景德镇市图书馆 内容
概述
赣剧系由赣东北地区的饶河戏和信河戏合流而成。饶河戏流行于旧饶州府的波阳、乐平、浮梁、余干、万年、德兴等县；信河戏流行于旧广信府的上饶、玉山、广丰、铅山、横峰、弋阳、余江等县，亦称广信班。1950年进人省会南昌后，正式定名为赣剧。
赣剧的前身饶河戏和信河戏原本唱乱弹腔。饶河戏产生较早，在饶州府景德镇，清乾隆年间即有窑户每逢瓷器出窑“酬神包日唱弹腔”的记载①。稍后，在广信府弋阳县一带，也有清嘉庆、道光年间兴盛乱弹腔的记载②，表明信河戏已经产生。饶河戏、信河戏以二凡、西皮为主，兼唱秦腔、老拨子、浙江乱弹、文南词、民歌小调。二凡，即二黄，传自宜黄腔。西皮板式中无慢三眼，唱腔多为板起板落，与汉剧西皮不同，而与徽剧相同。秦腔、老拨子传自徽班。秦腔即吹腔，以笛子伴奏，老拨子，即拨子，以唢呐伴奏，信河戏唱秦腔、老拨子的剧目多于饶河戏。还有一种梆子腔，传自徽班，传自浙江乱弹的腔调有浙调、上江调、浦江调等，它们先传入信河戏的玉山班、贵溪班、然后传入饶河戏，文南词，包括文词和南词，文词又称为北词，皆源于民间曲艺。
高腔有饶河高腔和都湖高腔。饶河高腔发脉于弋阳腔。弋阳腔产生于广信府弋阳县，至清道光年间一直在赣东北地区盛行，俗名高腔，后逐渐衰弱。清末民初，广信府已无高腔戏班，饶州府部份高腔艺人转入乱弹班，饶河戏兼唱高腔。当时乐平县饶河戏“四大名班”［马老义洪班、老同庆班、明经同乐班、赛同乐班］都是兼唱高腔、乱弹的著名班社。本世纪50年代初，保存在饶河戏中的高腔，定名为赣剧弋阳腔。赣剧老艺人王仕仁、俞六喜、李福东、李南水、郑瑞笙、夏瑞昌、叶三义、徐双林等为挖掘饶河高腔均作出了积极贡献。都湖高腔，流行赣北都昌、湖口、彭泽等县，1960年1月，都昌县高腔剧团并入江西省赣剧院，都湖高腔成为赣剧声腔之一，1962年，定名为赣剧青阳腔。
昆腔传自徽班。
赣剧正是因为容纳了多种声腔，故而具有丰富的表现力。在革命战争时期，赣剧艺人投身革命，还组织了红色演出团，进行革命宣传活动。红军北上后，赣东北地区人民受到反动当局极大摧残，戏班凋零。中华人民共和国成立后，赣剧班社复兴，1950年进人省会南昌，1953年正式成立江西省赣剧团，从此赣剧出现了繁盛局面，赣剧团到全国南北各地演出，弋阳腔《珍珠记》、《还魂记》被拍摄成电影，享有“美秀娇甜”的美誉。
唱腔的结构形态与艺术特征
赣剧声腔有：高腔、昆腔、乱弹三种。其音乐结构，高腔和昆腔为曲牌体，乱弹为板式体。
（一）高腔
赣剧中的高腔，即饶河高腔，现存唱腔曲牌220余支，大部份为南曲，仅有少数北曲，且多已逐渐南曲化，此外还有极少南北曲中皆无的曲牌。赣剧高腔继承了明代弋阳腔“向无曲谱，只沿土俗”、一唱众和、善用滚唱、“不托管弦”、锣鼓助节等艺术传统。
曲牌分类：按照曲牌的特性音调、调式特征等的同异，并兼顾行当演唱及帮腔的特点，所有曲牌大致可分为〔驻云飞〕、〔江儿水〕、〔红衲袄〕、〔新水令〕、〔汉腔〕五大类。
〔驻云飞〕类曲牌有：〔驻云飞〕、〔驻马听〕、〔风入松〕、〔黄莺儿〕、〔风马儿〕等40余支，为赣剧弋阳腔具有代表性的常用曲牌。生、且、净各行均可用。调式多为五声徵调式，曲牌最后常出现长韵帮腔。
〔红衲袄〕类曲牌有：〔红衲袄〕、〔香罗带〕、〔皂罗袍〕、〔不是路〕等10余支。生、且、净各行均可用。调式多为五声或六声羽调式，多用短韵、中韵帮腔、长韵帮腔不多。
〔江儿水〕类曲牌有：〔江儿水〕、〔四朝元〕、〔江头金桂〕、〔下山虎〕、〔尾犯〕、等近20支。主要为生、旦行所用。调式多为五声或六声商调式，曲牌尾部常有长韵帮腔或出现合头帮腔。
〔新水令〕类曲牌有：〔新水令〕、〔朝天子〕、〔北新水令〕、〔滴溜子〕、〔滚绣球〕、〔桂枝香〕、〔山坡羊〕等10余支。为净行用得最多，生、旦、丑等行当也常用。调式多为五声或六声羽调式。多用短韵或中韵帮腔。
〔汉腔〕类曲牌有：〔大汉腔〕、〔小汉腔〕、〔孝顺歌〕、〔锁南枝〕、〔莺啼序〕、〔寄生草〕等20余支。主要用于老生、老且及净、丑等行当。调式多为五声徵调式。多用短韵或中韵帮腔。
以上曲牌中，除〔北新水令〕为北曲外，其它均为南曲，〔大汉腔〕则南北曲中皆无。
曲牌运用：赣剧弋阳腔虽属曲牌体音乐，但曲牌的组合并没有严格的限制，它采用单曲叠用和多曲联用两种形式。前者为以一支曲牌的反复运用而贯串于一折戏中，如《卖水记·法场生祭》中先后共四次演唱〔驻云飞〕一支曲牌；后者则是把属于同一类的多支曲牌联缀一起用于一折戏中，如《卖金貂·江边会友》中的〔北新水令〕、〔朝天子〕、〔滴溜子〕、〔滚绣球〕、〔意难忘〕、〔叨叨令〕等一套〔新水令〕类曲牌。
曲牌结构：高腔的每支曲牌，均由两种不同形态的喝句所构成，一个是“腔句”，一种是“滚唱”。“腔句”为带有帮腔的唱句，“滾唱”仅只角色独唱，不加帮腔。每句“腔句”本身亦有所不同，有的先由角色独唱，然后再加入帮腔，有的则为唱句一开始帮腔便加入与角色同唱。凡角色独唱部份，唱调都比较简短，而箱腔的唱调却是节奏大大地伸展和加长。一般的情况下,在一支曲牌中，往往一个“腔句”紧接另一个“腔句”。在曲调上明显地形成呼应的结构，然后再插入“滚唱”。而“滚唱”本身，无论其唱句句数多少——少则两句，多则十几句甚至数十句，在曲调上也总是呈上下句式的反复咏唱，其曲调一般为依字行腔，多为一字一音，节奏非常紧凑。每支曲牌即是由不同的“腔句”与“滚唱”的组合而构成的。相对而言，在一支曲牌中，“腔句”往往是较为固定的，而“滚唱”则比较自由、灵活。从每支曲牌的曲体来看，由于插入的“滚唱”唱句多少常有变化，因而形成两种稍有差异的曲牌：一种是腔格固定的正体曲牌，一种是腔格不固定、常常由于加入数量不等的“滚唱”唱句而使曲牌结构突破的变体曲牌。
有的曲牌还采用“犯”、“带”、“集”等多种手法，以丰富曲调的色彩。“犯”、“带”即在一支曲牌申犯用或带过另一支曲牌的一些音调，如《目连戏·孝子卖身》中朱子贵唱的〔梧叶儿犯〕、《目连戏·挑经行路》中傳罗卜唱的〔下山虎〕带〔江儿水〕等；“集”即集曲，将几支不同曲牌中的一些音调排合在一起组成一支曲牌，如《白鹦哥·潘葛思妻》中潘葛唱的〔江头金桂〕，即是摘取了〔江儿水〕、〔金蕉叶〕、〔桂枝香〕等数支曲牌中的一些音调而构成的。
板眼形式：有散板、正板、慢板、流板、紧板5种。散板多用于曲牌的起始和收腔处，或夹于曲牌中间；正板为一眼板，用2/4记谱；慢板为三眼板，用4/4记谱；流板即流水板，为无眼板，用1/4记谱，是用得最多的一种板式；紫板为紧打慢唱，用艹记谱。这些板式，既可以组合在一起运用于一支曲牌中，也可以单一的形式构成一支曲牌，像〔驻云飞〕、〔滴溜子〕、〔滚绣球〕等曲牌就是单独由流板一种板式构成的。
旋法特点：在一些高腔曲牌音乐中，常有许多下四度或上四度的跳进旋律，如：
等，还有一部份五
度、八度的上行跳进，如：
等，由于曲调
中常出现这些较大的跳进音程，因而形成一种高亢、粗犷、质朴的音乐风格。
有的曲牌中，偶尔也采用暂转调的手法，如《卖水记·法场生祭》中黄月英唱的变体〔驻云飞）中的“哎，就说奴前来祭奠，怎奈我父心太亏”等处。
演唱形式：其最鲜明的一个特征是干唱加帮腔，即“不托管弦”，而以锣鼓相协，加上人声帮腔。帮腔采用翻高八度的唱法，并常加进与曲调相吻合的“靠腔锣鼓”。传统的帮腔有“短韵”、“中韵”、“长韵”、“重韵”以及“合头”等。短韵帮腔即在一个唱句中只帮一、二个字，曲调很短，锣鼓也少；中韵帮腔为帮一个唱句的半句或一句，曲调较长；有两个以上韵锣；而长韵帮腔则是常一个唱句以上，曲调很长，且有三个以上韵锣；z重韵帮腔为重复帮唱剧中角色的整句唱词，但曲调有所变化；“合头”是一种较特殊的帮腔，一般安排在一个较大唱段的后面，并常常穿插出现数次，与现今分节歌中的“副歌”颇为近似。“合头”完全由后台帮腔演唱，且常将一句唱词完整地重复一遍，因此曲调非常长，音乐气氛十分热烈。
（二）昆腔
赣剧中的昆腔，在音乐结构上沿袭了昆山腔的曲牌体制，曲牌名、曲调及以笛子为主要伴奏的形式等也基本上保持了原来的面貌，只是在咬字上将原来一些吴语改为用赣东北的语盲声调演唱，其板眼、呼吸、运腔、出字等方面，都颇为讲究。赣剧原有全本昆腔戏12本，单折戏84出，另有“大八仙”单折24折，由于很少演出，现仅留下30余出单折戏和280余支曲牌。近几十年来，在赣剧舞台上，只演出少量昆腔单折戏，或在乱弹戏中偶尔穿插演一、二支昆腔曲牌。
（三）乱弹（弹腔）
乱弹包括二凡、西皮、秦腔、老拨子、浦江调、上江调、南北词以及民歌小调等，除民歌小调外，均属于板式体的音乐结构体制。以往艺人们习惯把演唱二凡和西皮的剧目称为 “老路戏”，而把演唱秦腔、南北词等的剧目则称为“水路戏”。“老路戏”传统剧目非常丰富，共有整本戏130多本，单折戏也有很多，其中有专唱二凡的，也有专唱西皮的，但通常较多的情况是把两种腔调放在一起使用。
二凡，又名“二番”，信河成中也称二黄。以胡琴为主要伴奏乐器，定弦52，定调为凡字调（即E调）或小工调（D调），男女分腔，其板式有：
〔倒板〕，是一个散唱形式的单句腔，其后可接多种板式。男女腔差别不大，落音均为2。
〔十八板〕，一眼板，记谱为2/4，单句腔，常接于〔倒板〕之后。其唱词多为叠句，曲调特点是，前半句节奏紧凑，后半句为节奏伸展的大甩腔。男女腔区别亦不大，只是甩腔时男腔比女腔曲调四—五度，落音为1。
〔正板〕，饶河戏称“平板”，有一眼板和三眼板两种，饶河戏中把三眼板的称作“慢平板”。其上句，男腔落1，女腔饶河戏多落6，信河戏落1或6，下句，男腔落2，女女腔落5。
〔连板〕，实际上是一种在〔正板〕曲调基础上将唱腔和过门均作简化的唱腔，与〔正板〕不同之处是，男女腔曲调完全一致，上句落1，下句落5，并且每句唱腔相对地固定为四板。
