慈溪市图书馆

过去滩簧班上演的节目有移植和创作两种，但都没有正式剧本，靠的是世世代代上下口耳相传，演员只是按照剧中的内容临场发挥，俗称“路头戏”。因此即使是同一本戏同一个剧目，各剧团演出的时间也长短不一。解放后为提高剧团演出质量，规范戏剧演出市场，政府曾一度禁演路头戏。
  解放前，余姚滩簧有72本传统小戏，它们是：《捉蛇》、《顶碗记》、《绣香袜》、《粜米记》、《卖小糖》、《卖草囤》、《双卖花》、《采石榴》、《大嫖院》、《扒灰佬》、《磨剪刀》、《小唐皇》、《男告私情》、《大闹花灯》、《背凳》、《失荷包》、《绣龙衣》、《打胎记》、《卖馄饨》、《卖冬菜》、《大卖花》、《双投河》、《打菜芯》、《荡湖船》、《借酒壶》、《秋香送茶》、《女告私情》、《毛道士打醮》、《逼吊》、《绣荷包》、《绣花鞋》、《单看相》、《卖石榴》、《卖青炭》、《陆卖饼》、《赠六件》、《打铜宝》、《大红纱》、《买郎眠》、《郎中看病》、《瞎子捉奸》、《呆大烧香》（又名《前草囤》）、《黄老传》（又名《跳窗》）、《小实花》（又名《单卖花》）、《打五关》（又名《采木香》）、《十不许》（又名《十劝郎》）、《阿增算命》（又名《双妻圆》）、《双看相》（又名《双江湖》）、《卖佛手》（又名《黄老天看相》）、《借披风》（又名《前披风》）、《还披风》（又名《后披风》）、《童子郎》（又名《矮堂》）、《卖小布》（又名《前荡湖船》）、《瞎子挨阵门》（又名《五起早》）、《阿狗拜堂》（又名《童养媳》）、《小红纱》（又名《借红纱》）、《看水碗》（又名《捉牙虫》、《大江湖》）、《双采桑》（又名《大唐皇》）、《借衣》（又名《三堂头》）、《讲唐皇》（又名《马浪荡》）、《水作》（分《前水作》、《后水作》二本）、《庵堂相会》（分《前庵堂》、《后庵堂》二本）、《拜三官》（分《前三官》、《后三官》二本）、《双落发》（分《前落发》、《后落发》二本）、《打窗楼》（分《前窗楼》、《后窗楼》二本）、《垃圾划》（分《前垃圾》、《后垃圾》二本）、《后垃圾》（又名《唐小六》）。
  现将部分影响较大的姚剧传统戏剧介绍如下：
  《十不许》
  姚剧传统剧目，又名《十劝郎》。故事梗慨是：一位姑娘等候久别的情郎，这天终于相会，姑娘埋怨他来迟，情郎道歉求情。姑娘提出了和好的条件是必须依从“十件事”。这十件事是：一不许游码头；二不许黑夜行路；三不许走娘舅家；四不许到隔壁邻居家；五不许跑拳场；六不许走尼僧庵堂；七不许吹箫笛；八不许喝老酒；九不许另娶妻房；十不许赌博。情郎一一依从，两人重归于好。
  该剧目的特点是集中了姚滩的“五大白”，即“码头白”、“拜岁白”、“拳头白”、“吃酒白”、“倭袍白”。姚剧中称长段百句上下的叙事性唱词为“白”，各段“白”各有特色，能单独分离出来当作说唱表演。唱起来趣味盎然，是最能吸引观众的部分，也是最能衡量“花脸”演员的演唱水平。因为这些“白”都由花脸（生角）来唱，旦角只为花脸配戏，因此《十不许》就成了姚剧花脸学戏练唱的基本剧目。姚剧老艺人商福祥表演的《十不许》曾蜚声四乡，他把技艺悉心传授给其徒沈守良，使“游码头”、“打拳头”等难度较高的“白”能后继有人。
