甘南州图书馆 内容
第一节民间文学
州境内蕴藏极为丰富的民间文学，其体裁包括故事、神话传说、叙事诗、英雄史诗、谚语、童谣、谜语、楹联以及创世纪说唱词等。
一、故事
民间故事按其内容可归纳为5大类：
宗教类甘南的宗教类故事以藏传佛教故事为最多，这些故事具有相当的生命力，经久不衰。其内容多为宣扬佛教教义、歌颂真善美、鞭挞假恶丑，直接或间接表达人民的美好愿望。有少数则荒诞不经或充斥封建迷信内容。甘南流传的宗教类故事主要有：《宗喀巴和阿妈》、《一世嘉木样选寺址》（夏河等地）、《策墨林轶事》（卓尼）、《佛爷阁和朝水崖的故事》、《高喇嘛和杨国忠》（舟曲）、《巨人拉乃合让青加》等。 机智幽默类此类故事在州境内各地流传较多，大多以一个机智人物为主角演绎出许多或足智多谋或幽默风趣或疾恶如仇或抱打不平的情节与故事，表现了劳动人民的智慧和乐观精神，同时通过这些故事表达了普通老百姓对社会公平的向往。这类故事，藏族以《阿克登巴的故事》为多，汉族则以《谎张三的故事》为多。其它有《华旦洛赛尔（意为“勇敢智慧”）的故事》、《一个老头和七个强盗》、《煮肉》等。
寓言类州境内大量流传的寓言故事多以动物为主角借此喻彼、借远喻近、借古喻今、借小喻大，使得朴素的道理从简短的故事中体现出来。如《鸽子观察人间事》、《兔子的药方》、《小老鼠智斗大象》、《猴子、狐狸和兔子的故事》、《鹫鸟和狐狸》、《一坛金子》、《不听叮嘱的乌龟》、《智兔救香客》、《松鼠和老虎》、《老虎赴宴》、《宝贝蛋》等。
亲情伦理类这类故事大多以兄弟、父子、母女、妯娌、继母与儿女等家庭亲情关系为演绎故事的情节主线。各个民族的伦理道德准则虽有所不同，但通过这类故事仍可看出整个人类社会对亲情、伦理规范的共同追求。这类故事藏族有《父心在子，子心在石》、《才尕救公主》等，汉族则有《没娘娃天照顾》、《兄弟算帐》等。
战事类甘南自古以来直至建国前战事频繁，还有各民族间、部落间的大小争战，为战事故事提供了丰富的素材，很多故事几乎就是战场纪实。这类故事在卓尼、舟曲、迭部广为流传，在卓尼以杨土司家族的故事为多，在夏河、玛曲、碌曲则以部落间战事故事为多。
二、神话传说
甘南的神话传说很丰富。有关于自然与风物的，这类神话与传说特别富有地方色彩与民族特点。如舟曲博峪有每年五月初五日年轻姑娘由父兄陪同上山采花的习俗（已演变为当地颇为盛大的节日），该习俗便来自当地《达玛花》（枇杷花）的传说《莲芝姑娘》；卓尼有关于县城不远处1座石峰——《石媳妇》的传说；迭部有关于该地名（迭部意为“大拇指摁开的地方”）的神话；玛曲有七仙女峰的神话；碌曲有关于则岔石门的传说；临潭有关于冶海（常爷池）的神话传说等等。它们都以丰富的想象赞美了大自然的景色，表达了人们美好的愿望。有关于人类起源的神话，如藏族普遍流传的猕猴演变成人的神话传说，还有穿插于藏族“世巴”、盘歌、格尔等说唱词中关于人是怎么来的神话等等。这类神话说明人类已经明确意识到自身的存在，并渴求了解自身产生和发展过程的愿望。有关于生产方面的神话，如玛曲等牧区流传关于驯服野牦牛为家畜的神话，反映了人类发展到饲养家畜的时代。其中关于野牦牛和家畜牦牛的亲属关系，是合乎客观实际的。《青稞种子的来历》，反映了人类由畜牧业生产迈向农业生产的重大进程。有关于佛教传入甘南后以"善有善报、恶有恶报”教义为主题的神话故事《公保和桑杰》等，有反映人们乌托邦似的幻想与憧憬结合的神话故事《找幸福》等。
三、叙事诗
州境内藏族民间叙事诗的蕴藏极为丰富，仅搜集到并整理岀来的叙事诗就达数十部。藏族民间叙事诗不仅多而且具有相当高的文学性，语言或朴实或华美，情节跌宕起伏、张驰有致、动静结合。如有叙述爱情的《在不幸的擦瓦绒》、《甘加贡洛与曼仓彩吉》、《唐龙郭哇和龙珠措茂》、《南拉悲歌》、《益西卓玛和顿珠嘉洛》、《周毛和华青》等，有控诉马步芳家族统治的《赞麦秀》、《昂拉桑吉》、《卡吉嘉洛》等，有重在抒发儿女对母亲怀念之情的《寄语白云》等，也有表现、抒发慈母对将要出嫁的女儿依依不舍谆谆嘱咐之母爱的《婚别歌》等。
1988年，青海民族出版社出版了由甘南州文化局编选的《藏族民间叙事诗集》（藏文），此集收入25部叙事诗。
四、英雄史诗
民间英雄史诗，主要是《格萨尔王传》。它以浩繁的卷轶、宏大的气魄、瑰丽的诗句、纯朴的语言驰名于世界。州境内除临潭县以外的6个县均有格萨尔故事流传。1980〜1983年期间，州文联曾组织有关人员深入民间，寻访演唱艺人，录制磁带，并搜集到分部本《阿达拉毛》、《辛丹内讧》等3部手抄本。五、谚语
谚语藏语叫“丹慧”，意为“语言的楷模”或“比喻的语言”。州境内各民族都有自己的谚语，尤以藏族谚语最为丰富多彩。流行在藏族人民口头的谚语，具有句式短小、词文精炼、比喻生动、富有哲理、形式活泼、通俗易懂的特点。另外一个最突出的特点是，它在人民大众口头语中被极为广泛地运用，几乎男女老幼都喜欢运用谚语。民间关于谚语有“最可口的酒是甘露，最悦耳的话是丹慧”之誉，足见对谚语的喜爱。藏族人民往往以掌握谚语的多寡，以及在语言表达中能否贴切运用谚语，来判定一个人有无口才，甚至把它作为衡量才智的标准。掌握谚语多的人被称为“喀克巴”（有口才者），往往在生活中充当“谢巴哇”（辩士）、“斯巴哇”（调解人）、“瓦尔哇”（中人）等角色。藏族民间谚语就其反映的内容，大致可分为赞美歌颂、实践经验、团结友谊、讽刺劝戒、道德处世、爱情婚姻、农牧气象等类。如“百姓之中有人材，石土里面有金子”、“口说好比是水泡，实践才是一粒金”、“口心正直、肚肠洁净”、“崎岖不平的路，不是跑马的地方；三心二意的人，不是交心的对象”、“春天夕阳回头笑，牧羊老人靴缀好；秋天夕阳回头笑，割田阿姨镰备好”等等。藏谚的句式结构有一、二、三、四、六句等，由两句构成的最多。语句的关联有比兴、旁证、并列、因果、递进、条件、假设、取舍、连锁、转折等关系。其修饰有比喻、比拟、夸张、对偶、对照等方法。
六、谜语
谜语俗称“隐语”。民间谜语是民间口头文学的一种，语言朴素生动。州境内藏、汉、回、土各民族都有其各具特色的谜语。藏族谜语，藏语称作“楷”或“嘎凑”。其内容十分广泛，格式多样，具有趣味性、知识性、文学性的特点。尤为称道的是藏族谜语多采用诗歌形式，独具特色，启人思索，引人入胜，堪称藏族民间文学宝库中一颗璀灿明珠。如“一百零八将，都是一根肠”（念珠），“中原飞来一只鸟，喝了一口江河水，脚印留在草原上”（水笔写字），“有头不会想事，无足却能跳跃”（皮球），“房屋顶上有棵树，斧劈不倒风刮断”（炊烟）等等。
七、楹联
楹联民间俗称“对子”，因为是悬挂或粘贴在墙壁、楹柱上的联语，故雅称"楹联”。根据楹联的内容和其运用的时令、场合不同，又分为"春联”（春节时张贴）、“婚联”（结婚时张贴）、“丧联”（办丧事时张贴）、“寿联”（为人祝寿时张挂）、“灯联”（举办灯会时悬挂张贴）、“谜联”（以射谜为内容的对联）等。以上形式的楹联普遍存在于州境内民间，尤以舟曲、临潭、卓尼最为流行。舟曲县有农历正月十五日举城兴办元宵松棚楹联灯会的传统习俗，届时“家家走桥赏画，人人观灯吟联”，盛况空前。此习俗乃“灯承隋唐明清俗舟曲文化灯文化；歌启江淮秦晋谱西固历史歌历史”。楹联灯会集娱乐、教化、传承、导向、辐射、激励、凝聚融合诸功能于一体，在州内外颇有声誉。
八、创世纪说唱词
州境内流传的创世纪说唱词一般以问答式的长诗形式出现。它往往对世界万物和人类的起源作出自己的回答。虽然回答是神话性质的，但却表达人类对大自然对自身的探索精神。如在卓尼等地流传的“世巴”词中说：“最初世巴形成时，天地混合在一起，分开天地是大鹏”。“最大的恩人是父母，最根本的是世界形成律毁灭早于形成前，最先的毁灭，是风、火、水三者造成的”等等。
这类创世纪史诗在迭部、舟曲的“格斑多地”等舞蹈音乐唱词以及碌、玛、夏的“盘歌”中也有出现。如叙事调“博斯”唱道：“我们要开天劈地，我们要让天地清晰……”等等。
九、童谣
童谣一般与儿歌合称为儿童歌谣。流传于州境内的童谣极为丰富，各民族各地方都有其各具特色的童谣。都具有想象丰富、琅琅上口、回环往复、情趣盎然的共同特点。
如流传于临潭、舟曲、卓尼一带的“月亮月亮光光，赵家院里娘娘；娘娘不吃豆面饭；捶布石头砸不烂。刀刀儿拿来豁开看，后（里）头一个野鸡蛋 ……”；“脚印脚印盘盘，一盘盘者（到）南山，南山哥哥会扯线，扯了一窝鹁鸽蛋……”；流传于夏河、碌曲、玛曲一带的“叔叔家的房顶上，晒了麦子和青稞。飞来吃粮小麻雀，猫儿跳跳抓麻雀，猫儿林里追麻雀。林子林子着了火，猫儿雀儿遭了祸。老天可怜下大雪，大雪大雪灭了火 ”；“玩玩玩，和天上龙王一起玩，玩着玩着长成英雄汉；玩玩玩，和地上野牛一起玩，玩着玩着长成英雄汉……”等等。十、笑话
流传于州境内的笑话大多有简单的故事情节，形式短小，揭发事物矛盾，嘲讽社会不合理现象。也有追求低级趣味或丑化劳动者、弱者的笑话。
第二节民间音乐
一、民歌
甘南地区各族劳动人民在长期劳动、生活创作中继承发展了形式多样、内容丰富的民歌。按其形式、内容、演唱环境等，可分为野外歌曲（如拉伊、花儿、劳动号子等）、户内歌曲（如勒、格尔、小调、风俗歌、催眠歌等）、舞歌 （卓）等3大类。
（一）拉伊
直译为山歌，因其内容大多咏唱爱情，故又称为情歌。拉伊曲调高亢、自由、辽阔。一般单独在山野、牧场唱（忌讳在家中和有亲朋长辈场合唱），也可对唱、轮唱。歌词多为三段式，每段四句或两句，前两段比喻、起兴，后一段表达本意。现在也有因表达新内容而改为三句一首或两段式的。曲头衬词多以"阿拉若嗨”（意为“朋友哎”）起始，调式多以羽、商、征为主。拉伊主要流行在各县的藏族聚居区。其代表性曲目有《第一次见面的姑娘》（夏河）、《请在歌声中传情》（碌曲）、《姑娘绝不负情人》（玛曲）、《心中感谢布谷鸟》（卓尼）、《当你出现在山垭口》（迭部）、《和心爱的人儿在一起》（舟曲）等。