〔流水〕，无眼板，釆用紧打慢唱形式。上句男腔落3或1，女腔落1，下句男腔落2，女腔落5。
〔插板〕，曲调与〔流水〕相同，区别只是采用散唱形式，有时上、下句之间的过门尾部加入一锤大锣。
〔正板〕、〔连板〕、〔流水〕、〔摇板〕等均为上下句结构，有时反复演唱的上句腔在旋律和节奏上略有些变化，但落音不变。〔十八板〕、〔正板〕、〔连板〕均为板起板落。
此外，二凡中还有两种与以上颇为不同的曲调：
一种是用大唢呐（也有的用小唢呐）伴奏的二凡腔，饶河戏称“唢呐二凡”，信河戏则称“二黄令”，定调仍为凡字调，大唢呐筒音为1，其〔倒板〕较长、共分四个小腔、每个小腔之间均插入锣鼓将其分开。演唱时加以小堂鼓相伴，因而气氛热烈，风格别具此种唱腔现已少见。
另一种仍用定弦为52的胡琴伴奏，饶河戏称“二凡趸板”，信河戏则称之为“四平调”，常以4/4记谱。但实际上为一眼板曲调。不分男女腔，上句落2，下句落1，唱腔结束时必加一衬字“哎”的小甩腔，并重复末句唱词中的后三个字，唱腔落在5音上，过门仍落1。・
凡字。饶河戏也称“反字”或“反调”，是二凡的反弦曲调，定调为上字调（即B调），胡琴定弦为15。其板式有〔倒板〕、〔十八根〕、〔正板〕、〔连板〕、〔流水〕，〔摇板〕等。不分男女腔。〔倒板〕为散板，落5音；〔十八板〕为一眼板，亦落5音，〔正板〕、〔连板〕记谱为4/4，实为一眼板，上句落5，下句落2；〔流水〕，为紧打慢唱，为散板，上句均落3，下句均落2。除〔倒板〕、〔十八板〕为但句腔外，其它板式均为上下句结构，〔十八板〕、〔正板〕、〔连板〕均为板起板落。凡字曲调沉郁、悲凉，节奏缓慢，多用于托梦、哭灵的场面，故艺人们常称其为“阴司调”。
西皮。以胡琴为主要伴奏乐器，定弦为63，定调为凡字调。男女分腔，其板式有：
〔倒板〕，散板，男腔饶河戏落2，信河戏落5，有的亦落2；女腔均落1.一般用用于唱腔之首。・
〔十八板〕，一眼板，只用于女腔，落音为5，一般接于〔倒板）之后。
〔正板〕，常用4/4记谱，演唱速度快时用2/4记谱。上句：男腔饶河戏落2或1和5信河戏落3或6，女腔均落1，下句：男腔均落1，女腔均落5。
〔垛子板〕，一眼板，上句：男腔落2，女腔落1，下句：男腔落1，女腔落5。
〔叠板〕，有4/4和2/4两种记谱，落音同〔垛子板〕。
〔快板〕，无眼板，〔流水〕为紧打慢唱；〔摇板〕则为散板。这三种板式的曲调基本上相同，区别只在板式上，落音均一致，上句：男腔落3，女腔落1，下句：男腔落1，女腔落5。
饶河戏中还有一种“石牌调”，一眼板，其有四句腔，第一句句尾为小甩腔，第三句句尾为大甩腔，而第二、四句的曲调则与〔正板〕一致。此外还有反西皮，饶河戏又称“败韵西皮”，胡琴定弦仍为63，或26，其曲调几近失传。
西皮中的曲调，除〔倒板〕、〔十八板〕为单句腔、“石牌调”为四句腔外，其它板式均为上下句结构。〔十八板〕、〔正板〕、〔叠板〕、〔快板〕等均为板起板落，唯〔垛子板〕的上下旬为眼起板落，并且在演唱时主奏乐器胡琴停奏，仅用二胡等其它乐器托腔。
二凡、西皮的各种板式，可互相组合结构为成套唱段，除〔倒板〕、〔十八板〕外，其它板式亦可单独成腔。
赣剧饶河戏与信河戏的二凡和西皮曲调，不仅有的落音不同，有些旋律亦有较大差别，尤其是饶河戏的女腔，其音调普遍都比信河戏高，听起来更觉挺拔、高昂。
赣剧乱弹其它腔调有：
秦腔。饶河戏也称“琴腔”，信河戏则称“沉香调”，生、且行唱腔以笛子为主要伴奏乐器，净行则用小唢呐伴唱，定调为正宫调（G调），笛子、小唢呐筒音均为2．有上下两句，男女分腔，上句男腔落5，女腔落2，下句男腔仍落5，女腔落1。信河戏中还有一种“松阳调”，曲调与秦腔相类似。秦腔只有〔正板〕一种板式，一眼板，上句板起板落，下句眼起板落。秦腔、松阳调等，因主奏乐器为吹的，故有人称之为吹腔。
老拨子。以小唢呐为主要伴奏乐器，定调与秦腔相同。不分男女腔，有〔倒板〕、〔十八板〕、〔正板〕、〔垛子板〕、〔快板〕、〔流水〕、〔摇板〕等多种板式，其结构与西皮相类似。饶河戏与信河戏曲调差别不大，只是落音略有些不同，〔正板〕上句，饶河戏落5，信河戏落1，下句饶河戏仍落5，信河戏落2。
浦江调。主奏乐器和定调均与老拨子相同，亦不分男女腔，板式只有〔倒板〕、〔正板〕两种。〔倒板〕为散板，落音为6；〔正板〕为一眼板，上下句均落2，结束时的过门落于1音上。多为生、且行所用。
秦腔、老拨子、浦江调三者调高一致，故可在一折戏中混用。
浙调。生、且行唱腔以笛子为主要伴奏乐器，净行可用小唢呐伴唱，定调为尺字调（C调），笛子、小唢呐筒音均为6，男女腔差别不大，只是音调高低略有不同。板式有〔倒板〕、〔正板〕、〔叠板〕、〔流水〕等。〔倒板〕为散板，落音为3；〔正板〕、〔叠板〕为一眼板，〔正板〕上句落2，下句落1，〔叠板〕落音多变，或2或5。
上江调。饶河戏称之为“采花调”或“新浙调”。以小唢呐为主要伴奏乐器，定调为尺字调（饶河戏称上字调，与尺字调调高一致），小唢呐筒音为8。多用于生、且行，不分男女腔。其板式有〔倒板〕、〔正板〕、〔摇板〕3种。〔倒板〕为散板单句腔，落音为3；〔正板〕为一眼板，上句落2，下句落5〔摇板〕为散板，与浙调〔流水〕曲调相同。
梆子。以笛子和板胡为主要伴奏乐器，定调为小工调（D调），笛子筒音为5，板胡定弦为63或26。不分男女腔。板式有〔倒板〕、〔正板〕、〔快板〕、〔流水〕、〔摇板〕等。〔倒板〕为散板单句腔，落音为1；〔正板〕为一眼板，上句落1；下句落5；〔快板〕为无眼板，〔流水〕为紧打慢唱，〔摇板〕为散板，这三种板式上下句的落音均与〔正板〕相同。
在演出传统剧目时，凡演唱老拨子、浦江调、上江调以及梆子等的〔正板〕曲调，均加以木梆（或竹筒）击板，由担任大锣的乐手兼操，而鼓师则用双杆在唱腔和过门中间花奏，听来别有一番情趣。
南北词。亦称文南词，包括南词和北词（即文词）两部份曲调。以胡琴为主要伴奏乐器，定调为凡字调或小工调，胡琴定弦为15或26。南词分男女腔，北词则不分。主要为生、旦行所用。
南词的板式有〔正板〕、〔连板〕、〔叠板〕、〔快板〕等，均为上下句结构。饶河戏与信河戏的南词曲调颇不一样。〔正板〕，为一眼板，上句男腔饶河戏落5或2，信河戏则只落2，女腔饶河戏落5或1，信河戏落1；下句男腔饶河戏落6或2，信河戏落2，女腔饶河戏与信戏河均落6。〔叠板〕，又名“拜月调”，是一种无过门的一眼板曲调，上句落1，下句落2，只为旦行所用。〔快板〕，无眼板，上句男腔落6，女腔落3，下句男女腔相同，均落2。南词中还有一些其它曲调，如南词花滩、南词哭相思、南词弦索调等，但多不太常用。
北词的板式有〔倒板〕、〔正板〕、〔连板〕、〔流水〕。〔倒板〕为散板单句腔，落音为3。其它板式均为上下句结构。〔正板〕，三眼板，上句落5，下句落2，节奏紧凑，字多音少；〔流水〕为紧打慢唱，其曲调和落音与南词男腔〔快板〕完全一致。
民歌小调。是从民间音乐或其它剧种吸收的，为民歌体音乐结构。除有少部份专唱民歌小调的单折戏外，大多是在乱弹或高腔戏中穿插使用。其分专用曲和公用曲两类，专用曲88支，公用曲51支，均不太常用。根据需要，伴奏可用胡琴、笛子或唢呐。赣剧中的民歌小调，绝大部份与江西各地小戏剧种中所演唱的曲调差不多。
乱弹腔的唱词，除一部份民歌小调外，大多为十字句或七字句，词格为“三三四”、或“二二三”，唱腔亦按其词格而分句逗。在唱腔前后及句逗间，都有相应的过门，这些过门是构成各种板式不可缺少的组成部份。
演唱方法与语言声调
赣剧行当有九个：小生、正生、老生、小旦、正旦、老且、小花、二花、大花，俗称“九角头”，每个行当都有自己的演唱方法和特点以及不同衬字的运用。以演唱乱弹腔为例；小生、小旦多用“窄音”，唱腔中或唱腔尾常用翻高八度的“依”音假嗓演唱；正旦则用大小嗓结合；正生多用一种近似假声的“边音”唱法；老旦和老生则用“本音”（即本嗓音）；大花唱法颇特殊，饶河戏称“霸音”，其发声方法是，用胸部和喉部用力发音，使其快速出口，并适用鼻腔和脑后共鸣，声音浑厚、有力；二花则称“朱沙音”，近似大花唱法，但声音较“炸”；小花亦用“本音”唱法，但声音短促，且多加滑音。在乱弹（尤其是二凡、西皮）一些唱腔中，常有“依”、“啊”、“哇”等一些衬字的运用，这些衬字的运用，不仅体现出不同行当唱腔的特点，同时使得剧种音乐风格更为鲜明，地方特色更浓郁。
赣剧的舞台语言声调，以上饶官话为基础，并适用一部份湖广音，有阴、阳、上、去、入五种声调。饶河戏与信河戏略有不同，饶河戏中没有入声，信河戏中的一些人声字，如“一”、“节”、“叔”、“铁”等，在饶河戏中读作阳平。现在舞台上使用的语音在此基础上又作了一进步的规范。
乐队与器乐
乐队俗称“场面”，由演奏管弦乐器的“文场”与演奏打击乐器的“武场”组成。传统乐队编制为五人，文场二人，武场三人。文场：“上手”（即主胡）一人，操胡琴，兼大、小唢呐、笛子等；“二手”（亦称“下手”）一人，操二胡（也叫副胡或提胡），兼大唢呐、笛子等；武场：“打鼓佬”（即鼓师）一人，操班鼓、板、大堂鼓、小堂鼓等；“下手”二人，一人操小锣兼舞台“检场”，另一人操大锣兼铙钹，俗称“打双挂”或“打夹手”，有时也兼二胡或中胡，又称其为“中场”。演出高腔戏时除用大唢呐吹奏一些过场曲牌外，均不用管弦乐器伴奏，场面人员则兼帮腔。
乱弹主奏乐器原称胡琴，本世纪50年代后改称赣胡，它是一种琴筒和琴杆均用紫檀木制成的体形较小的拉弦乐器，琴筒内径为6厘米（约两指半——三指），外径为6.8厘米，琴筒前外径为7.3厘米，琴杆总长约52.8厘米——63厘米。琴弦原为丝质，今己改用金属琴弦。赣胡音色兼具京胡的明亮与二胡的柔美，演奏时常伴有小三度上下滑音，与二凡、西皮曲调音乐风格相一致。高腔加上管弦乐的伴奏后，亦以赣胡为主奏乐器。二胡的定弦常比赣胡低五度，即成反弦，习称“老少配”。大唢呐俗称“菱花”，小唢呐俗称“喳子”，演出时大唢呐要用一对，小唢呐则只用一支。笛子为曲笛，亦用一对。还有一种称为“号筒”（又名“先锋”）的铜管乐器，形似唢呐，但其铜管很长，分为三节，长约120厘米，主要用于法场或其它特定场合时为制造气氛而吹奏。打击乐器除班鼓与一般的相同外，锣、钹等的体积均比一般的大，音更低。
