三亚市图书馆

在新加坡，华人占人口总数的74.2％，华族文化是当地的文化主流。那里有一位艺术家，是华语戏剧和相声的勤奋创作者和重要推手，他在这些领域辛勤耕耘，在新加坡的文化土壤中撒下了丰富的中华元素。他就是新加坡国家华族文化贡献奖个人奖得主、剧作家、相声作家、琼籍华人——韩劳达。
  新加坡，这个袖珍小国仿佛上帝的精工之作，镶嵌在南洋诸国的万绿丛中，温婉而雅致。它的魅力，既来自整洁有序、纤尘不染的外表，也包括中西合璧的文化融合与重建。如果说新加坡的政治生态脱胎于早期的殖民者英国式的西方文明，那么其文化精神则养育于占绝对人口优势的华人家园。鲜为人知的是，散发着平民思维和精神、以说唱逗学的调侃为表演形式的相声同样在新加坡深入人心。
  相声在狮岛的安营扎寨，有一个人功不可没，他就是琼籍华人——韩劳达。这个发音稍显别扭的名字，是海南话方言中“老三”的谐音，可谓名如其音，诙谐而别致。“很多新加坡人不知道为什么我叫韩劳达，海南人就知道了。因为我这个劳达是借海南话的谐音，我在家里排行第三，劳达即老三。”
  结缘戏剧
  韩劳达，原名韩永元，在戏剧和相声界，他先以“谭天”为艺名，后以“韩劳达”广为人知。他是土生土长的新加坡第二代移民，其父亲在充斥着战乱和饥荒的20世纪初叶一路漂泊落脚狮岛，从此异国为家。“父亲是第一代移民，逃战火、逃饥荒，是逃难来求生路的。”
  海南民间谚语说：不识字的人犹如瞎子。韩劳达的父亲深知缺失教育的痛楚，韩劳达从小被送进华文学校接受教育。刚刚进入中学的韩劳达，就对学校里的话剧研究会表现出浓厚的兴趣。“学校里有戏剧研究会，我从中学一年级就开始参加了，是我的戏剧启蒙。”
  在中学，十三四岁的少年郎韩劳达初登舞台，开启了他的戏剧人生之旅。他的角色，包括台上的演员到幕后的布景、道具的制作等等各个方面。台上和台下，渐渐成为韩劳达无法离开的天地。中学毕业后，他接受师范学校的培训，正式成为新加坡华中语文教师。从求学到执教，戏里人生依然是韩劳达愉快的生活情节。在对演出的琢磨中，他开始了剧本创作的尝试。1970年，他的剧本处女作成功完稿并被搬上舞台。
  “第一个戏叫《走出牢房的人》。写一个工人受不良影响走上了邪道，后来在工友们帮助下改邪归正……”第一部戏剧作品出乎意料地获得好评，引发韩劳达高涨的创作热情，灵感源源不断地喷涌。学校每年必不可少的一些演出任务，促使了韩劳达多部戏剧的相继问世。“我们的剧团每年都有演出，我主要负责的是创作，所以我不断地写，也是在那个时候接触了相声。”
  邂逅相声 取经马季
  20世纪70年代，以说唱逗学为形式的中国民间特色艺术——相声通过大众和各种媒介的传播，成为人们熟知并喜闻乐见的舞台焦点之一，甚至走出国门，扬名海外。在当时为数不多的相声作品和演员中，马季的名字频频出现，堪称相声界的大腕。远在大洋彼岸的新加坡，韩劳达守着录音机，静静地品味着马季妙趣横生的相声作品，一块舞台的“新大陆”隐约入目，让他为之兴奋。
  “当时我还不认识马季，是从一个录音带上听到他的《友谊颂》相声，觉得非常亲切。”马季的相声作品《友谊颂》使韩劳达深受启发，他意识到这种拉家常式却又天马行空的表演形式，可以拉近不同种族和文化人群的距离，增进彼此的情谊。于是，韩劳达的第一个相声作品《送票》脱稿问世。“歌颂的是华人和马来人之间的一种兄弟的情谊。”
  1973年，《送票》以集体创作的名义正式发表，在新加坡获得热烈反响。“没想到出奇地受欢迎，相声能够带动观众，引起欢笑，是很好的媒介。让学生喜欢华文，也可以给观众传达一些正能量的信息。所以我就一直写本土的、反映新加坡人生活的相声。”
  从此，除了戏剧领域，韩劳达在相声界也开启了自己的一片天地。20世纪七八十年代，新加坡观众对相声的呼求不断，韩劳达从中国的相声中吸收中国传统曲艺的滋养，创作出了许多相声新段子。如果说韩劳达步入相声界是一种偶然，与马季先生的相识更像是一个富有传奇色彩的故事。
