景德镇市图书馆 内容
在景德镇，在这个闪烁着悠久历史文明之光的瓷都，有一朵经历数百年而盛开不败的艺术鲜花，它就是被人们誉为“国之瑰宝”的青花瓷。
青花瓷，是我国陶瓷史上的独创。在近千年的漫长岁月里，它为我们创造了一个举世闻名的历史。
时代发展到了今天，这朵艺术鲜花在祖国的百花苑中依，然放射出它稀有的光。景德镇青花瓷专业厂一一人民瓷厂，从1979年第一次获得国家金奖以来，又连续获得第二枚国家金牌和五届国际博览会金质奖。把青花瓷艺术推到了一个崭新的境界。
为此，许许多多的老一辈艺人们付出了艰辛的劳动，他们把自己精堪的技艺和毕生的心血献给了这个灿烂的历史。历史，永远赞叹他们。
然而，我却要采写那些尚属拓小”字辈的人们，那些年轻的艺人们。理由很简单摹他们属于未来。
陶瓷不能没有末采。
青花更不能没有未来。一、青春的代价
14-16岁。
在许多人眼中，这是一个不成熟的年龄。
当那些同龄人还在浪漫的校园里玩味着五彩的幻梦，这38名艺徒，便早早地告别校园，揣着种种稚气的遐想，走向了现实。
这是拯救我国传统的陶瓷技艺的迫切需要。于是，闻名于世的人民瓷厂便在1977年和1980年先后两批招收艺徒38人。他们当时的年龄，最小的14岁，最大的不满16岁。
青春的开始，也恰恰将是事业的开始。
今年27岁的万春辉，14岁进厂随父学艺，学手工大件做坯。大件做坯是传统陶瓷中精华之一，是一项十分艰苦而又极为奥妙的技艺。既使是艺成以后，坐在一大堆旋转的原泥前，、凭双手的技巧使之一次性成型，也要调动全身的气力。夏天一身泥，冬天一身汗，纵然是三九严寒，做坯人也不能穿上棉衣？而泥土却象冰块一样刺骨。14岁的他，每天必须早早起来，到原泥车间拉来练习用的泥巴，自己揉泥，搭泥，然后再练习拉坯。14岁，他不知累得哭过多少回。
三年后，艰苦的磨练使他得到一副壮实的体魄。17岁那年，，他开始制做一些简单的品种。这样，他也开始对陶瓷各种大件器型进行研究，并自学初中文化和从事业余的美术创作大以丰富自己的艺术修养。18岁，他与父亲万顺喜合作完成万件花瓶的制作，紧接着，又独自完成了800件缸的制作。现在，他早已振翼自飞，制作一件14英寸大园盘，只需40秒钟。成为景德镇陶瓷行业中最年轻的大件做坯艺人。胡中华，15岁进厂学大件利坯。起初，他只是跟着师傅们开开窑，看守晒架坯，替师傅们烧烧开水。工作是那样的简单，看着师傅们凭一团瓷泥，神奇地变成一件精制，的瓷坯时，强烈的好学欲望使他不得安份。师傅在利坯，他在一边仔细观看，师傅一下位，他就用废坯练习。他还利用住在坯房的有利条件，日以继夜地练习，终于只用短短的两年时间便顶岗操作。
15-16岁进厂的程建平，吴燕、龚华，学画坯。用青石由丝在坯土上直接作画，这可不比纸上作画，当然艺徒们耗去的纸也是不知其数的。特艺技术的磨炼，催化了花朵的早放。崔成，牛亚维，付岩春也在画坯的岗位上留下了自己青春的倩影。他们为青花瓷事业画上了青春的蓓蕾，却得到了命运最佳的报偿。先后到陶瓷职工大学或其他学府进修深造，在艺术创作的道路上不断追求。这当中，包含了多少孜孜以求的烦恼和灯下的艰辛！
学艺苦，自学更苦。