器乐曲牌按照演奏形式可分为四类：1．大吹打曲牌，以一对大唢呐为主加打击乐器合奏；2．小吹打曲牌，以一支小唢呐为主加丝弦乐器及打击乐器合奏；3．细吹打曲牌，以一对笛子为主加丝弦乐器及打击乐器合奏；4．丝弦曲牌，以赣胡为主配以其它丝弦乐器及部份打击乐器合奏。按照曲牌的不同用途，则又分为喜乐、宴乐、军乐、舞乐、哀乐、神乐六大类。这些曲牌共有200余支，饶河戏与信河戏大同小异。
武场锣鼓经分唱腔锣鼓、身段锣鼓、闹台锣鼓三部份。饶河戏与信河戏的锣鼓经有较多的差别，有的同名却奏法不同，有的连名称也不一样。闹台锣鼓有两种，一种是吹打曲牌与锣鼓经合奏的“花闹台”，一种是全由各种锣鼓经组合而成的“七星闹台”，亦称“乐平闹台”。
改革与发展
中华人民共和国成立后不久，即在省会南昌成立了江西省赣剧团。随着一批批新剧目的排演，对赣剧传统音乐也开始了一系列卓有成效的改革，而较为突出的是对高腔音乐的改革。早在1955年排演新编古代戏《木兰诗》时，就为原来只采用干唱与锣鼓助节的弋阳腔加上了管弦乐器的伴奏，并改乐手帮腔为后台演员帮腔。与此同时，对弋阳腔的曲调、板式等也开始逐步地进行改革与发展．数十年来，产生了像古典名剧《珍珠记》、《还魂记》、《邯郸记》、新编历史剧《西域行》以及现代戏《一群穆桂英》、《铁肩红心》、《祭碑出征》等在赣剧弋阳腔音乐改革与发展上取得了一定成就的新剧目。本世纪50年代末，当都湖高腔被吸收到赣剧中，将其作为与赣剧弋阳腔并列的一支主要声腔，定名为赣剧青阳腔，经过对其音乐的不断变革，亦产生了一批在省内外颇有影响的新剧目，如古典名剧《西厢记》（上下本）、《紫钗记》及现代戏《红色宣传员》等。．对乱弹音乐的改革，也作了不少积极的尝试和探索。
丰富旋律 发展板式
为了使唱腔更动听，更具艺术魅力，无论对高腔或乱弹，首先在丰富旋律、发展板式上进行了许多有益的探索。既有各种声腔间的互相融化与吸收，又有向其它剧种音乐或民族民间音乐音调的吸收。如在《红色宣传员》李善子的一些青阳腔唱段中，不仅糅进了南词的音调，甚至还融入了一些朝鲜歌曲音调．对高腔中滚唱的发展，成效亦很突出，传统的赣剧弋阳腔滚唱，大部份字多音少，曲调简单，经过采取旋律加花以及扩充节奏的手法，将原来许多1/4拍子的流水板滚唱发展为2/4拍子的正板滚唱，如新谱的《还魂记·游园惊梦》中杜丽娘唱腔“原来姹紫嫣红开遍”里的“朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船”四句滚唱，旋律迤逦多姿，曲调十分优美动听。在《紫钗记》里，则将青阳腔中原来的正板滚唱发展为4/4拍子的“慢滚”，使剧中人物十分复杂的思想感情，得以淋漓尽致地酣畅倾诉。
乱弹音乐的改革，更多侧重于发展板式上，采取向京剧或其它剧种借鉴的方法，创造了许多新的、传统音乐中所没有的板式，如西皮、二黄、反二黄、南词等一些新腔中的〔慢板〕以及〔二黄快板〕、〔词垛子板〕等，使一些声腔的板式更完善，能以成套唱腔的形式，充分地展现各种人物丰富的思想感情。
改革帮腔 形式多样
高腔中传统的帮腔，只有单一的齐唱一种形式，经过发展，已有了独帮、领帮与齐帮以及混声合唱等多种演唱形式。不仅如此，还把过去大多只是单纯地渲染舞台气氛的帮腔，发展为能发挥其刻画人物性格、描绘特定情景和环境、推动剧情发展以及突出、深化全剧主题思想等多种戏剧性功能的一个重要艺术手段。
扩大乐队 增加色彩
乐队编制的扩大，是逐渐地进行的。开始只是在传统建制基础上，陆续地增加中胡、琵琶、扬琴、笙等少量民族乐器以及大提琴，至本世纪60年代末大量引进了西洋管弦乐队中的弦乐、木管以及铜管等，并采用和声配器手法。乐队扩大后，扩宽了音域，增加了色彩，艺术表现力更强了。
理论研究 不断深入
在开始进行音乐改革后不久，便同时着手于赣剧音乐的理论研究。经过新文艺工作者与老艺人十来年的通力合作，便将赣剧各种传统唱腔、器乐曲牌、锣鼓经等基本上都记录了下来，在收集到这些宝贵的传统音乐资料后，对其进行科学的分析与研究，经过梳理、归类，分别编印成《赣剧音乐（弹腔部份）》、《江西弋阳腔曲谱》、《赣剧青阳腔曲牌音乐汇编》、《赣剧昆腔曲牌》（上中下三册）、《赣剧吹打曲牌》等十余种曲集。在掌握了这些丰富音乐资料的基础上，撰写了一些有学术价值的论文，如《赣剧弋阳腔音乐初探》、《试谈青阳腔音乐的几个问题》等。进入本世纪80年代以后，理论研究不断引向深入，一批批在学术上有建树的论文陆续发表于省级或国家级报刊上。从此，理论研究与音乐改革实践并驾齐躯，推动着赣剧艺术向新的历史时期健康地发展。
唱腔
高腔。系明代弋阳腔之遗脉，由诸多曲牌联结成套，唱词属长短句格式，有正、变体之分，演唱形式保留了干唱和锣鼓帮腔两大特点。现存曲牌有：
〔风马儿〕、〔尾犯〕、〔三春锦犯〕、〔煞尾〕、〔驻马听〕、〔合头〕、〔撒帐歌〕、〔红衲袄〕、〔香罗带〕、〔五言令〕、〔步步娇〕、〔香柳娘〕、〔不是路〕、〔驻云飞〕、〔尾声〕、〔桂枝香〕、〔四朝元〕、〔山坡羊〕、〔江儿水〕、〔铧锹儿〕、〔天下乐〕、〔金蕉叶〕、〔剔银灯〕、〔掉角儿〕、〔醉太平〕、〔寄生草〕、〔一煞〕、〔二煞〕、〔点绛唇〕、〔北点绛唇〕、〔新水令〕、〔朝天子〕、〔滴溜子〕、〔滚绣球〕、〔忆难忘〕、〔叨叨令〕、〔大汉腔〕、〔汉腔〕、〔下山虎〕、〔集贤宾〕、〔莺啼序〕、〔懒画眉〕、〔皂罗袍〕、〔大红袍〕、〔梧叶儿犯〕、〔云入松〕、〔降黄龙〕、〔江头金桂〕、〔画眉序〕、〔上小楼〕、〔破阵子〕、〔端正好〕、〔一江风〕、〔红绣鞋〕、〔黄莺儿〕、〔半天飞〕、〔马不行〕、〔混江龙〕、〔普天乐〕、〔一封书〕、〔朝元歌〕、〔甘州歌〕、〔玉交枝〕、〔傍妆台〕、〔出队子〕、〔生查子〕、〔锁南枝〕、〔浪淘沙〕、〔双劝酒〕、〔三春锦〕、〔忆多姣〕、〔清江引〕、〔柳摇金〕、〔七言律〕、〔风云四朝元〕、〔绵褡絮〕、〔汤团儿〕、〔古轮台〕、〔寸寸好〕、〔莺集御林春〕、〔哭相思〕、〔泣颜回〕、〔临江仙〕、〔味淡歌〕、〔藏经〕、〔?仙歌〕、〔鹧鸪天〕、〔尾犯序〕、〔念佛赚〕、〔三字土〕、〔一剪梅〕、〔盆花〕、〔水底鱼〕、〔北点绛唇〕、〔大圣乐〕、〔快活三〕、〔娥郎儿〕、〔普陀忏〕、〔散花调〕、〔玉芙蓉〕、〔骂对调〕、〔字字双〕、〔单队子〕、〔画堂春〕、〔狮子序〕、〔叠子犯〕、〔北新水令〕、〔孝顺歌〕．按调式特征，板式结构，“滚帮”形式和行当的唱腔风格，以上曲牌可归纳为五大类，即：〔驻云飞〕类；〔江儿水〕；〔香罗带〕类；〔新水令〕类；〔汉腔〕类。
〔驻云飞〕曲牌类：包括正体、变体两种。正体有中、小型曲牌；变体是正体形式上的增减，多为五声徵调式。此类曲牌，其滚句羽商调式色彩浓郁，帮腔分短韵和中韵。板式有〔散板〕、〔紧板〕（紧打慢唱），〔流板〕（流水板）等。
〔江儿水〕曲牌类；有正体、变体两种。正体包括大、中、小型曲牌，多为变六声商调式。板式有〔散板〕、〔紧板〕、〔慢板〕、〔流板〕。滚句与〔驻云飞〕曲牌近似，帮腔句突出的存有〔慢板〕形式的收韵帮腔。
〔香罗带〕曲牌类：有正体、变体两种。正体包括大、中、小型曲牌，多为五声羽调式。板式有〔散板〕、〔紧板〕、〔流板〕、〔正板〕、〔慢板〕。此类曲牌的滚句、流板旋法别致，帮腔板式变换较多，中韵、长韵帮腔句表情丰富。
〔新水令〕曲牌类：有正体、变体两种。正体包括中、小型曲牌，多为五声羽调式。板式有〔散板〕、〔紧板〕、〔流板〕、〔正板〕。此类曲牌的滚句，具有徵商和徵角色彩，而帮腔则为角羽、宫羽的帮句。
〔汉腔〕曲牌类：有正体、变体两种。正体包括中、小型曲牌，多为五声徵调式。板式有〔散板〕、〔紧板〕、〔快流板〕、〔慢流板〕。此类曲牌的滚句、流板具有徵商曲趣，其帮腔句则是商徵和羽徵色彩。
相同调式的曲牌，由于调式中的主音或属音结构成的调式音域的关系不同而韵味各异。如〔驻云飞〕与〔点绛唇〕同为徵调式，均为五声音阶“561235”，但〔驻云飞〕的调式音域为“2—2”，〔点绛唇〕的调式音域为“5—2—5”，因而这两个曲牌的风格区别很大。
调式音域对曲牌的联结起着贯穿作用，如羽调式的牌子，调式音域为属音“3—3”的有〔不是路〕、〔红衲袄〕、〔香罗带〕、〔掉角儿〕等；调式音域为主音“6—6”的有〔三春锦〕、〔山坡羊〕、〔桂枝香〕、〔新水令〕、〔朝天子〕等。徵调式的牌子，调式音域为属音“2—2”的有〔尾犯〕、〔风马儿〕、〔煞尾〕等；而调式音域为主音“5—5”的有〔点绛唇〕、〔醉太平〕、〔莺啼序〕、〔大汉腔〕等。
在赣剧高腔常用的曲牌里，按调式音域联结的有：羽调式和徵调式，而商调式以其属音“6—6”为调式音域的牌子很少，宫调式和角调式的曲牌，只是插入其他调式中混合使用。
高腔曲牌的曲体结构大体上分“散板”、“帮腔句”、“滚唱”、“加白”与“夹白”四个部分。
散板：分散头、散句、散板帮腔句、哭头散句四种。散头，有带帮腔和不带帮腔二种。带帮腔的用在曲牌开头的第一句，不带帮腔的用在曲牌开头或中间处。散句用在曲牌中间不带帮腔的散唱句。散板帮腔句即散板加帮腔，用在曲牌的当中或曲牌告一段落处。哭头散句，是一个独立性的过渡句，用在有板转入散板当中。
帮腔句：包括散板和有板两种。散板帮腔句前面已述。有板帮腔句在曲体中有三种组合形式：①散板与有板帮腔句相连接的组合形式，有板帮腔句处于下句；②有板帮腔句与有板帮腔句相连接的组合形式；③帮腔句与滚板相连接的组合形式，滚板是上句。还有一种帮腔段的形式，由帮腔句的重复而构成。
