景德镇市图书馆 内容
概述
景德镇采茶戏，俗称三脚班。主要流行于景德镇市、浮梁、乐平、都昌、波阳、婺源及安徽祁门、东至等县。1954年成立专业剧团时才正式定名。
景德镇旧属浮梁县，唐代以来，盛产茶叶。当地有采茶歌流传。清乾隆时，浮梁文人郑凤仪有《浮梁竹枝词》云：“毛竹编篱松迳遮，雨前同出摘新茶。采茶歌罢茶将老，鬓边斜插野茶花”。当地还颇盛灯彩，每逢年节或烧窑成功，都兴张灯演戏酬神。清代，有不少黄梅采茶戏的艺人来景德镇，如：道光年间的邢绣娘，咸丰年间的罗云保，光绪年间的帅不伦，帅登明等。他们在当地不仅做工，亦以连厢、道情、旱龙船等形式演唱采茶，并授徒传艺，使黄梅采茶戏在当地逐渐生根。业余的戏班纷纷建立，群众称之为“唱地戏”、“三脚斑”、“采茶戏”或“黄梅腔”。又由于这种小戏只用锣鼓伴奏，唱腔末句还往往用人声帮腔，故群众又称之为“锣鼓腔”或“小高腔”。到1954年，以当地三脚班艺人为主，邀集一些文词戏艺人和说唱艺人一起，在景德镇大众曲艺场演出，当年建立专业剧团。
唱腔的结构形态与艺术特征
景德镇采茶戏的唱腔分主要腔调与杂腔小调两类。主要腔调又称正调，为本剧种演出整本大戏时最常用的基本腔调，有词调和凡字调两种。
主要腔调
词调，系由老黄梅采茶戏的老七板衍变而来，与上饶采茶戏的湖广调，瑞昌采茶戏的平板、武宁采茶戏的北腔大同小异，同属赣北湖广本调。其结构包括起板、简板、送板与落板。简板是可以自由反复的上下句，上句为三板，下句为四板。词调有男女腔或正反弦之分：女腔为正弦（52），徽调式；男腔为反弦（15），宫调式。女腔每句大都落5，单句（上句）有时落6或2。男腔双句均落1，单句落2，5或1。词调多用4/4拍子，速度较流畅时，亦用2/4拍子。唱词以十字句或七字句为主，每句词分三个句逗，腔调一般每句分三个腔节，每句唱词一般均板起板落，只有第四句（即简板的下句）是在头眼上（一眼板时则在板后）起腔。第二句的第二个腔节和第三句的第二板，一般也都在头眼上（一眼板为板后）起腔．这种情况即成为这种腔调的“漏板”规律。词调多用五声音阶，腔调质朴。女腔有时用加偏音7的六声音阶，腔调则较为婉转。用丝弦伴奏后，正弦（女腔）多用1=D的52弦，反弦（男腔）则多定1=A的15弦。词调男腔中还有丑腔与净腔之分。其腔词的结构和落音均与男腔相同，不同的特点在于：丑腔旋律突出角音，偶甩偏音＃4；净腔旋律突出羽音，偶用偏音7。
词调还有〔倒板〕、〔闷板〕、〔散板〕、〔哭板〕、〔连板〕、〔二流板〕、〔火攻〕等板式。〔倒板〕用在唱段的首句，节奏自由，多用来表现角色激愤的情绪或由远及近的上场（在幕内唱）．一般分三个腔节，旋律高吭，并配以紧锣密鼓、制造急迫的气氛。〔闷板〕实为导板的一种，又称外导板，用于角色晕厥后悠然醒转时的起腔，特点与倒板相同，唯情绪不如倒板强烈。〔散板〕亦为节奏自由的板式，上下句结构，能表达激动、不安、思索等多种情绪，可用于起腔、落腔、也常用在唱段的中间，可用整句，亦可用半句、一个腔节甚至一个字，又常用作说白到正板唱腔的过渡，应用颇广。〔哭腔〕又称哭介，它不包含在唱词的上下句结构之中，而是作为一种独特的程式，嵌入唱腔中（常用在下句中间）使用。它一般用呼唤声、感叹声组成的二至三个腔节，配以〔哭介〕锣鼓点，用来表现角色的悲伤呼号或抽泣，常用自由节奏，有时亦用三眼板或一眼板。〔连板〕亦即简板，但一般不用弦乐伴奏，或只甩一二件弹拨乐器伴唱，类似清唱，用于角色动情时的连续叙事咏唱，感人至深。它为上下句结构，常用在正板之后，又一定要回到正板或其它板式上收腔。〔二流板〕为中速流畅的1/4拍子，有时也用2/4拍子，上下句结构，连续运用时，每句常在板后（一眼板在眼上）起唱，常用于二个角色叙事性的对唱。〔火攻〕则是速度快的1/4拍子，上下句结构或四句对称结构，它字多腔少，几乎是每字一音，常用来表现急促、紧张、愤慨等情绪。此外，尚有〔摇板〕、〔快板〕等板式。