一想到那些自学成材者的名字，我就禁不住一阵激动。李志华，1952年生。初中毕业后下放，20岁那年进人民瓷厂当施釉工。从此，这个普普通通的施釉工人，便中魔似的迷上了釉，开始了他自学陶瓷原料工艺的漫长历程。10多年来，他克服了许许多多难以想象的困难，一边学文化，啃外语，一边大量阅读中外陶瓷原料工艺书籍。从一个施釉工到助理工程师，从一些小改小革到配制各种青花瓷泥釉配方，这漫长的历程卷走了他十多年的青春。在那些同辈人中，又有多少有志者敢于预支这笔沉重的代价？
一个人所走的道路，并不是由自己选择，而是由社会决定的。这话是何等的．准确。人民瓷厂的助理工艺美术师刘升辉，34岁。他从小酷爱无线电，而生活却偏偏给他，一个陶瓷美术的舞台。从18岁开始，无师学画，临、模，抄，整整5年，居然挤进了第一届陶瓷职工大学的课堂。用他自己的话讲，那可是索然无味又回味无穷的日年，是异常辛苦而又不乏快乐的5年。从这自信乐观的表白中，我们不是已经看到了，这些青年艺人的内心世界？不是从他们身上看到了未来的辉煌？
许多的名人大家，都泼墨高歌过青春的美好。然而，抽象地赞颂无疑最为轻松，真正的奉献才是难得可贵。用辛勤汗水培育的青花无疑是最馨香的青春之花。
二、沉重的负荷
岁月，以它固有节奏流逝。
随着岁月的流逝，老一辈陶瓷艺人们陆续离开了他们留恋了一生的陶瓷。时代，便把这副光荣而又沉重的担子，交给了年轻的人们。
年轻人，便毫无选择地承袭着这光辉历史，同时又肩负起这沉重的负荷。
景德镇人民瓷厂，以他特有的青花瓷享誉世界。这个厂的梧桐54头餐具，曾连续两次获得国家金奖，四次参加国际博览会而摘取5枚金奖。这是辉煌的过去。
然而，过去的东西愈是辉煌，今天担子就愈加沉重。
当老艺人们全部退休以后，这些青年人能不能挑起这副重担？
当然，事实将会抹去你心中的忧虑。泥釉一一当年，曾获多枚国家和国际金牌的54头青花梧桐餐具所使用的泥釉配方，是由老艺人和青年技艺人员共同配制的。几年前，这位老艺人退休以后，这个厂所使用的所有泥釉配方，都由李志华和邵润民两人研究和配制。而他们的年龄今年分别是38岁和30岁。
三十而立，这正是担重担的最佳年龄。
成型一一可以毫不夸张地说，从大件做坯、粉碇做坯，雕镶做坯，脱胎做坯、到大件利坯，这些小辈们无所不能作、无所不能为。—一大批优秀的青年艺人活跃在这一传统的技术领域。雕镶艺人吴长林，从雕镶做坯，到利坯，独立操作。他曾一人完成了10只500件花瓶的设计，制作、装饰，‘作品一问世，即被日本客商以高价买走。他设计，制作的作品，每每在市百花奖评比中获奖。他们为企业创造价值，为陶瓷事业承担重担的能力，经过漫长岁月的磨炼，已经得到社会的承认。连最保守的人也刮目相看。
装饰一一就更是人材辈出。研究所副所长，助理工艺美术师刘升辉，34岁就担起了全厂新产品开发的组织工作；重任。他自己于89年设计的6头盒式保温茶具，荣获省优秀产品奖和轻工业部优秀产品奖。年轻的女设计员吴燕，设计的作品屡屡获市级奖，45Cm几何纹饰台灯瓶获轻工业部优秀奖二龚华设计的150件石榴瓶造型和20头影青餐具的《凤尾花》装饰获得市级奖。程建平，作品《乌林》获市级奖。，艺术世家的后代付岩春，作品多次在省外展出，也多次获得市级奖。还有一批在生产岗位上利用业余时间从事创作的年轻人，也一个个成绩斐然。高常青、牛亚维、范喜兰，刘雷、刘先富等，作品也纷纷获得市级奖。他（她）们在老艺人的指导下，技艺日趋成熟，能量惊人。这个厂青花研究所专业设计组，除一名老师以外，其他四个年轻人仅去年一年就设计出14个新器型，108个新花面。