  《大闹花灯》
  该剧通过看花灯的主线，把许多热闹场面串连起来，每一场面都包含着十分好笑的情节安排。最先出场的是和尚劝瞎子去看灯，接着是勾栏院姐妹结伴看灯，引出了白相人玩勾栏，乞丐耍技要钱，生意人卖火酒鸭子（可能是烧酒鸭蛋）。看灯入一会儿下去，一会儿又上来。大肚子的王大娘挤着人群上街看灯，乡间的姑嫂俩抱着婴儿上城观灯，顶着小糖盘子的矮子也来叫卖，摆西洋景摊的摊主和卖仕女画兼拆字的张铁口都带戏上场，最活跃的是乘热闹作案的小偷白地老鼠（又叫石凳蝼蛄），他设法偷了瞎子含在口中的钱，在西洋景摊作案时被识破了，引起一场纷争，于是热闹达到了最高点。姚剧的传统剧目大都是一生一旦的对子戏，而《大闹花灯》却别具一格，出场人物达四十人以上，舞台热闹非凡，声腔科白都打破单一格式，可演出两小时以上。
  《荡湖船》
  这是一出小调歌舞剧。买布客人吕金夫从松江贩了细布，去常熟做生意。因航船脱班，吕金夫就雇了一只荡湖船，赶往常熟。一路上，吕金夫与摇船的阿姐熊德官互相嬉戏唱小调，不知不觉中摇到了常熟。吕金夫付了船钱上岸，熊德官也唱着小调回去。这类小戏吸引观众的是逗趣的对白，显示了语言的风趣。
  《打窗楼》
  讲述有一天，益元庆高高兴兴地去赴情妹张桂英的约会，谁知到了张家，前后房门紧闭，情妹房中放着男人的鞋帽，益元庆看后大为生气。第二天晚上益元庆带着弹弓，去打情妹窗门。桂英正在织花绫，看见新老窗门被打破，非常吃惊，开门一看，原来是情郎，就接上西楼，好言盘问。谁知益元庆心情急躁，怒气冲天，两人争吵了一场。相争之后，益元庆索还所赠之物，下楼回家。益元庆出门后发现黑夜难以行路，又觉旧情难以割舍，便又回到西楼。桂英看见益元庆归来，不肯原谅他。益元庆自知理亏，哀求桂英原谅，桂英不肯答应，益元庆长跪不起，桂英心软原谅了他，扶起情郎，两入重归于好。
  《卖馄饨》
  讲述朱洪林以卖馄饨为生。一天，王秀英听到卖馄饨的敲梆声，出来买馄饨。因为她是吃素的，朱洪林当场给她做了5只素馄饨。为了试试他是否真的吃素，朱洪林在第5只中偷偷放了点猪油馅。荤馄饨被王秀英发现，就讥讽朱洪林卖馄饨生意是外行。朱洪林承认自己卖馄饨确是外行，当行生意是做红娘。王秀英忖自己年纪已大，尚未婚配，一时萌发春心，请朱洪林替她说媒，并给了他两块媒钱，约定3天听回音。此传统小戏由北路姚滩艺人何逢昌创作，清末民初曾由上海书局出过小唱本。
  《童子郎》
  讲述张氏同丈夫去前村看灯，她丈夫是个身材矮小的童子郎。两人边走边唱十二个月小调，内容是两人互相怨恨这婚姻搭配不当。张氏为追求幸福，另结私情，丈夫顾影自怜，盼望能长成男子汉。唱到第十二个月，原来作为矮子表演的艺人突然能直立了，于是，妻子搀了丈夫，欢欢喜喜地回家。
  此剧系姚滩早期在灯戏演出时的广场剧，因有矮步表演，又名《矮堂》，是较早的姚滩表演剧目。
  《背凳》、《逼吊》、《顶碗记》
  这3出姚滩传统小戏，既可以分开单独表演，又因为情节连贯，串在一起成为一个剧目。
