莆田市图书馆

根雕材料具有天然的抽象性，使得这门艺术充满了神秘感，同时也让审美主体常会感到无所适从。其实，根雕的创作及审美与其他艺术一样，也有诸多准则，掌握了这些规律，也就找到了入行的敲门砖。
  自然是形式美法则的至高境界，富有自然美是根雕最基本的美学特征。树根造型属真正的“天作之合”，任何的人为因素都要在自然美的统领之下，变雕凿为天意，化人工于无形。所谓的“画龙点睛”要慎之又慎，因为局部的“工笔特写”因突兀生硬，非但难以栩栩如生，反而极易成为整个作品的败笔。朴素自然，含而不露，才是高境界。一件作品给人的总体感受，也就是整体布局和材料构造所表露的节律、风骨和韵致。通常情况下，作品的成功与否并不在于每个局部是否精美，而在于组合构成的整体效应是否具有音乐般的和谐，是否具有一种步调一致的大效果。当然，局部构成整体，局部从属于大局，整体同时也离不开局部。说要轻局部，完全是为了强调整体感的重要性。
  审美中的变化就是求异，就是突破常态，通过营造艺术的自然美来强化材料固有的审美价值。根雕作品生动、流畅的效果看似天生，实际上许多都离不开人为变化和精心处理。变化的方式要因根制宜，有破有立，只要不影响回归“自然”，尽可以大刀阔斧地处置。对有些材料，还可以通过调整虚实疏密或改变重心来化解阻滞呆板，以便增强作品的灵动感。
  根雕美在幻象而不是实实在在的内容，其精华或亮点无疑集中在自然美和艺术美的交汇之处。实用或具象雕刻的作品，价值主要体现在外在的质感和“装饰”意味上。而观赏类的艺术造型除却形式美，还兼具感人的内在美和生命意象。两者相较，自是不可同日而语。所以我们在合理利用材料的前提下，应该更多地运用美学原理以求提升作品的艺术含量。
  中国传统的艺术观念讲究气韵、性灵、自然和谐、浑朴天真，与老庄哲学息息相关。根雕创作应该属于一种心灵的游戏，其目的无非是为了寄托情感，娱人悦己。虽然有其特定的规则和技巧，并受到自然条件的限定，但是人的主观因素始终是第一位的。比如相同的材料，往往因人而异，最终形成的作品效果可以大相径庭；同一个作者，在艺术道路的不同阶段对材料的处置也会有很大反差。因此说，这种游戏虽然不像绘画那样的可以无中生有，但是主观调动客观， 内因支配外因， 大体上仍属于自由设定的艺术表达。
  “美产生于缺陷”是一种关于美的哲学思考，也是唯物辩证法在美学上的诠释。根材的缺陷与美质相互制约，相互依存，正如万物都是相对的，没有缺陷就无所谓美，就没有人类发现美、创造美的原动力。根的缺陷通过想象和修饰利用，许多都可以转化为美。不过太完美了，也可能成为另一种缺陷。根雕只有做到艺随心走，处理好缺陷与美的关系，才能创作出体现心智活动、纯净有趣的根的奇形佳构。总之，在根雕艺术家眼里没有绝对的美丑，也没有一成不变的加工模式，除非应付顾主定制。
  “天人合一”属于世界观的学问，在艺术上也指主客相融的审美境界。“天”指的是根材的天然形态，“人”指的是匠心技艺和文化状态。人不愿上天专美于前而企求再造一个自然，但毕竟是二度创作，不能脱离前面的“脚本”。追求天人合一，要求作者隐去小我，做无名英雄，让人工巧藏于天工，让人为美消融于自然美之中。由此而来，尽管创作过程中的雕凿磨制绝不是一件轻松的事，但最终的效果却不会让观众注意到劳作的艰辛和技巧上的难度，只有体会到一种自然的亲近和手到拈来的快意。
  艺术的存在原本就是源于生活又高于生活，其创作的过程及内容尽管也有苦涩沉重的时候，但表现形式却是无一例外的悦人耳目。另外，根雕的写意和表现应当以顺应自然、敬畏自然为前提，但是大自然对根体的创造却从不依人的意志为转移，很多时候，在给人们带来惊喜的同时，又每每留下各种遗憾让你伤透脑筋。写意不等于如意，根雕的创作除了受制于自然，还得忍受寂寞、搬运、磨制、飞尘的煎熬，小心翼翼地采取削减或微调来实现创意。只是在大自然的亲和力以及新奇感的抚慰下，制作过程中的任何苦累伤神都会因“诗性劳作”而变得微不足道。根的艺术形态纯粹又透明，创作者无须承载严肃而沉重的社会道德和历史责任，也不存在“应时文章”和阶级立场，大可全身心投入情感理念，恣意地倾注和表达个人的生命感受，与世无争地构筑自己的精神家园，从而真正置身于喧嚣的尘世之外。
  正因为有了浓厚的写意性，根雕作者的艺术人生和创作品位理应是淡泊而洒脱。在艺术语言上，以轻松、简朴和空灵飘逸为基本特征；在艺术形象上，不论是禽兽、人体、景物还是抽象形式的组合，总是赋予诗情画意，寻求优雅的节奏韵律；在创作态度上，有所为有所不为，顺其自然，享受过程，以赤子之心对待根材，以天然之爱传递真善美的信息。
  自然本来无所谓美与不美，它就以它的方式存在着，只有人（艺术家）去审视它时，才会产生美与不美的问题。从根雕艺术创作的选材开始，人们并不是将所有的根材都取回，而是挑来拣去，反复审视，因人而异地各取所需。这就说明了不是所有的自然根材都是创作根雕艺术的载体，不是所有的自然根都是“自然美的”。
  另一方面，根雕艺术，必须正本清源，遵循其“化腐朽为神奇”的规律，把原本丧失生命的植物根系作为创造对象，而绝不能反其道而行之，以根雕的名义，滥挖滥伐、“化神奇为腐朽”，变成破坏自然生态的罪魁。眼下，这种趋势正在出现，值得高度警觉。如果出现这种根雕，那么，它就像猎杀大熊猫后制作的标本一样，是罪恶象征，而不是审美对象。
  在此保护自然生态基础上的根雕，我们应充分肯定其独有的传统审美特征。与其他园林艺术一样，根雕在人化自然过程中师法自然，保持自然生态的固有灵性和生命特征。这与西方园林在人化自然过程中征服自然的审美特征迥然不同。遗憾的是，当代的某些根雕作品，动辄标榜像龙、似凤，甚至刻意雕琢、人工切割，唯恐造型不逼真、不形似，似乎越惟肖惟妙越有审美价值。此乃大错谬矣！ 中国传统艺术，精髓在传神，精妙在线条。因此，根雕之上品，应是空间的书法、立体的绘画、灵动的线条艺术，其妙在似与不似不间，让观赏者体悟其精神、丰富其内涵、感慨造化自然之无穷魅力。当然，这样的极品可遇不可求，唯有大家慧眼独到、妙手偶得而已。