光凭数字，也许说明不了什么，但数字背后，却能说明许多。
烧成一一有人讲，陶瓷是火的艺术。陶瓷最难把握的便是烧成。在人民瓷厂的两条隧道窑，窑炉长都是30岁左右的年轻人。他们凭着多年当工人积累下采的丰富经验，驾驭着这团变化莫测的火。这个厂烧炼车间负责热工技术的副主任邵光明，今年34岁（在人民瓷厂，许多技术难度大的岗位上都是由34岁。的年轻人抗着大梁，真不知道象征着什么）他没有进过大学，却啃过大学生的书本，他没有赖以自豪的学历，却有令人信服的能力。他走过的路，便是实践和积累。
写到这里，我丝毫无意抹刹老一辈艺人们的功绩。在这些年轻一代艺人的成长过程中，许许多多的老辈人倾注了满腔的心血。那些不，朽的功绩，早就刻上了时代的里程碑。
然而，时代在前进，新的里程碑就在眼前。
三、起飞的翅膀
继承传统的陶瓷工艺，就是在传统的基础上不断创新。要使之具有连续性，必须具有发展性。
要永不满足现状。
根据有关陶瓷资料记载，2.88米高的大花瓶是世界上最高的陶瓷制品。
然而，资料归资料。人民瓷厂这些年轻的艺人，决定在老艺人的帮助下，冲击这个世界级的纪录。要凭着一股冲劲和两只手把这个世界之最的绝对值重新改写。他们的目标是制作3米高的青花大花瓶。
这就叫气势，叫魄力。成功与否对他们来讲并不十分重要，重要的在于敢不敢想，敢不敢干。价值，不在成功本身，而在于为之奋斗。
（当我采写他们的时候，这四只大花瓶正在制作之中）。
近年来，青花瓷由于原料的原因，热稳定性一直不甚理想。这可是许多行家望而却步的大难题。而人民瓷厂的助理工程师李志华却紧紧咬住了这个目标，大胆地提出了用’碳灰石代替石灰石和石英的设想，并进行了不懈的努力。经过几年的反复试验，这一新配方显示了明显的效果。它不仅保持了传统青花瓷白中泛青，青中泛亮的艺术特色，而且使青花瓷的热稳定性和釉面的光泽度明显提高。
这个大胆的假想和它的初步成功，竞走在许多人之前，我们难道没有一点感慨么？
又据陶瓷资料，陶瓷雕镶工艺成型的各类品种，最大的直径不过50公分左右。而今年，27岁的吴长林，花费一个月的时间，历经两次失败，终于用传统的刁镶工艺制作出三块直径为96公分的12方大盘。这三口大盘造型新颖，气势不凡，远看是园，近观则方，使入耳目一新。盘上装饰也恰到好处，不愧为一件艺术精品。它不仅打破了国内盘类的最大口径之纪录，而且突破了“园”口这一俗套。可谓独具匠心。
大，要大得绝。小，也要小得奇。
研究所副所长，助理工艺美术师刘升辉设计的小型咖啡具（日用），按行业常规已经小到了极限。壶子的容量仅60OCC，杯子的容量仅为80CC，集小巧，新颖，奇特为一体，使人观后爱不释手，恨非已有。这套咖啡具一问世，即往葡萄牙落户去了。
有人比喻；人民瓷厂连获金牌的梧桐餐具好比一棵大树，一颗枝繁叶茂的大树。这棵高大的“梧桐”树，曾给人民瓷厂和瓷都人带来了许多骄傲。然而，独木岂然成林？在今天，在人民瓷厂，在这棵大树的周围，人们已经栽下了许许多多的新树，一片生机勃勃。在这茂密的枝头-上，飞出一批更一批的金凤凰。
人民瓷厂的年轻二代，正在不断的实践和探索中积蓄着自己的力量。他们继续以百倍的信心，展开强有力的翅膀，冲向，新的境界，冲向闪光的明天。