滚唱：在曲牌中除了散板和帮腔句外几乎都是滚唱，不带帮腔，曲调粗犷朴实，包括“滚板”和“滚白”。“滚板”，是一种上板的滚唱形式，对称的上、下句结构，可以不断的反复，叙述性较强。例如：滚白，没有曲调，是夹在唱腔中的一种带韵文的念白，承接情绪转换，类似有节拍的“课子”。如：《金貉记·打朝》中尉迟恭唱到“待我去监牢里”之后，接念：“问清真和假，是和非，嘿！嘿！李道宗”，念完后即接唱“和你金殿辩理”。
加白：用于曲牌的开头或带板处。夹白：用于唱腔中夹以短短白介。加白与夹白具有叫板，转板，和腔句的特征。如：“听一言我怒气难抑”的“听一言”是加白形式，起着叫板作用。而四句中，一、二、四为唱句，第三句则为夹白。
从挖掘整理出来的近百余首曲牌来看，据不完全统计，其中散板的腔句和腔段有五六十种；滚唱的腔句有三十余种；而帮腔句（段）却有二三百种之多。所以赣剧高腔的曲体结构是以帮腔为基础的。
弹腔 系板腔体音乐结构，其曲调包括二凡、西皮、秦腔、老拨子、浙调、浦江调、上江调、梆子、南北词等类。二凡西皮为赣剧弹腔基本腔调。其唱腔发声“信河”、“饶河”两派各有所不同。信河班正生大嗓带“边音”，小生大小嗓结合（真假声），旦行全用小嗓（假声），大花用大嗓（真声），称“霸音”。饶河班正生用“边音”，小生、小旦多用“窄音”（句间和句尾常用翻高八度的假嗓演唱），大花用“喝音”（鼻腔其鸣），二花用“珠砂音”（声音浑重浓烈），老生、老旦、小花用“本音”（本嗓）。饶河班各行当都习惯于在行腔中加上一些衬字，如：小生、小旦多用“衣”字，正生、老生、老旦多用“啊”字，大花、二花多用“嘞”、“哇”字，并且在腔节和唱腔的尾部常用小三度的上滑音和下滑音的润腔方法。饶河班的音区普遍比信河班高亢。弹腔的词格为“二、二、三”和“三、三、四”上下句对称的七字句和十字句。
二凡。定调1=E，伴奏用赣胡，“5—2”定弦．其板式，信河班有〔导板〕、〔十八板〕、〔正板〕、〔流水〕、〔摇板〕、〔平板〕（京剧称四平调）；饶河班有〔导板〕、〔十八板〕、〔慢平板〕、〔平板〕、〔连板〕、〔等板〕、〔摇板〕．其中基本板式有〔正板〕、〔连板〕、〔慢平板〕、〔等板〕、〔流水〕、〔摇板〕。辅助板式有〔导板〕、〔二八板〕。
〔正板〕，饶河班俗称〔平板〕，有一板三眼（4/4拍）和一板一眼（2/4拍）两种。均可自行起唱和结束，板起板落。生腔上句落“1”音或“6”音，下句落“2”音。旦腔上句落“6”音或“1”，下句落“5”音。其板式上可接〔导板〕、〔十八板〕，下转〔连板〕、〔垛子板〕、〔快板〕、〔流水〕、〔摇板〕。
〔连板〕，有一板三眼（4/4拍）和一板一眼（2/4拍）二种．不能自行起唱，接在〔正板〕之后，可以自行结束，字多腔少，只有填空式的短小过门。生腔上句落“1”音，下句落“5”音或“2”音。旦腔上句落“1”音，下句落“5”音。
〔二凡慢平板〕，饶河班艺人演唱速度较慢的〔平板〕唱腔时，往往用一板三眼的击拍方式进行。〔慢平板〕开始的过门和起板点子都与〔平板〕不同。
〔等板〕，饶河班叫〔二凡等板〕，京剧叫〔四平调〕，信河班叫〔平板〕。有一板三眼（4/4拍）和一板一眼（2/4拍）两种。生腔上句落“2”音，下句落“1”音，全曲结束在“5”音上。其特点是只单独构成唱段，不与其它腔调结合。调高1=D，多用于喜悦心情。
〔流水〕，为紧打慢唱的散板结构。男腔上句落“3”音，下句落“2”音。女腔上句落“1、6”音，下句落“5”音．可单独成段使用，也可与其他板式结合。
〔摇板〕，为散板结构。男腔上句落“3”音，下句落“1”音，可单独成段使，也可与其它板式结合。
〔导板〕，为散板结构，只一句唱词，用于一段唱腔之首，起引导之作用。后面常转〔十八板〕或〔正板〕。
〔十八板〕，一板一眼（2/4拍），由短小垛句的反复重叠和一气呵成的甩腔构成。其板式上可接〔导板〕，下可转〔正板〕。〔十八板〕的垛句多的可达几十句。
二凡中有一种用唢呐托腔的，信河班叫“二凡令”，饶河班叫“唢呐二凡”。多为元帅点兵升帐及净、生、老旦等使用，如《葵花岭》、《龙虎斗》、《宫门带》等戏中均有。饶河班〔唢呐二凡〕曲调激厉悲凉，演唱时加进小堂鼓进行渲染，音乐风格显得尤其别致。它有四句〔导板〕，但没有〔十八板〕，可由第四句〔导板〕的下半句直接转〔正板〕。二凡曲调比较委婉、深沉、抒情。
反字：有阴司调之称。定调为1=B，赣胡为“1—5”定弦。基本板式有〔正板〕、〔平板〕、〔慢平板〕、〔连板〕、〔流水〕、〔摇板〕。辅助板式有〔导板〕、〔十八板〕、〔叠板〕。反字的板式功能与二凡相同，历来不分男女腔，曲调阴沉、凄凉，多用在托梦、哭灵等处。
西皮：定调为1=E调，赣胡为“6—3”定弦．其板式，信河班有〔导板〕、〔正板〕、〔垛子〕、〔叠板〕、〔快板〕、〔流水〕、〔摇板〕。饶河班有〔导板〕、〔慢平板〕、〔平板〕、〔垛子板〕、〔快板〕、〔流水〕、〔摇板〕，还有一种叫〔石牌调〕的，的。上句男腔落“2”音（也有落“3”音，“5”音的），女腔落“1”音；下句男腔都落“1”音，女腔落“5”音。
〔正板〕，饶河班叫〔平板〕，一板三眼（4/4拍）．可自行起唱和结束，板上开口，过门长短不很严格。上句男腔落“3、2”音，女腔落“1、6”音；下句男腔落“1”音，女腔落“5”音。其板式上可接〔导板〕，下可转〔叠板〕、〔垛子〕、〔摇板〕、〔流水〕、〔快板〕。
〔垛子〕，相当于京剧中的〔二六〕。一板一眼（2/4拍），可自行起唱和结束。也有眼上开口，板起（或眼起）板落。上句男腔落“2”音，女腔落“1”音、下句男腔落“1”音、女腔落“5”音。其板式上可接〔导板〕、〔正板〕，下可转〔流水〕、〔快板〕、〔摇板〕。
〔快板〕，西皮独有的板式．有板无眼（1/4拍），可自行起唱和结束。第一句多在在上开口。其板式可接〔正板〕、〔垛子〕、〔垛子〕，下可转〔流水〕。
〔流水〕，紧打慢唱的散板体，可自行起唱和结束。其板式上可接〔垛子〕、〔快板〕。
〔摇板〕，散板体，可自行起唱和结束。
〔导板〕，散板体，只一句唱词，用于一段唱腔之首，不能自行结构唱段，下可接〔正板〕。
〔十八板〕，其作用相当于京剧中的回龙，一板一眼（2/4拍）。上可紧接〔导板〕之后，下可转〔正板〕。
〔叠板〕，腔调反复重叠，一板一眼（2/4拍），为一个下句。上可接〔正板〕。
〔石牌调〕，饶河班西皮中特有的腔调。旋律多起伏，曲调与〔老拨子〕有相似之处。
饶河西皮中，有一种旋律和语言声调结合得非常紧密的散唱曲调，过去没有列为何种板式，如今有人归为［流水］，有人定名为［诉板］。
西皮曲调明快、跳跃、活泼，起伏颇大，字句节奏安排紧凑，擅长表现欢快、欣喜、激动、愤慨的情绪。
二凡、反字、西皮三种曲调可在整本戏中前后场换用，也可在折子戏中一腔独唱。
吹腔：包括秦腔、松阳调。秦腔，饶河班称琴腔，广信班叫沉香调。曲调轻松愉快，旋律与京剧中吹腔相似。调高为1=G，以笛子伴唱，唯净脚用小喷呐托腔，也有用大唢呐伴奏的。
老拨子：旋律与京剧〔高拨子〕相似。其调高昂悲愤，男女都唱同一种曲调。定调为1=G，以小唢呐伴唱，赣胡（“1－5“定弦），二胡（“5-2”定弦）配之，也可加板胡（“2-6”定弦）拉奏。板式有〔导板〕、〔十八板〕、〔正板〕、〔叠板〕、〔垛子〕、〔快板〕、〔摇板〕、〔流水〕。
吹腔、老拨子，因腔调和板式变化较少，戏剧适应性各有局限，在整本戏中多系混用，如秦腔与西皮，老拨子与二凡等等。
浙调：类似秦腔风味的一种曲调，婺剧名之曰〔锣锣调〕。曲调欢快、优美。伴奏与唱腔形成二声部，托以竹笛。定调为1=C净脚可用大唢呐伴唱，也可用小唢呐演奏。板式有〔导板〕、〔正板〕、〔叠板〕、〔流水〕。
浦江调：曲调带有强烈激动情感。调高为1=G，用小唢呐伴奏，胡琴、二胡配之，梆、铃击节，顿歇处夹以急促的板鼓，别有一番音乐风趣。板式有〔正板〕、〔导板〕等。
上江调；曲调高昂转折，适宜且或小生在悲愤紧张时用，小喷呐伴唱，可加用赣胡（“5—2”定弦），二胡（“1—5”或“2—6”定弦）配之。浙调、上江调可单独运用，也可在同一戏中或同一唱段中合用，一般浙调在前，通过一段完整的过门转到上江调。板式有〔正板〕、〔摇板〕、〔导板〕等。
梆子：曲调与北方梆子相似，竹梆击板，以笛与板胡（“6-3”定弦）主奏，调高1=D，二胡（“1-5”定弦）配之。梆子戏很少，板式有〔导板〕、〔正板〕、〔快板〕、〔摇板〕等。
南北词：南词，又叫滩黄；北词，饶河班也称文词。南北词曲调抒情优美。调高为1=D，用二胡伴奏，南词定“1-5”弦，北词定“2-6”弦，以月琴或三弦配之。南词有〔流水〕、〔哭相思〕、〔快弦索调〕、〔慢弦索调〕、〔花滩〕；北词有〔导板〕、〔正板〕、〔流水〕、〔连板〕等。南北词可在同一戏中混用。
民歌小调：绝大部分与江西各地小剧种所演唱曲调相同。
昆腔。曲牌体结构。赣剧昆腔与浙江昆腔关系密切，其曲牌应用及演唱大同小异。唱腔特点是柔、悠、平、稳，早期演唱非常严格，一板一眼不可疏忽。讲究“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明直远道，入声短促急收藏”。后来，多夹入方言土语，己渐地方化了。现存曲牌有〔醉花荫〕、〔喜迁莺〕、〔浣溪沙〕、〔刮地风〕、〔水仙子〕、〔北煞〕、〔点绛唇〕、〔新水令〕、〔步步娇〕等九十余支。在赣剧中一直不占主要地位，只在吉庆戏，武打小戏或作过场牌子使用。
高腔锣鼓谐音字谱说明：
各（衣） 板单击。
打 板鼓单击。
匡 大锣单击，或大锣、小锣、钹合击。
台 小锣单击。
次 小钹单击。
七 大钹单击。
（赣剧器乐曲牌和锣鼓谱从略）
赣剧系由赣东北地区的饶河戏和信河戏合流而成。饶河戏流行于旧饶州府的波阳、乐平、浮梁、余干、万年、德兴等县；信河戏流行于旧广信府的上饶、玉山、广丰、铅山、横峰、弋阳、余江等县，亦称广信班。1950年进人省会南昌后，正式定名为赣剧。
