邢台市图书馆

乱弹是河北省南部的地方戏曲剧种，它与昆腔、高腔、丝弦并称为河北省四大剧种。解放前民间演唱乱弹的班家多数解散，建国后于1954年成立的威县乱弹剧团，在乱弹发展中起了重要作用，因此现在习惯上称乱弹为威县乱弹。2006年威县乱弹被列入第—批省级非物质文化遗产名录，2008年被公布为国家级非物质文化遗产项目。
  清初刘献廷《广阳杂记》载：“秦优新声，有名乱弹者，其声甚散而哀。”这是迄今所知最早有关乱弹腔的记载与描述。最早提起河北乱弹的是日本学者青木正儿，他在所著《中国近世戏曲史》中曾有这样一段话：“闻之保定府之某君日：'今故乡有演乱弹者，合奏众器，甚形热闹，而有趣味。虽记忆不详，确系笛、胡琴、弦子、鼓、锣等皆备，笙亦用。’由此，亦可为考乱弹性质之一助也。”现在能查清最早的乱弹艺人为李明顺，生于清道光二十九年（1849年），卒于民国九年（1920年），能查清最早的科班为清光绪十年（1884年）的祥胜舞台班。
  从明初至清中叶，我国戏曲艺术经历了一个新的发展时期，在北杂剧衰落的同时，南戏却得到了迅速的发展，在戏曲舞台上开创了以南戏为主的传奇时代。随着昆山腔、海盐腔、余姚腔、弋阳腔四种南戏主要声腔剧种的流传和发展，许多地方戏曲也在形成。到明末清初，弋阳腔发展演变成为一个弋阳腔系统。同时昆山腔也得到了革新而兴盛起来，昆弋两腔成为当时主要两种声腔，昆山腔遍及全国各大城市，弋阳腔在民间广泛流传。弋阳腔又在不断的演变发展过程中，形成了新的地方剧种，在各地成为当地高腔剧种。京腔则是流传至北京而形成的一个弋阳腔支派。京腔又叫高腔。乱弹老艺人郑二训曾听他的师爷袁师寿说：“乱弹最早是由北京传到保定，从保定传到南宫。”乱弹老艺人李东海听上一辈艺人说过：“乱弹是由高腔过来的”。在高腔的演变过程中，充分发挥它的“向无曲谱，只沿世俗”，“错用乡语”，“改调歌之”的特长，迅速发展，与冀南一带所流传的地方音调相结合，形成了威县乱弹的最初形式。后来又吸收了京、梆的表演艺术，学习了京、梆的一些剧目，逐渐完善起来，形成了在冀南一带流行的地方剧种。
  乱弹在流传过程中，大约于清光绪年间逐渐形成了不同演唱风格的两个流派，即东路乱弹与西路乱弹。西路乱弹流行于南宫、威县以西的各县及赵县、藁城等地，东路乱弹流行在威县及其以东的临西、清河以及山东、邯郸部分县的广大农村。有的老艺人传说，在过去的乱弹班里师兄弟之间闹意见，因而拉出去一帮人，另组班社。这一部分人多是东路各县的，对乱弹又进行了一些革新，便形成了东路乱弹，东路是由西路演变而来的，根据老艺人的师承关系也可看出东西路形成的大致情况。下描述：“渭城新谱说昆梆，雅俗如何占号双？缦绸谁听筝笛耳，任他击节乱弹腔。”威县乱弹受到燕赵民俗和北方弦索声腔、梆子声腔的影响，其风格渐而趋向高亢激越、浑朴粗犷，具有四个鲜明特点：乱弹曲调高亢、粗犷，较少婉转曲折，字多腔少，—泄而尽，直率奔放，引吭高歌，老艺人称乱弹的唱法是“先摆字后托腔”，前面的摆字几乎没有什么婉转旋律，几尽说白，字唱完后由一个翻高的托腔；乱弹唱腔是在一句的末尾多是翻高托腔，接着由乐器演奏过门，这是从高腔中的一人徒歌，众人帮腔的特点延伸过来的；乱弹的伴奏武场用单皮鼓、锣、镲、小锣，文场用唢呐、笛子、笙，伴奏音响效果强烈，高而喧嚣；威县乱弹在表演化妆上把民间武术、杂技吸收融合到戏曲表演中去，所用刀、枪、三节棍、钢叉等器械多为真器具，动作惊险逼真，热闹红火。
  威县乱弹的剧目丰富，传统剧目有二百多出，其中传统剧目《临潼山》《广武山》《煤山》《两狼山》《长寿山》《全忠孝》《歧山脚》被称为乱弹的看家戏。乱弹原来的生、旦戏很少，民国三十六年，宋长岭在河北清河东高庄培养了乱弹第一代女演员臧文秀（艺名小红）、宋小来。女演员出现后，逐渐增加了生旦戏的比重，并移植排演了《白蛇传》《游西湖》《劈山救母》等剧目。1954年，河北省举办第一届戏曲汇演，由孟家班和小老王班合并而成的“威县文工乱弹剧团”应邀参加，并邀请了“凤义班”的名演员宋长岑、臧文秀、宋小来，合排乱弹传统剧目《临潼山》。1980年，由王西平、赵福增、王文德执笔改编的乱弹传统戏《王怀女》由河北电视台录制，中央电视台、河北电视台多次播放，使更多的观众得以欣赏这一古老剧种。
  威县乱弹的著名艺人有吴发甲、吴发戍、吴凤、李东海、蒋庆林、王长发、宋长岭、孟庆坤、吴清山、王金海等。他们通过口授心传，一代一代地传承着乱弹戏曲艺术。现在乱弹艺人健在者无几，多已年逾古稀，记载曲调、传唱剧目、编排新剧成为当务之急，我们期待着威县乱弹能在新一代传人中重放异彩。