明天总是那么美好，
希望总在明天。
青花瓷，是我国陶瓷史上的独创。在近千年的漫长岁月里，它为我们创造了一个举世闻名的历史。
时代发展到了今天，这朵艺术鲜花在祖国的百花苑中依，然放射出它稀有的光。景德镇青花瓷专业厂一一人民瓷厂，从1979年第一次获得国家金奖以来，又连续获得第二枚国家金牌和五届国际博览会金质奖。把青花瓷艺术推到了一个崭新的境界。
为此，许许多多的老一辈艺人们付出了艰辛的劳动，他们把自己精堪的技艺和毕生的心血献给了这个灿烂的历史。历史，永远赞叹他们。
然而，我却要采写那些尚属拓小”字辈的人们，那些年轻的艺人们。理由很简单摹他们属于未来。
陶瓷不能没有末采。
青花更不能没有未来。一、青春的代价
14-16岁。
在许多人眼中，这是一个不成熟的年龄。
当那些同龄人还在浪漫的校园里玩味着五彩的幻梦，这38名艺徒，便早早地告别校园，揣着种种稚气的遐想，走向了现实。
这是拯救我国传统的陶瓷技艺的迫切需要。于是，闻名于世的人民瓷厂便在1977年和1980年先后两批招收艺徒38人。他们当时的年龄，最小的14岁，最大的不满16岁。
青春的开始，也恰恰将是事业的开始。
今年27岁的万春辉，14岁进厂随父学艺，学手工大件做坯。大件做坯是传统陶瓷中精华之一，是一项十分艰苦而又极为奥妙的技艺。既使是艺成以后，坐在一大堆旋转的原泥前，、凭双手的技巧使之一次性成型，也要调动全身的气力。夏天一身泥，冬天一身汗，纵然是三九严寒，做坯人也不能穿上棉衣？而泥土却象冰块一样刺骨。14岁的他，每天必须早早起来，到原泥车间拉来练习用的泥巴，自己揉泥，搭泥，然后再练习拉坯。14岁，他不知累得哭过多少回。
三年后，艰苦的磨练使他得到一副壮实的体魄。17岁那年，，他开始制做一些简单的品种。这样，他也开始对陶瓷各种大件器型进行研究，并自学初中文化和从事业余的美术创作大以丰富自己的艺术修养。18岁，他与父亲万顺喜合作完成万件花瓶的制作，紧接着，又独自完成了800件缸的制作。现在，他早已振翼自飞，制作一件14英寸大园盘，只需40秒钟。成为景德镇陶瓷行业中最年轻的大件做坯艺人。胡中华，15岁进厂学大件利坯。起初，他只是跟着师傅们开开窑，看守晒架坯，替师傅们烧烧开水。工作是那样的简单，看着师傅们凭一团瓷泥，神奇地变成一件精制，的瓷坯时，强烈的好学欲望使他不得安份。师傅在利坯，他在一边仔细观看，师傅一下位，他就用废坯练习。他还利用住在坯房的有利条件，日以继夜地练习，终于只用短短的两年时间便顶岗操作。
15-16岁进厂的程建平，吴燕、龚华，学画坯。用青石由丝在坯土上直接作画，这可不比纸上作画，当然艺徒们耗去的纸也是不知其数的。特艺技术的磨炼，催化了花朵的早放。崔成，牛亚维，付岩春也在画坯的岗位上留下了自己青春的倩影。他们为青花瓷事业画上了青春的蓓蕾，却得到了命运最佳的报偿。先后到陶瓷职工大学或其他学府进修深造，在艺术创作的道路上不断追求。这当中，包含了多少孜孜以求的烦恼和灯下的艰辛！
学艺苦，自学更苦。