  《背凳》讲述丈夫赌博输了钱，回家被妻子斥骂，并将他捆绑在长凳上。因为长凳较轻，他站立起来，背着长凳表演，背凳的表演很有特色。后来他骗过妻子，逃出家门。
  《逼吊》讲述丈夫逃出家门后，来到兄长家，不料兄长也因赌博被嫂子斥骂，嫂子还拿出刀和绳子要丈夫自断。他教兄长假上吊，嫂子以为真死了，摆素斋祭夫，兄弟俩趁机大吃一通，造成了喜剧效果。但最后还是被揭穿，他也被赶了出来。
  《顶碗记》讲述丈夫回家后，妻子严厉训斥他，罚他顶碗。不料他有一套顶碗本领，花里胡哨的顶碗表演，逗得妻子开心。在他认错之后，妻子终于原谅了他。
  《前水作》
  讲述寡妇金家姆妈的水作工场，因雇不起做豆腐师傅，只用了一个潘阿大小伙计，阿大每天清早起来要磨豆腐。一天，附近张二房家的丫环秋香和梅香清早去工场取水洗衣，她们看到豆腐还未磨完，就帮阿大一起磨，边磨边歌，天真烂漫。当吃白食的无赖李广大来抢吃豆腐时，三人一起痛打李广大，竟然把李广大打死了，三人吓得连忙逃走。谁知李广大是装死，看到三人逃走，爬起来大吃豆腐。
  《后水作》
  讲述逃出后的潘阿大、梅香来到孝丰县。三年后都已长大成人，俩人结为夫妻。潘阿大仍做水作行业，但他变得好吃懒做，被水作老板赶了出来。梅香责怪他，夫妻一场争吵，最后潘阿大表示一定勤劳节俭，再找东家去做工，夫妻重新和好。
  《秋香送茶》
  讲述未逃出的秋香，三年后在张二房家出落成为一个漂亮的大姑娘。张二房的二相公看中她，一日，教书先生外出拜客，二相公命秋香到书房送茶，借机逼她做小，秋香不从。于是一个百般威胁，一个千方躲挡。幸亏先生回来解了围。
  《双落发》
  原名《落发》，是由传统剧目《前落发》和《后落发》二本组成，故又称《前后落发》，又因其男、女主人公曾双双落发为尼、僧，故也叫《双落发》。《前后落发》属于对子戏。《前落发》中，金月娥私奔到秦生和那里，诉说母亲嫌贫爱富，图赖婚姻，前来讨求办法。秦生和无法可想，悲戚中两人决定落发为僧、尼，以抗争母封建婚姻。到了《后落发》中，时隔三年，已成僧、尼的两个人在小普陀重逢，双双倾诉思念之情、出家之苦。于是又一次决定，冲破佛门戒律，结为夫妻，逃奔他乡。
  民间职业剧团的兴衰是一个地区戏剧活动兴衰的晴雨表，也是一个重要的标志。自余姚滩簧诞生的第一个演出班社至今，林林总总、大大小小曾成立过160多个民间姚剧表演团体。这些团体或业余或职业，存在的时间或长或短，在历史的风风雨雨中，生生灭灭，为姚剧的传承、发展作出了巨大的贡献。迄今慈溪现境内登记在册的有一定影响的民间职业姚剧团有坎墩姚剧团、周巷姚剧团、周巷新艺姚剧团及长河垫桥路剧团。
  坎墩姚剧团
  坎墩姚剧团前身和基础是“文革”时两支“姚滩”队伍。一支是以老“姚滩”为主的“滩簧”队伍；另一支是由罗永法、胡张成为正、副团长的“坎东姚剧团”。2001年，姚滩第四代传人周忠强担任了团长，更名为“坎墩姚剧团”。剧团演职人员阵容强大，先后排演了《半夜鸡叫》、《阿不大》、《五姑娘》等十余个现代剧目。还整理了传统曲目《十不许》、《卖草囤》、《徐阿正算命》、《庵堂认母》。演员扮相真切，唱功到位，舞美得体，伴奏协调，服装美洁。他们南到陆埠、丈亭，北到新浦、庵东，东到逍林、观海卫，西到泗门、临山，一年四季活跃在“余慈”大地，所到之处人们亲切地称
