讀了葉伯寬同志的「試談小戲」一文後，啓發了我們對這些「小戲」應有的認識和注意。
   「小放牛」這齣戲是描寫一個牧童，在郊外放牛，遇見了一個鄰村的少女；兩小無猜，隨意度曲，以天眞幼稚的態度，且歌且舞，從藝術上看是有着相當高的評價。它的原詞和舞蹈表情，純係來自民間；在老戲中，的確是一齣「民間藝術」的小型歌舞劇。但是畢竟它是封建時代的產物，所以唱詞裏面，還存在着許多迷信的詞句，再加之以封建統治階級把它從民間剝奪了去，通過了「文人雅土」的「妙筆生花」把它搬進了宮庭，於是便冲淡了這齣的樸實天眞的民間氣味和意識了。不過「小放牛」這個劇名，却是輕鬆活潑而大眾化的。
   老京戲的唱詞，大多數都是師父口傳心授的，藝人在封建社會裏，沒有文化，不能抄本子，以致一代一代的傳流下來，以訛傳訛的把一齣戲丢頭錯尾的，胡亂唱了多少年，古老寶貴的民族藝術，也就同樣蒙受到極大的損失。
   「小放牛」牧童上場的念對原詞是「家住深山靠陡崖，每日山上放牛來」，但是現在許多藝人都把它改念「家無生和意，吃盡斗量金」這一類的「官中詞」了。搬進宮庭以後，第一個演出的是北京名丑羅百歲和滿淸「昇平署」御伶余玉琴（花旦又名二莊）（近年來要屬荀慧生和馬富祿演得最好）於是上場對就改念爲「馬嘶芳草地，人醉杏花天」，染上了濃厚的封建，資產階級的情調，抹殺了「家住深山靠陡崖，每日山上放牛來」原詞的勞動意識和樸實風味。至於詞句中那些愛慕和近乎淫蕩的句子，也都是為了迎合趨奉滿清皇帝載湉（光緒）的心理所纂改加入的（載湉最喜歡看余玉琴的戲）。但應敍明可並不是余羅二人自己編改的，而是當時那些在朝的文人雅士們所撰製，由他們來演唱罷了。於是這一齣天眞活潑的民間藝術歌舞劇，就這樣的被封建統治者篡奪過去糟蹋了。
   這一藝術形式，是可以加以運用的，最近以来，很多地方的文藝工作者結合着時事宣傳，改編了新的內容演出，都獲得了良好的成績。紅五月到來了，各機關工廠團體單位，都在廣泛的組織着文娛活動，這一齣戲，通俗易解，用人旣少，又不受任何條件的限制，我想如果能利用各種方言土語，結合着當前抗美援朝反對美國重新武装日本鎭壓反革命的宣傳內容，把它改編演出，相信一定會起着良好的作用。