景德镇市图书馆 内容
第一节手工彩绘
手工彩绘是新彩中的一种主要装饰形式。用毛笔蘸取色料在瓷器上直接作画，表现技法和风格与水彩画相近。新彩旧称“洋彩”、“浑彩”。明清期间，由国外传人而发展起来的一种釉上彩绘装饰。1949年前，新彩被认为是一种普通的品种，画面一般都是小花绿叶，有时往往是用一种颜料，色彩单调又简洁。
1949年后，新彩颜料由绝大部分进口逐步到国内生产，画新花的水平也越来越高，新彩质量有了显著进步：第一，颜料的配制采用科学的方法，发色稳定，没有特殊的工艺条件要求，烧成范围宽，有较强的适应性；第二，颜料的品种多，色彩附着力强，颜色较薄而又鲜艳明快，除个别颜色外，颜料的相互搭配可以构成新的色相，而且色相烧成前后变化不大，使彩绘者容易掌握适度的艺术效果。在调色时，可以用油、胶和水分分别调色，均能得到理想的效果；第三；彩绘技法多样，艺术表现力强。在技法的运用上，可广泛地吸收中国画、油画、水彩画及木刻、剪纸等画种的表现手法，藉以丰富新彩的艺术风格，无论工笔、写意尽可发挥，各取所长，拓宽了设计者的创作思路；第四，可采用先进的工艺技术进行生产，产品成本低，质量和生产效率都较高，普及较快。
新彩的彩绘技法以手工彩绘为基础，集各家之长，并有所创造。一是描线勾勒，用于画人物的脸、手细部和山水花鸟中的筋脉羽毛以及工笔性的纹样。线描可运用工笔国画中的多种描法；二是点花芯、苔点及某些细部变化；三是用中锋或边锋一笔揭画，可一笔揭一色，也可一笔写多色或颜色的明度，以表现写意或工笔等的画面见长；四是将颜色涂于瓷面后再用跺笔跺平或跺成明暗，使颜色更趋平整粉化，转换柔和；“拍”和“跺”的技法差不多，跺一般用在小面积上，拍则用在大面积上；五是类似粉古彩的洗染；六是利用油和水相互排斥的现象，先用胶水料或油料画出画的骨骼细部，然后又用水或油调色涂于画面作色；七是为了使画面的色彩丰富而厚重深邃，在绘制高级美术瓷时，往往会运用重点的技法，有的再重一次色入炉烧一次，目的是使上一次颜色的化学反应稳定下来，上下层的颜色避免相互发生变化，也便于上重色的操作。有的也直接重点，其操作要极其慎重，避免擦动底色。在重点时如需晕散效果，可在第一次色未干透时重色，重色应注意料中油的含量，太干不易上色，太稀油在散发时会冲掉底色。有些设计为达到一定的色彩效果，重点在五、六次之多；八是在颜色上用针笔或竹笔进行扒刮，露出瓷胎式修整颜色的形状。扒刮讲究笔法和运用腕力。
新彩颜料由色基和熔剂二部分组成，色基由多种有色金属的氧化物或盐类组成，是颜色的发色成分；熔剂主要是硅酸铅和硼酸铅，既可调成颜料烧成的熔融温度和帮助发色，又是颜料和瓷的结合剂，新彩颜料的种类分为基本色和复合色。
手工彩绘在有一定批量的情况下都要拍图以求画面规格的统一，单件的用淡墨水勾画出纹样的部位、大致轮廓。画色的先后秩序没有严格的要求。在普通日用瓷上一般的写意笔法较多。在大生产中，新彩的绘制采取流水作业法，一个人固定画一种颜色或纹样的一个部位，长年生产，故在景德镇的彩绘行业中戏称为“一笔师傅”。
1958年，新彩艺人采用了玻璃白装饰画面，使画面有光润凸起的层次，明暗对比更加强烈。到20世纪80年代以后，新彩已经由装饰日用瓷大范围转到陈设瓷上，出现了很多形式多样的装饰方法，在题材上，由花卉发展到山水风景、鸟兽动物、人物故事等，还有仿油画、仿水彩画、仿水粉画、仿古画等，出现了一批从事新彩的中高级美术设计人员。
第二节贴花
