三亚市图书馆

在孙惠公家的客厅里，挂着两幅有些年月的国画： 《休翁墨戏》《陡壑松风》。画面古朴大气，画风成熟老辣，且富含深意。很多文人墨客都被这两幅国画高超的艺术所吸引，深深叹服，以至有人发问：孙惠公怎么会得到王奔腾的画作？他们之间又是怎样的关系？
  诗人孙惠公能与画家王奔腾有关联，是他的二儿子孙有康从中牵线的，过程富有戏剧性。
  孙惠公与王奔腾，一个是三亚人，一个是汕头人，相隔数千里，从未谋面，却心心相印，在诗情画意中泼洒出了浓烈的感情。
  王奔腾（1920—1994），号休翁，抗战前夕在广州市立美专学习西画，之后辗转于广东、广西、香港等地从事教育、宣传救亡活动。其中，他于1947年创作的大型国画《黎明图》，展现了潮汕民众奋起反抗、争取解放的激昂场面。解放之初，他创办汕头市美术研究会，为潮汕美术文化事业的建设奠定了基础。1994年王奔腾过世后，中国美术家协会等机构于1998年联合在北京中国美术馆为他举办个展和艺术研讨会。中国美术家协会党组书记、副主席刘大为在开幕式上讲话并主持了研讨会。原国防大学校长朱敦法上将，全国人大原常委、国务院副秘书长宋一平，原中央工艺美术学院院长张仃教授等几十位著名画家、理论家参观了画展并出席了研讨会，给予王奔腾高度评价，认为他是国宝级艺术巨匠。中央电视台、 《人民日报》《文艺报》《大公报》《美术观察》等传媒对画展和研讨会都做了报道。2006年4月，汕头画院举办了“庆祝汕头画院建立25周年已故画家作品系列展之五——王奔腾中国画展”，观者如云，好评如潮。
  王奔腾先生可谓是名震中华，他又怎么与孙惠公发生联系呢？
  那是1972年，孙惠公下放干校的日子结束了！儿子孙有康的同事余鸿祥十分高兴。余鸿祥是汕头人，中南林学院毕业，分配到尖峰岭林业局第四林场当技术员，孙有康则是在第五林场当宣传干事，还有几位大学毕业生，他们几个人一起采伐、集材、归堆、装车，一起砍藤、破藤、刨藤、编藤椅。几个人住在没有阶梯的山顶上，垒泥当墙壁，以葵叶为房顶，原始的地面，四根木桩架上小木条的床铺，到河边提水时顺便在河里泡一泡。晚上，有的下象棋，有的对着原始森林放声歌唱。砍藤必须到没人去过的深山，他们常常到一个叫“狗熊窝”的山沟里，那里没人敢去，余鸿祥、孙有康等几位年轻气盛，雄赳赳气昂昂就去了。他们既是同事，也是好朋友，虽然工作生活辛苦，但无忧无虑，其乐融融。
  孙有康的父亲解放了，大家都十分高兴，那是真心诚意的。1973年春节，余鸿祥回汕头过年，返回时，他带给孙有康父亲的礼物是王奔腾的国画《休翁墨戏》。余鸿祥是王奔腾的女婿，探亲时将孙惠公的故事讲给他的岳父听，岳父深受感动，画兴大发，浓墨泼成的画面上，左上角突兀出来的是一支粗黑的枯树干，半截断裂的枯树上垂下两条柳丝，上面一只小爬虫一知了；右下角画好些荷叶，伸出两朵荷花，一朵含苞欲放，荷花上面是两只翩翩起舞的蜻蜓。孙惠公看懂了画的含意，当时“文化大革命”还没有结束，“四人帮”控制的文化艺术界没有执行毛泽东主席的“百花齐放，百家争鸣”的方针，而是搞一花独放一蝉鸣，这幅画不正是对“四人帮”
  的批判吗！孙惠公于是写了《题王奔腾国画（休翁墨戏）》一首诗回敬：
  一荷独放一蝉鸣，
  点水蜻蜓白眼瞪。
  花鸟无缘高干冷，
  《休翁墨戏》代鞭声。
  孙惠公国学水平挺高，有人称他是“战士诗人”。没错，他本来就是琼崖纵队的老战士。有文章赞叹他： “国学功底深厚，能文，工诗，善画，擅书法，对古诗词造诣尤深。”这些称赞也不过分，他在同龄人中，学历应该是比较高的。孙有康小时候，父亲是当地小学的校长，那是民国初年的事情了。初中毕业后他入读崖县中学附设乡村师范班，1934年又考入广东教师进修学校，公费就读，当过教师、校长，日军侵琼后，投笔从戎。因此，一般人看不懂王奔腾《休翁墨戏》的画意，孙惠公却心领神会。他们两人从未谋面，却经受了战争烽火洗礼，可谓是“心有灵犀”“心心相印”了。
  王奔腾老先生读到孙惠公的诗后，非常高兴，知道孙惠公真正领会他的画意，可谓是遇到知音了，随即以《陡壑松风》为题，挥笔成画，再给孙惠公赠送第二幅国画：高山、瀑布、巨石、浪涌，三棵松树底下，老人回头欣赏走过的激流险滩。画中张扬了中流砥石不可撼动的意志，显示着一种刻骨铭心的“不屈”精神。孙惠公欣赏后，诗兴大发，又蹦出了《题王奔腾国画（陡壑松风）》：
  踏遍青山兴尚浓，
  回头赏《陡壑松风》。
  悬河莫撼中流石，
  叠嶂堪登上太空。
  幽峪有心寻劲草，
  云崖奋翮羡飞鸿。
  江山入画由衷爱，
  最爱挺挺不屈松。
  两幅画，两首诗，两位老人，一个是诗人，一个是画家，趣味相投，心灵相通，就是这样以诗情画意来表露着心灵的相通，思想情感达到高度的融合，非一般人所能企及，令人羡慕不已。