  他们为“余姚第二姚剧团”。
  文革非常时期，二支“滩簧”队伍也曾受到过不同程度的制约和打击，坎东姚剧团更名为“毛泽东思想文艺宣传队”，而唱的曲腔还是“姚滩”，填的唱词是现代语言。当时，“滩簧”戏转入“地下工作”，演出时开场先唱《毛主席是大救星》，静场再演《打窗楼》、《庵堂相会》。十一届三中全会后，坎墩“姚滩”迎来了艺术的春天。2003年12月，慈溪市人民政府举办的慈溪市第六届艺术节戏迷擂台比赛中，他们演出的姚剧《姐弟奇缘》吸引了上万市民观看。在“百场戏曲进农村”招标中，坎墩姚剧团也屡屡中标，演出达500余场。
  目前剧团有26人，团长周忠强、副团长胡杏春、导演胡岳乾。剧团年演出160多场。也配合拆迁、禁止赌博、打击“六合彩”、共享阳光、计划生育等中心任务演出。《杀狗功夫》获宁波市第三届社会团体汇演优秀奖。2005年，坎墩姚剧团被市民政局评为市先进民办非企业单位，2008年又被表彰为市民办非企业示范基地。同年10月，新编清装剧《假婿乘龙》参加了文化部举办的全国民间滩簧艺术节优秀剧目汇演，荣获优秀奖，并在中央电视台播映。剧团自编自演的姚剧《筑漏》，于2010年11月20日在浙江省新农村小戏汇演中获得银奖。
  中年演员周丽君，青年演员高央飞、陈红央等六人于2009年被宁波市人民政府首批命名为姚北滩簧传承人。周丽君于2010年5月被授予“浙江省民间艺人”称号，高央飞曾获全国戏曲擂台赛金奖。2007年3月姚北滩簧被慈溪市人民政府列为非物质文化遗产。
  周巷新艺姚剧团
  周巷新艺姚剧团成立于1990年，系个体经营性职业剧团。团长桑银炎，副团长赵幼明，导演魏国荣。
  新艺姚剧团有较强的艺术骨干力量，生、旦、静、末、丑齐全。主要骨干有：张丽君，（花旦），桑银炎（生角），宋幼丽（旦角），魏国荣（小生），赵振贵（老生），周素珍（老旦）。
  剧团成立以来，以“丰富人民群众文化生活”为宗旨，着力弘扬民族文化，发展姚剧事业，锐意开拓创新，着力编排一批老百姓喜闻乐见的剧目，如《半把剪刀》、《状元与乞丐》、《贤妻良友》、《打窗楼》等70余只新艺姚剧团剧照剧目，久演不衰，2000年以来每年平均演出480场以上，足迹遍及慈溪、余姚、上虞。
  剧团一直来注重舞台实践，出人出戏，演艺不断提高，曾多次在省、市调演中获奖。演员张丽君曾获中共浙江省纪律检查委员会与浙江省文化厅举办的全省反腐倡廉文艺汇演演出表演奖，并获余姚、慈溪文化局、教育局举办的2003年姚剧演唱大赛青少年组金奖，赵振贵获老年组银奖，宋幼丽获青少年组铜奖。
  剧团拥有20余名演职人员。置有较高档次的音响设备、灯光设备、服装道具、舞台设备（包括电子布景、钢架结构舞台、观众坐席大篷等舞台设备）。固定资产近200万元。
  长河垫桥路剧团