景德镇瓷器在20世纪30年代使用上海产的新彩贴花纸。1953年，景德镇建立瓷用原料化工厂。1957—1958年，上海国华、鸿丰两个贴花纸印刷厂内迁并人瓷用化工厂。
贴花工艺的画面色彩效果好，形象处理规格统一，生产操作方便，成本低，扩大生产迅速。这些特点使贴花工艺得到广泛的应用。随着贴花纸制作工艺的日益精湛，新材质、新工艺不断的开发，高档日用瓷和陈设艺术瓷也开始大量使用贴花工艺进行生产。宇宙瓷厂生产的“十二金钗”艺术挂盘，以其浓郁的东方艺术特色、高超的工艺技术水平打入国际高档彩盘市场，投放欧美市场后，深受彩盘收藏者的欢迎，国际彩盘中心给予充分的肯定。从景德镇新彩瓷的销售情况看，无论是日用瓷还是艺术陈设瓷，以贴花工艺生产的占绝大多数，可以说贴花工艺是新彩装饰的主要工艺手段。
贴花纸因印刷方法及载体的物质材料的不同，有多种类型，每个类型都有自己的工艺特点和艺术效果。花纸的分类按印刷方法分有：平印花纸、凸印花纸、丝网花纸和平丝结合花纸等形式。按花纸用的印刷载体的物质材料分，又有胶水花纸和薄膜花纸之分。印制贴花纸要经10多道工序才能出成品。贴花纸有手工绘版、照相制版两种。照相制版又分二翻间接制版和直接加网制版。贴花纸制版比较适合直接加网制版法。涤纶描图简易制版法对陶瓷贴花纸制版也比较适宜。电子分色机制版的速度快，有电脑，激光扫描等较先进的装置，配有恒温显影系统装置，使调子变化、色的补正、倍数变化、色定变化、清晰度等都能达到很好的效果。
贴花工艺技术要求：一是粘合液配制，胶水花纸用贴花粘合液，是用一般动物的皮胶或管胶，也常用淘胶（俗称阿拉伯树胶），用温水浸没墩化后进行稀释，使用的比例一般为15%—25%。薄膜花纸用的粘合液，是用工业酒精加水进行稀释，配合的比例按季节不同而变化，基本比例为：夏季酒精25%-30%，水75%-70%；冬季酒精35%—40%，水65%—60%。二是贴花要按设计或者样品的要求，准确的安排花纸在器皿上的高低位置；朵边花要求排列均匀，高低一致；边花或满花要求画意联贯，枝杆意韵贯通；插枝式散杂花要注意位置的安排和花纸的朝向。同时要求，花纸不能重叠和曲折，以免影响艺术效果。三是花纸与瓷面要粘接牢固，贴花粘接剂要用刮子刮净，不能留有胶液，也不能鼓气形成气泡；同时在贴花操作前应将瓷面清洗干静，以避免成品在烧成后产生爆花的缺陷。四是小膜花纸是用水浸漂粘贴的，因此在贴花时要注意花面的平整，舒展准确的托贴在瓷面的贴花部位上，托出水面后轻轻地刮平，直到完全平整的贴于瓷面。
第三节刷花
刷花始于清末。波阳陶业学校学生冯完白将刷花技艺推广到景德镇，在生产中又不断改进和提高了刷花技艺。开始以竹纸临摹画谱图样，再用稀胶水贴在瓷器上，用特制的小Jf沿着图样刻划，并将纹样线内的纸屑取掉，用刷笔蘸色，通过一小铜丝网刷在纹样上，刷完画面后，取出全部余纸，所临摹的图样颜色平整、鲜艳。随着生产的发展，“贴花”、“喷花”逐步取代了“刷花”，70年代以后，景德镇市艺术瓷厂将刷花升档装饰在高级陈设瓷上，成为一种艺术珍品。新的刷花工艺采用刷花的技法和大面积的色块，使画面具有饱满、丰润、艳丽的特点。日用瓷上的传统画面题材装饰高档陈设瓷是大胆尝试的结果。陈先水的刷花《十桃》，不仅富于抒情，而且善于追求艺术境界中的格调，在构图、骨法、气韵、象形、色彩方面都有一定的研究。陈先水根据400件大蒜瓶颈长、肚大的特点，设计印花图案十个桃子类似这个器皿的肚形，其大小按一定的比例，正好围着这个大肚皮，吞吐自若，栩栩如生；十个桃的枝、叶有的缠在大蒜瓶的颈下，姿态各异，上下都非常“合身”，有条有理，两相交融，汇成了一个艺术的整体。更为突出的是十桃画面大胆采用综合装饰，象枝、叶是采用粉彩中的大绿和苦绿；画面中的十个桃子都充分利用了刷花的技巧和表现大色块的长处，操作简便，形象逼真，鲜艳夺目。他吸取排列的线条，骨法的营养，使瓶整个画面有骨、有肉、有精神。 刷花具有色彩粉化油亮、明暗过渡柔和、层次清晰、规格统一的特点，其题材较为丰富，山水、人物、花鸟、鱼虫等各种图案却可表现，还可以刷仿大理石纹等多种纹理底色。
