文藝報第十二期上面，有蕭三先生寫的一篇『談談新詩』，他贊同寫詩的同志們的主張，應該看重中國詩的傳統，寫七言詩，寫唱本戲詞的調子，目的是要能够唸出來順口，而且悅耳。蕭三先生的意見是很好的。十五年前魯迅先生也提出過這個意見。
   中國的歌、詩、詞曲，原來都是民間文學，後來被一些只吃飯不勞動的文人墨客之流所刼取，塗改，成了廟堂淸品了。
   『詩經』是當時的民歌，連朱熹老夫子也承認的。『古詩源』裏的幾首古詩，就沒有講平仄，很多句子和鄕裏人的口頭語相接近，再如長短句——詞曲，我們從詞牌上還可以看出它原來是民間的東西；譬如：摸魚兒、賣花聲、漁家傲等等，很明顯的都是民間產物。後來這些調子，傳到娼女歌伶之口，加上新內容，變出新調子來，我們在曲牌上也可以找到許多，譬如：好姐姐、粉蝶兒、點絳唇等等。這些歌詞，又傳到文人學士之流的嫖客的耳朶裏，於是被竊取，被雅了起來了，定出平仄，嚴格限制，錯了一點，便認為十分不好。
   張夏叔在『詞源』裏曾講到他父親做了一首詞；其中有一句是『瑣窗深』，『深』字不協律，改爲『幽』，又不協律，後來改爲『明』字了，『深』與『明』相去多麽遠？他們不管，硬要講死音律。如此相沿，愈弄愈酸；詩詞乃不再爲人民相接近，成了廟堂之上搖頭擺尾的呻吟之聲和淸玩之物。
   有一位排字房同志，親手排了胡風的幾篇長詩，他一句也記不得。趙樹理的『石不爛趕車』，在『說說唱唱』上還只登出上半篇，他就能唱出一大段來。今天，我們講『看重中國詩的傳統』，『寫七言詩』，『寫唱本戲詞的調子』，都無不可，只是第一不要染上老習氣，就是不要『雅』，寫些有形式的、易記的、易懂的、易唱的、動聽的詩出來，大家是需要的，歡迎的。如果掇用『選』字，文縐縐地，大多數人會覺得『不配看』的。（重）