  长河垫桥路剧团初建于1950年冬，由熊予瑛、张士珍等13位青年男女自发组建，以歌舞、扭秧歌、唱翻身道情等为主。1951年垫桥乡组建剧团，委任张金木为团长，演越剧折子戏，自编自演小歌舞、独角戏。由于经费困难，道具因陋就简，甚至头上包一条毛巾即登台演《盘夫索夫》。更有人到宁波莫枝堰等地去拾狗屎时，顺手牵羊剥脱庵廊泥菩萨的衣袍来充当戏服。
  剧团领导惜才、爱才、挖才。缺少导演，把邻村的越剧小生吴桂苗请来；缺少花旦，50多岁的熊传怀不辞辛劳多次奔波10多里外的高王，请来了严素芬。
  1954年改演绍剧，1959年停演。1961年复演，演出《骂关》、《打严嵩》、《下河东》、《过五关》等绍剧剧目，并开始正式打出绍剧团的牌子，时有演员40人。1963年，还去余姚魏家演出《打严嵩》、《包公打銮驾》等剧目。
  1966年，文革开始，剧团解散。1978年3月，在陆鸣岳发起下，重建了垫桥路剧团，重置道具、行当，招收了一些青年演员加入。重建的剧团在艺术质量上较过去有较大的提高，尤其是演老生的张谓传，吐字清晰，唱做俱佳，深受群众喜欢。剧目也从过去的折子戏，转为大型连台戏，有《狸猫换太子》、《万花楼》、《李广动本》等。而且去外地演出的场次也多了起来，上虞的横塘庙、贾家，余姚的新新乡、魏家及慈溪的精忠、横河等地都到过。1979年春节，在马渚张家山下演出结束后，曾发生过两村抢戏班的场面。在天东二房村演出时，台下观众人山人海。1985年，随着乡镇企业的蓬勃发展，演员纷纷进厂当工人，剧团再次停止演出，直至1989年又恢复。
  1991年慈溪市举办第二届艺术节，剧团参加了在慈溪体育场的演出；2002年10月赴省电视台拍摄“龙虎斗”选场；2002年，纪念垫桥路剧团成立50周年时，在村文化宫连演三天三夜；2007年参加了省农民“种文化”活动。
  2008年剧团改演姚剧。剧团现有演职人员18人，团长郑张山，副团长张行降、胡波。主要演员有陆其绒、吴如珍等。
  先后担任团长的有张金木、张如珍、张云江。担任编剧的有熊传怀、吴兆祥。导演一直是吴桂苗。主要演员有老生张谓传（男），旦角熊予燕（女）、吴如珍（女），小生张月苗（男），老旦张云绮（女）、陆乔木（女）等。
  在余姚滩簧发展的历史长河里，还涌现出了不少著名的姚滩艺人和姚滩世家。他们热衷并执着于姚滩艺术，为姚剧的发展立下了汗马功劳。正因为有了他们的不懈努力，才有了姚剧的今天成就。据不完全统计，自余姚滩簧诞生以来，较有名的历代姚滩艺人有146人。由于年代久远，我们已无从具体了解他们的生平和演艺史，现将近代较有名的部分慈溪坎墩藉姚滩艺人及姚滩世家介绍如下：
  胡家良（1915—1960），坎墩人，年轻时曾拜姚滩名旦孙春阳为师，悉心学艺，专工草花戏，如《卖草囤》、《卖小糖》等。表演风趣，说白清晰，以“小棕棚”之“九调十三腔”闻名四乡。参加过现代戏《半夜鸡叫》的唱词创作，饰演周剥皮一角而荣获1957年浙江省戏曲观摩演出大会演员二等奖，这是姚滩演员第一次获得省级大奖。他是“余姚滩簧小组”的成员，也是现代姚剧的奠基人之一。