（二）花儿
花儿是流行于州境汉藏聚居区的一种山歌，按其流行区域可分为3类，即临潭、卓尼一带的洮州花儿；舟曲一带的小调花儿；夏河一带的河州花儿。洮州花儿源远流长，根据其旋律特点，疑为古老的西羌民歌与汉族（戍边屯田移民）民歌之融合。分为东、西、南、北四路四流派。流行于临潭陈旗、龙元、三岔、石门，卓尼洮砚、柏林、藏巴哇等地的称东路花儿，其代表性曲调有“两叶儿令”（单、双套）、“三闪令”（双套）等，节奏自由，曲调平缓舒展，旋律悠扬旷远，结构严整，叙事性强。流行于卓尼申藏、阿子滩、大族、柳林，临潭城关、古战、术布、卓洛、长川、羊永等地的称西路花儿，以单、双套“尕莲儿令”著称。歌词或一首三句或四句、六句，每首第一句比兴（单句起兴者为单套花儿，两句起兴者则为双套花儿），并冠以衬词“哎尕莲儿”，唱腔高亢嘹亮明快。流行在洮河中上游河套地区的称南路花儿，如卓尼纳浪、多坝、木耳、柳林，临潭店子、总寨、新堡、三岔、扁都等地的“折麻杆令”、“尕缘花儿令”为其代表曲令。旋律隽永悠雅，节拍较为自由；流行于临潭羊沙、八角、冶力关、新城，卓尼康多、勺哇等地的称北路花儿，代表曲调有著名的“莲花山令”（单双套）、“羊沙令”等，其声调高扬，粗犷响亮，情绪炽烈，行腔明丽，爽朗动听，令人折腰。洮州花儿就其内容与篇幅而言，有叙事诗式的“整花儿”，如《十二牡丹》、《廿四节气》、《三国》、《仁贵征东》等，大量的则是情歌式的“散花儿”。建国后，有大量的以反映翻身得解放、婚姻自由、计划生育、农业生产、植树造林和治穷致富为内容的“新花儿”产生。舟曲一带的花儿曲调里揉进陇南地区和岷州花儿的诸多音调，形成独具特色的地方性民歌。夏河一带因与临夏、青海地缘相接，其所操汉语也为临夏方言，故有河州花儿流传，流行曲令有“白牡丹令”、“尕马儿令”、“大眼睛令”、“水红花令”等。
（三）劳动歌曲
流行于州境内的劳动歌曲种类繁多，曲调别致。由于各地的自然环境和劳动方式不同，劳动歌曲的形式也多种多样。较典型的有《打墙歌》（夏河等县）、《耕地歌》（迭部）、《播种歌》（舟曲）、《割田歌》（卓尼等县）、《堆垛歌》（夏河）、《打场歌》（夏河等县）、《打酥油歌》（碌曲）、《擀毡歌》（碌、玛曲）、《织褐子歌》（碌、玛曲）、《装木头歌》（迭部）、《拉木头歌》（舟曲、迭部）等等。劳动歌曲大致可分为规整型和自由型两种类型。前者节奏规律性强，节拍强弱分明。后者多为散板结构，节奏伸缩性强，可随意吆喝。劳动歌曲以号子式为主，有些仅有简单的歌词略表大意；有些以衬词填充整个旋律；有些无词或只有“久、尼、松”（一、二、三）的数字演唱。
（四）强勒
即酒歌，在逢年过节聚会或举办喜事时演唱。大部分曲调节奏自由，粗犷高亢，热情奔放。迭部和卓尼的酒歌中有少部分节奏感较强，深情、纯朴。强勒的演唱形式比较多样，但以独唱或对唱为主。歌词内容较丰富，词句华丽，可分为《颂歌》、《婚礼歌》、《盘歌》、《吉祥歌》等等。演唱时，主、客各持酒碗，依次传递，先唱后喝，酒、歌相融，情绪热烈。强勒的歌词多为两段（也有三段数段的，后者重叙事），调式以羽、征为主。舟曲酒歌，豪放细腻，活泼流畅。酒歌大都以“唔哎”、“吔”、“哎”等衬词起唱。
在临潭、卓尼、舟曲、夏河等地，还流行一些诸如《尕老汉》、《数麻雀》等汉族地区的酒曲。
（五）格尔又称"哉柔"（"玩乐"之意），是一种流行在安多藏区的古老的表演唱。演唱者只有2人时对面而立，人多时围成圆圈。在自由节拍的起句后，舒臂曲身，徐徐起舞。演唱时伴有简单的舞蹈动作，节奏性较强，以“阿谢”（唱、玩之意）等衬词起唱。卓尼勺哇土族的“格尔”受藏族民歌影响较大，虽用藏语演唱，但曲调仍有自己的特色，表演动作也不同于藏族。格尔的曲目繁多，较为普遍传唱的有《仗洛哉》、《桑当达尔》、《阿柔玛》等。
（六）小调风俗歌
此类民歌曲目繁多，传唱的地域、民族不同，其内容与曲调有明显的区别。舟曲、临潭汉族农区的风俗歌曲调类似于内地小调民歌。传唱于舟曲一带的《船歌》、《采花调》、《劝孝俗歌》、《织手巾》、《绣荷包》、《十盏灯》、《正月十五闹元宵》等，就带有江南民歌或四川民歌的韵味，或明丽或柔婉。内容多反映风俗民情，如《闹元宵》里唱道：“五月里来端阳节，雄黄酒儿加艾叶，四月里来四月八，娘娘庙里把香插”。有的则是侧重传统人物故事的演绎，如《十二朵花》、《八个神仙》等，有的将时令农谚与《西游记》、《三国》、《水浒》等故事巧妙地结合在一起，起到寓教于乐的作用，如《二十四节气歌》。临潭县羊沙、八角一带传唱的《路远哥》，则从民风传承的角度道出了自明洪武年以来，江苏、安徽大量的“军户”来洮州“军屯”、“民屯”的事实。卓尼藏族地区传唱的《沙麻鲁》（吃长面），一则反映了农区藏族人民擅长于面食制作的技巧高超，二则反映了其普遍的佛教信仰习俗。
（七）卓（舞曲）
是夏河、碌曲、玛曲、迭部、卓尼、舟曲普遍流行的舞蹈歌曲，尤以夏河、碌曲、玛曲盛行。"卓"原由嘉木样五世（1916〜1947年）从四川巴塘带来，经群众融合甘南当地歌舞后形成，自成一派。此种歌边舞边歌，舞姿优美节奏鲜明，曲目丰富，为广大群众所钟爱。“卓”较有代表性的曲目有《扎西》、《来香奥》、《阿当拉依》、《赛尔浪吾坚恰》等。迭部、卓尼、舟曲的舞歌，有多地舞、马铃舞、巴郎鼓舞、尕巴舞等。歌词格式较自由，曲调与碌曲、玛曲、夏河风格迥然不同。
（八）盘歌
是藏族民间流传的一种以对唱形式出现，相互盘问和挑逗性的对歌。一般在对唱高潮时插唱，目的在于试探对方才能，或用以逗趣取乐。盘歌的内容极其广泛。天上地下，古往今来，神话传说，自然界以及社会生活的种种事物和现象无所不包；尤其是藏区特有的事物和现象更是它重要的对唱内容。想象丰富，联想奇妙，充分表现了藏族人民的智慧和才能。
二、民族乐器乐曲
州境内除了丰富多彩的民间歌舞之外，还有较为独特的民族民间乐器。
牛角琴是流行在玛曲草原上独特而又古老的乐器。此乐器用粗壮的野牦牛角作音筒，以数根马尾作琴弦，造型别致美观。其在藏语口语称为“吾央”，藏文写作“准日扎木聂”，即野牦牛角琴。此琴现已不用野牛角，琴箱是用牛犊皮将1个15X3.5X6.8厘米的木框蒙制而成，只有1个琴轴，于琴码上将弦分为2股，弓平行拉奏，同音双声。一般用于独奏，音色细腻、柔和、优美。牛角琴的主要曲目有《山顶琴声》（表现高原风光的美丽）、《挤奶姑娘》（表现挤奶姑娘欢乐之心情）、《天鹅游湖》（表现天鹅群嬉戏湖中情景）、《羁马欲奔》（表现烈马不甘束缚，企图挣绊而驰骋）等曲目。
五孔铜箫这种乐器流行于卓尼县勺哇土族乡，是土族独自拥有的民族乐器。此箫一般长40厘米左右，上端直径1.5厘米，下端1.1厘米，用黄铜或紫铜制成。指孔前4后1。此箫吹奏的乐曲多为羽调式五声音阶，节奏自由，曲调舒展、悠扬。流传下来的曲目不多，且无曲名。共和国建立后演奏五孔铜箫的著名艺人有开龙宝扎西（简称“龙宝”）。
鹰笛藏语称为“唐日”，意为鹰翅骨，是藏族牧民于野外放牧时随身携带的一种自制乐器。此乐器是以巨鹰翅骨所制。在两头粗中间细的翅骨两端凿开骨节，在一头开吹孔，再在骨身钻制6个或5个音孔（亦有3孔4孔的，依翅骨的长短粗细而定）。由于鹰笛只在野外放牧时自娱，故旋律结构受藏族山歌的影响，乐句自由，旋律线条起伏较大，多使用装饰性的华彩音，音乐悠长辽阔，清新活泼。鹰笛的演奏曲目较为丰富。具有代表性的曲目是《江波》（牧歌）、《神鹰》等。近年来鹰笛已从民间走上了专业舞台。夏河县拉卜楞民族歌舞团的才让当知，演奏鹰笛娴熟，他的独奏《牧歌》曾赴兰州和北京演出，并荣获奖励。
五孔唢呐藏语叫“杂来”，意为“响笛”。这种五孔唢呐在迭部县卡坝乡桑吉寺内发现，因其音孔只有5个，故名。此乐器音域不宽，主要为寺院佛事活动伴奏，曲目主要有《谦贝》、《拉贝》、《登钦加宝》等。
口弦在舟曲藏族村寨普遍流行，成年女性几乎都会演奏，当地藏族称其为“坚”或“坚得尔”（意为舌弹），汉族称其为“口叩”。在长约10厘米、宽约1厘米的竹片中间削制1个薄簧片，竹片尾端拴条细拉线即制成（原有铁制，现已不见）。演奏时，双唇夹口弦，以口腔气流产生共鸣并控制音量，拉线掌握节奏。此乐器可独奏也可几支按一定音程关系齐奏，无旋律，只有简单节奏、强弱音量和游移滑音。
佛殿乐佛殿乐俗称“道得尔”。佛殿乐队也称之为“道得尔”。拉卜楞寺的道得尔乐队以管乐、打击乐、弦乐组成。嘉木样在佛殿内祭礼朝拜、受贺摩顶、起居迎送等，皆须演奏乐曲，故又称“嘉木样乐队”或“喇嘛乐团”。此乐队产生于二世嘉木样（1728〜1791年）时期，到五世嘉木样（1916〜1947年）时，乐队成员已发展到24人。乐器配备有骨笛、笙、管子、云锣、鼓、钹、扬琴、四胡、三弦。乐队除了为南木特藏戏、法事、法舞伴奏之外，还演奏其专有乐曲《姜怀希索》（本神犹在）、《仁钦恰巴》（沛降宝雨）、《哇尼华》（万年欢）、《智钦嘉吉》（迎请喇嘛）、《喇嘛旦真》（上师旦真）、《日吾哉俄》（五台山）、《肖卡玛》、《堆澎》等。佛事伴奏乐多传自西藏，是纯粹的宗教乐曲，如《浪麦》、《仰保》、《央益》、《嘛呢》等，历史久远。部分乐曲来源于内地寺庙和宫廷，如《五台山》、《万年欢》等。1980年11月，乐队在迎接十世班禅额尔德尼•确吉坚赞的庆典中，大显身手，倾吐新声，受到高度赞扬。
第三节民间舞蹈