一想到那些自学成材者的名字，我就禁不住一阵激动。李志华，1952年生。初中毕业后下放，20岁那年进人民瓷厂当施釉工。从此，这个普普通通的施釉工人，便中魔似的迷上了釉，开始了他自学陶瓷原料工艺的漫长历程。10多年来，他克服了许许多多难以想象的困难，一边学文化，啃外语，一边大量阅读中外陶瓷原料工艺书籍。从一个施釉工到助理工程师，从一些小改小革到配制各种青花瓷泥釉配方，这漫长的历程卷走了他十多年的青春。在那些同辈人中，又有多少有志者敢于预支这笔沉重的代价？
一个人所走的道路，并不是由自己选择，而是由社会决定的。这话是何等的．准确。人民瓷厂的助理工艺美术师刘升辉，34岁。他从小酷爱无线电，而生活却偏偏给他，一个陶瓷美术的舞台。从18岁开始，无师学画，临、模，抄，整整5年，居然挤进了第一届陶瓷职工大学的课堂。用他自己的话讲，那可是索然无味又回味无穷的日年，是异常辛苦而又不乏快乐的5年。从这自信乐观的表白中，我们不是已经看到了，这些青年艺人的内心世界？不是从他们身上看到了未来的辉煌？
许多的名人大家，都泼墨高歌过青春的美好。然而，抽象地赞颂无疑最为轻松，真正的奉献才是难得可贵。用辛勤汗水培育的青花无疑是最馨香的青春之花。
二、沉重的负荷
岁月，以它固有节奏流逝。
随着岁月的流逝，老一辈陶瓷艺人们陆续离开了他们留恋了一生的陶瓷。时代，便把这副光荣而又沉重的担子，交给了年轻的人们。
年轻人，便毫无选择地承袭着这光辉历史，同时又肩负起这沉重的负荷。
景德镇人民瓷厂，以他特有的青花瓷享誉世界。这个厂的梧桐54头餐具，曾连续两次获得国家金奖，四次参加国际博览会而摘取5枚金奖。这是辉煌的过去。
然而，过去的东西愈是辉煌，今天担子就愈加沉重。
当老艺人们全部退休以后，这些青年人能不能挑起这副重担？
当然，事实将会抹去你心中的忧虑。泥釉一一当年，曾获多枚国家和国际金牌的54头青花梧桐餐具所使用的泥釉配方，是由老艺人和青年技艺人员共同配制的。几年前，这位老艺人退休以后，这个厂所使用的所有泥釉配方，都由李志华和邵润民两人研究和配制。而他们的年龄今年分别是38岁和30岁。
三十而立，这正是担重担的最佳年龄。
成型一一可以毫不夸张地说，从大件做坯、粉碇做坯，雕镶做坯，脱胎做坯、到大件利坯，这些小辈们无所不能作、无所不能为。—一大批优秀的青年艺人活跃在这一传统的技术领域。雕镶艺人吴长林，从雕镶做坯，到利坯，独立操作。他曾一人完成了10只500件花瓶的设计，制作、装饰，‘作品一问世，即被日本客商以高价买走。他设计，制作的作品，每每在市百花奖评比中获奖。他们为企业创造价值，为陶瓷事业承担重担的能力，经过漫长岁月的磨炼，已经得到社会的承认。连最保守的人也刮目相看。
装饰一一就更是人材辈出。研究所副所长，助理工艺美术师刘升辉，34岁就担起了全厂新产品开发的组织工作；重任。他自己于89年设计的6头盒式保温茶具，荣获省优秀产品奖和轻工业部优秀产品奖。年轻的女设计员吴燕，设计的作品屡屡获市级奖，45Cm几何纹饰台灯瓶获轻工业部优秀奖二龚华设计的150件石榴瓶造型和20头影青餐具的《凤尾花》装饰获得市级奖。程建平，作品《乌林》获市级奖。，艺术世家的后代付岩春，作品多次在省外展出，也多次获得市级奖。还有一批在生产岗位上利用业余时间从事创作的年轻人，也一个个成绩斐然。高常青、牛亚维、范喜兰，刘雷、刘先富等，作品也纷纷获得市级奖。他（她）们在老艺人的指导下，技艺日趋成熟，能量惊人。这个厂青花研究所专业设计组，除一名老师以外，其他四个年轻人仅去年一年就设计出14个新器型，108个新花面。
