江北区图书馆

樟木木雕是木雕艺术中的一个种类。其强调突出木质本身的美感和独特气质，在艺术特征上，可谓独树一帜。
  樟木多见于江北城乡，又因其观赏性和实用性皆备，故成为当地人们最为喜爱种植的树种之一。樟木木雕在江北一带亦十分流行，多见于家居的装饰。题材有民间传说与历史故事里的人物、佛仙、鸟兽等，体现了民间美术的共性，寄寓着人们对美好生活的向往。
  樟木木质的特点是材质较硬，纹理清晰，并富有一种樟木特有的香味。樟木木雕的工艺流程，也是基于这些特点而产生的。
  一、选材。选材的目的是为了配合所表现的主题，并根据木材的色泽决定着色，再通过巧用木纹肌理，配木雕合主题来表达。选樟木，干燥性很重要，分为人工干燥和自然干燥两种。其中，自然干燥须经过数月或数年才能达到制作要求。
  二、画稿。通常先画创意稿，用墨线勾画，再放大到木材上。
  三、凿粗坯。通常是从下到下，从前到后，由表及里，由浅入深，一层层地推进。凿粗坯时还要注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当放宽尺寸。民间行话说得好：“留得肥大能改小，唯愁瘠薄难复肥，内距宜小不宜大，切记雕刻是减法。”意即先从整体着眼，调整比例和各种布局，然后将具体形态逐步落实成型，为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线条已趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，有充分的表现力。
  四、修光。运用精雕细刻及薄刀法，修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美。要求刀迹清楚细密，或圆滑，或板直，或粗犷，力求把创作意图准确地表现出来。
  上述几步的制作技艺中，需要使用的工具有平刀、圆刀、斜刀、中钢刀等主要雕刻工具，以及敲锤、斧子、锯子、木锉等辅助工具。
  五、打磨。根据作品需要，将木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨。要先用粗砂纸，后用细砂纸，并顺着木质的纤维方向操作，直至达到理想效果。
  六、着色上光。这时需要的工具有一把硬毛刷、一枝小硬毛笔和一只调色缸。着色的颜料一般是水溶性的，如水粉、水彩或皮鞋油。它们的特点是覆盖性小，有较强的渗透性。油画的丙烯颜料不宜使用。木雕着色的方法主要是以掌握木质和花纹在颜料的覆盖下还依然可见为度。有些木纹，通过着色更加清晰。所以在调配颜色时不宜过厚，颜料与水的比例是30∶1，适当稀释，使之呈透明状。这样，即使多上几遍，木质也不会被覆盖住。欲求颜色调配得当，上色的刷笔含水量也不宜过多，不可急于求成，否则深凹处会积淀颜色，易产生颜色不均匀的效果。着色不仅是为了弥补某些木质的不足或缺陷，而且还能起到丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此，作品上色时要酌情而定，尽量体现出作品内容形式的需求，并符合天然木质的种种美感。木雕上色不要马上擦光。一定要等12小时后，用一块干净的布，使劲擦拭，直至产生均匀光泽，达到手感光滑为止。有的作品可以视情况漏擦一些，使木底色稍有显露，形成丰富的色彩感，同时也加强作品的层次感。
  上述工序之后，一件体现艺术之美和手艺之巧的樟木木雕作品，即大功告成。
  樟木木雕凭一截木料，便能雕刻成人物、鸟兽、山石、器具等各种形态，且栩栩如生，着实让人叹为观止！由于樟木木雕的特殊材质，不宜放置于极为潮湿或干燥的室内；长时间置于烈日下暴晒，也会引起木质表层开裂；摆放时，明火、火墙、火炕、火炉的附近都是禁区；带水的毛巾不宜用来擦拭，最好用含蜡质或油脂的纯棉毛巾。这样，樟木木雕就可以经得起长时间的考验。
  樟木木雕渗透了中国传统文化中蕴含的思维方式、价值观念和行为准则，成为中国民间工艺和传统文化的重要组成部分。如今，在宁波文教街道的屠家沿内仍有樟木木雕的老艺人在灵活地运用着雕刻工具，他就是胡建能。胡建能家族的木雕技艺历史起始于明清时期，并祖祖辈辈相传。1966年，胡建能从爷爷那里继承木雕技术后，于90年代将其发扬光大。胡家木雕喜用人物为雕刻题材，主要通过不同表现形式和装饰手法来对古代人物形象进行再创作。有着丰富的木雕经验的胡建能，在他的木雕生涯中创作了《牧趣》《鸳鸯荷莲图》等数百件知名作品，其中《放牧间隙》《人生四重奏》曾获得浙江省木雕艺术金奖。现在，胡建能想把这一项手技传给目前正在进修现代木雕技艺的儿子胡华略，希望能把樟木木雕这一传统民间艺术传承下去。
  樟木木雕不仅能陶冶情操，并且能给人们繁忙的生活注入无限的活力，木雕作品让人产生丰富的想象空间。作为中国传统文化重要艺术手段之一的中国木雕艺术，应该随着社会的发展，创作出具有时代感的木雕装饰作品，以充实、丰富樟木木雕艺术的内容与空间，宣扬和传承中华民族的思想和文化。此外，如今的传承脉络单一，传承方式只限于一对一的教授，并且仅限于传承人家族之内，微弱的支脉难以撑起樟木木雕辉煌的明天，希望在不久的将来，这门技艺能得到广泛地普及，在樟木木雕的作品长河中能产生出优秀的传世杰作，成为木雕艺术中的瑰宝！