  张长水，1918年出生，坎墩人。以饰演旦角为主，他的演出细腻、灵巧，对人物性格和心理特点的把握很到位，在姚剧观众中享有较高的声誉，曾是解放初期17人“余姚滩簧小组”的重要骨干之一。余姚姚剧团成立后，曾任副团长，负责场务及后勤工作。1997年因病去世，享年78岁。
  孙宝声（1858—1939），坎墩人，艺名筱宝声。工花脸，善于反串小旦，戏路宽广，唱做俱佳，还擅长演唱调腔和乱弹，在姚滩演出中经常引进其他声腔，如《大闹花灯》、《借还披风》等剧目。
  费凤鸣（1940—），女。坎墩人，1954年进入“余姚滩簧小组”。饰演过《五姑娘》中的五姑娘、《党的女儿》中的李玉梅、《搭壁拆壁》中的单彩云、《半把剪刀》中的陈金娥。她善于刻画人物，表演细腻传神，唱腔圆润优美。
  胡勇棣（1937—），坎墩人，1954年进入“余姚滩簧小组”。饰演过《五姑娘》中的徐阿天、《杨立贝》中的杨立贝、《漳河湾》中的刘旭东，还在《搭
  壁拆壁》、《柏树坡》、《红梅报春》、《杜鹃山》、《木匠退亲》、《老铜匠下乡》、《开河之前》等戏中担任主角。1991年，他在浙江省现代戏调演中，因成功地扮演了《传孙楼》中的李乡长，获得演员二等奖。
  胡秀纹（1941—），女，坎墩人。专工老旦，曾在《战士在故乡》中饰张大嫂，《半夜呜叫》中的饰周妻。荣获1957年宁波专区会演演员三等奖和浙江省戏曲观摩演出大会演员三等奖。后又多次获得浙江省表演艺术大奖。
  胡若男（1940一），女，坎墩人。专工小旦与老旦，曾在《红色四明山》中饰演翠娟娘、《五姑娘》中饰演二姑娘、《邬玉林》中饰演婶娘等。她的表演质朴本色。
  周忠强姚剧世家
  周忠强是坎墩三四灶村人，余姚滩簧的第四代传人，现任坎墩姚剧团团长。年轻时就爱好余姚滩簧，18岁时拜胡根传为师。因曾从事簟匠职业，故人称“簟匠阿强”。
  周忠强演过《庵堂相会》中的陈再定、《前后落发》中的秦生和、《打窗楼》中的益元青、《莲花庵》中的刘定森、《洞房其安》中的周友根、《王氏卖布》中的王阿狗等20多个角色。
  二十世纪八十年代，在以工补文活动中，周忠强还办起了慈溪市轻纺机械配件厂，任厂长。白天带领剧团演员员做车床，晚上排演剧目。2001年10月，《杀狗劝夫》参加了宁波市第三届社区文艺调演，周忠强扮演的赵连芳获优秀表演奖。2004年，被慈溪市文化体育局授予慈溪市民间艺术家称号。并当选为余姚市姚剧研究理事会理事。
  周忠强的媳妇、儿子、二个女儿、孙女儿都擅长演唱姚剧。女儿周丽君是坎墩姚剧团的骨干演员，以工旦角著名，2010年5月被授予“浙江省民间艺人”称号，在慈溪市举办的幸福家庭才艺比赛中，荣获全市最佳才艺家庭及省级文化示范户荣誉称号。15岁的孙女儿周沁霖，在2009年的全市戏剧新苗大赛中，荣获冠军。
  胡银林姚剧世家
  胡银林，男，出生于1920年，慈溪坎墩街道三四灶村（原坎东三灶小路沿）人。2001年2月19日去世，享年82岁。