第四节喷花
喷花亦称喷彩，是1949年后在刷花基础上改进的一种现代装饰技法，艺术瓷厂在70年代到80年代初以喷花方式装饰碗、盘等产品，甚为畅销。喷花是机械操作，工效比手工要高得多，喷花需要喷雾器和空气压缩机。喷花套版的制作是分色块进行的，尽可能用少量色调来配置多种颜色。喷花用的颜料要细，必须过4900孔的筛子，在喷花时还要将瓷面加热，是因为喷枪喷色流速快，颜色中的水分不会很快挥发；加热后，水份挥发快，避免了流色的缺陷。
第五节戳印花
戳印花，也称跺印花或印花。是用已刻好的印模醮调好的陶瓷颜料再转印到瓷面的一种装饰方法。这种工艺方法是1949年后彩绘改革的成果之一。因其成本低，工效高，规格统一，在陶瓷装饰上运用较广，在新彩装饰中一般用于普通日用瓷。陈设瓷则以印线条为主，特别是边花装饰图案使用效果很好。也有印套色的，现在以印底款和商标为多。
刻制戳印模的材料，开始是用一种特制的不吸油的红蜡，后来用硬橡皮或塑料。塑件选用硬而有弹性的，其表面泡沫塑料，这种塑料有弹性又耐油。硬橡皮因其易吸油和胶而膨胀，因而使用逐渐减少。刻制印模时要尽量将线条刻得细一些，避免在戳印时炸料。套色印模因印料的面积较大，印色又要均匀，因而选用多孔橡胶式有绒面的呢布、毡之类的材料雕刻。印模刻好后，均要接一个可供把握的木杷，以利操作。
戳印花使用的颜料要尽可能磨细，研磨后至少要过120目的筛方能调色使用，调色用的调色剂有胶水和油剂二种。印线条用桃胶和骨胶的溶液，胶水的含胶量一般在35%—40%左右，胶块溶解后，应滤去杂质才能使用。套色印花的调色剂是用乳香油，印泥料的制备方法是用过筛的颜料分别用胶水和油按一定比例调和、研磨成糊状备用。印料包有二种制作方法，一种是用艾绒，另一种是用海棉橡胶即成。
戳印花的工艺流程比较简单，一般只有调料和戳印两个程序，稍为精细的经过增加手工点缀和镶色边（料箍）或电光边，就可入炉烧成。
第六节瓷像
清代雍正朝已出现皇帝瓷板画像。民国初年，邓碧珊首先将照片以九宫格放大画瓷板肖像，王琦的粉彩颜色画像在当时可说是无人可及。后来从事画瓷像的逐渐增多。开始是绘制老人的肖像，50年代，除了绘制老人肖像和烈士遗像外，还绘制中外伟人像等。以后逐渐发展到复制名画、风景和动物摄影等，成为高档的陈设品。画像所用的瓷器为各种规格形状的瓷板和各式挂盘。在色彩上先是以黑色为主，棕色和彩色瓷像从20世纪60年代初只有少量绘制，到20世纪80年代以后大量发展，艺术水平大有提高。瓷像画家吴康、章鉴、章文超在创作时具有观神察色、落笔有神，博采众家之长的专长，形成了形神兼备、质感鲜明、工整细致、色彩丰富多变的独特瓷像风格。大型瓷板画《毛泽东》、《周恩来在梅园》、《英国首相撒切尔夫人》、《李梦华与萨马兰奇》等维妙维肖，生动逼真，在国内外影响很大。
绘制瓷相有两个重要环节，一是九宫格定位，注重规格和准确；二是彩上粉润要衔接自然和油的用量合适。
20世纪70年代以后艺术瓷厂试验成功摄影放大照片形式的瓷上晒像，虽然提高了效率，由于其艺术性不如手工画像，顾客欢迎甚少。