凡字调则包括〔金鸡调〕与〔还魂调〕。〔金鸡调〕系由老黄梅采茶戏的女高腔衍变而来，与瑞昌、武宁采茶戏的汉腔（又称仙腔）相同。其结构特点，包括腔调的漏板规律都和词调一样。但它是商调式，且不分男女腔。其双句均落2，单句则落5或6，有时亦落2。它也和词调一样。有正板、连板、哭腔等板式，还发展运用了速度更为徐缓的慢板。旋律亦多用五声音阶，有时则加用偏音7。
〔还魂调〕则是由老黄梅采茶戏的还魂腔衍变而来的。在传统戏中，是鬼魂、神仙所唱的专用腔调，不分男女腔，旋律音域较宽，常用大跳和加衬字的拖腔。上下句结构，商调式，上句落5，下句落2。有正板与简板之分，和词调一样，其简板亦为上句三板，下句四板。“漏板”规律也相同。它还有一种简板上句的扩腔句，落宫音，颇具特点，往往用作唱腔中的暂时停顿，以便接表演动作，而且，唱腔就常在唱完此句（上句）后便结束，更具戏剧性效果。
杂腔小调
景德镇采茶戏的杂腔小调，主要是小戏所用的腔调或作辅助性、插曲使用的腔调，有茶灯调和小调两种。茶灯调中较重要者有〔花鼓调〕，它与赣中路采茶戏的〔秧麦调〕属同一调类，与黄梅采茶戏中的花腔有颇深的渊源，在三脚班时期亦运用得较多。它是一种四句体的徽调式唱腔，四句落音分别为2、5、6、5。它还有一种数板，为上下句结构，多用作叙事或在对唱时用。茶灯调还有不少以戏名作腔调名的小戏唱腔。如〔卖棉纱调〕、〔补碗调〕、〔望郎调〕、〔卖杂货调〕等。这种腔调的基本结构大多数为上下句或四句体，但有一些变体，如使用重复句等。调式色彩多样，但以徽调式为多。腔调中还常插用许多灵活的衬词。杂腔小调中的小调，则为一些当地流行的民歌小曲，在戏中仅作插曲使用。
乐队与器乐
传统乐队一般由3人组成，均为武场。到中华人民共和国成立后，才增加了一把三弦为文场伴奏乐器。1952年专业剧团建立后，文场乐器逐步增多，乐队渐发展至20余人，并选用高胡作为主奏乐器。
景德镇采茶戏的传统戏无文场，和文曲戏艺人汇合后才用上了丝弦，并有了本剧种的一些文场曲牌，另又吸收运用了饶河戏的一些曲牌（主要是唢呐曲牌）。现存的文场曲牌多为丝竹合奏曲牌，如〔桃花春〕、〔三月红〕、〔喜相逢〕等。
景德镇采茶戏的武场，在三脚班初期，多沿用民间渔鼓道情的三下响：即道情简、檀木手板和半边钹，以后则常用武场3人伴奏：1人司鼓，1人大锣兼水钹，1人小锣兼检场，故武场又称之为“场面”，同时还担任帮腔。专业剧团成立后，则吸收了一些赣剧的锣鼓经。。现存的锣鼓经分唱腔锣鼓和身段锣鼓。唱腔锣鼓有用于词调的〔挞锤〕，用于花鼓调的〔三锤〕、〔四锤〕、〔七锤〕，用于二流的〔风车尾〕，用于火攻的〔五锤〕，用于哭腔的〔哭介〕等。身段锣鼓有〔九锤〕、〔闷锤〕、〔阴锤〕、〔阳锤〕、〔鬼推磨〕等，与赣剧锣鼓类同。
附：锣鼓字谱说明
各 板单击
冬打 鼓楗单击
仓 大锣重击（一般含钹与小锣）
空 大锣轻击
对 小锣单击
且 钹重击（含小锣）