赣剧的前身饶河戏和信河戏原本唱乱弹腔。饶河戏产生较早，在饶州府景德镇，清乾隆年间即有窑户每逢瓷器出窑“酬神包日唱弹腔”的记载①。稍后，在广信府弋阳县一带，也有清嘉庆、道光年间兴盛乱弹腔的记载②，表明信河戏已经产生。饶河戏、信河戏以二凡、西皮为主，兼唱秦腔、老拨子、浙江乱弹、文南词、民歌小调。二凡，即二黄，传自宜黄腔。西皮板式中无慢三眼，唱腔多为板起板落，与汉剧西皮不同，而与徽剧相同。秦腔、老拨子传自徽班。秦腔即吹腔，以笛子伴奏，老拨子，即拨子，以唢呐伴奏，信河戏唱秦腔、老拨子的剧目多于饶河戏。还有一种梆子腔，传自徽班，传自浙江乱弹的腔调有浙调、上江调、浦江调等，它们先传入信河戏的玉山班、贵溪班、然后传入饶河戏，文南词，包括文词和南词，文词又称为北词，皆源于民间曲艺。
高腔有饶河高腔和都湖高腔。饶河高腔发脉于弋阳腔。弋阳腔产生于广信府弋阳县，至清道光年间一直在赣东北地区盛行，俗名高腔，后逐渐衰弱。清末民初，广信府已无高腔戏班，饶州府部份高腔艺人转入乱弹班，饶河戏兼唱高腔。当时乐平县饶河戏“四大名班”［马老义洪班、老同庆班、明经同乐班、赛同乐班］都是兼唱高腔、乱弹的著名班社。本世纪50年代初，保存在饶河戏中的高腔，定名为赣剧弋阳腔。赣剧老艺人王仕仁、俞六喜、李福东、李南水、郑瑞笙、夏瑞昌、叶三义、徐双林等为挖掘饶河高腔均作出了积极贡献。都湖高腔，流行赣北都昌、湖口、彭泽等县，1960年1月，都昌县高腔剧团并入江西省赣剧院，都湖高腔成为赣剧声腔之一，1962年，定名为赣剧青阳腔。
昆腔传自徽班。
赣剧正是因为容纳了多种声腔，故而具有丰富的表现力。在革命战争时期，赣剧艺人投身革命，还组织了红色演出团，进行革命宣传活动。红军北上后，赣东北地区人民受到反动当局极大摧残，戏班凋零。中华人民共和国成立后，赣剧班社复兴，1950年进人省会南昌，1953年正式成立江西省赣剧团，从此赣剧出现了繁盛局面，赣剧团到全国南北各地演出，弋阳腔《珍珠记》、《还魂记》被拍摄成电影，享有“美秀娇甜”的美誉。
唱腔的结构形态与艺术特征
赣剧声腔有：高腔、昆腔、乱弹三种。其音乐结构，高腔和昆腔为曲牌体，乱弹为板式体。
（一）高腔
赣剧中的高腔，即饶河高腔，现存唱腔曲牌220余支，大部份为南曲，仅有少数北曲，且多已逐渐南曲化，此外还有极少南北曲中皆无的曲牌。赣剧高腔继承了明代弋阳腔“向无曲谱，只沿土俗”、一唱众和、善用滚唱、“不托管弦”、锣鼓助节等艺术传统。
曲牌分类：按照曲牌的特性音调、调式特征等的同异，并兼顾行当演唱及帮腔的特点，所有曲牌大致可分为〔驻云飞〕、〔江儿水〕、〔红衲袄〕、〔新水令〕、〔汉腔〕五大类。
〔驻云飞〕类曲牌有：〔驻云飞〕、〔驻马听〕、〔风入松〕、〔黄莺儿〕、〔风马儿〕等40余支，为赣剧弋阳腔具有代表性的常用曲牌。生、且、净各行均可用。调式多为五声徵调式，曲牌最后常出现长韵帮腔。
〔红衲袄〕类曲牌有：〔红衲袄〕、〔香罗带〕、〔皂罗袍〕、〔不是路〕等10余支。生、且、净各行均可用。调式多为五声或六声羽调式，多用短韵、中韵帮腔、长韵帮腔不多。
〔江儿水〕类曲牌有：〔江儿水〕、〔四朝元〕、〔江头金桂〕、〔下山虎〕、〔尾犯〕、等近20支。主要为生、旦行所用。调式多为五声或六声商调式，曲牌尾部常有长韵帮腔或出现合头帮腔。
〔新水令〕类曲牌有：〔新水令〕、〔朝天子〕、〔北新水令〕、〔滴溜子〕、〔滚绣球〕、〔桂枝香〕、〔山坡羊〕等10余支。为净行用得最多，生、旦、丑等行当也常用。调式多为五声或六声羽调式。多用短韵或中韵帮腔。
〔汉腔〕类曲牌有：〔大汉腔〕、〔小汉腔〕、〔孝顺歌〕、〔锁南枝〕、〔莺啼序〕、〔寄生草〕等20余支。主要用于老生、老且及净、丑等行当。调式多为五声徵调式。多用短韵或中韵帮腔。
以上曲牌中，除〔北新水令〕为北曲外，其它均为南曲，〔大汉腔〕则南北曲中皆无。
曲牌运用：赣剧弋阳腔虽属曲牌体音乐，但曲牌的组合并没有严格的限制，它采用单曲叠用和多曲联用两种形式。前者为以一支曲牌的反复运用而贯串于一折戏中，如《卖水记·法场生祭》中先后共四次演唱〔驻云飞〕一支曲牌；后者则是把属于同一类的多支曲牌联缀一起用于一折戏中，如《卖金貂·江边会友》中的〔北新水令〕、〔朝天子〕、〔滴溜子〕、〔滚绣球〕、〔意难忘〕、〔叨叨令〕等一套〔新水令〕类曲牌。
曲牌结构：高腔的每支曲牌，均由两种不同形态的喝句所构成，一个是“腔句”，一种是“滚唱”。“腔句”为带有帮腔的唱句，“滾唱”仅只角色独唱，不加帮腔。每句“腔句”本身亦有所不同，有的先由角色独唱，然后再加入帮腔，有的则为唱句一开始帮腔便加入与角色同唱。凡角色独唱部份，唱调都比较简短，而箱腔的唱调却是节奏大大地伸展和加长。一般的情况下,在一支曲牌中，往往一个“腔句”紧接另一个“腔句”。在曲调上明显地形成呼应的结构，然后再插入“滚唱”。而“滚唱”本身，无论其唱句句数多少——少则两句，多则十几句甚至数十句，在曲调上也总是呈上下句式的反复咏唱，其曲调一般为依字行腔，多为一字一音，节奏非常紧凑。每支曲牌即是由不同的“腔句”与“滚唱”的组合而构成的。相对而言，在一支曲牌中，“腔句”往往是较为固定的，而“滚唱”则比较自由、灵活。从每支曲牌的曲体来看，由于插入的“滚唱”唱句多少常有变化，因而形成两种稍有差异的曲牌：一种是腔格固定的正体曲牌，一种是腔格不固定、常常由于加入数量不等的“滚唱”唱句而使曲牌结构突破的变体曲牌。
有的曲牌还采用“犯”、“带”、“集”等多种手法，以丰富曲调的色彩。“犯”、“带”即在一支曲牌申犯用或带过另一支曲牌的一些音调，如《目连戏·孝子卖身》中朱子贵唱的〔梧叶儿犯〕、《目连戏·挑经行路》中傳罗卜唱的〔下山虎〕带〔江儿水〕等；“集”即集曲，将几支不同曲牌中的一些音调排合在一起组成一支曲牌，如《白鹦哥·潘葛思妻》中潘葛唱的〔江头金桂〕，即是摘取了〔江儿水〕、〔金蕉叶〕、〔桂枝香〕等数支曲牌中的一些音调而构成的。
板眼形式：有散板、正板、慢板、流板、紧板5种。散板多用于曲牌的起始和收腔处，或夹于曲牌中间；正板为一眼板，用2/4记谱；慢板为三眼板，用4/4记谱；流板即流水板，为无眼板，用1/4记谱，是用得最多的一种板式；紫板为紧打慢唱，用艹记谱。这些板式，既可以组合在一起运用于一支曲牌中，也可以单一的形式构成一支曲牌，像〔驻云飞〕、〔滴溜子〕、〔滚绣球〕等曲牌就是单独由流板一种板式构成的。
旋法特点：在一些高腔曲牌音乐中，常有许多下四度或上四度的跳进旋律，如：
等，还有一部份五
度、八度的上行跳进，如：
等，由于曲调
中常出现这些较大的跳进音程，因而形成一种高亢、粗犷、质朴的音乐风格。
有的曲牌中，偶尔也采用暂转调的手法，如《卖水记·法场生祭》中黄月英唱的变体〔驻云飞）中的“哎，就说奴前来祭奠，怎奈我父心太亏”等处。
演唱形式：其最鲜明的一个特征是干唱加帮腔，即“不托管弦”，而以锣鼓相协，加上人声帮腔。帮腔采用翻高八度的唱法，并常加进与曲调相吻合的“靠腔锣鼓”。传统的帮腔有“短韵”、“中韵”、“长韵”、“重韵”以及“合头”等。短韵帮腔即在一个唱句中只帮一、二个字，曲调很短，锣鼓也少；中韵帮腔为帮一个唱句的半句或一句，曲调较长；有两个以上韵锣；而长韵帮腔则是常一个唱句以上，曲调很长，且有三个以上韵锣；z重韵帮腔为重复帮唱剧中角色的整句唱词，但曲调有所变化；“合头”是一种较特殊的帮腔，一般安排在一个较大唱段的后面，并常常穿插出现数次，与现今分节歌中的“副歌”颇为近似。“合头”完全由后台帮腔演唱，且常将一句唱词完整地重复一遍，因此曲调非常长，音乐气氛十分热烈。
（二）昆腔
赣剧中的昆腔，在音乐结构上沿袭了昆山腔的曲牌体制，曲牌名、曲调及以笛子为主要伴奏的形式等也基本上保持了原来的面貌，只是在咬字上将原来一些吴语改为用赣东北的语盲声调演唱，其板眼、呼吸、运腔、出字等方面，都颇为讲究。赣剧原有全本昆腔戏12本，单折戏84出，另有“大八仙”单折24折，由于很少演出，现仅留下30余出单折戏和280余支曲牌。近几十年来，在赣剧舞台上，只演出少量昆腔单折戏，或在乱弹戏中偶尔穿插演一、二支昆腔曲牌。
（三）乱弹（弹腔）
乱弹包括二凡、西皮、秦腔、老拨子、浦江调、上江调、南北词以及民歌小调等，除民歌小调外，均属于板式体的音乐结构体制。以往艺人们习惯把演唱二凡和西皮的剧目称为 “老路戏”，而把演唱秦腔、南北词等的剧目则称为“水路戏”。“老路戏”传统剧目非常丰富，共有整本戏130多本，单折戏也有很多，其中有专唱二凡的，也有专唱西皮的，但通常较多的情况是把两种腔调放在一起使用。
二凡，又名“二番”，信河成中也称二黄。以胡琴为主要伴奏乐器，定弦52，定调为凡字调（即E调）或小工调（D调），男女分腔，其板式有：
〔倒板〕，是一个散唱形式的单句腔，其后可接多种板式。男女腔差别不大，落音均为2。
〔十八板〕，一眼板，记谱为2/4，单句腔，常接于〔倒板〕之后。其唱词多为叠句，曲调特点是，前半句节奏紧凑，后半句为节奏伸展的大甩腔。男女腔区别亦不大，只是甩腔时男腔比女腔曲调四—五度，落音为1。
〔正板〕，饶河戏称“平板”，有一眼板和三眼板两种，饶河戏中把三眼板的称作“慢平板”。其上句，男腔落1，女腔饶河戏多落6，信河戏落1或6，下句，男腔落2，女女腔落5。
〔连板〕，实际上是一种在〔正板〕曲调基础上将唱腔和过门均作简化的唱腔，与〔正板〕不同之处是，男女腔曲调完全一致，上句落1，下句落5，并且每句唱腔相对地固定为四板。
〔流水〕，无眼板，釆用紧打慢唱形式。上句男腔落3或1，女腔落1，下句男腔落2，女腔落5。
〔插板〕，曲调与〔流水〕相同，区别只是采用散唱形式，有时上、下句之间的过门尾部加入一锤大锣。