甘南素有“歌舞之乡”的美誉。特别是藏族人民，无论男女老少，几乎人人能歌善舞。甘南民间舞蹈种类繁多，地域不同，其形式、风格亦不同，大致可分为十大类。
一、卓
为夏河、碌曲、玛曲等地广泛流行的舞蹈，尤以拉卜楞地区盛行。其动作主要有左、顺、开、屈、颤、甩、俯7种，音乐旋律多为欢悦、明快、抒情、悠扬，歌词内容多为祝福吉祥、赞美山川大地日月星辰及颂扬佛法圣明、怀念父母亲朋等，表演场地不拘场院、地头、路边，人数不限多寡，参加者既是演员又是观众，边舞边歌，气氛和谐热烈，自娱自乐。每到高潮时，男女双方则各拉队伍，组成舞阵，相互挑战，情绪盎然。即将结束时，在场人员几乎全部参与，几无所剩，以祝愿吉祥的“扎西、扎西”之舞宣告收场。
二、“多地”类
“多地”即舞蹈之意，此类舞蹈流行于州内舟曲、迭部以及武都、四川南坪等藏族聚居区，是当地藏族群众在喜庆、丰收、祭礼、民俗等传统节日活动期间跳的舞蹈。此舞有10多种之多，风格各异，群众喜闻乐见，经久不衰，流传甚广。
赖萨多地系逢年过节时跳的年节舞，以祝福为主要内容，融诗、歌、舞为一体，舞队连臂牵手，挪步踏歌，肃穆典雅，以心起舞，以情踏歌，心、情、舞相交织，动作整齐划一，场面宏伟壮观。
格班多地系年景舞，俗称“丰收舞”，汉族人又称“乐乐舞”（因其歌中有“罗、罗、罗”衬词），在每年农历七月十五日庆丰收时跳（灾年或欠收年禁跳），是当地古老的原始舞蹈之一。盛行于舟曲八楞、武坪、三角坪3乡的村寨。其歌内容多为“创世纪”诗，包括民族演变发展史、村史、山河史、农时节令、十二生肖、动植物生长规律、农耕技术、天文地理等无所不容。歌词成套，可唱几天几夜。其目的在于用歌舞的形式向后代传授前述一切以及对先辈的纪念。音乐以酒曲为引子，随着舞蹈的行进，有踏歌曲、叙事曲接续其后。曲调虽大同小异，但各村自有其专有曲调，不能相互挪用，否则被人耻笑。舞步以挪、蹲为主。
贡边多地新称“采花节舞”，系舟曲博峪乡独有的民俗舞。此舞是每年农历五月初五傍晚，由父兄陪同着年轻姑娘进山夜宿时及清晨采集达玛梅朵（枇杷花）下山后于归途上和回到村寨里列队跳的对歌舞蹈。此舞一般不表现爱情，纯系女性舞蹈。舞姿稳健优美，肃穆庄重，以横挪步悠摆、双膝半蹲为其主要动作。采花归来的姑娘齐集打麦场，各自围成小圆圈，展示各自舞步，蔚为壮观。
萨热多地多译作“马铃舞”，流传于舟曲、迭部等地较为古老的娱乐性舞蹈。此舞系男子集体舞（也有个别村寨为男女混合）。场地一般在打麦场，舞者手持大小不一的1串马铃甩节舞蹈，也有同时将马铃系于脚脖上顿足踩节旋转腾跃的。歌与舞无节拍关系，先对面站立两排，唱颂歌抒怀之后再甩铃击节而舞。
朱玛多地即“猴子舞”，为迭部、舟曲高山林区普遍流行之舞蹈，男子单人或双人表演，多为生活模拟动作，滑稽幽默，富有杂技色彩。
玛谐多地简称“玛”，又称“武舞”或“摆阵舞”，此舞以礼祭、摆阵、战斗、比武的全过程来再现古代部族间的战争情形。动作以屈步行进为主，组合有侧身躬腰、持兵器窥探、冲杀、躲闪、射击、操练等动作，舞蹈语汇简朴，结构完整，有人物角色（军师、将领、军官、士兵）和故事情节，且需化妆，头戴面具，手持道具（军旗、火枪、马刀、矛、五尺棍、弓、箭以及拂尘等）。表演人数不限，少则百人，多则数千人，表演场地一般在广场。无弦乐或吹奏乐器伴奏，只以锣、鼓、镲等打击乐器掌握节奏，并伴以“哈、哈、哈”、“阿，格咳”吼喊或呼声，以制造气氛。
姜拉多地又称“嘉热”，流传于迭部县的洛大、麻牙、腊子、桑坝和舟曲县的曲瓦、巴藏、憨板、立节、峰迭等地。此舞自始至终以圆圈舞场面舞动，舞者连臂拉手或靠肩套臂，先领唱后同时起舞，以平踏挪步、双脚蹿跳步、自由摆动步为主要动作。演唱内容极其丰富，有创世纪史、民族史、村史、文化风俗史等，有十二生肖、二十四节气、动植物生长规律、农耕、伦理道德知识的传授等，无所不包。在逢年过节或庆丰收时集体跳此舞，以女性为主。高潮时，男性在外围起舞助兴。
三、尕巴类
“尕巴”意为“欢乐者”或“快乐的人们”。该类型舞蹈主要流传在迭部县尼傲、旺藏、卡巴等乡村，其形式有数十种之多。
夏珈琼谦意为“众鸟之王”或“大鹏金翅鸟”。此舞于每年农历十月中旬至腊月岁末当地盛行的传统节日“供食节”（具体时间各村不一）期间表演，舞蹈结构完整，动作组合和谐舒畅。以甩晃手臂、单腿直立、蹁腿甩、跨跳、蹦跳转、平脚碎步转为其主要动作，以“大鹏展翅”、“孔雀戏水”、“梳理羽毛”、“碎步蹦跳旋转”为主要舞姿特点，扮演大鹏者为当地剽悍强壮且有娴熟技能之男青年。一般讲究舞者自始至终转够九九之数的圈方能与众人合舞。
额班恰意为法师舞。流传于迭部、舟曲，以驱邪镇魔、娱神禳解、消灾灭难、祈吉求福为其动机和目的。此舞是供食节的开场节目。苯教法师头戴法冠，身披斗篷，手执法铃，在鼓手、镲手的簇拥下，面对家神颂经祈祷之后起舞。以跨腿旋转、蹁腿抬步、商羊腿旋转、挥篷展手为其主要舞蹈语汇。此舞舞姿舒展、气势威武、步伐豪迈，在特定气氛中，有一种震慑感。
恩白召意为猎人舞，流传于迭部尼傲、旺藏、卡坝等地。此舞以间舞形式穿插于说唱之间，形式独特，有角色3人（2猎人，1喇嘛），是歌舞与道白对话、喜闹剧、众口相声的巧妙组合，为尕巴舞会必不可少的节目之一。 勋白召意为青年舞，多表现男性青年好强斗胜的性别、性格特点。夸张的道白语言、歌词动作，故意跑调的音韵、大跨步大起跳的舞姿是其幽默风趣的主要特点。一般由4人表演，系尕巴舞会的必演节目。 郭吉相茂哇意为“熊抬杠”，又称“熊耕地”，流传于迭部、舟曲部分村寨。二青年扮演熊（身穿熊皮、头戴熊头标本），驾犁拉套，二青年饰演夫妻。此舞表演形式繁多，综合舞蹈、说唱、相声、笑话、喜剧、哑剧等多种表现形式，极为幽默风趣。舞蹈语汇简单，以顺手顺脚蹁腿、胯部左右摇摆为动律特点，夸张性的生活、生产动作（如捻线、耕地等）较多，具有活报剧色彩。
四、阿迦类
主要流行于卓尼、临潭、迭部、舟曲的藏族聚居区，各地表演风格略异。此舞的表演场合一般在室内，其舞蹈动作近似锅庄舞，舒展优雅，曲调平稳徐缓，舞蹈动作中因穿插敬献哈达的意味，故以双手平托向上的敬献动作最为典型。是藏族婚礼歌中穿插的一段歌舞。
五、法舞类
此类舞系专门在寺院跳的戴面具舞蹈，其动作复杂粗犷，演员身着法衣，普遍用鼓、钹等打击乐器、法号和海螺等伴奏。法舞在迭部、舟曲一带称为“巴谦”，分为2种。其一为格鲁派寺院的“巴谦”，另一种为原始土著苯教寺院的 “巴谦”，动作与套路和前者无大的差异，但其舞行方向则是逆时针方向。夏河拉卜楞寺院的“谦木”有专门以弦乐、管乐和打击乐组成的“道得尔”乐队伴奏。乐队有专用的乐谱、曲目。法舞种类很多，分文、武两部分。文有静舞、教内舞、密咒舞、专一性舞；武有勇士舞、女勇士舞、怒神舞、微怒神舞、甚怒神舞等，总计360种之多。格鲁派寺院多以跳本尊护法神舞、妙吉祥文殊舞等为主。法舞舞曲与格尔和藏戏舞曲较相近，但节奏较为明快，旋律进行中夹杂一些神秘的成分。
六、沙目类 是流行在卓尼县东路藏巴哇、洮砚、柏林一带的民间歌舞。因其使用的道具巴郎鼓为打击乐尤具特色，所以又称其为“巴郎鼓舞”。其舞自农历正月初五日始跳，正月十五日结束，此舞除在本村跳，还与外村交流，分主客两队，先唱序曲“吉柔”，接着跳“苦松加里”（意为跳三圈舞），以一问一答的方式各跳3圈。接下来边跳边唱“沙娄梅楼”，以下依次跳唱“春牙撒”、“春柱”、“尼给刀羊”等。吃饭、饮酒时穿插“龙够”、“撒玛鲁”（饭歌）、“扎玛鲁”（茶歌）等，最后跳“盖路”（结束曲），互相道安告别。沙目舞动作粗犷健美，主要贯穿动作有踏步平迈步、双腿蹲跳、单腿跳、双腿颤动、左右摇摆等。
七、土族舞蹈
生活在卓尼县勺哇、康多一带的土族，其语言虽被当地藏族基本同化，但仍保留了许多古老的属于本民族的传统文化与习俗。“换帽子舞”与“鼓舞”就是流传在土族民间的舞蹈。“换帽子舞”是土族人民喜庆节日或酒会上在室内表演的舞蹈，有男演员6人参加，边舞边唱，每唱完一段词后，互相换帽子，舞蹈动作诙谐风趣，歌词大多是祝福性的。“鼓舞”与“沙目”大不相同，该舞可在露天表演，也可在室内表演，视表演者人数而定。演员一手拿鼓，一手打灯笼，边跳边唱。歌词内容丰富，一首两段，每段三句，一问一答，即兴编词。节拍规整，速度适中，旋律进行具有藏族“弦子舞”的风格，可舞性很强。
八、汉族舞蹈
州境内汉族民间舞蹈主要流行在舟曲、临潭、卓尼、夏河县，较为普遍和典型的是社火秧歌舞。其舞蹈多来自外地，后经本地的再创作形成。
颇具地方特点的有龙灯舞、旱船舞、毛熊舞、狮子舞、踩高跷等。在舟曲还有较为独特的《海蚌戏水》、《放风筝》、《担水》、《霸王鞭》等节目。这些秧歌舞大都在春节、元宵节期间由各村的社火队游街串巷演出，为春节社火活动的主要节目。九、巫舞 是原始宗教遗留下来的流行于民间的由从事迷信活动者跳的“神舞”。舞者身穿法衣，左手持一单面着皮鼓，鼓柄上套许多小铁环，右手持一弓形鼓棰，由击鼓、摇鼓及浑身剧烈抖动汇成整套动作。巫舞有舞曲，边跳边唱，曲调高亢激烈，旋律奇幻莫测，节奏紧迫，令观者紧张、恐惧。其歌词内容几乎全是封建迷信、荒诞不经的。临潭、卓尼一带群众有“跟上好人学好艺，跟上师公子（巫）跳假神”的俗谚，斥其虚幻、荒诞。
第四节民间曲艺
曲艺是各种说唱艺术的总称。州境内流传的民间曲艺，形式多样，有白格尔、藏语相声、史诗说唱、龙头琴弹唱、快板等。
一、白格尔
原为建国前流浪艺人以说唱故事为主，带有简单表演动作的艺术形式。表演时，一般带有固定的面具，翻穿皮袄，手持一根约5尺长的木棍，口诵一段押韵的祈祷词或颂词后，或说或唱，演绎故事。亦有怀抱六弦琴者。通常为1至2人表演。