景德镇采茶戏，俗称三脚班。主要流行于景德镇市、浮梁、乐平、都昌、波阳、婺源及安徽祁门、东至等县。1954年成立专业剧团时才正式定名。
景德镇旧属浮梁县，唐代以来，盛产茶叶。当地有采茶歌流传。清乾隆时，浮梁文人郑凤仪有《浮梁竹枝词》云：“毛竹编篱松迳遮，雨前同出摘新茶。采茶歌罢茶将老，鬓边斜插野茶花”。当地还颇盛灯彩，每逢年节或烧窑成功，都兴张灯演戏酬神。清代，有不少黄梅采茶戏的艺人来景德镇，如：道光年间的邢绣娘，咸丰年间的罗云保，光绪年间的帅不伦，帅登明等。他们在当地不仅做工，亦以连厢、道情、旱龙船等形式演唱采茶，并授徒传艺，使黄梅采茶戏在当地逐渐生根。业余的戏班纷纷建立，群众称之为“唱地戏”、“三脚斑”、“采茶戏”或“黄梅腔”。又由于这种小戏只用锣鼓伴奏，唱腔末句还往往用人声帮腔，故群众又称之为“锣鼓腔”或“小高腔”。到1954年，以当地三脚班艺人为主，邀集一些文词戏艺人和说唱艺人一起，在景德镇大众曲艺场演出，当年建立专业剧团。
唱腔的结构形态与艺术特征
景德镇采茶戏的唱腔分主要腔调与杂腔小调两类。主要腔调又称正调，为本剧种演出整本大戏时最常用的基本腔调，有词调和凡字调两种。
主要腔调
词调，系由老黄梅采茶戏的老七板衍变而来，与上饶采茶戏的湖广调，瑞昌采茶戏的平板、武宁采茶戏的北腔大同小异，同属赣北湖广本调。其结构包括起板、简板、送板与落板。简板是可以自由反复的上下句，上句为三板，下句为四板。词调有男女腔或正反弦之分：女腔为正弦（52），徽调式；男腔为反弦（15），宫调式。女腔每句大都落5，单句（上句）有时落6或2。男腔双句均落1，单句落2，5或1。词调多用4/4拍子，速度较流畅时，亦用2/4拍子。唱词以十字句或七字句为主，每句词分三个句逗，腔调一般每句分三个腔节，每句唱词一般均板起板落，只有第四句（即简板的下句）是在头眼上（一眼板时则在板后）起腔。第二句的第二个腔节和第三句的第二板，一般也都在头眼上（一眼板为板后）起腔．这种情况即成为这种腔调的“漏板”规律。词调多用五声音阶，腔调质朴。女腔有时用加偏音7的六声音阶，腔调则较为婉转。用丝弦伴奏后，正弦（女腔）多用1=D的52弦，反弦（男腔）则多定1=A的15弦。词调男腔中还有丑腔与净腔之分。其腔词的结构和落音均与男腔相同，不同的特点在于：丑腔旋律突出角音，偶甩偏音＃4；净腔旋律突出羽音，偶用偏音7。
词调还有〔倒板〕、〔闷板〕、〔散板〕、〔哭板〕、〔连板〕、〔二流板〕、〔火攻〕等板式。〔倒板〕用在唱段的首句，节奏自由，多用来表现角色激愤的情绪或由远及近的上场（在幕内唱）．一般分三个腔节，旋律高吭，并配以紧锣密鼓、制造急迫的气氛。〔闷板〕实为导板的一种，又称外导板，用于角色晕厥后悠然醒转时的起腔，特点与倒板相同，唯情绪不如倒板强烈。〔散板〕亦为节奏自由的板式，上下句结构，能表达激动、不安、思索等多种情绪，可用于起腔、落腔、也常用在唱段的中间，可用整句，亦可用半句、一个腔节甚至一个字，又常用作说白到正板唱腔的过渡，应用颇广。〔哭腔〕又称哭介，它不包含在唱词的上下句结构之中，而是作为一种独特的程式，嵌入唱腔中（常用在下句中间）使用。它一般用呼唤声、感叹声组成的二至三个腔节，配以〔哭介〕锣鼓点，用来表现角色的悲伤呼号或抽泣，常用自由节奏，有时亦用三眼板或一眼板。〔连板〕亦即简板，但一般不用弦乐伴奏，或只甩一二件弹拨乐器伴唱，类似清唱，用于角色动情时的连续叙事咏唱，感人至深。它为上下句结构，常用在正板之后，又一定要回到正板或其它板式上收腔。〔二流板〕为中速流畅的1/4拍子，有时也用2/4拍子，上下句结构，连续运用时，每句常在板后（一眼板在眼上）起唱，常用于二个角色叙事性的对唱。〔火攻〕则是速度快的1/4拍子，上下句结构或四句对称结构，它字多腔少，几乎是每字一音，常用来表现急促、紧张、愤慨等情绪。此外，尚有〔摇板〕、〔快板〕等板式。