手工彩绘是新彩中的一种主要装饰形式。用毛笔蘸取色料在瓷器上直接作画，表现技法和风格与水彩画相近。新彩旧称“洋彩”、“浑彩”。明清期间，由国外传人而发展起来的一种釉上彩绘装饰。1949年前，新彩被认为是一种普通的品种，画面一般都是小花绿叶，有时往往是用一种颜料，色彩单调又简洁。
1949年后，新彩颜料由绝大部分进口逐步到国内生产，画新花的水平也越来越高，新彩质量有了显著进步：第一，颜料的配制采用科学的方法，发色稳定，没有特殊的工艺条件要求，烧成范围宽，有较强的适应性；第二，颜料的品种多，色彩附着力强，颜色较薄而又鲜艳明快，除个别颜色外，颜料的相互搭配可以构成新的色相，而且色相烧成前后变化不大，使彩绘者容易掌握适度的艺术效果。在调色时，可以用油、胶和水分分别调色，均能得到理想的效果；第三；彩绘技法多样，艺术表现力强。在技法的运用上，可广泛地吸收中国画、油画、水彩画及木刻、剪纸等画种的表现手法，藉以丰富新彩的艺术风格，无论工笔、写意尽可发挥，各取所长，拓宽了设计者的创作思路；第四，可采用先进的工艺技术进行生产，产品成本低，质量和生产效率都较高，普及较快。
新彩的彩绘技法以手工彩绘为基础，集各家之长，并有所创造。一是描线勾勒，用于画人物的脸、手细部和山水花鸟中的筋脉羽毛以及工笔性的纹样。线描可运用工笔国画中的多种描法；二是点花芯、苔点及某些细部变化；三是用中锋或边锋一笔揭画，可一笔揭一色，也可一笔写多色或颜色的明度，以表现写意或工笔等的画面见长；四是将颜色涂于瓷面后再用跺笔跺平或跺成明暗，使颜色更趋平整粉化，转换柔和；“拍”和“跺”的技法差不多，跺一般用在小面积上，拍则用在大面积上；五是类似粉古彩的洗染；六是利用油和水相互排斥的现象，先用胶水料或油料画出画的骨骼细部，然后又用水或油调色涂于画面作色；七是为了使画面的色彩丰富而厚重深邃，在绘制高级美术瓷时，往往会运用重点的技法，有的再重一次色入炉烧一次，目的是使上一次颜色的化学反应稳定下来，上下层的颜色避免相互发生变化，也便于上重色的操作。有的也直接重点，其操作要极其慎重，避免擦动底色。在重点时如需晕散效果，可在第一次色未干透时重色，重色应注意料中油的含量，太干不易上色，太稀油在散发时会冲掉底色。有些设计为达到一定的色彩效果，重点在五、六次之多；八是在颜色上用针笔或竹笔进行扒刮，露出瓷胎式修整颜色的形状。扒刮讲究笔法和运用腕力。
新彩颜料由色基和熔剂二部分组成，色基由多种有色金属的氧化物或盐类组成，是颜色的发色成分；熔剂主要是硅酸铅和硼酸铅，既可调成颜料烧成的熔融温度和帮助发色，又是颜料和瓷的结合剂，新彩颜料的种类分为基本色和复合色。
手工彩绘在有一定批量的情况下都要拍图以求画面规格的统一，单件的用淡墨水勾画出纹样的部位、大致轮廓。画色的先后秩序没有严格的要求。在普通日用瓷上一般的写意笔法较多。在大生产中，新彩的绘制采取流水作业法，一个人固定画一种颜色或纹样的一个部位，长年生产，故在景德镇的彩绘行业中戏称为“一笔师傅”。
1958年，新彩艺人采用了玻璃白装饰画面，使画面有光润凸起的层次，明暗对比更加强烈。到20世纪80年代以后，新彩已经由装饰日用瓷大范围转到陈设瓷上，出现了很多形式多样的装饰方法，在题材上，由花卉发展到山水风景、鸟兽动物、人物故事等，还有仿油画、仿水彩画、仿水粉画、仿古画等，出现了一批从事新彩的中高级美术设计人员。
第二节贴花
景德镇瓷器在20世纪30年代使用上海产的新彩贴花纸。1953年，景德镇建立瓷用原料化工厂。1957—1958年，上海国华、鸿丰两个贴花纸印刷厂内迁并人瓷用化工厂。