二、藏语相声
共和国建立之后，藏语相声受内地汉语相声的影响与启迪而产生，以丰厚的藏族文化为底蕴，逐渐成为独具特色的藏族曲艺品种。
三、史诗说唱
此类说唱分为2类。一类为英雄史诗《格萨尔王传》说唱。说唱者大多为民间艺人“姜坎”（或叫“仲坎”、意为“说唱家”、“讲故事”）。说唱前有祈祷神助、煨桑祭祀天神等为内容的仪式。州境内能说唱“格萨尔”者，为数不多，存在于夏河、玛曲、迭部等县，且说唱内容多为《格萨尔》中《诞生》、《赛马称王》、《门岭之战》、《阿达拉毛》、《辛、丹内订》等几部。较之西藏、青海、四川等省区民间流行的“格萨尔”，甘南的“格萨尔”具有语言朴实无华、故事情节简约、运用当地方言土语等特点。另一类为创世纪史诗的说唱，其形式有 “世巴塔义”等。
四、弹唱
州境内有夏河的龙头琴弹唱，玛曲的八弦琴（曼陀铃）弹唱。旋律性强，曲调以抒情为主。藏语称龙头琴为“阿里扎木聂”，是藏族古老的一种弹拨乐器。无品位，六条弦分三组按四度定音，音色柔婉浑厚，甜美悦耳，用上好木材制成。相传为西藏上部阿里三围流传而来，故名。又因琴身雕刻龙躯、琴头雕有龙头，故汉语称其为“龙头琴”。共和国建立后，龙头琴弹唱不仅在民间流行，且被搬上文艺舞台，深受民众欢迎。曲目主要有《桑达罗》、《阿玛来》、《玛格日》等。八弦琴之形体较小，面平背驼，状如半梨，现用乐器背为平面，弦颈较短，指板有品，八根弦分为四组，每组四度定弦，玛曲八弦琴弹唱的主要曲目有《阿可班玛》、《衣牙瑞劳》、《那匝草》等。
五、快板
又叫顺口溜。舟曲、临潭、卓尼的快板多以汉语表演，或叙事或说理或抒情，形式灵活，因其按较快的节奏念诵唱词，故临潭、卓尼一带戏称说快板者为“王辩”。共和国建立后碌曲、玛曲、夏河一带有用藏语说快板者，其押韵不同汉语押句尾韵，而押句首韵，自有其特别韵味。
第五节民间美术
一、绘画
州境内的民间绘画有壁画、布帛画、工艺装饰画等。
（一）壁画
壁画是佛教文化的组成部分之一。州境内所有寺院经堂、佛殿的四壁，几乎都绘有各种题材的壁画。这些壁画除了一般的佛、菩萨、护法、佛法、佛本生、六道轮回等以外，还绘有历史故事、宗教人物、民俗风情等方面的内容。其中，尤以拉卜楞寺的壁画最多，一般来说，藏传佛教壁画有严格的造像量度标准（如佛像、菩萨为10杰度、佛母、天女9杰度，忿怒明王、恶相护法8杰度、吉祥五菩萨等6杰度），采用均衡式、对称式等画面结构法表现众多的佛教内容（如佛本生故事等），将一些佛教内容组合在装饰性的几何图形中（如："六道轮回图”、“坛城”、“世界模式图”等），鲜艳浓烈的色彩，对比强烈的艺术效果和典雅的装饰风格（包括画面中的环境装饰、形体装饰、文字装饰、造像装饰等）特点。
（二）布帛画
藏语谓之“唐卡”。州境内各寺院都保存数量可观的唐卡画，仅拉卜楞寺就藏有数万幅。唐卡是用彩缎装裱的卷轴画，按质地和制作工艺一般分为3种，即绘制唐卡、刺绣（包括织锦、绀丝、贴花等）唐卡、印制唐卡。常见的绘制唐卡，是在布帛上绘制图画后，镶缀彩缎边框，再用绢帛托裱，两端加硬木轴杆，画面覆盖能自由启闭的薄绢并饰有两条与画幅等长的彩带。按其内容有5类：佛、菩萨、护法像、说法图、寺院、教义、宗教故事与神话等；反映历史人物；装饰性的唐卡画；实用性教材画；以欣赏性为主的唐卡画。其特点主要有：强调画面看得多、全、远、细；色彩绚丽鲜艳；用浓重底色衬托画面主题。唐卡的绘制步骤依次为：确定画面中心点、起画稿、勾墨线、着色、勾重彩复线、描金、书写文字说明和编号、装衬。
（三）工艺装饰画
此类绘画主要以其实用性见长。农村、城镇人家将色彩对比强烈的装饰性图案、画面绘制在门、窗、檐、柱及室内的柜、桌、橱上。画面内容包括传统的山水花卉、禽鸟虫鱼、神话传说、民间故事等等。绘画技法以工笔重彩为主，杂以中国水墨画的烘染、墨晕等技法。绘制者大多为民间画匠。
二、剪纸
流行在州境内的剪纸艺术以4种形式出现。一是完全作为窗花以装饰窗棂，供人欣赏。窗花图案大多流行在临潭、舟曲、卓尼等县的汉族地区和一些汉藏杂居区。这些地区多与汉族群众有较多的往来，彼此相互影响，吸收发展了各自剪纸艺术的优点，又发挥了自身的聪明才智，形成了自己独特的风格，以小巧、奇特、精致见长；二是为了描作、刺绣而剪的图案原型，俗称“花样子”。这种剪纸艺术与临、卓、舟一带的生活习俗密切相关。当地妇女喜穿绣花鞋，男女老少多穿有绣花溜跟的袜子以及绣花袜垫，使用两边绣花的长枕头等，舟曲、迭部一带藏族妇女穿戴绣花胸兜、肚兜等；三是作宗教信仰的“用物”，如用黄表纸、红纸剪的“龙达”（风马）、灶神、“长纤”（有十二节，形似旌穗）等；四是作巫术、迷信“用物”，纸人、纸马、纸元宝、纸屋、纸床等皆为剪纸。
三、刺绣
（一）刺绣
州境内的民间刺绣艺术以临潭、卓尼一带的洮绣较为突出，舟曲、迭部一带的刺绣也独具特色。洮绣首先是在纸上画草图（俗称“画样子”），然后剪下“花样子”，将其贴在待绣物上即可开始刺绣。其针法有平针、参针、旋针、挑针、斜缠针、长短针、空实针、散花针等；绣法有错针绣、乱针绣、斜针绣、网地绣、锁针绣、割花绣、衬花绣、链条绣、打珠绣等；式样有刺花、盘花、镂花、拼花、剁花等。被装饰物除幼童的帽子、围嘴、肚兜、鞋面以及生活用品枕顶、针插、荷包之外，汉族多在缠腰、围裙、鞋尖、袜底、袜溜跟等处，藏族多在库都（马夹）、该拉（缎袍）、浑木（高要布靴）等处，回族则在坎肩、围裙、鞋面、耳套等处刺绣。近年来随着城乡人民生活水平的提高，洮绣又用在被面、被套、炕围、沙发套、头巾、信插及壁挂等处发挥实用、装饰、美化、欣赏作用。洮绣以色彩斑烂、对比强烈、鲜艳绚丽、针法细密为主要特点。其图案多为传统纹样，如“莲生贵子”、“松鹤延年”、“狮子绣球”、“五福捧寿”、“喜鹊探梅”（汉族）、“佛像”、“吉祥八宝”、云纹万字、各色花卉（藏族）、线绣阿拉伯文字、“四时博古”（回族）等。
卓尼第十代土司夫人仔摩•仁钦贝仲以刺绣《十六尊者》、《八大菩萨》、《二十一度母》、《达赖喇嘛本生传》等佛像、佛经而闻名全藏。西藏扎什伦布寺、碌曲郎木寺、拉萨色拉寺、迭部赛当寺等处至今仍珍藏其绣品。
（二）堆绣 是用各色绸缎剪贴缝缀，以棉毛填充的较为独特的绣制艺术。堆绣的题材以佛像、鸟兽、山水、花草、虫鱼为主。以佛像为主体的堆绣，在布幔衬底充、垫毛、棉、布头，使其凸起，然后视需要而剪裁各色绸缎覆缀成形。堆绣品具有浮雕效果，立体感强。州内拉卜楞寺、禅定寺、郎木寺等寺院均有工艺精湛的堆绣精品或张挂或珍藏。四、雕塑
州境内的民间雕塑艺术包括佛像雕塑、建筑雕塑、酥油彩塑、沙盘造形雕塑、面具裱塑、洮砚雕刻等。
（一）佛像雕塑
可分为雕刻佛像和泥塑、陶瓷佛像3类。雕刻类佛像有金、银、铜、象牙、珊瑚、水晶石、玉石、檀木、镏金等各种质地的。藏传佛教各寺院佛雕的艺术造型有传统佛陀型（以释迦牟尼静寂相为代表）、菩萨型（以文殊为代表，高髻束冠，大耳垂肩，表现为智慧之神）、佛母型（宽胸圆乳，细腰软腹，表现为慈善优美的女神）、明王型（竖发怒目张口，裸身虎裙、粗肢大肚，展足而立，表现为凶勇之神）、空行母型（裸身披发，怒目蹙眉，或展足或舞足而立，表现为暴烈之女神）、众金刚类（各有其象征、寓意的法相）等。各类铜制、泥塑、木雕的佛像一般都镀金并镶嵌珠宝、珊瑚、玛瑙等，使其光泽鲜艳，雅美华丽。
（二）建筑雕塑
多用于寺庙。其种类有镏金铜雕（如佛殿屋脊的吉祥兽、法轮等）、木雕（如梁、柱、斗拱、门楣等）、砖雕（墙面、墙头等处）、石雕（柱基石、石兽）等。民居则多用于柱、门楣、掮等处及室内装饰。
（三）酥油彩塑
俗称酥油花，源于西藏。酥油花彩塑的表现题材多为佛教或历史故事，还有花卉、鸟兽、果蔬等。酥油花以其质感色感俱佳，人物、鸟、兽、花草栩栩如生而著称，但制作颇为艰辛，俗语谓之“先入三伏，后进三九”，即调和颜料时，室内温度要高，酥油团柔软如泥，颜料才能揉匀。而至骨架成型时，室内温度须在摄氏零度以下，越冷彩塑则易于凝固成型。且每抓一坨酥油，还需蘸一下凉水，以助成形。制作一般在农历12月间。其传统作品有《文成公主进藏》等。州内拉卜楞寺、禅定寺等较大的寺院每年正月十五日都要举办酥油花展示活动。
（四）沙盘造型堆塑
其主要造型是“吉考尔”（坛城），一般是藏传佛教寺院密宗续部学院僧人特有的传统造型艺术，有“密集本尊”、“胜乐本尊”、“普明大日如来”等坛城。各种坛城形状相似，但色图各异。外城为圆形，城外层为火焰，火焰之外为人类、各种动植物等，火焰之内为金刚杵链。内城为正方形，四面有门，坛城中央为楼阁殿堂，层层叠叠。最高殿堂内居金刚传承法师。沙盘坛城以细沫白土制地坪，用染色的沙堆塑。
（五）面具裱塑
此种民间艺术主要存在于寺院。面具是僧人表演法舞时各种护法、金刚以及藏戏人物的面像造型（类似内地戏剧脸谱）。制作时先用泥土雕塑模型，再用绸缎裱糊，待其晾干后再进行绘画涂色、上彩贴金等工序。制作精细的裱塑面具历百年而色彩不退、不剥不裂。其制作者多为僧人。
（六）洮砚雕刻
洮砚是久负盛名的砚种，名列中国四大名砚之一。产于卓尼县洮砚乡及其附近地区。洮砚的雕刻已有上千年历史，民间的砚雕技艺已自成体系。它借鉴并综合石雕、木雕、牙雕、玉雕的各种技法，创出了自己圆透、高浮、浅浮雕等综合统一的一整套雕刻技艺，在构图、刀法、款式诸方面自成一家。
第三章文艺创作
第一节文学
一、创作活动
自藏传佛教传入甘南之后，寺院的高僧就著书立说，他们之中或以撰写前辈人物传记见长，或以创作“年俄合”诗（藏族格律诗）见长，或以创作颂偈体、道歌体、格言体诗歌见长，或以创作或改编藏剧剧本见长，兼而能之的大学者
