華東戲曲研究院創作室改編的「白蛇傳」是去年全國戲曲大會演中的得獎劇本。聯友劇團以這個戲參加杭州市戲曲大會演，在掌握主題和刻劃形象上都獲得了一般的好評。
   這個劇本是成功的。對人物的性格刻劃得相當細緻和深入。如白素貞這個蛇精變成的女人，為了追求和維護幸福，大胆地追求許仙，不顧生命地向惡勢力進行鬥爭。但她决不是蠻橫霸道、好動刀槍的。這正反映了中國人民善良而又堅强的性格。許仙這個人物，劇本的處理也是比較恰當的。有人說：許仙應當是一個動搖、萎瑣、軟弱的小市民；我覺得這祇是他的性格的前一階段的一方面—！另一面是他的忠厚，善良——而在後一階段中已轉變成爲比較堅强可愛的了。這是因爲生活的敎訓，使他知道了善的和惡的，在法海三番五次的蓄意破壞中，逐漸地轉變過來，終於面向了現實，大罵法海爲賊秃。這種反抗是自然的、合理的。劇本適當的處理了這一點，但是並沒有誇大了他的鬥爭性。小靑是個勇敢、患難相助、忠心爲友的人物，千百年來人們對她的讚揚和喜愛，正是因為這些原因。她的這些品質，在「白蛇傳」中可以說是發揮得淋漓盡至了。
   此外，劇本的故事刪改，也很乾淨。刪去了一切節外生枝的情節，這就使得主題更加突出。
   不過，劇本中還存在着些不够完整的地方，第一是許仙的幾番動搖、到後來能逐漸轉變這一矛盾發展過程，刻劃得還不够細緻和突出。例如上金山寺燒香，他是在什麽情况下去的呢（包括了他的心理狀態和客觀條件）？在「釋疑」中他雖已表示了「僧道無緣」，在「禪寺」一折中雖也交待了他到金山是「都祇爲鎭江府紅貼到店堂」，但總嫌有些模糊、粗糙。根據我的分析，他在「釋疑」中說「僧道無緣」是不够堅决和誠心，在某些程度上還帶有些詞竭理窮，搪塞敷衍的成份，所以他在外來的挑撥之下，生死的顧慮戰勝了對愛情的執着，因而跑到金山去。但這一矛盾鬥爭的過程並沒有交待出來。此外在斷橋相會後，他怎樣轉變到那麽誠心的愛白素貞的，交待得也是比較籠統的。以致使我們覺得許仙的性格有不够完整之處。第二是「合缽」時，小靑的下落也沒交待。她是被金缽吓跑了呢，還是因爲其他原因已離開了許家？當時她如果是在許家，根據小靑的性格，她是不會一跑了事的；就是他無力戰勝法海的金缽，那麽等法海去後，他也會表示態度來與法海鬥爭到底，以拯救白素貞的。由於這一關節未作交待，因而損傷了小靑的美麗性格。第三，白素貞費盡心力創造幸福，並爲了維護幸福生活而付出了最大的代價，劇本中對她堅毅不拔的鬥爭性，是刻劃得不够的。致使觀眾對這個人物，偏重在一往情深和追求幸福的比較表面的理解上，而對她是怎樣來追求幸福（包括向一切主客觀困難鬥爭），理解不深。因而給予觀眾的印象和囘味，也就比較淡薄了。
   「白蛇傳」是這樣一齣有濃厚眞切的人情味的神話戲，因此在表現于法上作適當的渲染，是有必要的。聯友劇團在這一方面曾作了不少的努力，例如聯姻拜堂一場，採取了中國戲劇中獨有的「蓋頭布」「牽紅綢」等表現手法，恰如其份的表現出和使觀眾深切感覺到白素貞與許仙結合的幸福愉快。而演員在掌握角色的性格和思想感情方面，如扮白素貞的演員，比較完整的創造了敢愛、敢爭、有情、有義的善良、勇敢的少婦形象；小靑的性格和思想感情也被掌握住了，「水鬥」一場，那面部表情和手的動作，都烘托出她的勇敢性格，但在動作上主要是台步和地位的配合，就不够了。扮演許仙的演員，對許仙這麽個忠厚、老實、善良、沒有主意、比較自私的性格，是掌握住了，但對他在遊湖遇到白素貞時，又驚喜又羞澀，和後來聽了法海中傷挑撥而彷徨動搖，這一思想鬥爭的過程，表現不够明顯。這恐怕是演員在理解劇本，體會感情上，有些從形式出發的緣故。至於服裝，也都是根據人物出身和人物性格來穿着的（據說在會演前「水鬥」一場，白素貞穿着帶有小蛇的衣服，後來改了；這種態度是很好的；對彫塑白素貞性格美上，是有幫助的）。音樂方面，一般都能結合劇情來進行伴奏，音調也較優美，尤其是「盜草」、「水鬥」等場，適當的配合了打擊樂器，對舞台的緊張氣氛，有了很好的加强。不過在整個戯的風格上還是不够統一的，希望再作進一步的努力。此外，道具將仙草及金缽裝上小燈泡，這不但破壞了舞台的美，而且破壞了生活和藝術的眞實，我以爲是大可不必的。「水漫金山」一場，導演祇是在「武打」上下了工夫，但「水」的「漫」，表現就不够形象化。至於整個劇情進展的節奏，前半段似乎較為緩慢滯重一些，如能使之輕快，則對劇情的發展和氣氛的製造，是有好處的。