  “1985年，北京人民艺术剧院的一个团来新加坡演出，其中有个女演员叫做冯俊打听我，说马季听说我写相声，所以托她把一本书送给我。”
  马季先生托人转送的书，名为《相声艺术漫谈》。虽然与马季先生素昧平生，却收到相声大师特别的礼物，韩劳达受宠若惊，又备受鼓舞。从此，一段珍贵的跨国友谊在韩劳达与马季之间展开。
  “我还不认识他，他却送一本书给我，我觉得是一个天大的礼物，从此我就被这本书深深地吸引住了，从这本书里面得到了很多关于写相声的知识，非常感激他。”
  1988年，马季来到与新加坡一海之隔的马来西亚南部城市新山演出，韩劳达慕名前往观看。演出结束后，马季盛情邀请韩劳达到住处一起研究自己的新创作，这段经历给韩劳达留下了深刻的记忆。
  “聊到深夜两点，马季说‘你不累啊？你还愿意听吗？’我说‘当然愿意听啦’。我们就在交流中产生了一些思想的碰撞，特别难忘。”
  与马季的彻夜长谈，让韩劳达对马季的为人有了更深的了解。马季患有糖尿病，为了在马来西亚和新加坡推广相声艺术，他亲力亲为，带病上台献艺。马季对艺术的奉献精神让韩劳达深受感动，相声艺术在韩劳达的心里更多了一份凝重的社会责任感。“艺术的同好，超越所有的利益、金钱、名誉，共同为了推动相声艺术的发展而努力。”
  在艺术领域深耕细作
  从1979年至1990年，韩劳达前后出版了四本集子《关于相声》《》《》《谭天相声集》一和二以及《韩劳达相声集》。1986年12月，他和友人一起创立新风相声学会，这是新加坡第一个相声艺术团体。韩劳达凭借自己与中国曲艺家协会和著名艺术家如马季、姜昆等人的深厚私交，在有限的经济条件下，引进名家到本地呈献高水平演出，为新加坡相声艺术发展奉献心力。在创作中，韩劳达在继承传统技法的同时，发展和推动相声的本土化，不断通过创作赋予相声更多元的本土文化特质。“相声的演出效果非常好，观众都笑了，而且还能带来一些思考。”
  从事相声和戏剧行业几十年，韩劳达对舞台艺术的理解逐渐深入。他认为相声不应该只是停留在博得观众一笑，相声先天自带的反映社会各种现象和对丑陋的讽刺功能以及寓教于乐的艺术精神应该在新加坡发扬光大。
  “我觉得相声的笑应该不只是纯粹引起感官上的一种刺激，而是追求让他们笑完能够思考的那些内容。”
  2015年，由韩劳达创作的新加坡首个融入戏剧元素，别开生面地以幽默、辛辣、逗趣的相声语言，描绘新加坡的历史缩影，写新加坡人的喜怒哀乐的原创相声剧《狮城悬案》上演，在新加坡掀起一波热潮。
  “有一些反映历史的题材是相当悲惨的，但悲惨的故事怎么用相声来说呢？所以我表现的是一幕日本人凶残、无理鞭打一个无辜的人，这样一个可笑的场面。观众看完都笑了，但笑完了以后也产生另一种情感，那就是愤怒。”
  让观众在笑声中重拾历史的思考，是韩劳达透过相声传达的艺术意图。在轻松的气氛中，他留下了一个个不轻松的话题。2017年，为表彰在不同领域对本地华族文化的传承、推动、发展和传播做出贡献的个人与团体，新加坡华族文化中心设立新加坡华族文化贡献奖和文化奖。凭借从事华语戏剧和相声艺术创作长达40余年的成果，韩劳达从27位个人奖提名者中脱颖而出，成为首位华族文化贡献奖得主。
  “我写相声的主要原因是我爱这门艺术，这门艺术给我带来精神上的很多满足，也给观众带来一些思想上的满足。”
  从1973年的第一部相声作品《送票》到2015年的相声剧《狮城悬案》，跨越世纪的社会巨变，韩劳达把传统的相声艺术移植海外，使之枝繁叶茂、雅俗共赏，在笑声中带来愉悦，在笑声中启迪思考。其实，韩劳达的名字除了是海南话“老三”的意思，还有另一层含义：劳而达之。韩劳达用数十年来辛勤的创作，圆满地阐释了自己的艺术追求。正所谓人如其名。
  40多年来，韩劳达笔耕不辍，在戏剧和相声界创作了许许多多反映社会现实的作品。从他的作品中，我们可以窥见作者厚重的时代使命感和深切的人文关怀，体现了一个艺人自觉的文化担当。