州境内蕴藏极为丰富的民间文学，其体裁包括故事、神话传说、叙事诗、英雄史诗、谚语、童谣、谜语、楹联以及创世纪说唱词等。
一、故事
民间故事按其内容可归纳为5大类：
宗教类甘南的宗教类故事以藏传佛教故事为最多，这些故事具有相当的生命力，经久不衰。其内容多为宣扬佛教教义、歌颂真善美、鞭挞假恶丑，直接或间接表达人民的美好愿望。有少数则荒诞不经或充斥封建迷信内容。甘南流传的宗教类故事主要有：《宗喀巴和阿妈》、《一世嘉木样选寺址》（夏河等地）、《策墨林轶事》（卓尼）、《佛爷阁和朝水崖的故事》、《高喇嘛和杨国忠》（舟曲）、《巨人拉乃合让青加》等。 机智幽默类此类故事在州境内各地流传较多，大多以一个机智人物为主角演绎出许多或足智多谋或幽默风趣或疾恶如仇或抱打不平的情节与故事，表现了劳动人民的智慧和乐观精神，同时通过这些故事表达了普通老百姓对社会公平的向往。这类故事，藏族以《阿克登巴的故事》为多，汉族则以《谎张三的故事》为多。其它有《华旦洛赛尔（意为“勇敢智慧”）的故事》、《一个老头和七个强盗》、《煮肉》等。
寓言类州境内大量流传的寓言故事多以动物为主角借此喻彼、借远喻近、借古喻今、借小喻大，使得朴素的道理从简短的故事中体现出来。如《鸽子观察人间事》、《兔子的药方》、《小老鼠智斗大象》、《猴子、狐狸和兔子的故事》、《鹫鸟和狐狸》、《一坛金子》、《不听叮嘱的乌龟》、《智兔救香客》、《松鼠和老虎》、《老虎赴宴》、《宝贝蛋》等。
亲情伦理类这类故事大多以兄弟、父子、母女、妯娌、继母与儿女等家庭亲情关系为演绎故事的情节主线。各个民族的伦理道德准则虽有所不同，但通过这类故事仍可看出整个人类社会对亲情、伦理规范的共同追求。这类故事藏族有《父心在子，子心在石》、《才尕救公主》等，汉族则有《没娘娃天照顾》、《兄弟算帐》等。
战事类甘南自古以来直至建国前战事频繁，还有各民族间、部落间的大小争战，为战事故事提供了丰富的素材，很多故事几乎就是战场纪实。这类故事在卓尼、舟曲、迭部广为流传，在卓尼以杨土司家族的故事为多，在夏河、玛曲、碌曲则以部落间战事故事为多。
二、神话传说
甘南的神话传说很丰富。有关于自然与风物的，这类神话与传说特别富有地方色彩与民族特点。如舟曲博峪有每年五月初五日年轻姑娘由父兄陪同上山采花的习俗（已演变为当地颇为盛大的节日），该习俗便来自当地《达玛花》（枇杷花）的传说《莲芝姑娘》；卓尼有关于县城不远处1座石峰——《石媳妇》的传说；迭部有关于该地名（迭部意为“大拇指摁开的地方”）的神话；玛曲有七仙女峰的神话；碌曲有关于则岔石门的传说；临潭有关于冶海（常爷池）的神话传说等等。它们都以丰富的想象赞美了大自然的景色，表达了人们美好的愿望。有关于人类起源的神话，如藏族普遍流传的猕猴演变成人的神话传说，还有穿插于藏族“世巴”、盘歌、格尔等说唱词中关于人是怎么来的神话等等。这类神话说明人类已经明确意识到自身的存在，并渴求了解自身产生和发展过程的愿望。有关于生产方面的神话，如玛曲等牧区流传关于驯服野牦牛为家畜的神话，反映了人类发展到饲养家畜的时代。其中关于野牦牛和家畜牦牛的亲属关系，是合乎客观实际的。《青稞种子的来历》，反映了人类由畜牧业生产迈向农业生产的重大进程。有关于佛教传入甘南后以"善有善报、恶有恶报”教义为主题的神话故事《公保和桑杰》等，有反映人们乌托邦似的幻想与憧憬结合的神话故事《找幸福》等。
三、叙事诗
州境内藏族民间叙事诗的蕴藏极为丰富，仅搜集到并整理岀来的叙事诗就达数十部。藏族民间叙事诗不仅多而且具有相当高的文学性，语言或朴实或华美，情节跌宕起伏、张驰有致、动静结合。如有叙述爱情的《在不幸的擦瓦绒》、《甘加贡洛与曼仓彩吉》、《唐龙郭哇和龙珠措茂》、《南拉悲歌》、《益西卓玛和顿珠嘉洛》、《周毛和华青》等，有控诉马步芳家族统治的《赞麦秀》、《昂拉桑吉》、《卡吉嘉洛》等，有重在抒发儿女对母亲怀念之情的《寄语白云》等，也有表现、抒发慈母对将要出嫁的女儿依依不舍谆谆嘱咐之母爱的《婚别歌》等。
1988年，青海民族出版社出版了由甘南州文化局编选的《藏族民间叙事诗集》（藏文），此集收入25部叙事诗。
四、英雄史诗
民间英雄史诗，主要是《格萨尔王传》。它以浩繁的卷轶、宏大的气魄、瑰丽的诗句、纯朴的语言驰名于世界。州境内除临潭县以外的6个县均有格萨尔故事流传。1980〜1983年期间，州文联曾组织有关人员深入民间，寻访演唱艺人，录制磁带，并搜集到分部本《阿达拉毛》、《辛丹内讧》等3部手抄本。五、谚语
谚语藏语叫“丹慧”，意为“语言的楷模”或“比喻的语言”。州境内各民族都有自己的谚语，尤以藏族谚语最为丰富多彩。流行在藏族人民口头的谚语，具有句式短小、词文精炼、比喻生动、富有哲理、形式活泼、通俗易懂的特点。另外一个最突出的特点是，它在人民大众口头语中被极为广泛地运用，几乎男女老幼都喜欢运用谚语。民间关于谚语有“最可口的酒是甘露，最悦耳的话是丹慧”之誉，足见对谚语的喜爱。藏族人民往往以掌握谚语的多寡，以及在语言表达中能否贴切运用谚语，来判定一个人有无口才，甚至把它作为衡量才智的标准。掌握谚语多的人被称为“喀克巴”（有口才者），往往在生活中充当“谢巴哇”（辩士）、“斯巴哇”（调解人）、“瓦尔哇”（中人）等角色。藏族民间谚语就其反映的内容，大致可分为赞美歌颂、实践经验、团结友谊、讽刺劝戒、道德处世、爱情婚姻、农牧气象等类。如“百姓之中有人材，石土里面有金子”、“口说好比是水泡，实践才是一粒金”、“口心正直、肚肠洁净”、“崎岖不平的路，不是跑马的地方；三心二意的人，不是交心的对象”、“春天夕阳回头笑，牧羊老人靴缀好；秋天夕阳回头笑，割田阿姨镰备好”等等。藏谚的句式结构有一、二、三、四、六句等，由两句构成的最多。语句的关联有比兴、旁证、并列、因果、递进、条件、假设、取舍、连锁、转折等关系。其修饰有比喻、比拟、夸张、对偶、对照等方法。
六、谜语
谜语俗称“隐语”。民间谜语是民间口头文学的一种，语言朴素生动。州境内藏、汉、回、土各民族都有其各具特色的谜语。藏族谜语，藏语称作“楷”或“嘎凑”。其内容十分广泛，格式多样，具有趣味性、知识性、文学性的特点。尤为称道的是藏族谜语多采用诗歌形式，独具特色，启人思索，引人入胜，堪称藏族民间文学宝库中一颗璀灿明珠。如“一百零八将，都是一根肠”（念珠），“中原飞来一只鸟，喝了一口江河水，脚印留在草原上”（水笔写字），“有头不会想事，无足却能跳跃”（皮球），“房屋顶上有棵树，斧劈不倒风刮断”（炊烟）等等。
七、楹联
楹联民间俗称“对子”，因为是悬挂或粘贴在墙壁、楹柱上的联语，故雅称"楹联”。根据楹联的内容和其运用的时令、场合不同，又分为"春联”（春节时张贴）、“婚联”（结婚时张贴）、“丧联”（办丧事时张贴）、“寿联”（为人祝寿时张挂）、“灯联”（举办灯会时悬挂张贴）、“谜联”（以射谜为内容的对联）等。以上形式的楹联普遍存在于州境内民间，尤以舟曲、临潭、卓尼最为流行。舟曲县有农历正月十五日举城兴办元宵松棚楹联灯会的传统习俗，届时“家家走桥赏画，人人观灯吟联”，盛况空前。此习俗乃“灯承隋唐明清俗舟曲文化灯文化；歌启江淮秦晋谱西固历史歌历史”。楹联灯会集娱乐、教化、传承、导向、辐射、激励、凝聚融合诸功能于一体，在州内外颇有声誉。
八、创世纪说唱词
州境内流传的创世纪说唱词一般以问答式的长诗形式出现。它往往对世界万物和人类的起源作出自己的回答。虽然回答是神话性质的，但却表达人类对大自然对自身的探索精神。如在卓尼等地流传的“世巴”词中说：“最初世巴形成时，天地混合在一起，分开天地是大鹏”。“最大的恩人是父母，最根本的是世界形成律毁灭早于形成前，最先的毁灭，是风、火、水三者造成的”等等。
这类创世纪史诗在迭部、舟曲的“格斑多地”等舞蹈音乐唱词以及碌、玛、夏的“盘歌”中也有出现。如叙事调“博斯”唱道：“我们要开天劈地，我们要让天地清晰……”等等。
九、童谣
童谣一般与儿歌合称为儿童歌谣。流传于州境内的童谣极为丰富，各民族各地方都有其各具特色的童谣。都具有想象丰富、琅琅上口、回环往复、情趣盎然的共同特点。
如流传于临潭、舟曲、卓尼一带的“月亮月亮光光，赵家院里娘娘；娘娘不吃豆面饭；捶布石头砸不烂。刀刀儿拿来豁开看，后（里）头一个野鸡蛋 ……”；“脚印脚印盘盘，一盘盘者（到）南山，南山哥哥会扯线，扯了一窝鹁鸽蛋……”；流传于夏河、碌曲、玛曲一带的“叔叔家的房顶上，晒了麦子和青稞。飞来吃粮小麻雀，猫儿跳跳抓麻雀，猫儿林里追麻雀。林子林子着了火，猫儿雀儿遭了祸。老天可怜下大雪，大雪大雪灭了火 ”；“玩玩玩，和天上龙王一起玩，玩着玩着长成英雄汉；玩玩玩，和地上野牛一起玩，玩着玩着长成英雄汉……”等等。十、笑话
流传于州境内的笑话大多有简单的故事情节，形式短小，揭发事物矛盾，嘲讽社会不合理现象。也有追求低级趣味或丑化劳动者、弱者的笑话。
第二节民间音乐
一、民歌
甘南地区各族劳动人民在长期劳动、生活创作中继承发展了形式多样、内容丰富的民歌。按其形式、内容、演唱环境等，可分为野外歌曲（如拉伊、花儿、劳动号子等）、户内歌曲（如勒、格尔、小调、风俗歌、催眠歌等）、舞歌 （卓）等3大类。
（一）拉伊
直译为山歌，因其内容大多咏唱爱情，故又称为情歌。拉伊曲调高亢、自由、辽阔。一般单独在山野、牧场唱（忌讳在家中和有亲朋长辈场合唱），也可对唱、轮唱。歌词多为三段式，每段四句或两句，前两段比喻、起兴，后一段表达本意。现在也有因表达新内容而改为三句一首或两段式的。曲头衬词多以"阿拉若嗨”（意为“朋友哎”）起始，调式多以羽、商、征为主。拉伊主要流行在各县的藏族聚居区。其代表性曲目有《第一次见面的姑娘》（夏河）、《请在歌声中传情》（碌曲）、《姑娘绝不负情人》（玛曲）、《心中感谢布谷鸟》（卓尼）、《当你出现在山垭口》（迭部）、《和心爱的人儿在一起》（舟曲）等。