  胡银林出身于贫苦家庭，家里有7个兄妹，他是老大。解放前，全家仅靠其父亲一人做长工维家。俗话说，“学拳不如学唱，老来有点好当。”为了糊口。胡银林拜“滩簧”艺人孙宝生先生的徒弟卢大茂为师，学唱余姚滩簧。白天下田劳动，晚上登台唱戏。他的嗓音较好，又刻苦勤奋，进步很快。1940年就开始登台演唱姚剧，主演“短衫花脸”，擅长说白戏，其表演传神逼真。演艺生涯中曾扮演过《漳河湾》中的曹重九、《五姑娘》中的寿公公、《杨乃武与小白菜》中的师爷、《刘介眉》中的刘介眉、《夺印》中的阿跷爹、《七十二家房客》中的三六九警察等重要角色。其中在《半夜鸡叫》中饰演的刘阿虎一角，获1957年宁波专区会演演员三等奖。他饰演的《卖草囤》、《卖小糖》、《双落发》等传统滩簧戏，在宁绍平原一带颇有名气。是余姚、慈溪地区有名的姚滩老艺人。
  1953年，胡银林与黄承炳等4人（其中3人是坎墩人）发起成立了17人的“滩簧小组”。1956年，“滩簧小组”改名为余姚姚剧团。胡银林任姚剧团的第一副团长。
  受他的影响，胡银林全家老老小小都爱好姚剧，算得上是一个名符其实的姚剧世家。
  他的妻子芦月素是卢大茂的亲侄女。一来从小受卢大茂的影响，二来自嫁给胡银林后，受胡银林的熏陶，也与“滩簧”结下了不解之缘。她虽然又化水平不高，但凭着自学刻苦，硬是把几十本老“滩簧”戏背得滚瓜烂熟，并随团到处演出。她的小名叫“阿婉”，故人称“阿婉姐”，在新浦、胜山、横河等地颇有名气。一直演到了77岁才“收台”停止演出。平时抽空时仍帮助演员们说戏排戏。鉴于她对姚滩的贡献，2010年，荣获了坎墩街道命名的“民间老艺人”称号。
  胡银林的两个儿子，受家庭氛围的影响，也从小就“泡”在戏中。大儿子胡杏钿从幼年起就跟着“余姚姚剧团”四处转悠。剧团演到那里，他就跟到那里，演员们练功，他就跟着压腿，演员们走场，他跟着“拉丁”“劈腿”。练出了一身扎实的基本功。九岁时开始演戏，在《凤凰图》中饰演古春生，挑着柴担，唱着“日出东方一点红，里面走出我古春生”，走上了人生演艺道路上的第一步。同时期学会了吹笛子和拉二胡，15岁参加了坎东姚剧团。16岁时饰演《智能威虑山》中的“座山雕”，《红色娘之军》中的“小庞”。18岁考入慈溪越剧团。20岁，参加了中国人民解放军，在部队文工团演了五年戏。1978年复员被慈溪市文化馆请去当“导演训练班”教师。后又参加县“春光曲艺团”，以饰演“孙悟空”出名，人称“杏钿猢狲”。2000年余姚市成立了“姚剧研究理事会，”胡杏钿当选为该会唯一的慈溪人理事。
  胡银林的小儿子胡杏春，16岁时就开始演唱姚滩，唱腔有力，钢中带软，颇有穿透力。17岁在越剧小戏《红松站》里担任主角，18岁在姚剧《沙家浜》中饰刁德一。此后，一直担任坎墩姚剧团的业务副团长，多次饰演主角，几十年来，演出姚剧几千场，受到广大戏迷的好评。
  受前辈的影响，胡银林的孙子胡洁、胡旦自幼时也爱上了文艺表演。从学校里就开始唱姚剧和流型歌曲。甚至于连孙媳妇也是文艺爱好者，曾在“浙江省我爱记歌词”比赛中，获得二等奖。
  这是一个戏剧之家、文艺之家、更是一个和谐之家，1994年被评为“慈溪市十佳美好家庭”。
  姚剧能有今天的辉煌，与姚剧艺人们的努力是分不开的。同样，若没有坎墩余姚滩簧演唱的氛围和环境，也就培养不出他们对姚剧的浓厚兴趣，他们也就不可能走出坎墩，成为出色的姚剧艺术表演家。