达地区流向文化落后地区，任何文化均受制于当地的政治、经济、文化、民族文化心理的影响等。文化交流不是单向的，而是呈现着双向交流的轨迹。中国汉唐乐舞艺术深受中亚以及中东、欧洲等地区影响。与此同时，中亚、中东、欧洲的文化也极大地接受着中国乐舞艺术的渗透。因此，过去的欧洲文化中心论的导向是不全面的。以全球化视野从丝绸之路乐舞艺术研究入手探讨世界文化艺术交流，对研究世界舞蹈史形成与发展具有重要的意义。
  此外，研究丝绸之路乐舞艺术有助于今天的学子了解古代中国与中亚、西亚、南亚、欧洲等地区的乐舞艺术交流历史。包括古埃及、古希腊、古印度、波斯、阿拉伯世界，以及俄罗斯、西班牙、朝鲜、日本等地区乐舞艺术，改变过去局限于欧美芭蕾舞和现代舞的研究状况。21世纪的人们面临着社会、文化方方面面的全球化挑战，许多国内外学者已意识到这一点，保护与传承口头与非物质文化遗产的行动在联合国教科文组织的倡导下开始。丝路乐舞是人类非物质文化遗产宝库中的一部分，研究丝绸之路乐舞艺术是保护与传承行动的第一步，同时有利于改变过去中国舞蹈界偏重于欧美芭蕾舞和现代舞研究状况。可以说，自古以来五彩缤纷的丝绸之路乐舞艺术横贯世界舞蹈艺术的中轴线。研究丝绸之路乐舞艺术对世界部分舞蹈的发生、发展和交融以及保护、传承非物质文化遗产具有现实意义。