（二）花儿
花儿是流行于州境汉藏聚居区的一种山歌，按其流行区域可分为3类，即临潭、卓尼一带的洮州花儿；舟曲一带的小调花儿；夏河一带的河州花儿。洮州花儿源远流长，根据其旋律特点，疑为古老的西羌民歌与汉族（戍边屯田移民）民歌之融合。分为东、西、南、北四路四流派。流行于临潭陈旗、龙元、三岔、石门，卓尼洮砚、柏林、藏巴哇等地的称东路花儿，其代表性曲调有“两叶儿令”（单、双套）、“三闪令”（双套）等，节奏自由，曲调平缓舒展，旋律悠扬旷远，结构严整，叙事性强。流行于卓尼申藏、阿子滩、大族、柳林，临潭城关、古战、术布、卓洛、长川、羊永等地的称西路花儿，以单、双套“尕莲儿令”著称。歌词或一首三句或四句、六句，每首第一句比兴（单句起兴者为单套花儿，两句起兴者则为双套花儿），并冠以衬词“哎尕莲儿”，唱腔高亢嘹亮明快。流行在洮河中上游河套地区的称南路花儿，如卓尼纳浪、多坝、木耳、柳林，临潭店子、总寨、新堡、三岔、扁都等地的“折麻杆令”、“尕缘花儿令”为其代表曲令。旋律隽永悠雅，节拍较为自由；流行于临潭羊沙、八角、冶力关、新城，卓尼康多、勺哇等地的称北路花儿，代表曲调有著名的“莲花山令”（单双套）、“羊沙令”等，其声调高扬，粗犷响亮，情绪炽烈，行腔明丽，爽朗动听，令人折腰。洮州花儿就其内容与篇幅而言，有叙事诗式的“整花儿”，如《十二牡丹》、《廿四节气》、《三国》、《仁贵征东》等，大量的则是情歌式的“散花儿”。建国后，有大量的以反映翻身得解放、婚姻自由、计划生育、农业生产、植树造林和治穷致富为内容的“新花儿”产生。舟曲一带的花儿曲调里揉进陇南地区和岷州花儿的诸多音调，形成独具特色的地方性民歌。夏河一带因与临夏、青海地缘相接，其所操汉语也为临夏方言，故有河州花儿流传，流行曲令有“白牡丹令”、“尕马儿令”、“大眼睛令”、“水红花令”等。
（三）劳动歌曲
流行于州境内的劳动歌曲种类繁多，曲调别致。由于各地的自然环境和劳动方式不同，劳动歌曲的形式也多种多样。较典型的有《打墙歌》（夏河等县）、《耕地歌》（迭部）、《播种歌》（舟曲）、《割田歌》（卓尼等县）、《堆垛歌》（夏河）、《打场歌》（夏河等县）、《打酥油歌》（碌曲）、《擀毡歌》（碌、玛曲）、《织褐子歌》（碌、玛曲）、《装木头歌》（迭部）、《拉木头歌》（舟曲、迭部）等等。劳动歌曲大致可分为规整型和自由型两种类型。前者节奏规律性强，节拍强弱分明。后者多为散板结构，节奏伸缩性强，可随意吆喝。劳动歌曲以号子式为主，有些仅有简单的歌词略表大意；有些以衬词填充整个旋律；有些无词或只有“久、尼、松”（一、二、三）的数字演唱。
（四）强勒
即酒歌，在逢年过节聚会或举办喜事时演唱。大部分曲调节奏自由，粗犷高亢，热情奔放。迭部和卓尼的酒歌中有少部分节奏感较强，深情、纯朴。强勒的演唱形式比较多样，但以独唱或对唱为主。歌词内容较丰富，词句华丽，可分为《颂歌》、《婚礼歌》、《盘歌》、《吉祥歌》等等。演唱时，主、客各持酒碗，依次传递，先唱后喝，酒、歌相融，情绪热烈。强勒的歌词多为两段（也有三段数段的，后者重叙事），调式以羽、征为主。舟曲酒歌，豪放细腻，活泼流畅。酒歌大都以“唔哎”、“吔”、“哎”等衬词起唱。
在临潭、卓尼、舟曲、夏河等地，还流行一些诸如《尕老汉》、《数麻雀》等汉族地区的酒曲。
（五）格尔又称"哉柔"（"玩乐"之意），是一种流行在安多藏区的古老的表演唱。演唱者只有2人时对面而立，人多时围成圆圈。在自由节拍的起句后，舒臂曲身，徐徐起舞。演唱时伴有简单的舞蹈动作，节奏性较强，以“阿谢”（唱、玩之意）等衬词起唱。卓尼勺哇土族的“格尔”受藏族民歌影响较大，虽用藏语演唱，但曲调仍有自己的特色，表演动作也不同于藏族。格尔的曲目繁多，较为普遍传唱的有《仗洛哉》、《桑当达尔》、《阿柔玛》等。
（六）小调风俗歌
此类民歌曲目繁多，传唱的地域、民族不同，其内容与曲调有明显的区别。舟曲、临潭汉族农区的风俗歌曲调类似于内地小调民歌。传唱于舟曲一带的《船歌》、《采花调》、《劝孝俗歌》、《织手巾》、《绣荷包》、《十盏灯》、《正月十五闹元宵》等，就带有江南民歌或四川民歌的韵味，或明丽或柔婉。内容多反映风俗民情，如《闹元宵》里唱道：“五月里来端阳节，雄黄酒儿加艾叶，四月里来四月八，娘娘庙里把香插”。有的则是侧重传统人物故事的演绎，如《十二朵花》、《八个神仙》等，有的将时令农谚与《西游记》、《三国》、《水浒》等故事巧妙地结合在一起，起到寓教于乐的作用，如《二十四节气歌》。临潭县羊沙、八角一带传唱的《路远哥》，则从民风传承的角度道出了自明洪武年以来，江苏、安徽大量的“军户”来洮州“军屯”、“民屯”的事实。卓尼藏族地区传唱的《沙麻鲁》（吃长面），一则反映了农区藏族人民擅长于面食制作的技巧高超，二则反映了其普遍的佛教信仰习俗。
（七）卓（舞曲）
是夏河、碌曲、玛曲、迭部、卓尼、舟曲普遍流行的舞蹈歌曲，尤以夏河、碌曲、玛曲盛行。"卓"原由嘉木样五世（1916〜1947年）从四川巴塘带来，经群众融合甘南当地歌舞后形成，自成一派。此种歌边舞边歌，舞姿优美节奏鲜明，曲目丰富，为广大群众所钟爱。“卓”较有代表性的曲目有《扎西》、《来香奥》、《阿当拉依》、《赛尔浪吾坚恰》等。迭部、卓尼、舟曲的舞歌，有多地舞、马铃舞、巴郎鼓舞、尕巴舞等。歌词格式较自由，曲调与碌曲、玛曲、夏河风格迥然不同。
（八）盘歌
是藏族民间流传的一种以对唱形式出现，相互盘问和挑逗性的对歌。一般在对唱高潮时插唱，目的在于试探对方才能，或用以逗趣取乐。盘歌的内容极其广泛。天上地下，古往今来，神话传说，自然界以及社会生活的种种事物和现象无所不包；尤其是藏区特有的事物和现象更是它重要的对唱内容。想象丰富，联想奇妙，充分表现了藏族人民的智慧和才能。
二、民族乐器乐曲
州境内除了丰富多彩的民间歌舞之外，还有较为独特的民族民间乐器。
牛角琴是流行在玛曲草原上独特而又古老的乐器。此乐器用粗壮的野牦牛角作音筒，以数根马尾作琴弦，造型别致美观。其在藏语口语称为“吾央”，藏文写作“准日扎木聂”，即野牦牛角琴。此琴现已不用野牛角，琴箱是用牛犊皮将1个15X3.5X6.8厘米的木框蒙制而成，只有1个琴轴，于琴码上将弦分为2股，弓平行拉奏，同音双声。一般用于独奏，音色细腻、柔和、优美。牛角琴的主要曲目有《山顶琴声》（表现高原风光的美丽）、《挤奶姑娘》（表现挤奶姑娘欢乐之心情）、《天鹅游湖》（表现天鹅群嬉戏湖中情景）、《羁马欲奔》（表现烈马不甘束缚，企图挣绊而驰骋）等曲目。
五孔铜箫这种乐器流行于卓尼县勺哇土族乡，是土族独自拥有的民族乐器。此箫一般长40厘米左右，上端直径1.5厘米，下端1.1厘米，用黄铜或紫铜制成。指孔前4后1。此箫吹奏的乐曲多为羽调式五声音阶，节奏自由，曲调舒展、悠扬。流传下来的曲目不多，且无曲名。共和国建立后演奏五孔铜箫的著名艺人有开龙宝扎西（简称“龙宝”）。
鹰笛藏语称为“唐日”，意为鹰翅骨，是藏族牧民于野外放牧时随身携带的一种自制乐器。此乐器是以巨鹰翅骨所制。在两头粗中间细的翅骨两端凿开骨节，在一头开吹孔，再在骨身钻制6个或5个音孔（亦有3孔4孔的，依翅骨的长短粗细而定）。由于鹰笛只在野外放牧时自娱，故旋律结构受藏族山歌的影响，乐句自由，旋律线条起伏较大，多使用装饰性的华彩音，音乐悠长辽阔，清新活泼。鹰笛的演奏曲目较为丰富。具有代表性的曲目是《江波》（牧歌）、《神鹰》等。近年来鹰笛已从民间走上了专业舞台。夏河县拉卜楞民族歌舞团的才让当知，演奏鹰笛娴熟，他的独奏《牧歌》曾赴兰州和北京演出，并荣获奖励。
五孔唢呐藏语叫“杂来”，意为“响笛”。这种五孔唢呐在迭部县卡坝乡桑吉寺内发现，因其音孔只有5个，故名。此乐器音域不宽，主要为寺院佛事活动伴奏，曲目主要有《谦贝》、《拉贝》、《登钦加宝》等。
口弦在舟曲藏族村寨普遍流行，成年女性几乎都会演奏，当地藏族称其为“坚”或“坚得尔”（意为舌弹），汉族称其为“口叩”。在长约10厘米、宽约1厘米的竹片中间削制1个薄簧片，竹片尾端拴条细拉线即制成（原有铁制，现已不见）。演奏时，双唇夹口弦，以口腔气流产生共鸣并控制音量，拉线掌握节奏。此乐器可独奏也可几支按一定音程关系齐奏，无旋律，只有简单节奏、强弱音量和游移滑音。
佛殿乐佛殿乐俗称“道得尔”。佛殿乐队也称之为“道得尔”。拉卜楞寺的道得尔乐队以管乐、打击乐、弦乐组成。嘉木样在佛殿内祭礼朝拜、受贺摩顶、起居迎送等，皆须演奏乐曲，故又称“嘉木样乐队”或“喇嘛乐团”。此乐队产生于二世嘉木样（1728〜1791年）时期，到五世嘉木样（1916〜1947年）时，乐队成员已发展到24人。乐器配备有骨笛、笙、管子、云锣、鼓、钹、扬琴、四胡、三弦。乐队除了为南木特藏戏、法事、法舞伴奏之外，还演奏其专有乐曲《姜怀希索》（本神犹在）、《仁钦恰巴》（沛降宝雨）、《哇尼华》（万年欢）、《智钦嘉吉》（迎请喇嘛）、《喇嘛旦真》（上师旦真）、《日吾哉俄》（五台山）、《肖卡玛》、《堆澎》等。佛事伴奏乐多传自西藏，是纯粹的宗教乐曲，如《浪麦》、《仰保》、《央益》、《嘛呢》等，历史久远。部分乐曲来源于内地寺庙和宫廷，如《五台山》、《万年欢》等。1980年11月，乐队在迎接十世班禅额尔德尼•确吉坚赞的庆典中，大显身手，倾吐新声，受到高度赞扬。
第三节民间舞蹈
