武义县图书馆

舍身义士抗权奸，
  泾渭分明藐血缘。
  古木逢春花竞放，
  双狮宝图赞高贤。
  这是戏剧家马少波在十月十三日观看婺剧《双狮图》后，心情感奋，题赠浙江武义婺剧团的一首七绝。
  《双狮图》反映的是明代的故事，原为上、下本，经过改编，去其枝蔓，取其精萃，推陈出新，压缩为一本，剧本着重塑造了张友义这一义士形象，突出了抗权奸的主题。该剧男主角张友义，本是奸相张泰之子，但他没有堕落为仗势欺人的“衙内”，反而不满父亲的谎奏诬陷，大义相救忠良之后赵云贵。这有反对“血统论”的寓意。张友义其人，既有正义感、豪爽、憨厚的一面，又有内在的机智和严肃的一面，演成“生”角则失憨态，演成“丑”角则失正气。扮演这一角色的演员顾弘唐，戏路很宽，他建议采用生、丑结合的文丑应角。顾弘唐细心揣磨，认真演出，随着剧情的变化，有时演得幽默、诙谐、俏皮，甚至憨态十足，引人发笑；有时则演得洒脱、庄重。当他面对权奸时，大义凛然的劝父悔过，达到了寓庄于谐，切合张友义这一特定人物性格的艺术效果，演友义之妹友梅的花旦吴宣霞，是年仅十七的女学员，艺龄不到四年，但因她静观默察，虚心求教、勤学苦练，进步甚快，这次进京演出，剧团打破常规，让她挑大梁、演主角，一上台，观众就被她俊美的扮相，悦耳的嗓音所吸引，尤其值得称道的，是她能进入角色，神情肖似的演出人物递变的复杂的内心波澜。当友梅一进闺房，突见披发佩剑的赵云贵，大为惊诧；待赵说清他是忠良之后，情急误入闺房，她疑虑始释，转为同情，崇敬；当她追问奸臣是谁时，阿哥闯入，她显出难为情的尴尬相；当赵说出奸臣便是她的父亲张泰时，陡然一惊，心潮迭起，陷入了复杂的矛盾之中；当其兄表明相救之意，她即向赵云贵力陈利害，劝其暂住张府避难。这节戏，友梅的情态急速递变。吴宣霞通过唱、念、做和脸部表情，熨贴而有层次地表现了人物的内心世界，一个地方剧团的演出，不满足于“情节戏”，而能致力于塑造人物性格，并能深刻地表现人物的心理，这是可贵的艺术追求。
  该团这次进京演出的另一出大戏《长乐宫》，按其声腔属于乱弹，乱弹的曲调十分丰富，具有很强的表现力和感染力。当陈寿平饰演的大司空宋弘在金殿拒婚，以高亢激昂的“二凡”起板唱“常言道，贫贱之交不可忘，糟糠之妻不下堂，此乃人之美德也——”理直气壮，声震汉廷。观众为之肃然动容，当范仙兰饰演的宋弘之妻曹蕙娘决心携儿返故乡时，那婉转优美的“三五七”戏板叫头和痛陈衷曲的大段唱腔，动人心魂，韵味绕梁。剧中，饰演刘秀、湖阳公主和洛阳县令的演员周竹芳、王春娇、徐松成，都能深入角色，演出了各自独特的性格，从而使整台戏旗鼓相当、通体生辉。为了适应当今观众的审美需求，编剧顾锡东强化了该剧“权与法”的斗争主题，使观众深受启发。而导演吴伯英建议加入拐脚京官的御前舞蹈，巧妙地融入了维吾尔舞蹈的某些律动，逗人捧腹。
  建团三十二年的浙江武义婺剧团，经过体制的改革，队伍较精悍，阵容较齐整，富于朝气。他们在艺术实践的道路上，虽然尚有不足，但比较关注演出质量的提高和重视后起之秀的培养。这是他们成功的基因。