贴花工艺的画面色彩效果好，形象处理规格统一，生产操作方便，成本低，扩大生产迅速。这些特点使贴花工艺得到广泛的应用。随着贴花纸制作工艺的日益精湛，新材质、新工艺不断的开发，高档日用瓷和陈设艺术瓷也开始大量使用贴花工艺进行生产。宇宙瓷厂生产的“十二金钗”艺术挂盘，以其浓郁的东方艺术特色、高超的工艺技术水平打入国际高档彩盘市场，投放欧美市场后，深受彩盘收藏者的欢迎，国际彩盘中心给予充分的肯定。从景德镇新彩瓷的销售情况看，无论是日用瓷还是艺术陈设瓷，以贴花工艺生产的占绝大多数，可以说贴花工艺是新彩装饰的主要工艺手段。
贴花纸因印刷方法及载体的物质材料的不同，有多种类型，每个类型都有自己的工艺特点和艺术效果。花纸的分类按印刷方法分有：平印花纸、凸印花纸、丝网花纸和平丝结合花纸等形式。按花纸用的印刷载体的物质材料分，又有胶水花纸和薄膜花纸之分。印制贴花纸要经10多道工序才能出成品。贴花纸有手工绘版、照相制版两种。照相制版又分二翻间接制版和直接加网制版。贴花纸制版比较适合直接加网制版法。涤纶描图简易制版法对陶瓷贴花纸制版也比较适宜。电子分色机制版的速度快，有电脑，激光扫描等较先进的装置，配有恒温显影系统装置，使调子变化、色的补正、倍数变化、色定变化、清晰度等都能达到很好的效果。
贴花工艺技术要求：一是粘合液配制，胶水花纸用贴花粘合液，是用一般动物的皮胶或管胶，也常用淘胶（俗称阿拉伯树胶），用温水浸没墩化后进行稀释，使用的比例一般为15%—25%。薄膜花纸用的粘合液，是用工业酒精加水进行稀释，配合的比例按季节不同而变化，基本比例为：夏季酒精25%-30%，水75%-70%；冬季酒精35%—40%，水65%—60%。二是贴花要按设计或者样品的要求，准确的安排花纸在器皿上的高低位置；朵边花要求排列均匀，高低一致；边花或满花要求画意联贯，枝杆意韵贯通；插枝式散杂花要注意位置的安排和花纸的朝向。同时要求，花纸不能重叠和曲折，以免影响艺术效果。三是花纸与瓷面要粘接牢固，贴花粘接剂要用刮子刮净，不能留有胶液，也不能鼓气形成气泡；同时在贴花操作前应将瓷面清洗干静，以避免成品在烧成后产生爆花的缺陷。四是小膜花纸是用水浸漂粘贴的，因此在贴花时要注意花面的平整，舒展准确的托贴在瓷面的贴花部位上，托出水面后轻轻地刮平，直到完全平整的贴于瓷面。
第三节刷花
刷花始于清末。波阳陶业学校学生冯完白将刷花技艺推广到景德镇，在生产中又不断改进和提高了刷花技艺。开始以竹纸临摹画谱图样，再用稀胶水贴在瓷器上，用特制的小Jf沿着图样刻划，并将纹样线内的纸屑取掉，用刷笔蘸色，通过一小铜丝网刷在纹样上，刷完画面后，取出全部余纸，所临摹的图样颜色平整、鲜艳。随着生产的发展，“贴花”、“喷花”逐步取代了“刷花”，70年代以后，景德镇市艺术瓷厂将刷花升档装饰在高级陈设瓷上，成为一种艺术珍品。新的刷花工艺采用刷花的技法和大面积的色块，使画面具有饱满、丰润、艳丽的特点。日用瓷上的传统画面题材装饰高档陈设瓷是大胆尝试的结果。陈先水的刷花《十桃》，不仅富于抒情，而且善于追求艺术境界中的格调，在构图、骨法、气韵、象形、色彩方面都有一定的研究。陈先水根据400件大蒜瓶颈长、肚大的特点，设计印花图案十个桃子类似这个器皿的肚形，其大小按一定的比例，正好围着这个大肚皮，吞吐自若，栩栩如生；十个桃的枝、叶有的缠在大蒜瓶的颈下，姿态各异，上下都非常“合身”，有条有理，两相交融，汇成了一个艺术的整体。更为突出的是十桃画面大胆采用综合装饰，象枝、叶是采用粉彩中的大绿和苦绿；画面中的十个桃子都充分利用了刷花的技巧和表现大色块的长处，操作简便，形象逼真，鲜艳夺目。他吸取排列的线条，骨法的营养，使瓶整个画面有骨、有肉、有精神。 刷花具有色彩粉化油亮、明暗过渡柔和、层次清晰、规格统一的特点，其题材较为丰富，山水、人物、花鸟、鱼虫等各种图案却可表现，还可以刷仿大理石纹等多种纹理底色。