甘南素有“歌舞之乡”的美誉。特别是藏族人民，无论男女老少，几乎人人能歌善舞。甘南民间舞蹈种类繁多，地域不同，其形式、风格亦不同，大致可分为十大类。
一、卓
为夏河、碌曲、玛曲等地广泛流行的舞蹈，尤以拉卜楞地区盛行。其动作主要有左、顺、开、屈、颤、甩、俯7种，音乐旋律多为欢悦、明快、抒情、悠扬，歌词内容多为祝福吉祥、赞美山川大地日月星辰及颂扬佛法圣明、怀念父母亲朋等，表演场地不拘场院、地头、路边，人数不限多寡，参加者既是演员又是观众，边舞边歌，气氛和谐热烈，自娱自乐。每到高潮时，男女双方则各拉队伍，组成舞阵，相互挑战，情绪盎然。即将结束时，在场人员几乎全部参与，几无所剩，以祝愿吉祥的“扎西、扎西”之舞宣告收场。
二、“多地”类
“多地”即舞蹈之意，此类舞蹈流行于州内舟曲、迭部以及武都、四川南坪等藏族聚居区，是当地藏族群众在喜庆、丰收、祭礼、民俗等传统节日活动期间跳的舞蹈。此舞有10多种之多，风格各异，群众喜闻乐见，经久不衰，流传甚广。
赖萨多地系逢年过节时跳的年节舞，以祝福为主要内容，融诗、歌、舞为一体，舞队连臂牵手，挪步踏歌，肃穆典雅，以心起舞，以情踏歌，心、情、舞相交织，动作整齐划一，场面宏伟壮观。
格班多地系年景舞，俗称“丰收舞”，汉族人又称“乐乐舞”（因其歌中有“罗、罗、罗”衬词），在每年农历七月十五日庆丰收时跳（灾年或欠收年禁跳），是当地古老的原始舞蹈之一。盛行于舟曲八楞、武坪、三角坪3乡的村寨。其歌内容多为“创世纪”诗，包括民族演变发展史、村史、山河史、农时节令、十二生肖、动植物生长规律、农耕技术、天文地理等无所不容。歌词成套，可唱几天几夜。其目的在于用歌舞的形式向后代传授前述一切以及对先辈的纪念。音乐以酒曲为引子，随着舞蹈的行进，有踏歌曲、叙事曲接续其后。曲调虽大同小异，但各村自有其专有曲调，不能相互挪用，否则被人耻笑。舞步以挪、蹲为主。
贡边多地新称“采花节舞”，系舟曲博峪乡独有的民俗舞。此舞是每年农历五月初五傍晚，由父兄陪同着年轻姑娘进山夜宿时及清晨采集达玛梅朵（枇杷花）下山后于归途上和回到村寨里列队跳的对歌舞蹈。此舞一般不表现爱情，纯系女性舞蹈。舞姿稳健优美，肃穆庄重，以横挪步悠摆、双膝半蹲为其主要动作。采花归来的姑娘齐集打麦场，各自围成小圆圈，展示各自舞步，蔚为壮观。
萨热多地多译作“马铃舞”，流传于舟曲、迭部等地较为古老的娱乐性舞蹈。此舞系男子集体舞（也有个别村寨为男女混合）。场地一般在打麦场，舞者手持大小不一的1串马铃甩节舞蹈，也有同时将马铃系于脚脖上顿足踩节旋转腾跃的。歌与舞无节拍关系，先对面站立两排，唱颂歌抒怀之后再甩铃击节而舞。
朱玛多地即“猴子舞”，为迭部、舟曲高山林区普遍流行之舞蹈，男子单人或双人表演，多为生活模拟动作，滑稽幽默，富有杂技色彩。
玛谐多地简称“玛”，又称“武舞”或“摆阵舞”，此舞以礼祭、摆阵、战斗、比武的全过程来再现古代部族间的战争情形。动作以屈步行进为主，组合有侧身躬腰、持兵器窥探、冲杀、躲闪、射击、操练等动作，舞蹈语汇简朴，结构完整，有人物角色（军师、将领、军官、士兵）和故事情节，且需化妆，头戴面具，手持道具（军旗、火枪、马刀、矛、五尺棍、弓、箭以及拂尘等）。表演人数不限，少则百人，多则数千人，表演场地一般在广场。无弦乐或吹奏乐器伴奏，只以锣、鼓、镲等打击乐器掌握节奏，并伴以“哈、哈、哈”、“阿，格咳”吼喊或呼声，以制造气氛。
姜拉多地又称“嘉热”，流传于迭部县的洛大、麻牙、腊子、桑坝和舟曲县的曲瓦、巴藏、憨板、立节、峰迭等地。此舞自始至终以圆圈舞场面舞动，舞者连臂拉手或靠肩套臂，先领唱后同时起舞，以平踏挪步、双脚蹿跳步、自由摆动步为主要动作。演唱内容极其丰富，有创世纪史、民族史、村史、文化风俗史等，有十二生肖、二十四节气、动植物生长规律、农耕、伦理道德知识的传授等，无所不包。在逢年过节或庆丰收时集体跳此舞，以女性为主。高潮时，男性在外围起舞助兴。
三、尕巴类
“尕巴”意为“欢乐者”或“快乐的人们”。该类型舞蹈主要流传在迭部县尼傲、旺藏、卡巴等乡村，其形式有数十种之多。
夏珈琼谦意为“众鸟之王”或“大鹏金翅鸟”。此舞于每年农历十月中旬至腊月岁末当地盛行的传统节日“供食节”（具体时间各村不一）期间表演，舞蹈结构完整，动作组合和谐舒畅。以甩晃手臂、单腿直立、蹁腿甩、跨跳、蹦跳转、平脚碎步转为其主要动作，以“大鹏展翅”、“孔雀戏水”、“梳理羽毛”、“碎步蹦跳旋转”为主要舞姿特点，扮演大鹏者为当地剽悍强壮且有娴熟技能之男青年。一般讲究舞者自始至终转够九九之数的圈方能与众人合舞。
额班恰意为法师舞。流传于迭部、舟曲，以驱邪镇魔、娱神禳解、消灾灭难、祈吉求福为其动机和目的。此舞是供食节的开场节目。苯教法师头戴法冠，身披斗篷，手执法铃，在鼓手、镲手的簇拥下，面对家神颂经祈祷之后起舞。以跨腿旋转、蹁腿抬步、商羊腿旋转、挥篷展手为其主要舞蹈语汇。此舞舞姿舒展、气势威武、步伐豪迈，在特定气氛中，有一种震慑感。
恩白召意为猎人舞，流传于迭部尼傲、旺藏、卡坝等地。此舞以间舞形式穿插于说唱之间，形式独特，有角色3人（2猎人，1喇嘛），是歌舞与道白对话、喜闹剧、众口相声的巧妙组合，为尕巴舞会必不可少的节目之一。 勋白召意为青年舞，多表现男性青年好强斗胜的性别、性格特点。夸张的道白语言、歌词动作，故意跑调的音韵、大跨步大起跳的舞姿是其幽默风趣的主要特点。一般由4人表演，系尕巴舞会的必演节目。 郭吉相茂哇意为“熊抬杠”，又称“熊耕地”，流传于迭部、舟曲部分村寨。二青年扮演熊（身穿熊皮、头戴熊头标本），驾犁拉套，二青年饰演夫妻。此舞表演形式繁多，综合舞蹈、说唱、相声、笑话、喜剧、哑剧等多种表现形式，极为幽默风趣。舞蹈语汇简单，以顺手顺脚蹁腿、胯部左右摇摆为动律特点，夸张性的生活、生产动作（如捻线、耕地等）较多，具有活报剧色彩。
四、阿迦类
主要流行于卓尼、临潭、迭部、舟曲的藏族聚居区，各地表演风格略异。此舞的表演场合一般在室内，其舞蹈动作近似锅庄舞，舒展优雅，曲调平稳徐缓，舞蹈动作中因穿插敬献哈达的意味，故以双手平托向上的敬献动作最为典型。是藏族婚礼歌中穿插的一段歌舞。
五、法舞类
此类舞系专门在寺院跳的戴面具舞蹈，其动作复杂粗犷，演员身着法衣，普遍用鼓、钹等打击乐器、法号和海螺等伴奏。法舞在迭部、舟曲一带称为“巴谦”，分为2种。其一为格鲁派寺院的“巴谦”，另一种为原始土著苯教寺院的 “巴谦”，动作与套路和前者无大的差异，但其舞行方向则是逆时针方向。夏河拉卜楞寺院的“谦木”有专门以弦乐、管乐和打击乐组成的“道得尔”乐队伴奏。乐队有专用的乐谱、曲目。法舞种类很多，分文、武两部分。文有静舞、教内舞、密咒舞、专一性舞；武有勇士舞、女勇士舞、怒神舞、微怒神舞、甚怒神舞等，总计360种之多。格鲁派寺院多以跳本尊护法神舞、妙吉祥文殊舞等为主。法舞舞曲与格尔和藏戏舞曲较相近，但节奏较为明快，旋律进行中夹杂一些神秘的成分。
六、沙目类 是流行在卓尼县东路藏巴哇、洮砚、柏林一带的民间歌舞。因其使用的道具巴郎鼓为打击乐尤具特色，所以又称其为“巴郎鼓舞”。其舞自农历正月初五日始跳，正月十五日结束，此舞除在本村跳，还与外村交流，分主客两队，先唱序曲“吉柔”，接着跳“苦松加里”（意为跳三圈舞），以一问一答的方式各跳3圈。接下来边跳边唱“沙娄梅楼”，以下依次跳唱“春牙撒”、“春柱”、“尼给刀羊”等。吃饭、饮酒时穿插“龙够”、“撒玛鲁”（饭歌）、“扎玛鲁”（茶歌）等，最后跳“盖路”（结束曲），互相道安告别。沙目舞动作粗犷健美，主要贯穿动作有踏步平迈步、双腿蹲跳、单腿跳、双腿颤动、左右摇摆等。
七、土族舞蹈
生活在卓尼县勺哇、康多一带的土族，其语言虽被当地藏族基本同化，但仍保留了许多古老的属于本民族的传统文化与习俗。“换帽子舞”与“鼓舞”就是流传在土族民间的舞蹈。“换帽子舞”是土族人民喜庆节日或酒会上在室内表演的舞蹈，有男演员6人参加，边舞边唱，每唱完一段词后，互相换帽子，舞蹈动作诙谐风趣，歌词大多是祝福性的。“鼓舞”与“沙目”大不相同，该舞可在露天表演，也可在室内表演，视表演者人数而定。演员一手拿鼓，一手打灯笼，边跳边唱。歌词内容丰富，一首两段，每段三句，一问一答，即兴编词。节拍规整，速度适中，旋律进行具有藏族“弦子舞”的风格，可舞性很强。
八、汉族舞蹈
州境内汉族民间舞蹈主要流行在舟曲、临潭、卓尼、夏河县，较为普遍和典型的是社火秧歌舞。其舞蹈多来自外地，后经本地的再创作形成。
颇具地方特点的有龙灯舞、旱船舞、毛熊舞、狮子舞、踩高跷等。在舟曲还有较为独特的《海蚌戏水》、《放风筝》、《担水》、《霸王鞭》等节目。这些秧歌舞大都在春节、元宵节期间由各村的社火队游街串巷演出，为春节社火活动的主要节目。九、巫舞 是原始宗教遗留下来的流行于民间的由从事迷信活动者跳的“神舞”。舞者身穿法衣，左手持一单面着皮鼓，鼓柄上套许多小铁环，右手持一弓形鼓棰，由击鼓、摇鼓及浑身剧烈抖动汇成整套动作。巫舞有舞曲，边跳边唱，曲调高亢激烈，旋律奇幻莫测，节奏紧迫，令观者紧张、恐惧。其歌词内容几乎全是封建迷信、荒诞不经的。临潭、卓尼一带群众有“跟上好人学好艺，跟上师公子（巫）跳假神”的俗谚，斥其虚幻、荒诞。
第四节民间曲艺
曲艺是各种说唱艺术的总称。州境内流传的民间曲艺，形式多样，有白格尔、藏语相声、史诗说唱、龙头琴弹唱、快板等。
一、白格尔
原为建国前流浪艺人以说唱故事为主，带有简单表演动作的艺术形式。表演时，一般带有固定的面具，翻穿皮袄，手持一根约5尺长的木棍，口诵一段押韵的祈祷词或颂词后，或说或唱，演绎故事。亦有怀抱六弦琴者。通常为1至2人表演。