〔正板〕、〔连板〕、〔流水〕、〔摇板〕等均为上下句结构，有时反复演唱的上句腔在旋律和节奏上略有些变化，但落音不变。〔十八板〕、〔正板〕、〔连板〕均为板起板落。
此外，二凡中还有两种与以上颇为不同的曲调：
一种是用大唢呐（也有的用小唢呐）伴奏的二凡腔，饶河戏称“唢呐二凡”，信河戏则称“二黄令”，定调仍为凡字调，大唢呐筒音为1，其〔倒板〕较长、共分四个小腔、每个小腔之间均插入锣鼓将其分开。演唱时加以小堂鼓相伴，因而气氛热烈，风格别具此种唱腔现已少见。
另一种仍用定弦为52的胡琴伴奏，饶河戏称“二凡趸板”，信河戏则称之为“四平调”，常以4/4记谱。但实际上为一眼板曲调。不分男女腔，上句落2，下句落1，唱腔结束时必加一衬字“哎”的小甩腔，并重复末句唱词中的后三个字，唱腔落在5音上，过门仍落1。・
凡字。饶河戏也称“反字”或“反调”，是二凡的反弦曲调，定调为上字调（即B调），胡琴定弦为15。其板式有〔倒板〕、〔十八根〕、〔正板〕、〔连板〕、〔流水〕，〔摇板〕等。不分男女腔。〔倒板〕为散板，落5音；〔十八板〕为一眼板，亦落5音，〔正板〕、〔连板〕记谱为4/4，实为一眼板，上句落5，下句落2；〔流水〕，为紧打慢唱，为散板，上句均落3，下句均落2。除〔倒板〕、〔十八板〕为但句腔外，其它板式均为上下句结构，〔十八板〕、〔正板〕、〔连板〕均为板起板落。凡字曲调沉郁、悲凉，节奏缓慢，多用于托梦、哭灵的场面，故艺人们常称其为“阴司调”。
西皮。以胡琴为主要伴奏乐器，定弦为63，定调为凡字调。男女分腔，其板式有：
〔倒板〕，散板，男腔饶河戏落2，信河戏落5，有的亦落2；女腔均落1.一般用用于唱腔之首。・
〔十八板〕，一眼板，只用于女腔，落音为5，一般接于〔倒板）之后。
〔正板〕，常用4/4记谱，演唱速度快时用2/4记谱。上句：男腔饶河戏落2或1和5信河戏落3或6，女腔均落1，下句：男腔均落1，女腔均落5。
〔垛子板〕，一眼板，上句：男腔落2，女腔落1，下句：男腔落1，女腔落5。
〔叠板〕，有4/4和2/4两种记谱，落音同〔垛子板〕。
〔快板〕，无眼板，〔流水〕为紧打慢唱；〔摇板〕则为散板。这三种板式的曲调基本上相同，区别只在板式上，落音均一致，上句：男腔落3，女腔落1，下句：男腔落1，女腔落5。
饶河戏中还有一种“石牌调”，一眼板，其有四句腔，第一句句尾为小甩腔，第三句句尾为大甩腔，而第二、四句的曲调则与〔正板〕一致。此外还有反西皮，饶河戏又称“败韵西皮”，胡琴定弦仍为63，或26，其曲调几近失传。
西皮中的曲调，除〔倒板〕、〔十八板〕为单句腔、“石牌调”为四句腔外，其它板式均为上下句结构。〔十八板〕、〔正板〕、〔叠板〕、〔快板〕等均为板起板落，唯〔垛子板〕的上下旬为眼起板落，并且在演唱时主奏乐器胡琴停奏，仅用二胡等其它乐器托腔。
二凡、西皮的各种板式，可互相组合结构为成套唱段，除〔倒板〕、〔十八板〕外，其它板式亦可单独成腔。
赣剧饶河戏与信河戏的二凡和西皮曲调，不仅有的落音不同，有些旋律亦有较大差别，尤其是饶河戏的女腔，其音调普遍都比信河戏高，听起来更觉挺拔、高昂。
赣剧乱弹其它腔调有：
秦腔。饶河戏也称“琴腔”，信河戏则称“沉香调”，生、且行唱腔以笛子为主要伴奏乐器，净行则用小唢呐伴唱，定调为正宫调（G调），笛子、小唢呐筒音均为2．有上下两句，男女分腔，上句男腔落5，女腔落2，下句男腔仍落5，女腔落1。信河戏中还有一种“松阳调”，曲调与秦腔相类似。秦腔只有〔正板〕一种板式，一眼板，上句板起板落，下句眼起板落。秦腔、松阳调等，因主奏乐器为吹的，故有人称之为吹腔。
老拨子。以小唢呐为主要伴奏乐器，定调与秦腔相同。不分男女腔，有〔倒板〕、〔十八板〕、〔正板〕、〔垛子板〕、〔快板〕、〔流水〕、〔摇板〕等多种板式，其结构与西皮相类似。饶河戏与信河戏曲调差别不大，只是落音略有些不同，〔正板〕上句，饶河戏落5，信河戏落1，下句饶河戏仍落5，信河戏落2。
浦江调。主奏乐器和定调均与老拨子相同，亦不分男女腔，板式只有〔倒板〕、〔正板〕两种。〔倒板〕为散板，落音为6；〔正板〕为一眼板，上下句均落2，结束时的过门落于1音上。多为生、且行所用。
秦腔、老拨子、浦江调三者调高一致，故可在一折戏中混用。
浙调。生、且行唱腔以笛子为主要伴奏乐器，净行可用小唢呐伴唱，定调为尺字调（C调），笛子、小唢呐筒音均为6，男女腔差别不大，只是音调高低略有不同。板式有〔倒板〕、〔正板〕、〔叠板〕、〔流水〕等。〔倒板〕为散板，落音为3；〔正板〕、〔叠板〕为一眼板，〔正板〕上句落2，下句落1，〔叠板〕落音多变，或2或5。
上江调。饶河戏称之为“采花调”或“新浙调”。以小唢呐为主要伴奏乐器，定调为尺字调（饶河戏称上字调，与尺字调调高一致），小唢呐筒音为8。多用于生、且行，不分男女腔。其板式有〔倒板〕、〔正板〕、〔摇板〕3种。〔倒板〕为散板单句腔，落音为3；〔正板〕为一眼板，上句落2，下句落5〔摇板〕为散板，与浙调〔流水〕曲调相同。
梆子。以笛子和板胡为主要伴奏乐器，定调为小工调（D调），笛子筒音为5，板胡定弦为63或26。不分男女腔。板式有〔倒板〕、〔正板〕、〔快板〕、〔流水〕、〔摇板〕等。〔倒板〕为散板单句腔，落音为1；〔正板〕为一眼板，上句落1；下句落5；〔快板〕为无眼板，〔流水〕为紧打慢唱，〔摇板〕为散板，这三种板式上下句的落音均与〔正板〕相同。
在演出传统剧目时，凡演唱老拨子、浦江调、上江调以及梆子等的〔正板〕曲调，均加以木梆（或竹筒）击板，由担任大锣的乐手兼操，而鼓师则用双杆在唱腔和过门中间花奏，听来别有一番情趣。
南北词。亦称文南词，包括南词和北词（即文词）两部份曲调。以胡琴为主要伴奏乐器，定调为凡字调或小工调，胡琴定弦为15或26。南词分男女腔，北词则不分。主要为生、旦行所用。
南词的板式有〔正板〕、〔连板〕、〔叠板〕、〔快板〕等，均为上下句结构。饶河戏与信河戏的南词曲调颇不一样。〔正板〕，为一眼板，上句男腔饶河戏落5或2，信河戏则只落2，女腔饶河戏落5或1，信河戏落1；下句男腔饶河戏落6或2，信河戏落2，女腔饶河戏与信戏河均落6。〔叠板〕，又名“拜月调”，是一种无过门的一眼板曲调，上句落1，下句落2，只为旦行所用。〔快板〕，无眼板，上句男腔落6，女腔落3，下句男女腔相同，均落2。南词中还有一些其它曲调，如南词花滩、南词哭相思、南词弦索调等，但多不太常用。
北词的板式有〔倒板〕、〔正板〕、〔连板〕、〔流水〕。〔倒板〕为散板单句腔，落音为3。其它板式均为上下句结构。〔正板〕，三眼板，上句落5，下句落2，节奏紧凑，字多音少；〔流水〕为紧打慢唱，其曲调和落音与南词男腔〔快板〕完全一致。
民歌小调。是从民间音乐或其它剧种吸收的，为民歌体音乐结构。除有少部份专唱民歌小调的单折戏外，大多是在乱弹或高腔戏中穿插使用。其分专用曲和公用曲两类，专用曲88支，公用曲51支，均不太常用。根据需要，伴奏可用胡琴、笛子或唢呐。赣剧中的民歌小调，绝大部份与江西各地小戏剧种中所演唱的曲调差不多。
乱弹腔的唱词，除一部份民歌小调外，大多为十字句或七字句，词格为“三三四”、或“二二三”，唱腔亦按其词格而分句逗。在唱腔前后及句逗间，都有相应的过门，这些过门是构成各种板式不可缺少的组成部份。
演唱方法与语言声调
赣剧行当有九个：小生、正生、老生、小旦、正旦、老且、小花、二花、大花，俗称“九角头”，每个行当都有自己的演唱方法和特点以及不同衬字的运用。以演唱乱弹腔为例；小生、小旦多用“窄音”，唱腔中或唱腔尾常用翻高八度的“依”音假嗓演唱；正旦则用大小嗓结合；正生多用一种近似假声的“边音”唱法；老旦和老生则用“本音”（即本嗓音）；大花唱法颇特殊，饶河戏称“霸音”，其发声方法是，用胸部和喉部用力发音，使其快速出口，并适用鼻腔和脑后共鸣，声音浑厚、有力；二花则称“朱沙音”，近似大花唱法，但声音较“炸”；小花亦用“本音”唱法，但声音短促，且多加滑音。在乱弹（尤其是二凡、西皮）一些唱腔中，常有“依”、“啊”、“哇”等一些衬字的运用，这些衬字的运用，不仅体现出不同行当唱腔的特点，同时使得剧种音乐风格更为鲜明，地方特色更浓郁。
赣剧的舞台语言声调，以上饶官话为基础，并适用一部份湖广音，有阴、阳、上、去、入五种声调。饶河戏与信河戏略有不同，饶河戏中没有入声，信河戏中的一些人声字，如“一”、“节”、“叔”、“铁”等，在饶河戏中读作阳平。现在舞台上使用的语音在此基础上又作了一进步的规范。
乐队与器乐
乐队俗称“场面”，由演奏管弦乐器的“文场”与演奏打击乐器的“武场”组成。传统乐队编制为五人，文场二人，武场三人。文场：“上手”（即主胡）一人，操胡琴，兼大、小唢呐、笛子等；“二手”（亦称“下手”）一人，操二胡（也叫副胡或提胡），兼大唢呐、笛子等；武场：“打鼓佬”（即鼓师）一人，操班鼓、板、大堂鼓、小堂鼓等；“下手”二人，一人操小锣兼舞台“检场”，另一人操大锣兼铙钹，俗称“打双挂”或“打夹手”，有时也兼二胡或中胡，又称其为“中场”。演出高腔戏时除用大唢呐吹奏一些过场曲牌外，均不用管弦乐器伴奏，场面人员则兼帮腔。
乱弹主奏乐器原称胡琴，本世纪50年代后改称赣胡，它是一种琴筒和琴杆均用紫檀木制成的体形较小的拉弦乐器，琴筒内径为6厘米（约两指半——三指），外径为6.8厘米，琴筒前外径为7.3厘米，琴杆总长约52.8厘米——63厘米。琴弦原为丝质，今己改用金属琴弦。赣胡音色兼具京胡的明亮与二胡的柔美，演奏时常伴有小三度上下滑音，与二凡、西皮曲调音乐风格相一致。高腔加上管弦乐的伴奏后，亦以赣胡为主奏乐器。二胡的定弦常比赣胡低五度，即成反弦，习称“老少配”。大唢呐俗称“菱花”，小唢呐俗称“喳子”，演出时大唢呐要用一对，小唢呐则只用一支。笛子为曲笛，亦用一对。还有一种称为“号筒”（又名“先锋”）的铜管乐器，形似唢呐，但其铜管很长，分为三节，长约120厘米，主要用于法场或其它特定场合时为制造气氛而吹奏。打击乐器除班鼓与一般的相同外，锣、钹等的体积均比一般的大，音更低。