凡字调则包括〔金鸡调〕与〔还魂调〕。〔金鸡调〕系由老黄梅采茶戏的女高腔衍变而来，与瑞昌、武宁采茶戏的汉腔（又称仙腔）相同。其结构特点，包括腔调的漏板规律都和词调一样。但它是商调式，且不分男女腔。其双句均落2，单句则落5或6，有时亦落2。它也和词调一样。有正板、连板、哭腔等板式，还发展运用了速度更为徐缓的慢板。旋律亦多用五声音阶，有时则加用偏音7。
〔还魂调〕则是由老黄梅采茶戏的还魂腔衍变而来的。在传统戏中，是鬼魂、神仙所唱的专用腔调，不分男女腔，旋律音域较宽，常用大跳和加衬字的拖腔。上下句结构，商调式，上句落5，下句落2。有正板与简板之分，和词调一样，其简板亦为上句三板，下句四板。“漏板”规律也相同。它还有一种简板上句的扩腔句，落宫音，颇具特点，往往用作唱腔中的暂时停顿，以便接表演动作，而且，唱腔就常在唱完此句（上句）后便结束，更具戏剧性效果。
杂腔小调
景德镇采茶戏的杂腔小调，主要是小戏所用的腔调或作辅助性、插曲使用的腔调，有茶灯调和小调两种。茶灯调中较重要者有〔花鼓调〕，它与赣中路采茶戏的〔秧麦调〕属同一调类，与黄梅采茶戏中的花腔有颇深的渊源，在三脚班时期亦运用得较多。它是一种四句体的徽调式唱腔，四句落音分别为2、5、6、5。它还有一种数板，为上下句结构，多用作叙事或在对唱时用。茶灯调还有不少以戏名作腔调名的小戏唱腔。如〔卖棉纱调〕、〔补碗调〕、〔望郎调〕、〔卖杂货调〕等。这种腔调的基本结构大多数为上下句或四句体，但有一些变体，如使用重复句等。调式色彩多样，但以徽调式为多。腔调中还常插用许多灵活的衬词。杂腔小调中的小调，则为一些当地流行的民歌小曲，在戏中仅作插曲使用。
乐队与器乐
传统乐队一般由3人组成，均为武场。到中华人民共和国成立后，才增加了一把三弦为文场伴奏乐器。1952年专业剧团建立后，文场乐器逐步增多，乐队渐发展至20余人，并选用高胡作为主奏乐器。
景德镇采茶戏的传统戏无文场，和文曲戏艺人汇合后才用上了丝弦，并有了本剧种的一些文场曲牌，另又吸收运用了饶河戏的一些曲牌（主要是唢呐曲牌）。现存的文场曲牌多为丝竹合奏曲牌，如〔桃花春〕、〔三月红〕、〔喜相逢〕等。
景德镇采茶戏的武场，在三脚班初期，多沿用民间渔鼓道情的三下响：即道情简、檀木手板和半边钹，以后则常用武场3人伴奏：1人司鼓，1人大锣兼水钹，1人小锣兼检场，故武场又称之为“场面”，同时还担任帮腔。专业剧团成立后，则吸收了一些赣剧的锣鼓经。。现存的锣鼓经分唱腔锣鼓和身段锣鼓。唱腔锣鼓有用于词调的〔挞锤〕，用于花鼓调的〔三锤〕、〔四锤〕、〔七锤〕，用于二流的〔风车尾〕，用于火攻的〔五锤〕，用于哭腔的〔哭介〕等。身段锣鼓有〔九锤〕、〔闷锤〕、〔阴锤〕、〔阳锤〕、〔鬼推磨〕等，与赣剧锣鼓类同。
附：锣鼓字谱说明
各 板单击
冬打 鼓楗单击
仓 大锣重击（一般含钹与小锣）
空 大锣轻击
对 小锣单击
且 钹重击（含小锣）
相关地名
景德镇市
相关地名