二、藏语相声
共和国建立之后，藏语相声受内地汉语相声的影响与启迪而产生，以丰厚的藏族文化为底蕴，逐渐成为独具特色的藏族曲艺品种。
三、史诗说唱
此类说唱分为2类。一类为英雄史诗《格萨尔王传》说唱。说唱者大多为民间艺人“姜坎”（或叫“仲坎”、意为“说唱家”、“讲故事”）。说唱前有祈祷神助、煨桑祭祀天神等为内容的仪式。州境内能说唱“格萨尔”者，为数不多，存在于夏河、玛曲、迭部等县，且说唱内容多为《格萨尔》中《诞生》、《赛马称王》、《门岭之战》、《阿达拉毛》、《辛、丹内订》等几部。较之西藏、青海、四川等省区民间流行的“格萨尔”，甘南的“格萨尔”具有语言朴实无华、故事情节简约、运用当地方言土语等特点。另一类为创世纪史诗的说唱，其形式有 “世巴塔义”等。
四、弹唱
州境内有夏河的龙头琴弹唱，玛曲的八弦琴（曼陀铃）弹唱。旋律性强，曲调以抒情为主。藏语称龙头琴为“阿里扎木聂”，是藏族古老的一种弹拨乐器。无品位，六条弦分三组按四度定音，音色柔婉浑厚，甜美悦耳，用上好木材制成。相传为西藏上部阿里三围流传而来，故名。又因琴身雕刻龙躯、琴头雕有龙头，故汉语称其为“龙头琴”。共和国建立后，龙头琴弹唱不仅在民间流行，且被搬上文艺舞台，深受民众欢迎。曲目主要有《桑达罗》、《阿玛来》、《玛格日》等。八弦琴之形体较小，面平背驼，状如半梨，现用乐器背为平面，弦颈较短，指板有品，八根弦分为四组，每组四度定弦，玛曲八弦琴弹唱的主要曲目有《阿可班玛》、《衣牙瑞劳》、《那匝草》等。
五、快板
又叫顺口溜。舟曲、临潭、卓尼的快板多以汉语表演，或叙事或说理或抒情，形式灵活，因其按较快的节奏念诵唱词，故临潭、卓尼一带戏称说快板者为“王辩”。共和国建立后碌曲、玛曲、夏河一带有用藏语说快板者，其押韵不同汉语押句尾韵，而押句首韵，自有其特别韵味。
第五节民间美术
一、绘画
州境内的民间绘画有壁画、布帛画、工艺装饰画等。
（一）壁画
壁画是佛教文化的组成部分之一。州境内所有寺院经堂、佛殿的四壁，几乎都绘有各种题材的壁画。这些壁画除了一般的佛、菩萨、护法、佛法、佛本生、六道轮回等以外，还绘有历史故事、宗教人物、民俗风情等方面的内容。其中，尤以拉卜楞寺的壁画最多，一般来说，藏传佛教壁画有严格的造像量度标准（如佛像、菩萨为10杰度、佛母、天女9杰度，忿怒明王、恶相护法8杰度、吉祥五菩萨等6杰度），采用均衡式、对称式等画面结构法表现众多的佛教内容（如佛本生故事等），将一些佛教内容组合在装饰性的几何图形中（如："六道轮回图”、“坛城”、“世界模式图”等），鲜艳浓烈的色彩，对比强烈的艺术效果和典雅的装饰风格（包括画面中的环境装饰、形体装饰、文字装饰、造像装饰等）特点。
（二）布帛画
藏语谓之“唐卡”。州境内各寺院都保存数量可观的唐卡画，仅拉卜楞寺就藏有数万幅。唐卡是用彩缎装裱的卷轴画，按质地和制作工艺一般分为3种，即绘制唐卡、刺绣（包括织锦、绀丝、贴花等）唐卡、印制唐卡。常见的绘制唐卡，是在布帛上绘制图画后，镶缀彩缎边框，再用绢帛托裱，两端加硬木轴杆，画面覆盖能自由启闭的薄绢并饰有两条与画幅等长的彩带。按其内容有5类：佛、菩萨、护法像、说法图、寺院、教义、宗教故事与神话等；反映历史人物；装饰性的唐卡画；实用性教材画；以欣赏性为主的唐卡画。其特点主要有：强调画面看得多、全、远、细；色彩绚丽鲜艳；用浓重底色衬托画面主题。唐卡的绘制步骤依次为：确定画面中心点、起画稿、勾墨线、着色、勾重彩复线、描金、书写文字说明和编号、装衬。
（三）工艺装饰画
此类绘画主要以其实用性见长。农村、城镇人家将色彩对比强烈的装饰性图案、画面绘制在门、窗、檐、柱及室内的柜、桌、橱上。画面内容包括传统的山水花卉、禽鸟虫鱼、神话传说、民间故事等等。绘画技法以工笔重彩为主，杂以中国水墨画的烘染、墨晕等技法。绘制者大多为民间画匠。
二、剪纸
流行在州境内的剪纸艺术以4种形式出现。一是完全作为窗花以装饰窗棂，供人欣赏。窗花图案大多流行在临潭、舟曲、卓尼等县的汉族地区和一些汉藏杂居区。这些地区多与汉族群众有较多的往来，彼此相互影响，吸收发展了各自剪纸艺术的优点，又发挥了自身的聪明才智，形成了自己独特的风格，以小巧、奇特、精致见长；二是为了描作、刺绣而剪的图案原型，俗称“花样子”。这种剪纸艺术与临、卓、舟一带的生活习俗密切相关。当地妇女喜穿绣花鞋，男女老少多穿有绣花溜跟的袜子以及绣花袜垫，使用两边绣花的长枕头等，舟曲、迭部一带藏族妇女穿戴绣花胸兜、肚兜等；三是作宗教信仰的“用物”，如用黄表纸、红纸剪的“龙达”（风马）、灶神、“长纤”（有十二节，形似旌穗）等；四是作巫术、迷信“用物”，纸人、纸马、纸元宝、纸屋、纸床等皆为剪纸。
三、刺绣
（一）刺绣
州境内的民间刺绣艺术以临潭、卓尼一带的洮绣较为突出，舟曲、迭部一带的刺绣也独具特色。洮绣首先是在纸上画草图（俗称“画样子”），然后剪下“花样子”，将其贴在待绣物上即可开始刺绣。其针法有平针、参针、旋针、挑针、斜缠针、长短针、空实针、散花针等；绣法有错针绣、乱针绣、斜针绣、网地绣、锁针绣、割花绣、衬花绣、链条绣、打珠绣等；式样有刺花、盘花、镂花、拼花、剁花等。被装饰物除幼童的帽子、围嘴、肚兜、鞋面以及生活用品枕顶、针插、荷包之外，汉族多在缠腰、围裙、鞋尖、袜底、袜溜跟等处，藏族多在库都（马夹）、该拉（缎袍）、浑木（高要布靴）等处，回族则在坎肩、围裙、鞋面、耳套等处刺绣。近年来随着城乡人民生活水平的提高，洮绣又用在被面、被套、炕围、沙发套、头巾、信插及壁挂等处发挥实用、装饰、美化、欣赏作用。洮绣以色彩斑烂、对比强烈、鲜艳绚丽、针法细密为主要特点。其图案多为传统纹样，如“莲生贵子”、“松鹤延年”、“狮子绣球”、“五福捧寿”、“喜鹊探梅”（汉族）、“佛像”、“吉祥八宝”、云纹万字、各色花卉（藏族）、线绣阿拉伯文字、“四时博古”（回族）等。
卓尼第十代土司夫人仔摩•仁钦贝仲以刺绣《十六尊者》、《八大菩萨》、《二十一度母》、《达赖喇嘛本生传》等佛像、佛经而闻名全藏。西藏扎什伦布寺、碌曲郎木寺、拉萨色拉寺、迭部赛当寺等处至今仍珍藏其绣品。
（二）堆绣 是用各色绸缎剪贴缝缀，以棉毛填充的较为独特的绣制艺术。堆绣的题材以佛像、鸟兽、山水、花草、虫鱼为主。以佛像为主体的堆绣，在布幔衬底充、垫毛、棉、布头，使其凸起，然后视需要而剪裁各色绸缎覆缀成形。堆绣品具有浮雕效果，立体感强。州内拉卜楞寺、禅定寺、郎木寺等寺院均有工艺精湛的堆绣精品或张挂或珍藏。四、雕塑
州境内的民间雕塑艺术包括佛像雕塑、建筑雕塑、酥油彩塑、沙盘造形雕塑、面具裱塑、洮砚雕刻等。
（一）佛像雕塑
可分为雕刻佛像和泥塑、陶瓷佛像3类。雕刻类佛像有金、银、铜、象牙、珊瑚、水晶石、玉石、檀木、镏金等各种质地的。藏传佛教各寺院佛雕的艺术造型有传统佛陀型（以释迦牟尼静寂相为代表）、菩萨型（以文殊为代表，高髻束冠，大耳垂肩，表现为智慧之神）、佛母型（宽胸圆乳，细腰软腹，表现为慈善优美的女神）、明王型（竖发怒目张口，裸身虎裙、粗肢大肚，展足而立，表现为凶勇之神）、空行母型（裸身披发，怒目蹙眉，或展足或舞足而立，表现为暴烈之女神）、众金刚类（各有其象征、寓意的法相）等。各类铜制、泥塑、木雕的佛像一般都镀金并镶嵌珠宝、珊瑚、玛瑙等，使其光泽鲜艳，雅美华丽。
（二）建筑雕塑
多用于寺庙。其种类有镏金铜雕（如佛殿屋脊的吉祥兽、法轮等）、木雕（如梁、柱、斗拱、门楣等）、砖雕（墙面、墙头等处）、石雕（柱基石、石兽）等。民居则多用于柱、门楣、掮等处及室内装饰。
（三）酥油彩塑
俗称酥油花，源于西藏。酥油花彩塑的表现题材多为佛教或历史故事，还有花卉、鸟兽、果蔬等。酥油花以其质感色感俱佳，人物、鸟、兽、花草栩栩如生而著称，但制作颇为艰辛，俗语谓之“先入三伏，后进三九”，即调和颜料时，室内温度要高，酥油团柔软如泥，颜料才能揉匀。而至骨架成型时，室内温度须在摄氏零度以下，越冷彩塑则易于凝固成型。且每抓一坨酥油，还需蘸一下凉水，以助成形。制作一般在农历12月间。其传统作品有《文成公主进藏》等。州内拉卜楞寺、禅定寺等较大的寺院每年正月十五日都要举办酥油花展示活动。
（四）沙盘造型堆塑
其主要造型是“吉考尔”（坛城），一般是藏传佛教寺院密宗续部学院僧人特有的传统造型艺术，有“密集本尊”、“胜乐本尊”、“普明大日如来”等坛城。各种坛城形状相似，但色图各异。外城为圆形，城外层为火焰，火焰之外为人类、各种动植物等，火焰之内为金刚杵链。内城为正方形，四面有门，坛城中央为楼阁殿堂，层层叠叠。最高殿堂内居金刚传承法师。沙盘坛城以细沫白土制地坪，用染色的沙堆塑。
（五）面具裱塑
此种民间艺术主要存在于寺院。面具是僧人表演法舞时各种护法、金刚以及藏戏人物的面像造型（类似内地戏剧脸谱）。制作时先用泥土雕塑模型，再用绸缎裱糊，待其晾干后再进行绘画涂色、上彩贴金等工序。制作精细的裱塑面具历百年而色彩不退、不剥不裂。其制作者多为僧人。
（六）洮砚雕刻
洮砚是久负盛名的砚种，名列中国四大名砚之一。产于卓尼县洮砚乡及其附近地区。洮砚的雕刻已有上千年历史，民间的砚雕技艺已自成体系。它借鉴并综合石雕、木雕、牙雕、玉雕的各种技法，创出了自己圆透、高浮、浅浮雕等综合统一的一整套雕刻技艺，在构图、刀法、款式诸方面自成一家。
第三章文艺创作
第一节文学
一、创作活动
自藏传佛教传入甘南之后，寺院的高僧就著书立说，他们之中或以撰写前辈人物传记见长，或以创作“年俄合”诗（藏族格律诗）见长，或以创作颂偈体、道歌体、格言体诗歌见长，或以创作或改编藏剧剧本见长，兼而能之的大学者
