莆田市图书馆 内容
民俗歌舞秀《祥瑞湄洲》的倾情表演，带领观众感受“妈祖故里”浓郁的湄洲风情、虔诚的妈祖信俗和庄严的妈祖祭典，助力湄洲岛旅游文化的发展繁荣。
《祥瑞湄洲》演艺项目，通过充满诗意和浪漫的舞蹈、音乐以及舞台综合艺术等表现手段，将湄洲传统艺文元素与现代意识深度融合。包括莆仙戏、十音八乐、游花灯、摆棕轿等当地民俗传统被融入剧中。
时长约60分钟的《祥瑞湄洲》，由序《缘起·平安启航》、上篇《挚爱·湄洲风情》、中篇《感恩·祈福年年》、下篇《盛典·妈祖灵光》、尾声《相聚·四海同谒》等五个篇章组成。随着每个篇章的展开，观众就像经历了一场平安祥瑞的旅程。一路上，遇见湄洲女的美丽，见证着渔家人质朴的爱情，听见脍炙人口的俚歌，感受庙会的喜庆，亲历妈祖祭典的恢宏，感恩千秋妈祖的大爱。
妈祖信俗作为世界非物质文化遗产，如何活态传承无疑很重要。《祥瑞湄洲》艺术性地融合和场馆性地呈现，是一种巧妙的举措。其中的民俗歌舞，可以说是一场非遗和艺术有机融合的视听盛宴。
在灯光设计上有一定程度的创新，摆脱了传统照明、渲染气氛的设计模式，使普通照明灯具、电脑灯、追光灯、投影灯都得到很好地调配和合理地应用。整场歌舞立体、形象、流动地展示了“妈祖故里”的风情氛围。运用灯光技巧把布景外部造型和场景生动地勾勒出来，拓展了现代灯光色彩、节奏、调度等的技术运用。
就音乐配合上说，主题鲜明、展开丰富、一气呵成。当地的民族乐器如梆鼓唱、笙箫、文枕琴等，与民歌相融合，风格多样，可听性很强，富有震撼力。而舞美设计精美华丽，分为三层表演区，舞台呈现方式立体层次感，连观众席也设计坐船摇摆晃动，颇具现场感特色。
在表演形式上有声有色，歌舞相融，融合了当地的莆仙戏、十音八乐，以及游花灯、摆棕轿民俗等多种传统艺文元素，具有独特的湄洲地域特色；并精心提炼出妈祖祭典的乐舞仪式，让观众既能品味“文献名邦，海滨邹鲁”的莆仙文化、湄洲风情，又能感悟妈祖“至德成圣，至善为神”的大爱襟怀。演出的过程还安排了与观众的互动环节，更为贴近观众，雅俗共享。创意的舞台，梦幻的灯光，恢宏的场景，充满湄洲特色的服饰，动人的音乐舞蹈..这必定是一台能引起观众强烈响应的旅游演艺精品。
同时运用装饰纱幕的变幻，写意景象的衬托，创造了亲临其境的舞台形式。由于艺术处理和集中展现，这场民俗歌舞赋予活的生命和视觉冲击力。情歌对唱《相思树下》，将沿海阿哥阿妹间如慕如诉的爱情纯净地表达出来；表演唱《赶庙会》中，通身穿着红色衣服的湄洲妇女，走村过乡，挑着满担的祭品前往妈祖祖庙。这时，她们身后的背景延伸了，舞台拓展了，视觉也更广阔了，传统的建筑模型、街巷场景让观众身临其境。服饰、道具、俚歌等均是湄洲岛上常见的元素，舞蹈《湄洲渔女》中，湄洲女头梳帆船髻，身着蓝红黑交错的三色衣裳，腰间别淘小海的竹箩，在海边编织渔网、守望海上归帆，展示了渔女风情和她们身上附着的勤劳、忠贞。舞蹈《游花灯》中，将湄洲岛上元宵节最热闹的民俗活动搬上舞台，演员所持的道具都是岛上常见的器物，比如花灯放置于长凳上，鳞次栉比，形成元宵游灯中一个断面。摆棕轿作为岛民最喜闻乐见的活动之一，是比拼体力、身手和舞步的综合项目，由舞台上两个演员举重若轻地表现出来。仙戏从来不会缺席任何喜庆的场合，《春草闯堂》的经典桥段再现民俗歌舞舞台，与庙会氛围互为呼应。进入《盛典》篇章时，自宋以来妈祖的36次敕封封号以展板形式，逐渐从舞台后方出现。LED大屏显现出供奉妈祖的宫殿，宫殿大门打开了，观众的视觉再一次延伸，妈祖、神龛以及“神昭海表”的匾额巧妙地呈现眼前。
一台好的民俗表演，除了直观地展现当地特色风俗外，还要将这背后传承千年的精神内涵传达出来。湄洲岛，作为中国首个信俗类世界非物质文化遗产妈祖信俗的发源地，也是妈祖的诞生地，全世界近3亿妈祖信众的精神故园，千百年来，妈祖文化传扬的自由、文明、包容、和谐、正义、合作共赢的海丝精神，树立1海上丝绸之路人文交流的文化品牌。“发挥妈祖文化等民间文化的积极作用”被写入了“十三五”规划纲要。而莆田也参与申报“海丝”世界文化遗产，积极融入“一带一路”战略。《祥瑞湄洲》脉络清晰、结构完整，掀动的风浪惊心动魄，生命跃起的瞬间如歌如诉；《祥瑞湄洲》疏密有致，诗画合一，既有阴柔之美，又有磅礴之气。音乐气势恢宏，流畅激越，情韵感浓烈，具有很强的冲击力和震撼力。而大量运用童谣、喊号、渔歌等，又体现了很强的莆田地域特色和民族风格。