第四节喷花
喷花亦称喷彩，是1949年后在刷花基础上改进的一种现代装饰技法，艺术瓷厂在70年代到80年代初以喷花方式装饰碗、盘等产品，甚为畅销。喷花是机械操作，工效比手工要高得多，喷花需要喷雾器和空气压缩机。喷花套版的制作是分色块进行的，尽可能用少量色调来配置多种颜色。喷花用的颜料要细，必须过4900孔的筛子，在喷花时还要将瓷面加热，是因为喷枪喷色流速快，颜色中的水分不会很快挥发；加热后，水份挥发快，避免了流色的缺陷。
第五节戳印花
戳印花，也称跺印花或印花。是用已刻好的印模醮调好的陶瓷颜料再转印到瓷面的一种装饰方法。这种工艺方法是1949年后彩绘改革的成果之一。因其成本低，工效高，规格统一，在陶瓷装饰上运用较广，在新彩装饰中一般用于普通日用瓷。陈设瓷则以印线条为主，特别是边花装饰图案使用效果很好。也有印套色的，现在以印底款和商标为多。
刻制戳印模的材料，开始是用一种特制的不吸油的红蜡，后来用硬橡皮或塑料。塑件选用硬而有弹性的，其表面泡沫塑料，这种塑料有弹性又耐油。硬橡皮因其易吸油和胶而膨胀，因而使用逐渐减少。刻制印模时要尽量将线条刻得细一些，避免在戳印时炸料。套色印模因印料的面积较大，印色又要均匀，因而选用多孔橡胶式有绒面的呢布、毡之类的材料雕刻。印模刻好后，均要接一个可供把握的木杷，以利操作。
戳印花使用的颜料要尽可能磨细，研磨后至少要过120目的筛方能调色使用，调色用的调色剂有胶水和油剂二种。印线条用桃胶和骨胶的溶液，胶水的含胶量一般在35%—40%左右，胶块溶解后，应滤去杂质才能使用。套色印花的调色剂是用乳香油，印泥料的制备方法是用过筛的颜料分别用胶水和油按一定比例调和、研磨成糊状备用。印料包有二种制作方法，一种是用艾绒，另一种是用海棉橡胶即成。
戳印花的工艺流程比较简单，一般只有调料和戳印两个程序，稍为精细的经过增加手工点缀和镶色边（料箍）或电光边，就可入炉烧成。
第六节瓷像
清代雍正朝已出现皇帝瓷板画像。民国初年，邓碧珊首先将照片以九宫格放大画瓷板肖像，王琦的粉彩颜色画像在当时可说是无人可及。后来从事画瓷像的逐渐增多。开始是绘制老人的肖像，50年代，除了绘制老人肖像和烈士遗像外，还绘制中外伟人像等。以后逐渐发展到复制名画、风景和动物摄影等，成为高档的陈设品。画像所用的瓷器为各种规格形状的瓷板和各式挂盘。在色彩上先是以黑色为主，棕色和彩色瓷像从20世纪60年代初只有少量绘制，到20世纪80年代以后大量发展，艺术水平大有提高。瓷像画家吴康、章鉴、章文超在创作时具有观神察色、落笔有神，博采众家之长的专长，形成了形神兼备、质感鲜明、工整细致、色彩丰富多变的独特瓷像风格。大型瓷板画《毛泽东》、《周恩来在梅园》、《英国首相撒切尔夫人》、《李梦华与萨马兰奇》等维妙维肖，生动逼真，在国内外影响很大。
绘制瓷相有两个重要环节，一是九宫格定位，注重规格和准确；二是彩上粉润要衔接自然和油的用量合适。
20世纪70年代以后艺术瓷厂试验成功摄影放大照片形式的瓷上晒像，虽然提高了效率，由于其艺术性不如手工画像，顾客欢迎甚少。