器乐曲牌按照演奏形式可分为四类：1．大吹打曲牌，以一对大唢呐为主加打击乐器合奏；2．小吹打曲牌，以一支小唢呐为主加丝弦乐器及打击乐器合奏；3．细吹打曲牌，以一对笛子为主加丝弦乐器及打击乐器合奏；4．丝弦曲牌，以赣胡为主配以其它丝弦乐器及部份打击乐器合奏。按照曲牌的不同用途，则又分为喜乐、宴乐、军乐、舞乐、哀乐、神乐六大类。这些曲牌共有200余支，饶河戏与信河戏大同小异。
武场锣鼓经分唱腔锣鼓、身段锣鼓、闹台锣鼓三部份。饶河戏与信河戏的锣鼓经有较多的差别，有的同名却奏法不同，有的连名称也不一样。闹台锣鼓有两种，一种是吹打曲牌与锣鼓经合奏的“花闹台”，一种是全由各种锣鼓经组合而成的“七星闹台”，亦称“乐平闹台”。
改革与发展
中华人民共和国成立后不久，即在省会南昌成立了江西省赣剧团。随着一批批新剧目的排演，对赣剧传统音乐也开始了一系列卓有成效的改革，而较为突出的是对高腔音乐的改革。早在1955年排演新编古代戏《木兰诗》时，就为原来只采用干唱与锣鼓助节的弋阳腔加上了管弦乐器的伴奏，并改乐手帮腔为后台演员帮腔。与此同时，对弋阳腔的曲调、板式等也开始逐步地进行改革与发展．数十年来，产生了像古典名剧《珍珠记》、《还魂记》、《邯郸记》、新编历史剧《西域行》以及现代戏《一群穆桂英》、《铁肩红心》、《祭碑出征》等在赣剧弋阳腔音乐改革与发展上取得了一定成就的新剧目。本世纪50年代末，当都湖高腔被吸收到赣剧中，将其作为与赣剧弋阳腔并列的一支主要声腔，定名为赣剧青阳腔，经过对其音乐的不断变革，亦产生了一批在省内外颇有影响的新剧目，如古典名剧《西厢记》（上下本）、《紫钗记》及现代戏《红色宣传员》等。．对乱弹音乐的改革，也作了不少积极的尝试和探索。
丰富旋律 发展板式
为了使唱腔更动听，更具艺术魅力，无论对高腔或乱弹，首先在丰富旋律、发展板式上进行了许多有益的探索。既有各种声腔间的互相融化与吸收，又有向其它剧种音乐或民族民间音乐音调的吸收。如在《红色宣传员》李善子的一些青阳腔唱段中，不仅糅进了南词的音调，甚至还融入了一些朝鲜歌曲音调．对高腔中滚唱的发展，成效亦很突出，传统的赣剧弋阳腔滚唱，大部份字多音少，曲调简单，经过采取旋律加花以及扩充节奏的手法，将原来许多1/4拍子的流水板滚唱发展为2/4拍子的正板滚唱，如新谱的《还魂记·游园惊梦》中杜丽娘唱腔“原来姹紫嫣红开遍”里的“朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船”四句滚唱，旋律迤逦多姿，曲调十分优美动听。在《紫钗记》里，则将青阳腔中原来的正板滚唱发展为4/4拍子的“慢滚”，使剧中人物十分复杂的思想感情，得以淋漓尽致地酣畅倾诉。
乱弹音乐的改革，更多侧重于发展板式上，采取向京剧或其它剧种借鉴的方法，创造了许多新的、传统音乐中所没有的板式，如西皮、二黄、反二黄、南词等一些新腔中的〔慢板〕以及〔二黄快板〕、〔词垛子板〕等，使一些声腔的板式更完善，能以成套唱腔的形式，充分地展现各种人物丰富的思想感情。
改革帮腔 形式多样
高腔中传统的帮腔，只有单一的齐唱一种形式，经过发展，已有了独帮、领帮与齐帮以及混声合唱等多种演唱形式。不仅如此，还把过去大多只是单纯地渲染舞台气氛的帮腔，发展为能发挥其刻画人物性格、描绘特定情景和环境、推动剧情发展以及突出、深化全剧主题思想等多种戏剧性功能的一个重要艺术手段。
扩大乐队 增加色彩
乐队编制的扩大，是逐渐地进行的。开始只是在传统建制基础上，陆续地增加中胡、琵琶、扬琴、笙等少量民族乐器以及大提琴，至本世纪60年代末大量引进了西洋管弦乐队中的弦乐、木管以及铜管等，并采用和声配器手法。乐队扩大后，扩宽了音域，增加了色彩，艺术表现力更强了。
理论研究 不断深入
在开始进行音乐改革后不久，便同时着手于赣剧音乐的理论研究。经过新文艺工作者与老艺人十来年的通力合作，便将赣剧各种传统唱腔、器乐曲牌、锣鼓经等基本上都记录了下来，在收集到这些宝贵的传统音乐资料后，对其进行科学的分析与研究，经过梳理、归类，分别编印成《赣剧音乐（弹腔部份）》、《江西弋阳腔曲谱》、《赣剧青阳腔曲牌音乐汇编》、《赣剧昆腔曲牌》（上中下三册）、《赣剧吹打曲牌》等十余种曲集。在掌握了这些丰富音乐资料的基础上，撰写了一些有学术价值的论文，如《赣剧弋阳腔音乐初探》、《试谈青阳腔音乐的几个问题》等。进入本世纪80年代以后，理论研究不断引向深入，一批批在学术上有建树的论文陆续发表于省级或国家级报刊上。从此，理论研究与音乐改革实践并驾齐躯，推动着赣剧艺术向新的历史时期健康地发展。
唱腔
高腔。系明代弋阳腔之遗脉，由诸多曲牌联结成套，唱词属长短句格式，有正、变体之分，演唱形式保留了干唱和锣鼓帮腔两大特点。现存曲牌有：
〔风马儿〕、〔尾犯〕、〔三春锦犯〕、〔煞尾〕、〔驻马听〕、〔合头〕、〔撒帐歌〕、〔红衲袄〕、〔香罗带〕、〔五言令〕、〔步步娇〕、〔香柳娘〕、〔不是路〕、〔驻云飞〕、〔尾声〕、〔桂枝香〕、〔四朝元〕、〔山坡羊〕、〔江儿水〕、〔铧锹儿〕、〔天下乐〕、〔金蕉叶〕、〔剔银灯〕、〔掉角儿〕、〔醉太平〕、〔寄生草〕、〔一煞〕、〔二煞〕、〔点绛唇〕、〔北点绛唇〕、〔新水令〕、〔朝天子〕、〔滴溜子〕、〔滚绣球〕、〔忆难忘〕、〔叨叨令〕、〔大汉腔〕、〔汉腔〕、〔下山虎〕、〔集贤宾〕、〔莺啼序〕、〔懒画眉〕、〔皂罗袍〕、〔大红袍〕、〔梧叶儿犯〕、〔云入松〕、〔降黄龙〕、〔江头金桂〕、〔画眉序〕、〔上小楼〕、〔破阵子〕、〔端正好〕、〔一江风〕、〔红绣鞋〕、〔黄莺儿〕、〔半天飞〕、〔马不行〕、〔混江龙〕、〔普天乐〕、〔一封书〕、〔朝元歌〕、〔甘州歌〕、〔玉交枝〕、〔傍妆台〕、〔出队子〕、〔生查子〕、〔锁南枝〕、〔浪淘沙〕、〔双劝酒〕、〔三春锦〕、〔忆多姣〕、〔清江引〕、〔柳摇金〕、〔七言律〕、〔风云四朝元〕、〔绵褡絮〕、〔汤团儿〕、〔古轮台〕、〔寸寸好〕、〔莺集御林春〕、〔哭相思〕、〔泣颜回〕、〔临江仙〕、〔味淡歌〕、〔藏经〕、〔?仙歌〕、〔鹧鸪天〕、〔尾犯序〕、〔念佛赚〕、〔三字土〕、〔一剪梅〕、〔盆花〕、〔水底鱼〕、〔北点绛唇〕、〔大圣乐〕、〔快活三〕、〔娥郎儿〕、〔普陀忏〕、〔散花调〕、〔玉芙蓉〕、〔骂对调〕、〔字字双〕、〔单队子〕、〔画堂春〕、〔狮子序〕、〔叠子犯〕、〔北新水令〕、〔孝顺歌〕．按调式特征，板式结构，“滚帮”形式和行当的唱腔风格，以上曲牌可归纳为五大类，即：〔驻云飞〕类；〔江儿水〕；〔香罗带〕类；〔新水令〕类；〔汉腔〕类。
〔驻云飞〕曲牌类：包括正体、变体两种。正体有中、小型曲牌；变体是正体形式上的增减，多为五声徵调式。此类曲牌，其滚句羽商调式色彩浓郁，帮腔分短韵和中韵。板式有〔散板〕、〔紧板〕（紧打慢唱），〔流板〕（流水板）等。
〔江儿水〕曲牌类；有正体、变体两种。正体包括大、中、小型曲牌，多为变六声商调式。板式有〔散板〕、〔紧板〕、〔慢板〕、〔流板〕。滚句与〔驻云飞〕曲牌近似，帮腔句突出的存有〔慢板〕形式的收韵帮腔。
〔香罗带〕曲牌类：有正体、变体两种。正体包括大、中、小型曲牌，多为五声羽调式。板式有〔散板〕、〔紧板〕、〔流板〕、〔正板〕、〔慢板〕。此类曲牌的滚句、流板旋法别致，帮腔板式变换较多，中韵、长韵帮腔句表情丰富。
〔新水令〕曲牌类：有正体、变体两种。正体包括中、小型曲牌，多为五声羽调式。板式有〔散板〕、〔紧板〕、〔流板〕、〔正板〕。此类曲牌的滚句，具有徵商和徵角色彩，而帮腔则为角羽、宫羽的帮句。
〔汉腔〕曲牌类：有正体、变体两种。正体包括中、小型曲牌，多为五声徵调式。板式有〔散板〕、〔紧板〕、〔快流板〕、〔慢流板〕。此类曲牌的滚句、流板具有徵商曲趣，其帮腔句则是商徵和羽徵色彩。
相同调式的曲牌，由于调式中的主音或属音结构成的调式音域的关系不同而韵味各异。如〔驻云飞〕与〔点绛唇〕同为徵调式，均为五声音阶“561235”，但〔驻云飞〕的调式音域为“2—2”，〔点绛唇〕的调式音域为“5—2—5”，因而这两个曲牌的风格区别很大。
调式音域对曲牌的联结起着贯穿作用，如羽调式的牌子，调式音域为属音“3—3”的有〔不是路〕、〔红衲袄〕、〔香罗带〕、〔掉角儿〕等；调式音域为主音“6—6”的有〔三春锦〕、〔山坡羊〕、〔桂枝香〕、〔新水令〕、〔朝天子〕等。徵调式的牌子，调式音域为属音“2—2”的有〔尾犯〕、〔风马儿〕、〔煞尾〕等；而调式音域为主音“5—5”的有〔点绛唇〕、〔醉太平〕、〔莺啼序〕、〔大汉腔〕等。
在赣剧高腔常用的曲牌里，按调式音域联结的有：羽调式和徵调式，而商调式以其属音“6—6”为调式音域的牌子很少，宫调式和角调式的曲牌，只是插入其他调式中混合使用。
高腔曲牌的曲体结构大体上分“散板”、“帮腔句”、“滚唱”、“加白”与“夹白”四个部分。
散板：分散头、散句、散板帮腔句、哭头散句四种。散头，有带帮腔和不带帮腔二种。带帮腔的用在曲牌开头的第一句，不带帮腔的用在曲牌开头或中间处。散句用在曲牌中间不带帮腔的散唱句。散板帮腔句即散板加帮腔，用在曲牌的当中或曲牌告一段落处。哭头散句，是一个独立性的过渡句，用在有板转入散板当中。
帮腔句：包括散板和有板两种。散板帮腔句前面已述。有板帮腔句在曲体中有三种组合形式：①散板与有板帮腔句相连接的组合形式，有板帮腔句处于下句；②有板帮腔句与有板帮腔句相连接的组合形式；③帮腔句与滚板相连接的组合形式，滚板是上句。还有一种帮腔段的形式，由帮腔句的重复而构成。