光凭数字，也许说明不了什么，但数字背后，却能说明许多。
烧成一一有人讲，陶瓷是火的艺术。陶瓷最难把握的便是烧成。在人民瓷厂的两条隧道窑，窑炉长都是30岁左右的年轻人。他们凭着多年当工人积累下采的丰富经验，驾驭着这团变化莫测的火。这个厂烧炼车间负责热工技术的副主任邵光明，今年34岁（在人民瓷厂，许多技术难度大的岗位上都是由34岁。的年轻人抗着大梁，真不知道象征着什么）他没有进过大学，却啃过大学生的书本，他没有赖以自豪的学历，却有令人信服的能力。他走过的路，便是实践和积累。
写到这里，我丝毫无意抹刹老一辈艺人们的功绩。在这些年轻一代艺人的成长过程中，许许多多的老辈人倾注了满腔的心血。那些不，朽的功绩，早就刻上了时代的里程碑。
然而，时代在前进，新的里程碑就在眼前。
三、起飞的翅膀
继承传统的陶瓷工艺，就是在传统的基础上不断创新。要使之具有连续性，必须具有发展性。
要永不满足现状。
根据有关陶瓷资料记载，2.88米高的大花瓶是世界上最高的陶瓷制品。
然而，资料归资料。人民瓷厂这些年轻的艺人，决定在老艺人的帮助下，冲击这个世界级的纪录。要凭着一股冲劲和两只手把这个世界之最的绝对值重新改写。他们的目标是制作3米高的青花大花瓶。
这就叫气势，叫魄力。成功与否对他们来讲并不十分重要，重要的在于敢不敢想，敢不敢干。价值，不在成功本身，而在于为之奋斗。
（当我采写他们的时候，这四只大花瓶正在制作之中）。
近年来，青花瓷由于原料的原因，热稳定性一直不甚理想。这可是许多行家望而却步的大难题。而人民瓷厂的助理工程师李志华却紧紧咬住了这个目标，大胆地提出了用’碳灰石代替石灰石和石英的设想，并进行了不懈的努力。经过几年的反复试验，这一新配方显示了明显的效果。它不仅保持了传统青花瓷白中泛青，青中泛亮的艺术特色，而且使青花瓷的热稳定性和釉面的光泽度明显提高。
这个大胆的假想和它的初步成功，竞走在许多人之前，我们难道没有一点感慨么？
又据陶瓷资料，陶瓷雕镶工艺成型的各类品种，最大的直径不过50公分左右。而今年，27岁的吴长林，花费一个月的时间，历经两次失败，终于用传统的刁镶工艺制作出三块直径为96公分的12方大盘。这三口大盘造型新颖，气势不凡，远看是园，近观则方，使入耳目一新。盘上装饰也恰到好处，不愧为一件艺术精品。它不仅打破了国内盘类的最大口径之纪录，而且突破了“园”口这一俗套。可谓独具匠心。
大，要大得绝。小，也要小得奇。
研究所副所长，助理工艺美术师刘升辉设计的小型咖啡具（日用），按行业常规已经小到了极限。壶子的容量仅60OCC，杯子的容量仅为80CC，集小巧，新颖，奇特为一体，使人观后爱不释手，恨非已有。这套咖啡具一问世，即往葡萄牙落户去了。
有人比喻；人民瓷厂连获金牌的梧桐餐具好比一棵大树，一颗枝繁叶茂的大树。这棵高大的“梧桐”树，曾给人民瓷厂和瓷都人带来了许多骄傲。然而，独木岂然成林？在今天，在人民瓷厂，在这棵大树的周围，人们已经栽下了许许多多的新树，一片生机勃勃。在这茂密的枝头-上，飞出一批更一批的金凤凰。
人民瓷厂的年轻二代，正在不断的实践和探索中积蓄着自己的力量。他们继续以百倍的信心，展开强有力的翅膀，冲向，新的境界，冲向闪光的明天。
明天总是那么美好，
希望总在明天。