（原载2017年4月18日《莆田网》）
《祥瑞湄洲》演艺项目，通过充满诗意和浪漫的舞蹈、音乐以及舞台综合艺术等表现手段，将湄洲传统艺文元素与现代意识深度融合。包括莆仙戏、十音八乐、游花灯、摆棕轿等当地民俗传统被融入剧中。
时长约60分钟的《祥瑞湄洲》，由序《缘起·平安启航》、上篇《挚爱·湄洲风情》、中篇《感恩·祈福年年》、下篇《盛典·妈祖灵光》、尾声《相聚·四海同谒》等五个篇章组成。随着每个篇章的展开，观众就像经历了一场平安祥瑞的旅程。一路上，遇见湄洲女的美丽，见证着渔家人质朴的爱情，听见脍炙人口的俚歌，感受庙会的喜庆，亲历妈祖祭典的恢宏，感恩千秋妈祖的大爱。
妈祖信俗作为世界非物质文化遗产，如何活态传承无疑很重要。《祥瑞湄洲》艺术性地融合和场馆性地呈现，是一种巧妙的举措。其中的民俗歌舞，可以说是一场非遗和艺术有机融合的视听盛宴。
在灯光设计上有一定程度的创新，摆脱了传统照明、渲染气氛的设计模式，使普通照明灯具、电脑灯、追光灯、投影灯都得到很好地调配和合理地应用。整场歌舞立体、形象、流动地展示了“妈祖故里”的风情氛围。运用灯光技巧把布景外部造型和场景生动地勾勒出来，拓展了现代灯光色彩、节奏、调度等的技术运用。
就音乐配合上说，主题鲜明、展开丰富、一气呵成。当地的民族乐器如梆鼓唱、笙箫、文枕琴等，与民歌相融合，风格多样，可听性很强，富有震撼力。而舞美设计精美华丽，分为三层表演区，舞台呈现方式立体层次感，连观众席也设计坐船摇摆晃动，颇具现场感特色。
在表演形式上有声有色，歌舞相融，融合了当地的莆仙戏、十音八乐，以及游花灯、摆棕轿民俗等多种传统艺文元素，具有独特的湄洲地域特色；并精心提炼出妈祖祭典的乐舞仪式，让观众既能品味“文献名邦，海滨邹鲁”的莆仙文化、湄洲风情，又能感悟妈祖“至德成圣，至善为神”的大爱襟怀。演出的过程还安排了与观众的互动环节，更为贴近观众，雅俗共享。创意的舞台，梦幻的灯光，恢宏的场景，充满湄洲特色的服饰，动人的音乐舞蹈..这必定是一台能引起观众强烈响应的旅游演艺精品。
同时运用装饰纱幕的变幻，写意景象的衬托，创造了亲临其境的舞台形式。由于艺术处理和集中展现，这场民俗歌舞赋予活的生命和视觉冲击力。情歌对唱《相思树下》，将沿海阿哥阿妹间如慕如诉的爱情纯净地表达出来；表演唱《赶庙会》中，通身穿着红色衣服的湄洲妇女，走村过乡，挑着满担的祭品前往妈祖祖庙。这时，她们身后的背景延伸了，舞台拓展了，视觉也更广阔了，传统的建筑模型、街巷场景让观众身临其境。服饰、道具、俚歌等均是湄洲岛上常见的元素，舞蹈《湄洲渔女》中，湄洲女头梳帆船髻，身着蓝红黑交错的三色衣裳，腰间别淘小海的竹箩，在海边编织渔网、守望海上归帆，展示了渔女风情和她们身上附着的勤劳、忠贞。舞蹈《游花灯》中，将湄洲岛上元宵节最热闹的民俗活动搬上舞台，演员所持的道具都是岛上常见的器物，比如花灯放置于长凳上，鳞次栉比，形成元宵游灯中一个断面。摆棕轿作为岛民最喜闻乐见的活动之一，是比拼体力、身手和舞步的综合项目，由舞台上两个演员举重若轻地表现出来。仙戏从来不会缺席任何喜庆的场合，《春草闯堂》的经典桥段再现民俗歌舞舞台，与庙会氛围互为呼应。进入《盛典》篇章时，自宋以来妈祖的36次敕封封号以展板形式，逐渐从舞台后方出现。LED大屏显现出供奉妈祖的宫殿，宫殿大门打开了，观众的视觉再一次延伸，妈祖、神龛以及“神昭海表”的匾额巧妙地呈现眼前。
一台好的民俗表演，除了直观地展现当地特色风俗外，还要将这背后传承千年的精神内涵传达出来。湄洲岛，作为中国首个信俗类世界非物质文化遗产妈祖信俗的发源地，也是妈祖的诞生地，全世界近3亿妈祖信众的精神故园，千百年来，妈祖文化传扬的自由、文明、包容、和谐、正义、合作共赢的海丝精神，树立1海上丝绸之路人文交流的文化品牌。“发挥妈祖文化等民间文化的积极作用”被写入了“十三五”规划纲要。而莆田也参与申报“海丝”世界文化遗产，积极融入“一带一路”战略。《祥瑞湄洲》脉络清晰、结构完整，掀动的风浪惊心动魄，生命跃起的瞬间如歌如诉；《祥瑞湄洲》疏密有致，诗画合一，既有阴柔之美，又有磅礴之气。音乐气势恢宏，流畅激越，情韵感浓烈，具有很强的冲击力和震撼力。而大量运用童谣、喊号、渔歌等，又体现了很强的莆田地域特色和民族风格。
（原载2017年4月18日《莆田网》）