滚唱：在曲牌中除了散板和帮腔句外几乎都是滚唱，不带帮腔，曲调粗犷朴实，包括“滚板”和“滚白”。“滚板”，是一种上板的滚唱形式，对称的上、下句结构，可以不断的反复，叙述性较强。例如：滚白，没有曲调，是夹在唱腔中的一种带韵文的念白，承接情绪转换，类似有节拍的“课子”。如：《金貉记·打朝》中尉迟恭唱到“待我去监牢里”之后，接念：“问清真和假，是和非，嘿！嘿！李道宗”，念完后即接唱“和你金殿辩理”。
加白：用于曲牌的开头或带板处。夹白：用于唱腔中夹以短短白介。加白与夹白具有叫板，转板，和腔句的特征。如：“听一言我怒气难抑”的“听一言”是加白形式，起着叫板作用。而四句中，一、二、四为唱句，第三句则为夹白。
从挖掘整理出来的近百余首曲牌来看，据不完全统计，其中散板的腔句和腔段有五六十种；滚唱的腔句有三十余种；而帮腔句（段）却有二三百种之多。所以赣剧高腔的曲体结构是以帮腔为基础的。
弹腔 系板腔体音乐结构，其曲调包括二凡、西皮、秦腔、老拨子、浙调、浦江调、上江调、梆子、南北词等类。二凡西皮为赣剧弹腔基本腔调。其唱腔发声“信河”、“饶河”两派各有所不同。信河班正生大嗓带“边音”，小生大小嗓结合（真假声），旦行全用小嗓（假声），大花用大嗓（真声），称“霸音”。饶河班正生用“边音”，小生、小旦多用“窄音”（句间和句尾常用翻高八度的假嗓演唱），大花用“喝音”（鼻腔其鸣），二花用“珠砂音”（声音浑重浓烈），老生、老旦、小花用“本音”（本嗓）。饶河班各行当都习惯于在行腔中加上一些衬字，如：小生、小旦多用“衣”字，正生、老生、老旦多用“啊”字，大花、二花多用“嘞”、“哇”字，并且在腔节和唱腔的尾部常用小三度的上滑音和下滑音的润腔方法。饶河班的音区普遍比信河班高亢。弹腔的词格为“二、二、三”和“三、三、四”上下句对称的七字句和十字句。
二凡。定调1=E，伴奏用赣胡，“5—2”定弦．其板式，信河班有〔导板〕、〔十八板〕、〔正板〕、〔流水〕、〔摇板〕、〔平板〕（京剧称四平调）；饶河班有〔导板〕、〔十八板〕、〔慢平板〕、〔平板〕、〔连板〕、〔等板〕、〔摇板〕．其中基本板式有〔正板〕、〔连板〕、〔慢平板〕、〔等板〕、〔流水〕、〔摇板〕。辅助板式有〔导板〕、〔二八板〕。
〔正板〕，饶河班俗称〔平板〕，有一板三眼（4/4拍）和一板一眼（2/4拍）两种。均可自行起唱和结束，板起板落。生腔上句落“1”音或“6”音，下句落“2”音。旦腔上句落“6”音或“1”，下句落“5”音。其板式上可接〔导板〕、〔十八板〕，下转〔连板〕、〔垛子板〕、〔快板〕、〔流水〕、〔摇板〕。
〔连板〕，有一板三眼（4/4拍）和一板一眼（2/4拍）二种．不能自行起唱，接在〔正板〕之后，可以自行结束，字多腔少，只有填空式的短小过门。生腔上句落“1”音，下句落“5”音或“2”音。旦腔上句落“1”音，下句落“5”音。
〔二凡慢平板〕，饶河班艺人演唱速度较慢的〔平板〕唱腔时，往往用一板三眼的击拍方式进行。〔慢平板〕开始的过门和起板点子都与〔平板〕不同。
〔等板〕，饶河班叫〔二凡等板〕，京剧叫〔四平调〕，信河班叫〔平板〕。有一板三眼（4/4拍）和一板一眼（2/4拍）两种。生腔上句落“2”音，下句落“1”音，全曲结束在“5”音上。其特点是只单独构成唱段，不与其它腔调结合。调高1=D，多用于喜悦心情。
〔流水〕，为紧打慢唱的散板结构。男腔上句落“3”音，下句落“2”音。女腔上句落“1、6”音，下句落“5”音．可单独成段使用，也可与其他板式结合。
〔摇板〕，为散板结构。男腔上句落“3”音，下句落“1”音，可单独成段使，也可与其它板式结合。
〔导板〕，为散板结构，只一句唱词，用于一段唱腔之首，起引导之作用。后面常转〔十八板〕或〔正板〕。
〔十八板〕，一板一眼（2/4拍），由短小垛句的反复重叠和一气呵成的甩腔构成。其板式上可接〔导板〕，下可转〔正板〕。〔十八板〕的垛句多的可达几十句。
二凡中有一种用唢呐托腔的，信河班叫“二凡令”，饶河班叫“唢呐二凡”。多为元帅点兵升帐及净、生、老旦等使用，如《葵花岭》、《龙虎斗》、《宫门带》等戏中均有。饶河班〔唢呐二凡〕曲调激厉悲凉，演唱时加进小堂鼓进行渲染，音乐风格显得尤其别致。它有四句〔导板〕，但没有〔十八板〕，可由第四句〔导板〕的下半句直接转〔正板〕。二凡曲调比较委婉、深沉、抒情。
反字：有阴司调之称。定调为1=B，赣胡为“1—5”定弦。基本板式有〔正板〕、〔平板〕、〔慢平板〕、〔连板〕、〔流水〕、〔摇板〕。辅助板式有〔导板〕、〔十八板〕、〔叠板〕。反字的板式功能与二凡相同，历来不分男女腔，曲调阴沉、凄凉，多用在托梦、哭灵等处。
西皮：定调为1=E调，赣胡为“6—3”定弦．其板式，信河班有〔导板〕、〔正板〕、〔垛子〕、〔叠板〕、〔快板〕、〔流水〕、〔摇板〕。饶河班有〔导板〕、〔慢平板〕、〔平板〕、〔垛子板〕、〔快板〕、〔流水〕、〔摇板〕，还有一种叫〔石牌调〕的，的。上句男腔落“2”音（也有落“3”音，“5”音的），女腔落“1”音；下句男腔都落“1”音，女腔落“5”音。
〔正板〕，饶河班叫〔平板〕，一板三眼（4/4拍）．可自行起唱和结束，板上开口，过门长短不很严格。上句男腔落“3、2”音，女腔落“1、6”音；下句男腔落“1”音，女腔落“5”音。其板式上可接〔导板〕，下可转〔叠板〕、〔垛子〕、〔摇板〕、〔流水〕、〔快板〕。
〔垛子〕，相当于京剧中的〔二六〕。一板一眼（2/4拍），可自行起唱和结束。也有眼上开口，板起（或眼起）板落。上句男腔落“2”音，女腔落“1”音、下句男腔落“1”音、女腔落“5”音。其板式上可接〔导板〕、〔正板〕，下可转〔流水〕、〔快板〕、〔摇板〕。
〔快板〕，西皮独有的板式．有板无眼（1/4拍），可自行起唱和结束。第一句多在在上开口。其板式可接〔正板〕、〔垛子〕、〔垛子〕，下可转〔流水〕。
〔流水〕，紧打慢唱的散板体，可自行起唱和结束。其板式上可接〔垛子〕、〔快板〕。
〔摇板〕，散板体，可自行起唱和结束。
〔导板〕，散板体，只一句唱词，用于一段唱腔之首，不能自行结构唱段，下可接〔正板〕。
〔十八板〕，其作用相当于京剧中的回龙，一板一眼（2/4拍）。上可紧接〔导板〕之后，下可转〔正板〕。
〔叠板〕，腔调反复重叠，一板一眼（2/4拍），为一个下句。上可接〔正板〕。
〔石牌调〕，饶河班西皮中特有的腔调。旋律多起伏，曲调与〔老拨子〕有相似之处。
饶河西皮中，有一种旋律和语言声调结合得非常紧密的散唱曲调，过去没有列为何种板式，如今有人归为［流水］，有人定名为［诉板］。
西皮曲调明快、跳跃、活泼，起伏颇大，字句节奏安排紧凑，擅长表现欢快、欣喜、激动、愤慨的情绪。
二凡、反字、西皮三种曲调可在整本戏中前后场换用，也可在折子戏中一腔独唱。
吹腔：包括秦腔、松阳调。秦腔，饶河班称琴腔，广信班叫沉香调。曲调轻松愉快，旋律与京剧中吹腔相似。调高为1=G，以笛子伴唱，唯净脚用小喷呐托腔，也有用大唢呐伴奏的。
老拨子：旋律与京剧〔高拨子〕相似。其调高昂悲愤，男女都唱同一种曲调。定调为1=G，以小唢呐伴唱，赣胡（“1－5“定弦），二胡（“5-2”定弦）配之，也可加板胡（“2-6”定弦）拉奏。板式有〔导板〕、〔十八板〕、〔正板〕、〔叠板〕、〔垛子〕、〔快板〕、〔摇板〕、〔流水〕。
吹腔、老拨子，因腔调和板式变化较少，戏剧适应性各有局限，在整本戏中多系混用，如秦腔与西皮，老拨子与二凡等等。
浙调：类似秦腔风味的一种曲调，婺剧名之曰〔锣锣调〕。曲调欢快、优美。伴奏与唱腔形成二声部，托以竹笛。定调为1=C净脚可用大唢呐伴唱，也可用小唢呐演奏。板式有〔导板〕、〔正板〕、〔叠板〕、〔流水〕。
浦江调：曲调带有强烈激动情感。调高为1=G，用小唢呐伴奏，胡琴、二胡配之，梆、铃击节，顿歇处夹以急促的板鼓，别有一番音乐风趣。板式有〔正板〕、〔导板〕等。
上江调；曲调高昂转折，适宜且或小生在悲愤紧张时用，小喷呐伴唱，可加用赣胡（“5—2”定弦），二胡（“1—5”或“2—6”定弦）配之。浙调、上江调可单独运用，也可在同一戏中或同一唱段中合用，一般浙调在前，通过一段完整的过门转到上江调。板式有〔正板〕、〔摇板〕、〔导板〕等。
梆子：曲调与北方梆子相似，竹梆击板，以笛与板胡（“6-3”定弦）主奏，调高1=D，二胡（“1-5”定弦）配之。梆子戏很少，板式有〔导板〕、〔正板〕、〔快板〕、〔摇板〕等。
南北词：南词，又叫滩黄；北词，饶河班也称文词。南北词曲调抒情优美。调高为1=D，用二胡伴奏，南词定“1-5”弦，北词定“2-6”弦，以月琴或三弦配之。南词有〔流水〕、〔哭相思〕、〔快弦索调〕、〔慢弦索调〕、〔花滩〕；北词有〔导板〕、〔正板〕、〔流水〕、〔连板〕等。南北词可在同一戏中混用。
民歌小调：绝大部分与江西各地小剧种所演唱曲调相同。
昆腔。曲牌体结构。赣剧昆腔与浙江昆腔关系密切，其曲牌应用及演唱大同小异。唱腔特点是柔、悠、平、稳，早期演唱非常严格，一板一眼不可疏忽。讲究“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明直远道，入声短促急收藏”。后来，多夹入方言土语，己渐地方化了。现存曲牌有〔醉花荫〕、〔喜迁莺〕、〔浣溪沙〕、〔刮地风〕、〔水仙子〕、〔北煞〕、〔点绛唇〕、〔新水令〕、〔步步娇〕等九十余支。在赣剧中一直不占主要地位，只在吉庆戏，武打小戏或作过场牌子使用。
高腔锣鼓谐音字谱说明：
各（衣） 板单击。
打 板鼓单击。
匡 大锣单击，或大锣、小锣、钹合击。
台 小锣单击。
次 小钹单击。
七 大钹单击。
（赣剧器乐曲牌和锣鼓谱从略）
附注
※此条目引自《中国戏曲音乐集成·江西卷》（中国ISBN中心1999年12月版）、《中国戏曲志·江西卷》。
①郑廷桂《陶阳竹枝词》，陶阳指景德镇
②徐睦堂《弋阳县怀古》诗云：“字形犹认石横江，闽浙能衢绾此帮。九个解称陈相国，争夸新调弋阳腔”（原注：剧曲有弋阳腔，俗名乱弹腔）。（见《睦堂诗集》）。
相关地名
景德镇市
相关地名